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Je fais exclusivement de la déco depuis 3 ans, surtout sur Scènes de ménages à différents postes. Je souhaite étendre mes expériences et connaissances sur d'autres projets. Je suis très manuelle, je bricole beaucoup, j'ai des bases en peintures, sculptures sur bois, polystyrène et argiles, coutures, pyrogravures, résines... Je compte faire une formation sur les patines au CFPTS en fin d'année. J'ai le permis B. J'ai fait 5 ans de régie avant la déco et j'ai l'habitude de conduire des 22m3, de charger et décharger des camions, de faire des recherches et des achats d'éléments diverses. J'aime aussi beaucoup cuisiner ce qui me sert beaucoup lors des repas face caméras. #décoration #déco #film #peinture #accessoire #sculpture #permis #création #régisseurdexterieur

Après une formation de comédien au conservatoire et quelques décennies en tant que comédien au théâtre, au cinéma et à la télévision, Michel Bellier se consacre à l’écriture et à la dramaturgie. Il obtient plusieurs bourses (Centre National du Livre, Beaumarchais, Agence Régionale du Livre PACA…). De commandes en projets personnels, il est l’auteur d’une trentaine de pièces qui ont toutes été jouées en France, Belgique, Québec, Pologne, Turquie, Etats-Unis, Roumanie… Certaines sont éditées, principalement chez Lansman. Sans renoncer au théâtre, depuis quelques années Michel Bellier se tourne également vers l’audiovisuel. Ainsi, tandis que sa pièce LES FILLES AUX MAINS JAUNES est actuellement jouée au Théâtre Rive Gauche (Paris – 2022), Michel Bellier développe actuellement sa série originale APATRIDES accompagné par Artemis productions. #scénariste #auteur #bible #docufiction #fiction #roman #écriture #écrivain

French born, Brazilian raised, Fabian assisted editor Karen Harley in feature films by directors Karim Aïnouz, Marcelo Gomes, Cláudio Assis, Lucie Walker, Mika Kaurismaki, among others. He recently edited the feature film "Filho da Mãe", about comedian Paulo Gustavo (ranked #1 in Prime Video Brazil for two weeks), and worked as an editor on the last two films by Brazilian director Marcelo Gomes, still in post-production. Since his debut, he has edited films shown at festivals such as IDFA, Visions du Réel, Hot Docs, Dok Leipzig, É Tudo Verdade, Festival de Brasilia. Familiar with a wide range of formats and workflows, including remote work, both in fiction and documentary, Fabian has already collaborated with production companies in several countries in partnership with players such as HBO, Netflix, Prime Video, France Télévisions and Globoplay. He owns a professional editing suite and works on the editing platforms Adobe Premiere Pro, DaVinci Resolve and Avid Media Composer. Languages: French, Portuguese, English, Spanish. www.fabremy.com

▀ CONTEMPORARY ART AND DISSENSUS CINEMATOGRAPHY (R&D for a critique of audiovisual representation and reproducibility in the aesthetics of cultural domination) • PERVERTIMENTO (the question for the theatre) | Visual Essay. Experimental | TRAILER https://vimeo.com/750031820 | (79', 2022) • MATRIX HOUSE | Visual Essay. Experimental | TRAILER | https://vimeo.com/712840110 (17', 2022) • NANCY IN JULY | Experimental documentary | TRAILER https://vimeo.com/426771777 | (187', 2020. Whit Jean-Luc Nancy) • WUNDERBLOCK | Visual Essay. Experimental | https://vimeo.com/166828990 (160', 2020. Avec Jean-Luc Nancy). • PORTRAIT D' UN OISEAU AU 4ème ÉTAGE | Experimental Documentary | https://vimeo.com/272920313 (16', 2017) • PORTFOLIO | https://vimeo.com/alfonsolegaz • ARDECHE IMAGES (Lussas) | Cinematography of the author hosted in archive | https://ardecheimages.org/ • FILMFREEWAY | https://filmfreeway.com/alfonsolegaz • BIO | QUICK SCHEDULE: https://linktr.ee/alfonsolegaz3.0 • CONTACT | alfonsolegaz2.0@gmail.com ▀ Born in Düsseldorf to Spanish parents, he is a multidisciplinary artist who lives and works in Valencia. He holds a Master's degree in Photography, Art, and Technique from the Polytechnic University of Valencia, with studies in Philosophy, and his practice links thought and philosophy to contemporary art. His projects revolve around the categories of the “representable” and the “unrepresentable” that determine documentary construction and artistic practice, drawing on strategies from anthropology. His first multimedia work (2006) is one of the 100 most outstanding books published in the 21st century by the Photographic Memory Archive of the Civil War. He incorporates chance as a productive agent in his highly participatory processes, working with photography, hybrid film essays, ethnographic audiovisuals, archives, oral testimony, psychoanalysis, artistic and scientific literature, and the creative acts of other artists. Trained by international specialists such as Alexander G. Duttman, Catherine David, Jean Françoise Chevrier, Laurence Rassel, Esther Ferrer, and Joan Fontcuberta, his work has directly intervened or dialogued with the physical work of artists such as Cristian Boltanski, Darío Villalba, Antoni Tàpies, Cristopher Baker, Agustí Centelles, Xavier Ribas, Rabih Mroué, Jacques Prèvert, and Anton van Dyck. He has received collaboration from thinkers such as the French philosopher Jean-Luc Nancy, around whom he has developed long-term experimental projects in Europe that have been very well received by theoretical specialists and researchers, mainly at the Complutense University of Madrid. A substantial part of this work has been shown and published at international events such as specific conferences on art, aesthetics, and visual studies, as well as in art and philosophy publications with quality assurance evaluation standards. Teacher with more than 10 years of experience coordinating workshops and courses related to visual arts production and visual literacy. He created the Producer of Presence Lab workshop laboratory, focused on the procedural dimension of real artistic processes at the service of social emancipation in the political sense proposed by Jacques Rancière. His visual work, both individually and as part of a team, has been developed in various European countries, staying in specialized archives and libraries, documentary centers, and Spanish and foreign art collections such as the Reina Sofía National Art Museum, the Civil War Photographic Memory Archive, the UNED University Consortium, Jaume I University, the Ramón J. Sender Foundation, the Ardèche Images documentary film archive center in France, and Kunstagentur Dresden in Germany. His multidisciplinary production has been presented in Spanish venues and events, where his photography has won awards, as well as at festivals and exhibition centers in Glasgow, Dresden, Athens-Aegina, New York, Mexico, and Lussas.

Ayant débuté sur des plateaux de petits festivals, puis monté à Paris pour le poste de technicien d'exploitation en boîte de location, devenu responsable en très peu de temps, je me suis forgé un gros bagage technique. J'enchaine des piges de technicien supérieur à la radio, j'ai fait un court séjour dans un auditorium pour mixer les bandes-annonces de France4 & France5. Et aimant par dessous tout le #plateau fiction je perche en premier ou second selon les projets #séries #films J'assure le temps d'un projet la bonne qualité de l'enregistrement sonore : Clients : •#Bricoman •#Jameson • #Zadig&Voltaire • #AirFrance • #Condé Nast • #Séphora • #Gang Films • #Juliette has a gun • #Incognita Films • #Darphin Paris •#ProdigiousContent •#All-In Academy •#Louboutin •#RBCDesign ...

Alban Bailly is a versatile musician who thrives at the crossroads of structure and free forms. With a diverse background spanning various genres, he blends the worlds of acoustic and technology through both compositions and improvisations. His approach is marked by non-conventional precision and a minimalist aesthetic. Over the years, his musical journey has taken him across Europe, Asia, and the Americas, where he has scored films and dance works, and performed extensively with original bands, dance ensembles, theater productions, and improvisation groups. After two decades of living and working in the United States, he now resides in Lyon, France.

Exerçant le métier de vidéaste et de photographe et habitant depuis toujours dans la vallée de la Fensch, vallée qui m'a toujours inspirée. C'est lors de ma formation en Communication, que l'envie d'entreprendre et de mener des projets est apparue. D'abord avec des associations puis des institutions et enfin des commerçants. Avec le soutien Médiamission, AGJK, Fensch Toast, ou encore Alabama Production, j'ai pu participer à des projets d'envergure qui m'ont apporté expérience et volonté. C'est en septembre 2019 que je réalise mon premier court-métrage : H.F.P. En octobre 2019, je commence à tourner un documentaire sur la Compagnie des Ô et Nicolas Turon jusqu'en mars 2020 : mon premier long projet. Cette aventure a développé ma créativité et ma capacité d'adaptation à différentes situations, avec différentes personnes et n'importe où. ​ La suite reste à venir.

Bonjour ! Après des études cinématographiques achevées sur une spécialisation en montage, puis des stages en entreprises, dans un grand théâtre et auprès d'un cadreur-monteur freelance, j'ai fait mes armes pendant deux ans comme assistante pour Flab Prod (exclusivement pour des émissions Canal+), puis je me suis lancée à la pige comme monteuse en TV. J'ai travaillé pour plusieurs boîtes de production parisiennes, comme 2P2L (pour Gulli), 10.7 (pour Arte), CFRT (pour France 2) ou encore Temps noir, Beall, Troisième oeil, Martange, Bangumi, ... Je monte aussi beaucoup de contenu pour des associations (captations de concerts privés, clips vidéo avec motion design, campagnes pour réseaux sociaux...) et apporte mon aide à des organismes dont les actions me tiennent à cœur (compagnies de théâtre par exemple). Je profite de mon temps libre pour m'exercer au montage musical sur les nouvelles versions des logiciels que j'utilise. Je maîtrise Avid Media Composer, Premiere Pro et DaVinci Resolve. J'ai également déjà travaillé sur toutes les versions de Final Cut par le passé, et je suis en cours de formation sur After Effects (je peux donc faire du titrage et des opérations de tracking simples). Je préfère le travail en présentiel à Lyon, mais je suis équipée au besoin d'un iMac (et de la fibre), ce qui me permet de monter des projets en Full HD chez moi ou de faire de la prise d'écran à distance. Je suis à la recherche d'un CDI en montage à Lyon, ou de piges d'intermittence régulières. J'accepte également les piges d'assistanat sous conditions, et peux me déplacer environ une semaine par mois pour des contrats en présentiel à Paris, voire plus en fonction de la mission. Je peux également vous mettre en contact avec l'agence de création audiovisuelle avec qui je travaille, si vous avez un projet vidéo à réaliser pour vous ou votre entreprise. Si vous avez un contact à partager, n'hésitez pas ! :-) #intermittent #intermittente #monteuse #lyon #distanciel #video #montage #audiovisuel

Bonjour tout le monde, Chef décorateur pour des courts, clips et pubs, assistant décorateur, principalement ensemblier pour des longs métrages. J'aimerai continuer à penser et à faire vivre des décors avec des équipes et réalisateurs de ma génération. À très vite !

REFERENCES de BERNARD MARZULLO Ecouté dans + de 127 pays 17 albums sur les stores a Bernard Marzullo musiqueavenirs@gmail.com ou lessonsdelavie@gmail.com - 2019 : Projet Série TV sur le Mondial de Football, Symbole qu’une autre Organisation sociale est possible. ( Lire le Pitch sur www.musiqueavenirs.com) - 2018 : Enregistrement et Mixage Orchestre de Chambre « Opéra de Marseille » - 2018 : Ecouté dans 27 pays 3 Millions de Streaming. - 2018 : Pour Arté , Court métrage sur l’Afrique et l’Apartheid - 2017 : France Culture Passage radio de compositions d’un style « Classique Contemporain» avec un cahier des charges spécifique du réalisateur de l’émission. 2 Passages par mois à l'émission de Daniel Finot sur l'art contemporain " La dispute ". Ecouter quelques morceaux sur l'album, «Le Mystère du Désir». - 2017 : Composition de 7 morceaux pour illustrer une Pièce de Théâtre à Paris de Franck Cabot David « Coup de Théâtre ». - 2016 : Je totalise 646.194 streamings sur les stores (Indes, USA, Pays Nordiques) - 2015 – 2016 : Musique pour EDF avec l’agence de communication Sept lieux pour 4 films en Prévention sécurité. - 2014 : jingle pour L’Agence Nationale des Titres Sécurisés. - 2013 : jingle pour le cinéma, le Grand Rex à Paris. - 2007 : Musique pour la pièce de théâtre, Building, jouée a Aix-en-Provence. - 2005 a 2015 : Différents Court métrages Vue sur Mer La salle des marchés Recherches Belle randonnée familiale Congélation Les pierres parlent Le collectionneur d’instants Le cercle Les murs tombent, le savoir reste ( En partenariat avec l’école de Cinéma, CinéZom). - 2002 : Comédie musicale pour enfants - La Nuit de Luna - 20 Chansons chantées par les enfants. Produite par Loisirs Provence Méditerranée. - 2002 : Un documentaire pour le Conseil Général des Bouches-du-Rhône sur Les domaines Départementaux. - 2002: Un court métrage Pour FR3 «ONORIL» produit par Seafilms productions, Réalisateur Didier Zuili - 2001 : MARSEILLE ESSENTIELLE chanson du film « Marseille 2600 ans » Produite par concept image communication Film et CD en vente à la Fnac et Virgin, en grande surface et librairie. La chanson « Marseille Essentielle» a été diffusée au stade vélodrome durant la coupe d’Europe et a fait l’objet de plusieurs passage radio sur NRJ et Radio Bleu Provence - 2000 : Illustration musicale d’un CD Rom sur la mémoire tiré à 50 000 exemplaires - Laboratoire U.C.B Pharma Version Française et Anglaise. Ce CD a obtenu le Premier Prix International à AURILLAC avec le label de l'Organisation Mondiale de la Santé, et le Premier Prix à DEAUVILLE. - 2000 : Un court métrage sur le travail artisanal d'un Provençal - Canal Marseille. - 1999 : Un documentaire sur la Nouvelle Calédonie - label bleu vidéo. Passage de chansons et instrumentaux sur France Inter. - 1998 : Pour Novartis, illustration musicale d’un film ayant obtenu le Grand Prix de la Communication, 2CIA. - 1997 : Pour La COMEX Documentaire animalier, « Salut La Baleine » - 1996 – 2000 : Différents documentaires tel que «Psychoses, Humeur, Suicidalité, Latitudes» – Société Objectif Lune - Marseille. - 1996 – 2000 : Documentaires médicaux durant 3 ans soit environ 30 films scénarisés pour UCB Pharma et Novartis. - 1996 : Films Long Métrage – production Films et Sons. - 1995 : Passage de chansons et instrumentaux sur radio Saint-Tropez, Europe 2, radio Allemande selon Editeur... - passages télévisions pour certains documentaires sur France 3 - "ONIRIL". - J’ai travaillé avec Agnes Vilani et Diane Minassian, toutes deux chanteuses demi-finalistes de M6 – « A la recherche d’une star «. - ... Etc... MIXAGE ET MASTERING Mon Studio me permet de masteriser ou mixer pour le cinéma, le documentaire, le court métrage, la TV, la chanson. Références Editeurs : Hibou Music Parsiparla (catalogue Une musique TF1, encore music), music4pro. LES ALBUMS DE BERNARD MARZULLO sont sur les stores a Bernard Marzullo Deezer, I Tunes, Spotify soundcloud.com: soundcloud/musiqueavenirs www.musiqueavenirs.com