La Galerie des Professionnels du film 🎥

Je suis comédienne depuis 2011 et j'ai eu la chance de collaborer régulièrement avec différents cinéastes. Les derniers films en date dans lesquels j'ai pu jouer sont : Diane de Poitiers de Josée Dayan (2021) Meurtres à Amboise de Sylvie Ayme (2021) Serpent Queen de Stacy Passon (2021) L'invitation de Fred Grivois (2021) Meurtres en Berry de Floriane Crépin (2021) Flashback de Caroline Vigneaux (2021) Les choses Humaines de Yvan Attal (2021)

À venir

Je suis Franco-Suisse , bilingue anglais ( European accent ) . Ce qui m’anime c’est le travail des émotions et la recherche de la vérité dans l’acting aussi bien devant la caméra que sur les planches . J’aime la magie d’avoir créé ensemble. J’ai tourné dans de nombreux courts métrages : ma particularité étant de ne pas avoir peur, de prendre des risques et d’aller vers des projets où l’on ne m’attend pas forcément . J’ai notamment appris le catch pour « Princesse Suplex » adaptation de la BD de Léonie Bischoff et réalisé par Aurélien Poitrimoult que j’ai co-produit. Sur le petit écran j’ai tourné dans des séries comme Dos au Mur, Clem, Scène de ménage et dernièrement Virtue. On a pu me voir au cinéma dans The Borderland " de Mathieu Weschler , et dernièrement dans « De bas étage » de Yassine Qnia et bientôt dans « Zai Zai Zai Zai » de François Desagnat. Je suis toujours en recherche de nouvelles collaboration alors n’hésitez pas à me contacter ! A très vite

Bonjour, je m'appelle Elouan Morel. Je travaille principalement avec Vidéo Star, une entreprise spécialisée dans la location et la réalisation de prestations événementielles : plateaux multicaméra, sonorisation, installation et location de matériel audiovisuel. Mes compétences techniques couvrent : – Régie vidéo – Cadreur / Caméraman – Ingénieur du son – Cadreur PTZ – Technicien audiovisuel Je suis également fondateur d'Hexactvision, ma seconde activité, orientée filmmaking. Vous trouverez plusieurs de mes projets réalisés dans cette optique sur mon profil. 📍 Basé en France, je suis disponible partout dans le monde (sous réserve de prise en charge des frais de déplacement). #vidéo #événementiel #filmmaker #cameraman #regie #audiovisuel #multicam #PTZ #ingeson #technicienvideo #productionaudiovisuelle #locationmateriel #videostar #hexactvision

Après un cursus aux Beaux arts section photographie, je me suis tournée vers un master de recherches en anthropologie, socio et histoire à l'Ecole des hautes études en sciences sociales. J'ai ensuite intégré le master "Ecritures Documentaires: recherche et création" à Marseille, où j'ai réalisé mon premier film "La mi-temps". En parallèle de la réalisation documentaire, je travaille comme photographe, cadreuse et monteuse (vidéaste). Liens: www.anaisbaseilhac.com / www.instagram.com/anais.baseilhac/

J'ai pour habitude de travailler aux quatres coins de la #France et du #monde, j'ai la possibilité de me #loger grâce à mon #van #aménagé. Je dispose de mon propre #matériel de tournage (#perche, #hfs, #enregistreur) et ai l'habitude d'occuper autant le poste de #chef #opérateur #son, que celui de #perchman ou #assistant son (1er, 2ème). Je suis sorti d'école il y a 8 ans et ai obtenu mon statut d'intermittent du spectacle il y a 6 ans. Je le renouvelle chaque année, notamment grâce au milieu du #doublage de #jeux #vidéos dans lequel je travaille de façon récurrente. #équipé

Né en 1984 à Cahors dans le Lot, Florian Benac s’implique très tôt dans la réalisation de films. Armé d’une simple caméra qu’il trimballe partout, il se forme à l’image sur le tas. Au lycée, il participe à la création et l’organisation du premier festival de courts-métrages lycéens, Prototype Vidéo. Son Bac option Cinéma en poche, il approfondit ses connaissances du septième art durant trois années à l’université Paris VII – Denis Diderot. En parallèle, il réalise des reportages ainsi que des captations de spectacles, et travaille dans la presse écrite spécialisée cinéma et jeux vidéo entre 2004 et 2008. Attiré autant par la fiction que par le documentaire, il ne s’impose aucune limite de genre. Son premier long-métrage, le documentaire « Bonjour Studio ! », est aussi le making-of du film « La Duchesse de Varsovie » sorti en 2015. Il poursuivra ensuite dans le documentaire en travaillant sur le montage du film « Le Lieu du Mélodrame : L’Appartement » réalisé par Joseph Morder en 2018 (sortie le 15 janvier 2020 au cinéma).

Je suis Franco-argentine, donc parfaitement bilingue français-espagnol. Je suis née dans une famille d’artistes, mon enfance a été une sorte de formation intensive. J’ai fait les conservatoires de musique et de danse, à côté de quoi j’ai pratiqué le flamenco (pendant près de 10 ans), le théâtre et je suis beaucoup montée sur scène. A la fin de mon adolescence j’envisageais de devenir danseuse de tango argentin, danse que j’ai apprise avant même de marcher, tout en rêvant de cinéma et de jeu d’acteur. C’est finalement en tant que chanteuse de tango et de musique latino-américaine que j’ai commencé ma vie professionnelle. Mais je gardais comme objectif le jeu d’acteur et dans ce but je n’ai eu de cesse de me former : En jeu d’acteur face caméra bien sûr, mais aussi dans tout ce qui me permets d’explorer différentes corporalités et par conséquent de développer mes capacités et enrichir mon jeu. J’ai fait du cirque, du yoga, depuis bientôt 6 ans je pratique la boxe française et anglaise, j’ai fait 6 mois d’initiation aux chorégraphies de combat pied-poing et je pratique la musculation 3 à 4 fois par semaine. depuis 2017 je cumule des expériences de tournages de films, de clips et de web séries. En 2021 J’ai intégré la cie Ardiente Sinon je sais faire des portraits à l’aquarelle et il m’arrive de faire des costumes pour des films. #espagnol #tango #boxefrançaise #boxe #flamenco #chant #latina #tangoargentin

Par ailleurs je me suis lancé en tant que réalisateur en #freelance pour toutes sortes de projets, #clip, #captation et film institutionnel. #Licence en Arts du spectacle, #Bachelor Réalisateur audiovisuel, certificat de #monteur #truquiste. #Réalisateur, #scénariste en quête de projet.

Né dans l'ouest de la France, Julian Audic déménag à Paris en 2005 et commence par travailler comme assistant de plateau sur de la fiction et les publicités. Parallèlement, il participe à des concours de scénario où il se fait remarquer. À partir de 2011, il devient monteur de publicités et de films corporate. 2015 est un tournant important pour lui. Il décide de devenir réalisateur indépendant. En 2017, il réalise son premier court-métrage officiel, "Different", diffusé en festivals. Il écrit constamment de nouveaux projets de films. En 2020, il est de retour en tant que réalisateur avec le projet "Murk", un trailer expérimental sur l'urgence climatique à Paris pour le collectif Be Who You Are >> www.julianaudic.com

Audiovisuel et théâtre, formé à #Bruxelles, #Londres, #Florence, #Paris. Egalement #escrimeartistique, #mime, #danse, #yoga, #voixoff. Ivan Bougnoux est comédien, metteur en scène et facteur de #masques. Il joue dans #Plus #Belle la #Vie, Alex Hugo, J'irai au bout de mes rêves (Stéphanie #Pillonca), Petits Secrets en Famille, dans de nombreux court-métrages ainsi que plusieurs publicités (Orange, Shanty Biscuits, Lescure, Zanzicar, ...). Il réalise deux court-métrages sélectionnés au festival Caressez le Potager (Marseille) et attire l'attention du festival Première Fois en 2016. Il se forme à l'Ecole Internationale de Théâtre de Mouvement #LASSAAD de Bruxelles. Il découvre la marionnette auprès d'Eric de #Sarria et Nancy #Rusek (ex-Philippe Genty) et Romain Duverne (les #Guignols de l'#Info). Il apprend les arts du masque en Italie avec Matteo Destro. Le #chorégraphe Marco #Becherini le dirige dans des spectacles de danse et théâtre. Il travaille avec l'Agence de Voyages Imaginaires pour la création du «Conte d'Hiver». Il fait une incursion dans le théâtre d'objet avec le Théâtre de Cuisine et participe à «Voyage en Abattoir» de la cie Tac Tac. Il joue avec les compagnies de #marionnettes Emeranox et Nos Vies Merveilleuses. Il écrit et met en scène «Il était une Foi camisarde» dans les Cévennes ainsi qu’un «Macbeth» avec plusieurs masques de sa fabrication. Il conçoit parallèlement des #masques de #théâtre pour les Animaux de la Compagnie, la Villa Noailles et Hortense Raynal.

▀ CONTEMPORARY ART AND DISSENSUS CINEMATOGRAPHY (R&D for a critique of audiovisual representation and reproducibility in the aesthetics of cultural domination) • PERVERTIMENTO (the question for the theatre) | Visual Essay. Experimental | TRAILER https://vimeo.com/750031820 | (79', 2022) • MATRIX HOUSE | Visual Essay. Experimental | TRAILER | https://vimeo.com/712840110 (17', 2022) • NANCY IN JULY | Experimental documentary | TRAILER https://vimeo.com/426771777 | (187', 2020. Whit Jean-Luc Nancy) • WUNDERBLOCK | Visual Essay. Experimental | https://vimeo.com/166828990 (160', 2020. Avec Jean-Luc Nancy). • PORTRAIT D' UN OISEAU AU 4ème ÉTAGE | Experimental Documentary | https://vimeo.com/272920313 (16', 2017) • PORTFOLIO | https://vimeo.com/alfonsolegaz • ARDECHE IMAGES (Lussas) | Cinematography of the author hosted in archive | https://ardecheimages.org/ • FILMFREEWAY | https://filmfreeway.com/alfonsolegaz • BIO | QUICK SCHEDULE: https://linktr.ee/alfonsolegaz3.0 • CONTACT | alfonsolegaz2.0@gmail.com ▀ Born in Düsseldorf to Spanish parents, he is a multidisciplinary artist who lives and works in Valencia. He holds a Master's degree in Photography, Art, and Technique from the Polytechnic University of Valencia, with studies in Philosophy, and his practice links thought and philosophy to contemporary art. His projects revolve around the categories of the “representable” and the “unrepresentable” that determine documentary construction and artistic practice, drawing on strategies from anthropology. His first multimedia work (2006) is one of the 100 most outstanding books published in the 21st century by the Photographic Memory Archive of the Civil War. He incorporates chance as a productive agent in his highly participatory processes, working with photography, hybrid film essays, ethnographic audiovisuals, archives, oral testimony, psychoanalysis, artistic and scientific literature, and the creative acts of other artists. Trained by international specialists such as Alexander G. Duttman, Catherine David, Jean Françoise Chevrier, Laurence Rassel, Esther Ferrer, and Joan Fontcuberta, his work has directly intervened or dialogued with the physical work of artists such as Cristian Boltanski, Darío Villalba, Antoni Tàpies, Cristopher Baker, Agustí Centelles, Xavier Ribas, Rabih Mroué, Jacques Prèvert, and Anton van Dyck. He has received collaboration from thinkers such as the French philosopher Jean-Luc Nancy, around whom he has developed long-term experimental projects in Europe that have been very well received by theoretical specialists and researchers, mainly at the Complutense University of Madrid. A substantial part of this work has been shown and published at international events such as specific conferences on art, aesthetics, and visual studies, as well as in art and philosophy publications with quality assurance evaluation standards. Teacher with more than 10 years of experience coordinating workshops and courses related to visual arts production and visual literacy. He created the Producer of Presence Lab workshop laboratory, focused on the procedural dimension of real artistic processes at the service of social emancipation in the political sense proposed by Jacques Rancière. His visual work, both individually and as part of a team, has been developed in various European countries, staying in specialized archives and libraries, documentary centers, and Spanish and foreign art collections such as the Reina Sofía National Art Museum, the Civil War Photographic Memory Archive, the UNED University Consortium, Jaume I University, the Ramón J. Sender Foundation, the Ardèche Images documentary film archive center in France, and Kunstagentur Dresden in Germany. His multidisciplinary production has been presented in Spanish venues and events, where his photography has won awards, as well as at festivals and exhibition centers in Glasgow, Dresden, Athens-Aegina, New York, Mexico, and Lussas.

Cinéphile passionné depuis l’enfance, j'ai transformé cette obsession pour l'image en une démarche créative rigoureuse. Fort d'une expérience de 7 ans dans la réalisation de courts-métrages, j'ai affiné un univers visuel et narratif qui m'a permis de remporter plusieurs prix en festivals internationaux. Aujourd'hui, je franchis une étape charnière avec mon premier long-métrage, actuellement à la recherche d'un partenaire de distribution ambitieux pour porter cette œuvre auprès du public. Parallèlement, je développe mon prochain projet de long-métrage, pour lequel je recherche des financements et des partenaires de production désireux de soutenir un cinéma d’auteur exigeant et maîtrisé.