La Galerie des Professionnels du film 🎥

Je suis actuellement étudiante en 2ème année de Bachelor Cinéma Audiovisuel, mais je réalise depuis plusieurs années maintenant du contenu audiovisuel tel que des courts-métrages, des clips, des vidéos de divertissement... Je suis passionnée de cinéma depuis mon plus jeune âge et le pratique depuis l'âge de 11 ans m'orientant davantage vers les métiers de la mise en scène et de l'écriture (réalisatrice, assistante réalisateur, scénariste...), cependant la prise de vue et le secteur de l'image m'intéressent énormément aussi. J'ai également commencé la photographie en même temps que l'audiovisuel, et je la pratique toujours beaucoup. J'ai plusieurs projets en cours d'écriture tel que un clip de sensibilisation, un court-métrage, une série et un clip musical. Je vous invite a aller voir mes projets déjà réalisés sur mon compte Instagram : real.lise #realisatrice #realisateur #assistanterealisateur #assistantrealisateur #scénariste #courtmetrage #clip #marseille

A la fin de ses études de cinéma à Marseille en 1996, il réalise avec une partie de sa promotion un film en 16 mm adapté d’une nouvelle de Claude Chabrol Troubles. A cette occasion, l’équipe met en place un laboratoire de tirage et de développement 16 mm qui existe toujours : Les films de la Belle de Mai. Il réalise de 2001 à 2004 quatre courts métrages de fiction, tournés en 16 mm et finalisés en 35 mm, produit par l’association Dick Laurent avec le soutien du CRRAV, dont L’inconnue du lavomatic (2003) et Buenos Aires (2004). En 2006, il réalise une fiction en Super 8, Le mystère du K-40. En 2009, il réalise Les nuages mélancoliques, produit par Mobilis et avec le soutien du CRRAV. De 2010 à 2019, il réalise dix films pour le festival du film à contraintes Welcome to, dont L’incertitude du présent (2013) et Des candidats décevants (2019), ainsi que La cité des ombres (2015) et Projet d’Alternatives pour de Nouvelles Gouvernances (2017). En 2018, il réalise un portrait de l’artiste lillois Perlinpinpin avec Perlinpinpin, l’enfance perdue. A deux occasions, il a collaboré sur la création d’images animées pour le spectacle vivant, en 2004 sur La nuit juste avant les Forêts, compagnie Farid’O. Puis en 2010 sur Au pays des utopies, compagnie Théâtrelles.

Formé en tant cadreur grâce à un BTS Audiovisuel puis après avoir travaillé pour l'Institut Henri Poincaré pendant 3 ans, je suis maintenant à la recherche de différentes missions. Je suis équipé d'un GH4 et d'un stabilisateur DJI RSC2. Je peux également monter et j'utilise Final Cut Pro X. Depuis 2020 Cadreur : - Lives vidéos (Avalone; Canalchat; Equinoxe) - Série (40 degrés à sec) - Caméras cachées (Dimi; O. Sadoine) - Courts Métrages (K. Kriegel) - Clips lives (Aloïs) - Tutos - Stop motion (Palais de la Porte Dorée) Monteur : - Bande annonce les classiques du Dimanche (Seine Musicale) - Long métrage "Le cri du papillon" réalisé par Antoine Restencourt (Aide au montage) - Archives archéologiques (CNRS) - Vidéo YouTube (IHP) Institut Henri Poincaré Montage sur Final Cut Pro X Cadrage (Sony FS5, Alpha7s II, Alpha7 III) Etalonnage sur Final Cut Pro Gestion éditoriale de la chaîne YouTube de l'IHP Captation de colloques, conférences ... (Wirecast) en direct ou à la demande Gestion et maintenance de régie et 2 amphithéâtres. Aide à l'organisation et technicien audiovisuel pour le ciné club Univers Convergents au cinéma le Grand Action. Gestion de projets vidéos pour l'institut. Différents projets : Bandes annonces, films institutionnels, documentaires, reportages ...

Le travail se fait en collaboration avec des partenaires pros par des prestations de services pour les artistes, les associations, les professionnels entreprises et particuliers; qui accompagne les créations de projets de court films, de la conception à la réalisation . Nous offrons même l’accès à des stages aux étudiants en cinéma et en communication. Cineafro Cinemafro concept la référence médiatique 100% cinéma pour la valorisation des cinémas africains et afro descendants. « Le cinéma sous toutes ses coutures dans toute sa mesure » #afroexcellence #businessconnexion #supportcineafrobusiness #agence #audiovisuelle #multimédia #entrepreneur #médiatisation #inclusif #cineafroconcept #cineafroofficiel #cinéphile #cinéaste #cineafrostageformation #cineafrobusiness #cinemafro #cineafro2023 #cineafrolepontducontinent

Je suis actuellement à la recherche de producteurs pour un court-métrage de fiction "Le Jeu d'Erodiade" (film d'époque et fantastique) et un long-métrage documentaires "Ceux d'après" (film traitant du sujet de la transmission transgénérationnelle des traumatismes vécus par les réfugiés de guerre sur leurs enfants). N'hésitez pas à me contacter pour travailler ensemble sur votre film via cette plateforme ou sur instagram sosorya_ #realisatrice #realisateur #scenariste #autrice #assistanterealisateur #monteuse #fantastique #fiction #genre #documentaire #producteurs #davinciresolve #premiere #montage #photographe

J’ai grandi à #Arles petite ville du sud de la France, le festival de photographie qui a lieu chaque année a initié ma sensibilité à l’image. J’ai également fait du théatre à partir de mes neuf ans jusqu’à aujourd’hui. Cependant, cinéphile, j’ai rapidement préféré le monde de l’image qui me paraissait plus libre et propice à l’expression de mes intentions artistique. J’ai débuté mes études avec une classe préparatoire littéraire (#Khâgne, Hypokhâgne) pour élargir ma culture générale avant d’intégrer l’#ENSAV (école nationale d’audiovisuel de Toulouse). Durant mon master 2 je me suis spécialisé en image et j’ai effectué un échange avec l’école de la #FAMU (école de cinéma et photographie de Prague). Je suis resté trois ans à Prague où j’ai étudié dans le département #photographie classique, et expérimenté avec les techniques #analogues . Durant mon Master j’ai réalisé un court métrage « Noé » qui a été sélectionné sur plusieurs festivals internationnaux (Corto Négro (Italie), Madla Kamera (Czech republique), Short film corner (Cannes), Film Rhône Alpins). J’ai commencé à travailler en tant qu’assistante de production en France sur des films comme Jessica Forever de Johnathan Vinel et Caroline Poggi, puis j’ai travaillé en tant qu’assistante caméra sur des publicité et films de fictions avec de grosses productions international comme #Marvel, #Warner Bros ou #Netflix, mais aussi des films indépendants que j’affectionne plus particulièrement. Depuis 4 ans je travaille en tant que #cheffe opératrice sur des #courts métrages de #fictions, #vidéo d’art et vidéos #commerciales entre #Prague, #Paris et #Berlin où je me suis installée en 2020. J’ai aussi repris cet année mes études en #Philosophie dans un enseignement à distance pour approfondir ma réflexion et culture générale. De plus la responsabilité éthique et politique de mon travail de cinéaste sur le regard que je suis amené à porter sur le monde est indissociable d’une réflexion philosophique, à mon sens. En 2021 j'ai fais l'image de deux #courts métrages dont j'attend avec impatience la sortie : "Elsa" (réalisé par Jean-Marc Guillier) un film sur poétique et métaphorique sur devenir femme tourné en #16mm et "Virée Sèche" (réalisé par Théo Laglisse) un trip psychédélique dans les rues de #Marseille à la recherche de la dernière goutte d'eau, produit par le #GREC (#CNC). Outre ces films j'ai travaillé sur des vidéos de #modes, #clips et film d'art #expérimentaux. Je suis actuellement en préparation pour un #long métrage qui sera tourné à #NYC et en #Bolivie (février 2022) avec une réalisatrice Allemande Nadja Verana Marcin. J'ai l'habitude de travailler avec un large gamme de matériel que ce soit en lumière extérieur/intérieur ou studio. Je n'ai pas de caméra favorite, pour chaque projet j'essaye de trouver l'outil le plus adéquat à l'esthétique recherchée, j'accorde beaucoup d'importance au choix des optiques. J'ai de l'expérience avec les #Alexas mini et classic, #RED dragon et Komodo, #Sony FS7, #balckmagic et #Venice, j'affectionne particulièrement travailler en analogue #16/35mm (#Arri, #Aaton).

www.vmantovi.fr www.instagram.com/vini_mantovi

Compétences en constante évolution durant ma formation professionnelle et à titre personnel sur les logiciels suivants : Adobe Premiere Pro, Photoshop, Davinci Resolve, After Effects, Lightroom, Final Cut Pro X, Avid.

Disponible sur toute la France n'hésitez pas à me contacter pour plus d'informations. Portfolio professionnel : bouchilamontagne.fr

Compétences en Image (composition, éclairage) / Montage. Expériences avec diverses caméra. Pratique également la photographie. Je travaille avec un Sony A7III. Ainsi que la M.A.O. Utilisations des logiciels suivants : - Suite Adobe - Ableton - Davinci Resolve - Notions sur Avid Bonne compétences en informatique également.

Après cinq années passées au conservatoire, Léonie Floret débute la musique dès son plus jeune âge avec l’idée d’écrire des histoires au piano. #Musicienne et #chanteuse autodidacte, elle s’essaie à plusieurs instruments et fonde son premier groupe en 2012 avec Samir Amarouch, Das N. Ses études en arts plastiques et ses pratiques en art visuel influencent sa musique et c’est en 2015 à la New York University School of the Arts au studio de musique de Morton Subotnick que la découverte du Buchla génère un électrochoc chez Léonie. Inspirée par la musique électronique analogique des années 60, par le travail d’Eliane Radigue, elle se tourne vers l'expérimentation sur synthétiseur modulaire de l’époque. Revenue à Paris elle débute son projet TRATENWALD («la forêt de Traten»). Il s’agit d’une forêt située à la frontière de l’Autriche et de la Hongrie dont est originaire la famille de Léonie. Puisant son inspiration dans ce paysage frontalier, nourrie de ses découvertes, toujours entourée par Samir Amarouch mais aussi par le compositeur de musique concrète Florent Caron Darras, elle sort en novembre 2021 son premier EP intitulé «Lost Noise». Sa musique se situe entre des inspirations post-punk et new-age et évoque des atmosphères qui rappellent celles de Nico, Soap&Skin, Cat Power ou encore Deathprod. Ses compositions mêlant des nappes magnétiques à des polyphonies de voix organiques délivre une musique mélancolique et intime. Elle navigue #cinématographiquement entre une mélancolie urbaine et la recherche de contemplation qui s’assemblent pour faire émerger des images dans l’imaginaire de la personne qui l’écoute. C’est naturellement et portée par ce processus de #création musicale, qu’elle entame ses collaboration pour le cinéma et la fiction radio. Elle compose en 2019 la musique du #courtmétrage «Regarde passer mon fantôme» réalisé par Yann Pichot et en 2021 celle de «Diane et Isabelle» réalisé par Marlène Génissel.