La Galerie des Professionnels du film 🎥

Alban Bailly is a versatile musician who thrives at the crossroads of structure and free forms. With a diverse background spanning various genres, he blends the worlds of acoustic and technology through both compositions and improvisations. His approach is marked by non-conventional precision and a minimalist aesthetic. Over the years, his musical journey has taken him across Europe, Asia, and the Americas, where he has scored films and dance works, and performed extensively with original bands, dance ensembles, theater productions, and improvisation groups. After two decades of living and working in the United States, he now resides in Lyon, France.

Diplômé d'un cycle pro, option scénario depuis 2020. Je travaille aujourd'hui en tant que scripte sur plusieurs courts et moyens métrages. Je suis muni de mon propre équipement (IPAD) et suis entièrement libre à tout instant, pour tous projets. C'est avant tout mon sens du détail et ma capacité à me concentrer sur plusieurs tâches qui font ma rigueur dans mon travail. Très curieuse, j'aime découvrir tout types de projets, et suis très motivée à rentrer dans vos univers. N'hésitez donc pas à me contacter !

HI, I am Prachi Attri. I am currently doing my masters in filmmaking from EICAR FILM AND TELEVISION SCHOOL ,PARIS. I m from India and have done my bachelor's in Journalism and communication. Currently i am pursuing to become a professional in films. In future I want to pave my way into direction but want to learn more and more, step by step on my way and understand different roles in filmmaking. I can work diligently for your projects and contribute creatively and skillfully in your projects. I have recently finished production of my first short film as a WRITER & DIRECTOR. I also completed shooting a short documentary, it is in post production right now but you can find a snippet of it on my vimeo. I am currently looking for job/internship/ freelance opportunities in the field of filmmaking. I can do script supervising, assist in script supervising, 3rd AD, Location assistant and Production Assistant

Compositeur expérimenté de musique de long métrage #francoisevans #francois_evans #compositeur #bandesonore #bande_sonore #musiquedefilm #musique_de_film

Malu Monroe est d'origine franco-brésilienne et a la triple casquette de comédienne, chanteuse et metteuse en scène. Elle sort des Cours Florent en 2018 avec un double cursus francophone et anglophone en poche. Elle est sélectionnée par la direction des Cours Florent en sortie de promo (2018) pour jouer devant des agents en tant que comédienne et chanteuse au Centre Wallonie Bruxelles dans "Les Criminels" de Ferdinand Brückner, mis en scène par Marc Delva. Après des tentatives d'entrées en Conservatoire National d'Art Dramatique pouvant aller jusqu'à des 3e tours (CFA Asnière, Ecole du Nord Lille) et 2e tour (TNS Strasbourg) elle est acceptée en Ecole National Supérieur de Chanteur-Interprète à La Villette sous la direction de Serge Hureau et Olivier Husnet. En parallèle de ses études, elle intègre la compagnie de théâtre Théâtricité en tant que comédienne dans une création originale de Jean-Baptiste Sintès puis metteur en scène des Précieuses Ridicules en version modernisée qu'elle présenta à Paris, Lyon, Toulouse et au Festival OFF d'Avignon. Elle joue aussi au cinéma dans des rôles de conseillère de président, bras-droit d'inspecteur de police, jeune féministe engagée, chanteuse de bossa nova dans un court métrage avec Joey Starr, etc. Elle aime aussi le jeu au micro et travaille en tant que voix-off pour des publicités, documentaires, livre-audio, podcasts, e-learning... Avec sa voix grave, elle alterne entre des voix apaisantes, inspirantes, engagées, romantiques, sensuelles et institutionnelles. Au cinéma comme au théâtre, elle s'amuse aussi bien sur des rôles de femmes matures et charismatiques que sur des rôles de jeunes femmes pétillantes, drôles et pleine de vie !

« Jeune » #comédien malgré mon grand âge 😂 Je débute sur les planches assez jeune mais une situation familiale particulièrement néfaste m’empêche de perdurer dans ce domaine qui me tiens tant à cœur. Mon père nous quitte en me léguant son amour du #cinéma. Je travaille alors comme #animateur pour les enfants puis directeur et formateur BAFA sans pour autant abandonner mon envie de #comédie. J’écris des pièces de #théâtre avec les enfants, je me déguise, je joue! Je lègue l’amour de la #scène et du #cinéma à ma propre fille mais une vie mouvementée m’empêche encore de m’adonner pleinement à cette #passion jusqu’à la naissance de mon fils qui « m’éveille » alors et me pousse à relancer la machine de ce qui m’a toujours animé: jouer et écrire ! Depuis Novembre 20216 maintenant j’arpente les plateaux de tournage avec toujours la même envie et la même passion. Du simple figurant aux petits rôles, la formation Cinéclass Masterclass et l’Atelier Cinéma m’ont permis d’évoluer et j’apprends encore chaque jour à me perfectionner en endossant des rôles différents que ce que mon physique induit. Du père de famille bourru en passant par le Cathari, le russe ou le rabbin. Chasseur, tueur, vigile, garagiste ou terroriste, les profils sont nombreux et je les aborde avec toujours le même souci de crédibilité et de bienveillance. Alors à très vite j’espère sur un plateau !

Musicien et ingénieur du son, je conçois et façonne des univers sonores qui donnent vie aux images et aux récits. Mon expertise couvre l’ensemble de la chaîne audio : enregistrement, post-production, et création musicale et sonore. Côté fiction sonore immersive, j’ai réalisé une dizaine d’épisodes en binaural pour l’ASPAS (À Travers Leurs Yeux, saison 1) et pour le Mémorial National de la prison de Montluc à Lyon (saison 2, hommage à Marc Bloch et à d’autres figures historiques). En création musicale et identité sonore, j’ai eu le plaisir de travailler sur des projets podcasts et institutionnels via des agences comme Hula Hoop ou en direct. En enregistrement et régie son, j’ai accompagné des projets variés, souvent dans le domaine de l'Economie Sociale et Solidaire tels que la CEC, AJC Maintenant, mais aussi sur d'autres thématiques comme Business of Bouffe, la Fondation Gattefossé, et des projets web via des agences. En post-production et mixage, j’interviens aussi bien sur des podcasts (Europe & Sentiment) que sur des films documentaires et courts-métrages, comme mon récent travail pour Salomon. Toujours à la frontière entre technique et création, j’aime concevoir des bandes sonores qui renforcent l’émotion et l’identité des projets, qu’il s’agisse de documentaires, de fictions ou de films institutionnels.

Baigné dans l’univers du spectacle depuis son plus jeune âge, Tom fait l’expérience de la scène alors qu’il n’est encore qu’un enfant. Évoluant entre l’art et la technique, il développe un sens artistique pointu et se passionne très vite pour l’écriture de scénarios et l’image. Sa force : une double compétence, être à la fois un artiste créatif et un technicien expérimenté. Son premier court métrage « On récolte ce que l’on sème », primé au Festival de comédie de Liège et sélectionné au Festival de l’Alpe d’Huez lui ouvre les portes de prestigieuses agences. Il intègre alors : Partizan avec qui il continue la réalisation de films publicitaires et de clips. Il ne délaisse néanmoins pas l'écriture et développe en parallèle ses propres projets de séries et longs métrages.

Passionné par l’image, Olivier Barthelemy oscille depuis une vingtaine d’années entre la réalisation et la direction de la photo. D’abord chef opérateur pour de nombreuses émissions culturelles et magazines, il passe à la réalisation de ses propres documentaires en 2008 avec un sujet sensible et émouvant sur la maladie d’Alzheimer, diffusé dans l’émission «Strip-tease». Inédites, les images de ce documentaire sont récupérées par tous les professionnels de la santé désireux de former les auxiliaires de vie ou les proches des malades. En 2013, il est lauréat du premier concours «Infracourts» lancé par France Télévision avec un documentaire de 3 minutes sur un sdf. De 2015 à 2020, il parcourt le monde pour capter l’ambiance des contrées reculées du Pakistan ou de la Birmanie pour la série documentaire «Invitation au voyage» diffusé sur Arte. Très sensible à l’image, il fait aujourd’hui la photo ou dirige des films publicitaires pour des marques renommées comme Essilor ou L’oréal qui lui offrent plus de liberté et de moyens pour exprimer sa fibre artistique. Après avoir réalisé un premier court métrage qu’il a autoproduit, il en écrit un deuxième, sélectionné pour une résidence d’écriture au Groupe Ouest Développement.

Issu d'une solide formation théâtrale (ENSATT parcours comédien, 3 années de classe prépa littéraire spécialité théâtre, maîtrise en Etudes théâtrales à Paris III), j'ai tourné récemment pour une production Apple Studios qui sera diffusée sur Apple TV, un rôle d'anglophone, en anglais - sortie courant 2023. Je tiens le rôle principal du film P...P...P...S I Love You, d'Elliot Hoffnung, où je joue notamment face à Tom Novembre. Je suis parfaitement bilingue et biculturel anglais/français, et je parle suffisamment allemand pour jouer dans la langue. J'ai un niveau N4 en japonais. Je travaille avec la Compagnie des Nouveaux Nez (Les Établissements Félix Tampon, Le Cabarêve, Suivez le Guide...), la compagnie Ilimitrof, Ankréation, Marthine Structure, etc. J'anime ma propre chaîne Youtube, "What's Up Brault", ainsi qu'un podcast, "Le Simple Podcast". Je pratique le doublage pour Dubbing Brothers depuis 2010, et plus récemment pour Audiophase. Et voici le lien vers mon site ! https://www.pierreemmanuelbraultcomedien.net Je suis représenté par Nathalie Myriam, de Cruel Talent Management : https://www.crueltalent.com/talent Pierre-Emmanuel Brault #Hoffnung #Whatsupbrault #Youtube #Youtubeur #apple #applestudios #Appletv #netflix #doublage #Marthinestructure #Felixtampon #Nouveauxnez #Cabareve #etablissements #Ankreation #Ilimitrof #simplepodcast #podcast #audiophase #Dubbingbrothers #baslesmasques #Crueltalent #Nathaliemyriam #crueltalentmanagement