La Galerie des Professionnels du film 🎥

Simon Hubert est un réalisateur, scénariste et comédien français né en 1974. Son court-métrage, Borderline, réalisé en 2021 avec Julien Boisselier, a obtenu 6 prix en festivals nationaux et internationaux. Il a également été sélectionné à la section Polar du 44ème festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand 2022, au 36ème festival européen du film court de Brest 2021 et à la 28ème édition de L’Étrange Festival 2022 au Forum des Images à Paris. Au préalable, Simon Hubert avait signé en 2016 Coming Out, un court-métrage autoproduit présenté au 38ème festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand du fait de sa position de finaliste de la 7ème édition du Nikon Festival. Il a également écrit en 2019 pour Richard Marizy, monteur international (Simone Le voyage du siècle, La Môme, Anthony Zimmer, etc.), une comédie remarquée au festival de court-métrages C’est pas la taille qui compte. Simon Hubert est aussi metteur en scène. Pour le théâtre, il a entre autres adapté et mis en scène Retour à la vie, un film de Henri-Georges Clouzot, finaliste du festival Les Capsules du théâtre Ciné 13 à Paris. En parallèle, il est aussi acteur. Il a joué pour le cinéma, la télévision et au théâtre Simon Hubert a été formé au scénario par Jean-Marie Roth au CEFPF, à la réalisation par Hélène de Roux et Philippe Coroyer, au storyboard par l’École de l’image des Gobelins, et au jeu au cour d’art dramatique de Jean Darnel.

photographe de presse au Pays Basque, j’ai réalisé deux documentaires en auto-production: Le premier sur la création de la pastorale souletine et le second sur la gestion de l’eau dans les Pyrénées. Je travaille actuellement sur un nouveau projet de documentaire.

#Athlete #Dancer #Youtuber #Mannequin #Acteur #Influence #followforfollowback #likeforfollow #hamedmeite7 #TEAMHM7ME7TE #TEAM225 #melanin #MEITE #cotedivoire #america #photography #woman #femme #afroeuropean #africa #asia #girls #commedesgarcons #mode #newface #africanboy #blackpanther #wakandaforever

Titulaire d'un Master 1 assistant réalisateur & production audiovisuelle, mes expériences professionnelles m'ont permis de développer une certaine polyvalence dans l'audiovisuelle et dans l'organisation d'événements en France, comme à l'étranger...Je souhaite mettre mon savoir-faire au service d'une société de production à Paris .

#Bio Après une formation littéraire et artistique au lycée international de Sèvres, Yann Danh entreprend des études de cinéma à l’#EICAR (école internationale de Création Audiovisuelle et de reportage). En parallèle il continue de tourner des courts métrages en vidéo qui seront remarqués dans de petits festivals de Région. En 1997 il commence à travailler dans le clip et la pub pour de nombreuses sociétés de production (#Bandits prod, #Casino #Royal, Carnet de Boards, #Telema, #Première #heure...) en tant qu’assistant de production, régisseur, ou encore 2ème assistant réalisateur. A la même époque, il continue de développer des scenarii de court mais aussi de long métrage. Début 2000, il tourne « illumi-Net » un court métrage (Genre : #Fantastique) réalisé avec des bouts de #pellicule #35mm récupérés sur des tournages où il officie en tant qu’assistant. De nombreuses sociétés de productions se montrent intéressées par son talent #visuel et le #dynamisme de ses films. Son style est autant influencé par le cinéma que la Bande dessinée. 2001 - Il crée une société de Production pour produire son court métrage « FACTEUR HUMAIN » (Thriller). Le film terminé se fait rapidement remarquer au #Short #Film #Corner de #Cannes et plusieurs revues spécialisées en parlent (#SFX et #SCORE #MAG). Par la suite, Yann Danh remporte le prix de la mise en scène au Festival « GOLDEN W ». Le film est très bien reçu au Festival Avanca (Portugal) tandis qu’illumi-Net concourt de son côté au 4FilmFestival (Bolzano) et à Rome pour le 14ème Festival internationale ARCIPELAGO et sera même diffusé en #Russie sur une chaine nationale. Fort de ses expériences, Yann Danh signe son premier #Clip pour l’artiste #SOUMIA (Soul Squad Movie production). Touche à tout, Yann passe d’un format à l’autre : #Pellicule (#16mm, #35mm), Vidéo #DV, HD… Le format n'est jamais une limite à ses yeux. En parallèle il monte lui même ses clips (#Avid, #Final #Cut) 2007 - Il rencontre #Digital #Diesel #Prod pour qui il réalise 3 clips : PLAN B (ALSS) ; FACE-TERNE (2KONIVENCE) et OPIUM DU PEUPLE (CHAAD). Fin 2010 il lance la production d’ « A TOUT PRIX » qu’il met en scène d’après un scénario qu’il a co-écrit avec Mahi Bena. Le film sort en Mai 2012 et participe à une vingtaine de #Festivals à travers le monde où il remporte 5 #prix. * "PRIX DU MEILLEUR COURT METRAGE" « Awardeo 2014 » * "COUP DE COEUR DU PRESIDENT DU JURY" Festival GENRE III * 2012 * "PRIX DU PUBLIC" Festival International du film policier de Liège * 2013 * "MEILLEUR THRILLER" Pentedattilo Film Festival 2013* * "PRIX SPECIAL DU JURY POUR LA TECHNIQUE" au FEST' Festival international du court-métrage Édition 3* 2013 En parallèle, Anthony #Zuiker (Créateur de la série LES EXPERTS) achète le film pour une #distribution sur le territoire #Américain ainsi que sur sa chaine #BlackBoxTV Le court est également édité en supplément du film « LA GUERRE DES GANGS » de Lucio Fulci (Editeur : The #Ecstasy Of #Films) Mai 2013, Yann signe un contrat avec la société #Metaluna Productions pour le développement et la réalisation de son premier long métrage intitulé « IMPLACABLE » (un Thriller) (co-écrit avec Christophe Foltzer) 2015 - Repéré par Marcus #Nispel (Massacre à la tronçonneuse 2003, Pathfinder, Conan), Yann est invité à rencontrer des Managers et des producteurs à #Los #Angeles. Impressionnés par A TOUT PRIX : Chris Tuffin et Renee Tabb (#Sentient Entertainment) deux managers / Producteurs souhaitent travailler avec lui sur de futurs projets. Juste avant de reprendre l’avion pour Paris, il tourne seul avec 3 acteurs et son 5D, son dernier Court métrage ALWAYS, qui fait forte impression outre-Atlantique. En 2016-2017 - Yann travaille sur plusieurs projets de Longs métrages pour la France et les #Etats #Unis ainsi que sur des projets de #série. 2018 et 2019 : développement de plusieurs projets de #Série TV #Fantastique mais aussi de projets de #long #métrage. 2020 - 2021 : - Winner(s) (Comédie Noire) - Long Métrage (avec #69 #Films) - A TOUT PRIX sort en édition Bluray Collector (Editeur : The Ecstasy Of Films) 2022 : - Tirs Croisés - Long Métrage (Production : Same Player) #EnFinancement #Réalisateur #scénariste #Work #Passion #Job #International

Sergio Cavero Egusquiza est acteur et musicien (guitare chant). Parallèlement, il fait du mannequinat, des défilés et s'illustre dans des clips et au cinéma. FILMOGRAPHIE Médecin de nuit 16 juin 2021

Après des études en écoles d'Art, je me suis rapidement tournée vers l’écriture et la réalisation de documentaire. Après une dizaine d'année et quelques long métrage sur le continent latino américain, je me retrouve assistante monteur à Montréal pour un gros studio de cinéma ou je travaille sur du long métrage de fiction. Cette expérience va amorcer pour moi un tournant naturel vers l’écriture de fiction. C'est ainsi que je réalise mon premier court métrage "Le Don" entièrement autoproduit, qui recevra de nombreux prix en France et à l’étranger, ainsi que plusieurs diffusions télévisuelles. Mon intérêt grandissant pour le jeu d'acteur, je commence à me rapprocher du milieu du casting et réussi à m'implanter dans la région comme chargée de figuration pour la télévision et le cinéma. Je suis à la recherche de travail dans le domaine du casting mais pas seulement, mon expérience en montage et en réalisation m'accorde plusieurs cordes à mon arc dans le domaine du cinéma.

Pendant licence et maîtrise de Cinéma et Audiovisuel à Censier, Carole Contant se forme avec Nicolas Rey (L'Abominable) aux techniques #argentiques, développe ses propres films Super 8 et réalise une trentaine de films où l'acte cinématographique et la parole font danse, le geste parle. De ses premiers #films sont épistolaires et ses dernières #vidéos courtes tentent de réactiver une vitalité essentielle à l'oeuvre lors des tournages. Dès 2009, elle devient artiste chorégraphique pour le musée de la danse (Roman photo de Boris Charmatz, Satisfaying lover de Steve Paxton, The Show must go on de Jérôme Bel, et le film d'Aernout Mik autour d'une pièce de Boris Charmatz) puis dans Le Beau Mariage de la Cie Louma. Dans la foulée, elle réalise Les cheminants (2017), documentaire où le dispositif danse. En parallèle elle collabore avec les danseurs S. Frétault (L'évanouissement de Karlotta), Latifa Laabissi (Figure project) et Alain Michard (Louma). Elle anime des ateliers de #cinéma expérimental. Avec Eric Thouvenel, enseignant chercheur à Rennes 2, ils montrent des films en écho à des expositions (Musée des Beaux-Arts de Rennes, Musée de la danse,...), et en 2014, co-écrivent Fabriques du cinéma expérimental, livre d'entretiens avec neuf cinéastes sorti chez Paris Expérimental, collection Classique de l'Avant-Garde. Son dernier conte documentaire Je suis un arbre qui parle ! joue à rapprocher nos humanités de la mélodie des végétaux grâce à qui nous sommes vivants. Films (depuis 1995 une soixantaine de films, vidéos, performances, installations,… au catalogue du CJC, Collectif Jeune Cinéma) 2021 Je suis un arbre qui parle ! (59', coprod Cent Soleils, Hanami Expériences, TV locales Bretagne) 2017 les cheminants (47'38, production Peti peti) 2014 Correspondances vidéo avec Lisa Diaz (Comptoir du doc, Hors-Format) Je ne suis pas une voiture, ni Vincent Van Gogh (dv, mobile, couleur, 5'47) – Grand prix du Jury OFF 2014, Président du jury Vincent Dieutre 2010 L'Évanouissement de Karlotta (dv, 3'30, video-danse) 2008 Marché (super 8, n&b, tourné-monté 3' 20, Forum des Images, Paris) 2006 Manie III : La Couette (super 8, couleur et n&b, tourné-monté 3'40) 2000 Valse (super 8, couleur, tourné-monté 3’30, Forum des Images, Paris) 1999 Passage à 4 temps (super 8, n&b, 7’40) 1996 Bleu de mémoire (16mm, fiction couleur, 9’) articles sur ses participations http://filmsenbretagne.org/correspondances-poetiques-2/ des mots sur ces films « Moi tes films m'ont fasciné... m'ont rappelé quelque chose qu'on m'a dit cet été "c'est pas naïf ça, c'est de la poésie, et la poésie c'est jamais naïf". En tout cas ils me font réfléchir et rêver. Je pense que sur la saison prochaine j'aimerai venir quelques jours a Rennes bosser avec toi, parler etc... Jte jure tu m'as inspiré!!! Geoffrey Couët après un kino kabaret à Montpellier (2013) où je l'ai fait joué dans « Manie IV : Le Yaourt » et parler dans « avaler Pierre » ; depuis Geoffrey à jouer dans le dernier film de Ducastel/Martineau Théo et Hugo : http://www.telerama.fr/cinema/ducastel-et-martineau-radicaux-gay,141652.php texte de Colas Ricard (2003) présentant la monographie Carole Contant qu'il a donné au cinématographe de Nantes cette année-là : « Tour à tour, chorégraphique, nombriliste, érotique, politique ou voyageur, les films de Carole Contant vous emmènent à travers sa vision toute subjective du monde : son monde intérieur ou celui, plus vaste, qui l'entoure. » Article sur le festival Hors-format (Rennes) citant les correspondances vidéo diffusées également à Nantes (LU) du 22 au 29 septembre 2014 http://filmsenbretagne.org/correspondances-poetiques-2/ Roseline Quemener (spécialiste du cinépistolaire) a écrit bien des choses aussi mais je n'ai rien d'archivé… Diffusion des films de Carole Contant Festivals °Festival International Instants vidéo (Friche belle de mai, Marseille 7 et 10 novembre 2014) °Images contre nature (3 et 5 juillet 2014 / 10 et 12 juillet 2013, Marseille) °Cinémed (28 et 30 octobre 2013, Montpellier) °3ème Festival Oodaaq (mai 2013, L'oeil d'oodaaq, Rennes) °5ème festival Quickflip Paris (19 mars 2011) °Rencontres cinématographiques d'Aix-en-Provence, « Aixpérimental » (26è, 27è, 28è Festivals Tous courts, 4 décembre 2008, 2 et 3 décembre 2009, Ecole d'Art et 2 décembre 2010 « Courts en liberté, une décennie Aixpérimental1 », Cinéma Le Mazarin) °17ème et 13ème édition de Traverse Video « Processus », « Ca vaut la peine » (ESAV 21 mars 2014, 11 mars 2010, Simone Dompeyre) °Cambridge super 8 festival (24 avril 2008) °Super 7 mai (7 mai 2008, les ateliers du vent, Rennes) °Les Inattendus de Lyon (février 2002, janvier 2004, 2006, 2010) °5, 6, 7ème , 9ème, 10ème Festival des Cinémas Différents de Paris (CJC - décembre 2001, 03, 04, 05, 07, 08) °Images contre Nature (Marseille - 30 mai 2004, 30 juin 2005, 2 juillet 2008) °5ème, 6ème, 9ème, 10ème « Bazouges fait son cinéma » (Bazouges-sous-Hédé, 35 – progr. Cécile Ravel - mai 2004, 2005, 2009, 2010) °Prix unique du tourné-monté, Festival "Une bobine" (Cinéma La Clef, Paris – Decalprod - 28 avril 2005) pour T.I.K.A.L °7ème, 8ème Traverses Vidéo (Toulouse – 25 février 2004 et 1er mars 2005) °Rencontres Traces-de-Vies (Clermont-Ferrand – novembre 1997, 2003, 2004, 2008) °«Lire et délire» (St Abraham/Morbihan - 26 septembre 2004) °Scopitone (Nantes - Vidéozarts - 2 et 3 juillet 2004) °L’inconnu festival (Paris - Kinotrop - 24, 25, 26 juin 2004), °Fétiuluz, projection dans un verger (Villenauxe-la-Grande – D’une rive l’autre - 26 juin 2004) °L’envers du Mlif (Lille – Boxland - 25 juin 2004) °3ème festival international du cinéma nouvelle génération (Lyon -19 juin 2004) °super 8 mai (Rennes – Les ateliers du vent - 8 mai 2004) °Fatalimage (Belgique – 19 avril 2004) °Ars Longa (Paris 11ème - Collectif Jeune Cinéma - 13 Avril 2004) °25ème festival international du cinéma méditerranéen (Montpellier -24 oct et 1er nov 2003) °13ème, 16ème, 21ème Instants vidéo de Manosque (novembre 1999, 2003, 2008) °Instants Vidéos nomades (Marseille 2008 - Polygone Etoilé, Friche Belle de Mai) °Réseaux de la création (Paris - Maison des Métallos - 17 décembre 2003) °Lausanne Underground festival (LUFF - 10 octobre 2003) °“Entraînements” à la Ménagerie de Verre (Paris – « Entraînements », Association Edna - 28 septembre 2003) °Rencontres Internationales Paris/Berlin (Paris - espace Cerise – mars 2001) °Ciné-Fête à Contis (21 juin 2000) °Université de Lyon (26 avril 2000) °Art-vidéo de Casablanca (11 mars 2000) °3ème et 4ème festival étudiant de Caen (mai 1998 et 1999) °Court-métrage en plein air de Grenoble (juillet 1997) °Mention spéciale du Jury à Evreux (octobre 1997) pour Bleu de mémoire °Prix du jury au Clap 89 de Sens (mars 1997) pour Bleu de mémoire Programmations °Forum des images (acquisition de Marché et Valse en 2014) °Hors-format 2014 (Comptoir du doc, Rennes et Lieu Unique, Nantes + édition DVD) °Rencontres Interassociative à Rennes (juin 2014) °Arte Creative (web via festival traverse video mars 2014) °Ciné Cité Danse (Avant Double Jack de Thierry Micouin - Triangle (26 mars 2014 , Rennes) °Cinéma Le Concorde (14 janvier 2014, asso Petite Lanterne, La Roche-sur-Yon) °Vidéothèque Nomades (depuis 2012, asso 6870, Bruxelles) °Ciné Cité Danse (Films expérimentaux) - Triangle (23 février 2013 , Rennes) ° Jeune Création #6 « Corps à corps »- Collège des Bernardins, Programmateur Rodolphe Olcèse (4 février 2013, Paris) °40 ans du Collectif Jeune Cinéma, Beaubourg – Centre Pompidou, 24 septembre 2011 °En première partie de programme de longs métrages dans 4 cinéma de Suède (2011): Biografen Sture in Stockholm, Fyrisbiografen in Uppsala, Biografen Roy in Gothenburg, Biografen Spegeln in Malmö. °Collectif Jeune cinéma, preview 2010 (9 septembre 2010, La Clef, Laurence Rebouillon) °Week-end super 8, Sans Soleil (1er mai 2010, Image du pôle, Orléans) °La vidéothèque nomade (depuis août 2009, distribution de l'association 6870, Bruxelles) °Paris-Ciné (Entrepôt, Paris - location CJC – 24 juillet 2005) °super 8 mai, 40ème anniversaire du super 8 (Montreuil-sous-bois - CJC/Braquage, au Sputnik 347 - 8 mai 2005) °Hors Champs (Angers - vendredi 11 mars 2005 prog Judith Josso) °Instants vidéo nomades (Martigues – 18 novembre 2004) °Rencontres Cinesong au Forum des Images (Paris - 23 octobre 2004) °Métallomix (Paris - Ars Longa, programmation Collectif Jeune Cinéma – 7 mai 2004) °Bateau Phare (Paris – 20 mai 2004) °Norapolis (Metz - cinematicfilm.com - 18 au 22 mai 2004) °Les Jeudi du cinéma différent « Les Petits Films à La Clef » (Paris – CJC - octobre 2001, 2002, 2004) °Exit : invitation à cinematicfilm.com (Créteil - Maison des Arts - 26 mars - 4 avril 2004) °Regard de femmes au cinéma Le Chaplin (Mantes-la-Jolie - CJC - 6 et 25 mars 2004) °Monographie au Cinématographe (Nantes - Ciné-Nantes, programmation Colas Ricard - 17 décembre 2003) °Les Voûtes (Paris 13ème - cinematicfilm.com - 11 décembre 2003) °Le Mariage (Bilbao - Revue Art Contemporain - 4 octobre 2003, programmation Stéphane Abboud) °Olympic Café (Paris – Braquage – 2000, 2001, 2002, 2003) °Superhuitkend au CinéAlternative (Paris - 23 novembre 2002), °Expl’ositions au Théatre 347 (Paris - Braquage - janvier 2002) °L'appartement (Paris 3ème – Les Petits Films chez Ronan- janvier 2002) °Eau-Migration (Paris - Artship, California - 22 décembre 2001) °Expl’ositions à IN FACT (Paris – Braquage – 2000) °Caractères "FLY" à la Rotonde de Montmartre (3 juillet 1999) °Théâtre de l'échangeur (Bagnolet - Peyotl juin ), Flèche d’or Café, Maison Heinrich Heine en mai 1999 °Web Bar (Paris - ZOO – juin 1998 et 28 mai 1999), Forum de l'image (décembre 1997 et avril 1998) Télévisions, radios °Episode 5 émission « Bande à part », « La minute de l'artiste », TV Nantes (commande, diffusion février 2012) °Episode 2 émission « Bandes à part », Production Pierrick Sorin, TV Nantes octobre 2011 °Sous la douche - Monocle mai 2009 (émission réalisée par Vidéoz'arts, réalisation Patrice Allain - portrait de carole contant + diffusion de 2 films (« Marché » et « 1 ptit Let' à M », diffusés TV Nantes, Rennes, Mans, Angers, Vendée... mai 2009) °Sous la douche - TV Nantes (Vidéozarts – 11 janvier 2005) : Portrait Monocle de Carole Contant °Multipistes (émission d'Arnaud Laporte, France Culture - novembre 2004) °Videodrom (Zagreb - télévision nationale - 6 mars 2004) °Supereight (Paris – CanalWeb, programmation Rodolphe Cobetto Caravanes - 2000) °Canal 32 (TV métropolitaine du Mexique - 2000)

Chef opérateur du son diplômé de 3is en 2015. J'ai travaillé comme chef op son sur près de 60 courts métrages, 2 moyens métrages et 1 long métrage mais aussi sur une cinquantaine de docu, reportages, projets web, captations... Entièrement équipé pour tous types de prises de son.

Je m’appelle Vincent Garson, je suis #Costumier, #styliste-#modéliste formé à la #Chambre syndicale de la #Haute #Couture de #Paris. Après avoir fait mes gammes dans des Grandes Maisons (#Balmain, #Paco #Rabanne, #Christian #Lacroix, Guy Laroche, #YSL, #Gucci...) j’ai eu la chance de collaborer avec les plus belles marques Street&Sport's wear en France (#Com8, #Unkut, #Chevignon, #TwoAngle, #Misericordia...) pendant cette période où le #Hip #Hop était la scène underground la plus percutante. A 23 ans, j’ai développé une ligne de #vêtements pour #Dj’s « VGarson Dj’s Wear» avec un système breveté leurs permettant d’essuyer les disques directement sur leur tee-shirt. Cette invention m'ouvrant ainsi les portes des festivals, productions, et live dans l'industrie de la #musique pendant quatre années. Séduit par ce parcours atypique, des artistes m’ont demandé de réaliser les costumes de clips (#Asa, #Savages, #Jenifer, Isabelle #Boulet, #Alizée... ), des labels de musique m’ont proposé des #directions #artistiques pour des pochettes d’album, des #shootings. Puis, le #cinéma en tant que Costumier m’a offert un autre prisme, un autre rapport à la créativité, une expérience du groupe, du projet commun : Le costume comme un nouvel outil de réflexion sur le vêtement et les accessoires, par la mobilité des corps, le rapport psychologique des personnages, leurs déplacements. Peu à peu deux vecteurs se sont imposés et m’ont mobilisé : Le mouvement et la transformation. J’ai choisi alors de créer ma propre marque en démarrant sur une collection de sacs, permettant cette réflexion sur l’objet et sur le luxe aujourd’hui. Le sac qui circule et se transforme au gré des utilisations, le sac comme un prolongement du corps, de la peau au toucher charnel et sensoriel, la peau pleine fleur comme une matière à modeler et à transformer. Mon parcours de #Chef #Costumier, Costumier et #habilleur: « Permis de construire» - #Marvelous #Production – Réalisation Éric #Fraticelli - 2020 « Le gardien du Temple» - Les Films de Pierre – Réalisation Christophe #Régin - 2017 « Deep » Havas Production – #Save #Ferris Production – Réalisation J.F #Julian - 2016 « Les Francis » La Petite Reine – Save Ferris Production – Réalisation Fabrice #Begotti – 2013 « Ça ne nous rajeunit pas » - Série Humour Futuriste – #Peoleo Production – Réalisation Fabrice #Begotti - 2013 « Paradise » Yah production chez #Digital #District – Réalisation Julien #Colonna - 2011 « Il était une fois en 1990… » #Quad Production – Réalisation Fabrice Begotti - 2008 Clips vidéo: Stylisme et Créations Costumes des Artistes et figurants Olivier #Zanarelli : Shooting et clip / Album : « L’écho des Vertiges » Prod Reflet d’artistes production - 2015 #Jenifer : Titre « Evidemment » / Prod Mr #Hyde –Réalisation Julien Colonna - 2013 #Savages : Titre « Strife » / Prod Walter Films – Réalisation : Antoine Chardier - 2013 #Kamelancien : Tikibrah et Pas Besoin / Album « Coupé du Monde » - 2012 #Alizée : Les Collines (Never leave you) / Album « Une enfant du siècle » Prod. Partizan - 2011 Ysa #Ferrer : Titre « Je vois » / Album « Ultra Ferrer » Prod LN prod - 2010 Dobé As. : Titre « C l’enfer et on le sait » / Album « Les voix du seigneur sont impénétrables » - 2010 #Asa : Titre « Jailer » / Album « Asa » Prod. Wanda-2008 Isabelle #Boulay : Titre « Ton histoire »/Album « Nos lendemains » Prod. Partizan-2007 Publicités: #LA #POSTE – STAR WARS : un colis pour M. Vador: réalisation Fabrice Begotti Fédération Française de #Cardiologie: "Préjugés" Réalisatrice Maïwenn. Photos d’Album: Direction Mode et Créations Costumes #Kamelancien : Tikibrah et Du Sang sur ma Feuille / Album « Coupé du Monde » - 2012 Bob #Farrel : L’Albob - Images Vincent Garson - 2010 #Asa : Beautiful Imperfection - (Label Naîve) Images Jean-Baptiste #Mondino - 2010 #Bensé : Quand je marche (Label Naîve): Images Yann Orhan (Album)-Images Claude Gassian (Presse)2008 En conclusion, j'analyse, crée et manage la question du vêtement et des accessoires depuis plus de 25 années, dans les secteurs Mode et Cinéma, m'ouvrant ainsi à une réflexion à 360 degrés lors de l'élaboration des personnages d'un #film, d'un #défilé ou d'une #collection. Liens Collections et Créations Costumes: https://www.vincentgarson.com https://www.instagram.com/vincentgarsonparis/?hl=fr ttps://fr.linkedin.com/in/vincentgarson https://vimeo.com/541566376 https://www.behance.net/gallery/3150394/Once-upon-in-1990 #chefcostumier #costumier #styliste #modeliste #accessoire #couturier #directeurdelacreation #directeurartistique #cinema #Mode #publicité #clip #maroquinier #coloriste #hautecouture #designer #image #manager #tournage #HMC #corse #ajaccio #paris

Ancienne élève de Laurent Zupan et Gilles Paillet à l'école Métamorphoses, je suis diplômée en maquillage effets spéciaux depuis 2019. J'ai réalisé ma première expérience cinéma en 2022 sur le tournage du long métrage de fiction Les Derniers Hommes, réalisé par David Oelhoffen et produit par Jacques Perrin pour Galatée Films. J'ai également participé en tant que Cheffe Maquilleuse au projet "Manioc et piment, aux origines de la cuisine créole", un documentaire diffusé sur France 3, produit par Kreyolimages, réalisé par Guy Deslauriers et mis en scène par Patrick Chamoiseau. Maquilleuse depuis 12 ans, je suis également titulaire d'une attestation de maquillage professionnel de l'Atelier Éveil au Maquillage (Montreuil) et d'une attestation maquillage et conseil en image de l'école Karis (Paris). J'ai exercé pour la Télévision et j'interviens régulièrement pour des prestations facepainting, mariages et shooting Photos. Je souhaite multiplier mes expériences en maquillage cinéma et effets spéciaux. Domiciliée à Montpellier, je suis disponible sur la région Occitanie, ainsi que sur toute la France hexagonale et Outre Mer. Je suis également ouverte à l'international. #maquilleuse #effetsspéciaux #cinéma #télévision #artistique #Occitanie #France #outremer #international

Mes premiers tournages remontent au début des années lycée au sein de l’atelier rouennais Archimède Films. Tournages en 16mm avec une Éclair Coutant, son sur Nagra, début du montage virtuel, des conditions idéales pour découvrir le cinéma par la pratique. Au fur et à mesure l’idée d’en faire mon métier chemine, je souhaite devenir directeur de la photographie. Après un BTS audiovisuel option image à Roubaix, des stages en laboratoire, chez des loueurs de matériels, je rejoins les plateaux et fais mes premiers pas dans une équipe image. D’abord au retour vidéo, je deviens rapidement assistant opérateur sur des tournages variés allant de la publicité à la fiction en passant par le clip. Mon objectif toujours en vue, je suis une formation à l’école Louis Lumière sur le travail de la lumière en film et HD et fais mes premiers pas sur les plateaux en tant que chef opérateur. Toujours attentif à la justesse d’une lumière ou d’un cadre en fonction d’une histoire ou d’une esthétique, je m’intéresse bien sûr au cinéma mais garde aussi les yeux grands ouverts face à tous les arts en général. Je travaille sur des types de projets variés ayant tous en commun un soin particulier accordé à l'image : #documentaire #itv et #reconstitution, #fiction essentiellement du #courtmétrage, #clip, #multicaméras, #corporate et communication interne (beaucoup pour le groupe Kering et ses maisons)

Pratique amateur du théorbe, du luth et de la viole de gambe. Pratique de l'escrime artistique. Pratique amateur en tant qu'acrobate et fil de fériste. Spécialisée dans la reconstitution historique et notamment tout ce qui touche à la Belle Epoque, aux années folles, aux années 30, ainsi que les années 40. Je possède une collection importante d'objets et de vêtements de ces époques. Actuellement disponible pour des projets cinématographiques et pluridisciplinaires. J'ai un goût prononcé pour les films d'époque et les films historiques. Je suis une personne motivée, sérieuse, avec force de proposition et je possède une grande écoute et une belle capacité d'adaptation. Plus d'info sur mon site http://www.thedeer.fr

Depuis 15 ans je travaille dans l’audiovisuel dans diverses fonctions, principalement sur le #montage et aussi dans la #réalisation, #production, #étalonnage... Voici des liens vers les principaux films et projets auxquels j'ai participé, principalement des #documentaires: https://linktr.ee/amandine.goisbault. J’ai commencé à Vidéo dans les villages (www.videonasaldeias.org.br), école de cinéma pour peuples indiens au Brésil, avec laquelle je collabore toujours, qu'il s'agisse de films ou d'ateliers de formation, et je travaille aussi avec d’autres réalisateurs/trices et maisons de production, au Brésil, en France, en Grande-Bretagne. Je travaille aussi dans des commissions de sélection (de films pour des festivals, ou de projets pour des commissions de financement). #festivals #commissionsdesélection J’ai idéalisé et coordonne avec Tila Chitunda le projet de formation audiovisuelle pour femmes FERA (Féminisme et Équité pour Réinventer l’Audiovisuel - www.feraaudiovisual.com). #formation Plus récemment je m’aventure aussi dans les Arts visuels, depuis la résidence artistique Confluences à laquelle j’ai pris part en 2018-2019. #artsvisuels J’ai une petite production en arts textiles, développe des ateliers de formation, et coordonne aussi avec Bruna Pedrosa le projet de recherche RAMA (Réseau Affectif de Mères Artistes - www.rama.press). Installée à la campagne dans la Zona da mata norte du Pernambouc, je construis avec ma famille un site de permaculture sur la terre appelée Sítio Orá, où en plus de notre studio de production et post-production audiovisuelle, nous reflorestons en agroforesterie et proposons une immersion dans la nature et un travail partagé avec la terre, la culture et les arts. #permaculture #agroforesterie #arts