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chef monteuse - karinebaillon.com

A la fin de ses études de cinéma à Marseille en 1996, il réalise avec une partie de sa promotion un film en 16 mm adapté d’une nouvelle de Claude Chabrol Troubles. A cette occasion, l’équipe met en place un laboratoire de tirage et de développement 16 mm qui existe toujours : Les films de la Belle de Mai. Il réalise de 2001 à 2004 quatre courts métrages de fiction, tournés en 16 mm et finalisés en 35 mm, produit par l’association Dick Laurent avec le soutien du CRRAV, dont L’inconnue du lavomatic (2003) et Buenos Aires (2004). En 2006, il réalise une fiction en Super 8, Le mystère du K-40. En 2009, il réalise Les nuages mélancoliques, produit par Mobilis et avec le soutien du CRRAV. De 2010 à 2019, il réalise dix films pour le festival du film à contraintes Welcome to, dont L’incertitude du présent (2013) et Des candidats décevants (2019), ainsi que La cité des ombres (2015) et Projet d’Alternatives pour de Nouvelles Gouvernances (2017). En 2018, il réalise un portrait de l’artiste lillois Perlinpinpin avec Perlinpinpin, l’enfance perdue. A deux occasions, il a collaboré sur la création d’images animées pour le spectacle vivant, en 2004 sur La nuit juste avant les Forêts, compagnie Farid’O. Puis en 2010 sur Au pays des utopies, compagnie Théâtrelles.

BIOGRAHIE Michel Adam de Villiers, de Villiers pour l 'écran, Fils du romancier et journaliste Gérard de Villiers(S.A.S.) et petit-fils du dramaturge et écrivain Jacques Deval, né en 1959. Débuts au cinéma en 1984 dans "Un été d'enfer", de Mickaël Schock ; second rôle masculin aux côtés de Thierry Lhermitte et Véronique Jeannot. Ensuite, comédien dans une dizaine de films et téléfilms et cours d'art dramatique au "Studio Jack Garfein" ; formation d'acteur selon la méthode de l'"Actor's Studio". Puis formation à la production et à l'écriture de scénario au Centre Européen de Formation à la Production de Films à Paris, aux studios de Boulogne-Billancourt. Production en1998 : « le Misanthrope", de Molière, au théâtre Bourvil à Paris; comédien ensuite dans ce même théâtre avec plusieurs rôles dans "La comédie des erreurs" de W.Shakespeare (rôles d' Eghéon et d'Angelo) pendant neuf mois, jusqu'à fin 1999. Ensuite, écriture d'un premier scénario de long-métrage, " Le mal moderne", toujours en recherche de financement... Et publication, à compte d'auteur, d'un premier recueil de textes divers(poésie, philosophie, aphorismes), « Fragments d'âme », en 2004... Entre 2005 et 2015, écriture de plusieurs scenarii...(court et longs-métrages cinéma)... »Script-doctoring » occasionnel. Autodidacte de la mise en scène ; production d'un spectacle adapté de « Caligula«( A.Camus) :"Le fantôme de Caligula",monologue mis en espace du rôle de "Caligula", qui fait l'objet d'une captation en 2005 sur la chaîne "La Locale", chaîne du câble et du satellite. En 2009, production, mise en scène et comédien dans le spectacle "BRECHT: trois pièces courtes", composé de trois pièces inédites en France et quasi-inconnues du public, d'une étonnante actualité par leur universalité et leur drôlerie.Trois climats, trois tons différents et trois styles qui donnent un aperçu saisissant de l'immense talent de Bertolt Brecht qui, dans ces trois petits joyaux, tend un miroir à peine déformant au monde et une fois de plus, réussit le tour de force de distraire en faisant réfléchir. En été 2011, comédien dans "L'étoile du jour", de Sophie Blondy, sorti en salles à Paris en Septembre 2016... Script-doctoring, "retouches" au scénario ; rôle d'un policier enquêtant dans un univers poétique et circassien, avec pour partenaires Bruno Puzzulu, Denis Lavant, Béatrice Dalle,Tchéky Karyo et...Iggy Pop. En 2012, production, mise en scène et comédien au théâtre de Nesle à Paris dans "Gozzano masquerade", pièce inédite ; supervision de la traduction après une rencontre providentielle, fructueuse et amicale avec l'auteur, Ludovico Parenti. En 2017, co-écriture du roman de politique-fiction « Soleil de Justice »...Paru en 2018...(Librinova et Amazon)

Après cinq années passées au conservatoire, Léonie Floret débute la musique dès son plus jeune âge avec l’idée d’écrire des histoires au piano. #Musicienne et #chanteuse autodidacte, elle s’essaie à plusieurs instruments et fonde son premier groupe en 2012 avec Samir Amarouch, Das N. Ses études en arts plastiques et ses pratiques en art visuel influencent sa musique et c’est en 2015 à la New York University School of the Arts au studio de musique de Morton Subotnick que la découverte du Buchla génère un électrochoc chez Léonie. Inspirée par la musique électronique analogique des années 60, par le travail d’Eliane Radigue, elle se tourne vers l'expérimentation sur synthétiseur modulaire de l’époque. Revenue à Paris elle débute son projet TRATENWALD («la forêt de Traten»). Il s’agit d’une forêt située à la frontière de l’Autriche et de la Hongrie dont est originaire la famille de Léonie. Puisant son inspiration dans ce paysage frontalier, nourrie de ses découvertes, toujours entourée par Samir Amarouch mais aussi par le compositeur de musique concrète Florent Caron Darras, elle sort en novembre 2021 son premier EP intitulé «Lost Noise». Sa musique se situe entre des inspirations post-punk et new-age et évoque des atmosphères qui rappellent celles de Nico, Soap&Skin, Cat Power ou encore Deathprod. Ses compositions mêlant des nappes magnétiques à des polyphonies de voix organiques délivre une musique mélancolique et intime. Elle navigue #cinématographiquement entre une mélancolie urbaine et la recherche de contemplation qui s’assemblent pour faire émerger des images dans l’imaginaire de la personne qui l’écoute. C’est naturellement et portée par ce processus de #création musicale, qu’elle entame ses collaboration pour le cinéma et la fiction radio. Elle compose en 2019 la musique du #courtmétrage «Regarde passer mon fantôme» réalisé par Yann Pichot et en 2021 celle de «Diane et Isabelle» réalisé par Marlène Génissel.

Située principalement à Paris, je suis photographe en événementiel, je me suis spécialisée dans la photo de plateau en 2019, vous pourrez témoigner de mes derniers projets via mon instagram : https://www.instagram.com/kalougram/ Je reste disponible pour vous projets, n'hésitez pas à me contacter !

Ayant tour à tour été #programmatrice, #réalisatrice, #cadreuse et #intervenante dans des #ateliers vidéo, je travaille désormais essentiellement comme #monteuse. Passionnée par le cinéma #documentaire sous toutes ses formes, je suis à l'affût de tout ce qui y a trait à cette expression artistique. D'abord intéressée par le #réel, je suis #sensible aux différentes manières de le raconter par les images et par les sons. Mon parcours et mes expériences m'ont permis d'acquérir de nombreux savoirs-faires techniques et pas moins de qualités humaines. "Artisane" de l'image à toutes ses étapes de #fabrication et de réflexion, je suis à l'écoute de ce qui pourrait compléter et enrichir mes activités et qui trouverait en ces quelques lignes un possible écho... Indépendante sur le plan technique, je suis #équipée professionnellement et je me tiens à la disposition de quiconque aurait des besoins / projets mobilisant mes savoirs-faires de vidéaste. N’hésitez pas à me contacter !

Issu d'une solide formation théâtrale (ENSATT parcours comédien, 3 années de classe prépa littéraire spécialité théâtre, maîtrise en Etudes théâtrales à Paris III), j'ai tourné récemment pour une production Apple Studios qui sera diffusée sur Apple TV, un rôle d'anglophone, en anglais - sortie courant 2023. Je tiens le rôle principal du film P...P...P...S I Love You, d'Elliot Hoffnung, où je joue notamment face à Tom Novembre. Je suis parfaitement bilingue et biculturel anglais/français, et je parle suffisamment allemand pour jouer dans la langue. J'ai un niveau N4 en japonais. Je travaille avec la Compagnie des Nouveaux Nez (Les Établissements Félix Tampon, Le Cabarêve, Suivez le Guide...), la compagnie Ilimitrof, Ankréation, Marthine Structure, etc. J'anime ma propre chaîne Youtube, "What's Up Brault", ainsi qu'un podcast, "Le Simple Podcast". Je pratique le doublage pour Dubbing Brothers depuis 2010, et plus récemment pour Audiophase. Et voici le lien vers mon site ! https://www.pierreemmanuelbraultcomedien.net Je suis représenté par Nathalie Myriam, de Cruel Talent Management : https://www.crueltalent.com/talent Pierre-Emmanuel Brault #Hoffnung #Whatsupbrault #Youtube #Youtubeur #apple #applestudios #Appletv #netflix #doublage #Marthinestructure #Felixtampon #Nouveauxnez #Cabareve #etablissements #Ankreation #Ilimitrof #simplepodcast #podcast #audiophase #Dubbingbrothers #baslesmasques #Crueltalent #Nathaliemyriam #crueltalentmanagement

Contrairement aux apparences, je ne suis pas un punk.

Salut, Je m'appelle Renaud, je suis animateur 2D, spécialisé en FX 2D ! J'ai travaillé sur de nombreux projets, allant de la série cartoon (Nawak, Oscar et Malika) à de la série plus orientée action (Lancedur, Wakfu). J'ai de fortes influences venant de l'animation japonaise, mais étant un grand fan des Disney et Dreamworks pendant leurs périodes 2D, j'aime bosser sur toute sorte de projets au style d'animation toujours plus différent l'un de l'autre. Dans mon temps libre, je suis un grand gourmand (fan de patisseries) et je fais du volley-ball en club. Et aussi un gamer accompli avec les années haha. (d'ailleurs j'adorerai un jour bosser sur un jeu vidéo) N'hésitez pas à me contacter ! Logiciels maitrisés : Adobe Animate, Toonboom Harmony, TVPaint 11

#Mezzo-soprano #narratrice #doublage #chanteuse

HI, I am Prachi Attri. I am currently doing my masters in filmmaking from EICAR FILM AND TELEVISION SCHOOL ,PARIS. I m from India and have done my bachelor's in Journalism and communication. Currently i am pursuing to become a professional in films. In future I want to pave my way into direction but want to learn more and more, step by step on my way and understand different roles in filmmaking. I can work diligently for your projects and contribute creatively and skillfully in your projects. I have recently finished production of my first short film as a WRITER & DIRECTOR. I also completed shooting a short documentary, it is in post production right now but you can find a snippet of it on my vimeo. I am currently looking for job/internship/ freelance opportunities in the field of filmmaking. I can do script supervising, assist in script supervising, 3rd AD, Location assistant and Production Assistant

Hello ! Je m'appelle Michael, j'ai 38 ans. J'ai étudié le cinéma en France et au Canada, j'ai vécu à Montréal et dans le Nord-Ouest de l'Irlande et je travaille actuellement comme opérateur caméra à Genève pour le club de football du Servette FC. J'écris des histoires depuis tout petit ce qui m'a valu deux publications de livres à compte d'éditeur disponibles dans toutes les bonnes librairies et je fais des films depuis l'âge de 12 ans. J'ai commencé par du HI8, puis, je suis passé à la 4K en 2017. J'aime l'image, les mots, l'association des deux pour créer des histoires courtes ou longues sous toutes leurs formes: clips, films publicitaires, corporate, mariages, courts-métrages. J'aime autant le cinéma et sa magie que la vidéo et ses formes diverses. Je suis relativement disponible et je m'adapte à vos projets. Je suis mobile et flexible. Même si j'ai déjà essayé de toucher mes pieds en gardant les jambes droites et que je n'y arrive pas. N'hésitez pas à me contacter, même pour un café. C'est déjà un bon début pour apprendre à se connaître.

Depuis 2005, j'ai pu travailler sur des séries télévisées, documentaires nominés /primés et sur des sorties en salles, dont: Nick News, Emmy Award pour Outstanding Children's Program. Lens of Time, Meilleure Série Scientifique, Jackson Hole Festival & Summit Kink, documentaire, Sélection Officielle au Festival du film de Sundance. Parmi les autres projets notables sur lesquels j’ai travaillé: le long métrage Twixt, écrit et réalisé par Francis Ford Coppola; des émissions de téléréalité primées, dont Undercover Boss et Top Chef; et plusieurs entrerpises Fortune 500, dont Apple, Microsoft, Sony, Boeing, Cisco Networks, Intel Corporation et Google… Je travaille avec du matériel audio haut de gamme fabriqué aux États-Unis, en Allemagne, et au Japon. Connu pour sa qualité audio supérieure, cet équipement est utilisé dans le monde entier dans les productions télévisuelles et cinématographiques professionnelles. je suis véhiculé et suis disponible pour voyager : je dispose d’un titre de séjour de travail français, passeport américain à jour, Carnet de transit du matériel et assurance.