La Galerie des Professionnels du film 🎥

J'ai travaillé comme assistante réalisateur avant de me tourner davantage vers l'écriture et la réalisation. #assistanteréalisateur #cinema #longmétrage #courtmétrage #écriture #réalisatrice #miseenscène

Je m’appelle Grégoire Cholou, cadreur formé à Montréal, récemment installé à Paris. J’ai travaillé sur des productions publicitaires et télévisuelles, avec une approche à la fois esthétique, efficace et très terrain. Je suis à l’aise sur des tournages légers comme sur des dispositifs plus structurés, en lien étroit avec la réalisation et la production. Habitué à gérer des projets de manière autonome, je maîtrise l’ensemble de la chaîne de production, de la préproduction à la postproduction. Fiable et débrouillard, j’ai mené à bien des projets exigeants, dont des tournages à l’international, qui m’ont permis de développer une forte capacité d’adaptation, un sens aigu de l’observation et une grande efficacité en conditions réelles. À l’aise dans le travail d’équipe comme sur des dispositifs plus légers, je m’intègre facilement aux équipes et m’adapte aux contraintes de production. Ces projets sont visibles via mon portfolio : https://gregoirecholou.fr Sur le plan technique, j'ai étudié et travaillé avec des Sony FX9 et FX3. J'utilise régulièrement une A7S III, je maîtrise différents types d’éclairage, l’utilisation de dolly, de stabilisateurs (Ronin RS4), et je pilote un drone DJI Mini 3.

Je suis comédien diplômé du conservatoire national supérieur d'art dramatique (CNSAD, Paris) et de la London academy of music and dramatic art (LAMDA, Londres). Je serai prochainement sur scène dans une télévision française de Thomas Quillardet en tournée nationale. Spectacle que certains ont pu voir en janvier 22 au THEATRE DE LA VILLE (les Abesses, Paris). Actuellement a l'écran avec le moyen métrage douceur intacte de l'été de Saskia Waledish disponible en streaming sur le site ARTE.TV. Vous pouvez m'entendre dans la fiction sonore la vérité sur l'affaire Harry Quebert de Joel DIcker mis en onde par Pascal Deux, à réécouter en podcast (10 épisodes) sur le site de FRANCE CULTURE.

#Comédienne #senior #énergique. Formée à l'acting depuis 1997 et au jeu face à la caméra, depuis 2010. Multiples #tournages : #longsmétrages, #courtsmétrages, #filmsinstitutionnels, #docu-fictions TV, #téléfilms, #séries, #clips, #publicités. Actualité récente Long métrage "La plus belle pour aller danser" de #Victoriabedos Long métrage "Reste un peu" de #gadelmaleh (séquence tournée et non montée) #Pub TV : Le Crédit Agricole, partenaire de l'équipe de France Féminine de Football, pour sa campagne de soutien aux Bleues: "Ensemble, on les rend plus fortes". #Shooting et #voixoff pour "Cettefamille", colocations senior. Court métrage Fémis "King Max", de Adèle Vicenti-Crasson sur les drag kings. Nombreux prix Court métrage Nikon Festival 2022 : "Occivoxil" de Pauline Colon Court métrage Ecole Louis Lumière "Dans la chaleur ou dans la nuit" de Quitterie Huchet, Disponible en France. Mobile Europe, Monde.

Directrice de la photographie et cadreuse, Clémence a étudié les théories du cinéma à la Sorbonne puis l'image à l'École nationale polonaise de cinéma de Lodz. Formée par des maîtres comme W. Soboczynski ou S. Idziak, elle a tourné de nombreuses fois en #35mm ou #16mm. Aujourd'hui, elle travaille en #France et en #Pologne. Spécialisée dans la fiction et le documentaire, Clémence a également une bonne expérience dans la publicité et a déjà tourné de nombreux clips. Polyvalente, elle a déjà réalisé plusieurs courts métrages #documentaires ainsi que des films institutionnels qu'elle a également montés. Passionnée de plongée depuis son enfance, Clémence a eu plusieurs occasions de s'essayer au cadrage sous-marin durant ses études. Depuis mai 2019, elle a validé la certification hyperbare nécessaire à une bonne gestion du travail en milieu #sousmarin. #cinematographer #cameraman #cameraoperator #equiped #sony #angénieux #canonFDtoEF #cinématographie analogique #35mm #16mm #dossier #documentaire #publicité #underwateroperator #sousmarine #plongée #éclairage #gaffer

Les dessins, les peintures, les textes, les musiques, sont les personnages principaux de mes films.

En parallèle de mes études de littérature, je me suis formé aux techniques du récit cinématographique. Conscient que la lumière et la continuité sont les piliers de la narration filmique, j'ai d'abord travaillé en tant que chef monteur pour ensuite me diriger vers le métier de directeur de la photographie. La complémentarité des savoir-faire techniques et des inspirations artistiques d'horizons très divers caractérisent mon approche et mon parcours professionnel. En tant que directeur de la photographie, j'ai travaillé sur de nombreux films documentaires, des captations musicales, des œuvres de fiction, des films de publicité/corporate ainsi que des films d'artiste (Adel Abidin, Stéphane Couturier, Jean-Michel Alberola, Danielle Arbid...). Le documentaire m'a donné l'expérience des tournages à l'étranger, le sens des priorités et un pragmatisme certain dans la mise en œuvre des opérations de prises de vues. La publicité/corporate a été une école de précision et de collaboration avec les VFX. Les artistes m'ont poussé à proposer des solutions originales et à dépasser les conventions. Filmer la musique dans toutes les conditions m'a permis d'utiliser de très nombreux dispositifs de machinerie et des sources diverses contrôlées au pupitre. Depuis quelques années je me concentre plus particulièrement sur les projets de fiction, qui sont souvent un champs d'expérimentation inspirant pour le travail en lumière. Je suis actuellement coprésident de l'Union des Chefs Opérateurs. #fiction #documentaire #musique #UCO #vfx

Je suis actuellement à la recherche de producteurs pour un court-métrage de fiction "Le Jeu d'Erodiade" (film d'époque et fantastique) et un long-métrage documentaires "Ceux d'après" (film traitant du sujet de la transmission transgénérationnelle des traumatismes vécus par les réfugiés de guerre sur leurs enfants). N'hésitez pas à me contacter pour travailler ensemble sur votre film via cette plateforme ou sur instagram sosorya_ #realisatrice #realisateur #scenariste #autrice #assistanterealisateur #monteuse #fantastique #fiction #genre #documentaire #producteurs #davinciresolve #premiere #montage #photographe

J’ai grandi à #Arles petite ville du sud de la France, le festival de photographie qui a lieu chaque année a initié ma sensibilité à l’image. J’ai également fait du théatre à partir de mes neuf ans jusqu’à aujourd’hui. Cependant, cinéphile, j’ai rapidement préféré le monde de l’image qui me paraissait plus libre et propice à l’expression de mes intentions artistique. J’ai débuté mes études avec une classe préparatoire littéraire (#Khâgne, Hypokhâgne) pour élargir ma culture générale avant d’intégrer l’#ENSAV (école nationale d’audiovisuel de Toulouse). Durant mon master 2 je me suis spécialisé en image et j’ai effectué un échange avec l’école de la #FAMU (école de cinéma et photographie de Prague). Je suis resté trois ans à Prague où j’ai étudié dans le département #photographie classique, et expérimenté avec les techniques #analogues . Durant mon Master j’ai réalisé un court métrage « Noé » qui a été sélectionné sur plusieurs festivals internationnaux (Corto Négro (Italie), Madla Kamera (Czech republique), Short film corner (Cannes), Film Rhône Alpins). J’ai commencé à travailler en tant qu’assistante de production en France sur des films comme Jessica Forever de Johnathan Vinel et Caroline Poggi, puis j’ai travaillé en tant qu’assistante caméra sur des publicité et films de fictions avec de grosses productions international comme #Marvel, #Warner Bros ou #Netflix, mais aussi des films indépendants que j’affectionne plus particulièrement. Depuis 4 ans je travaille en tant que #cheffe opératrice sur des #courts métrages de #fictions, #vidéo d’art et vidéos #commerciales entre #Prague, #Paris et #Berlin où je me suis installée en 2020. J’ai aussi repris cet année mes études en #Philosophie dans un enseignement à distance pour approfondir ma réflexion et culture générale. De plus la responsabilité éthique et politique de mon travail de cinéaste sur le regard que je suis amené à porter sur le monde est indissociable d’une réflexion philosophique, à mon sens. En 2021 j'ai fais l'image de deux #courts métrages dont j'attend avec impatience la sortie : "Elsa" (réalisé par Jean-Marc Guillier) un film sur poétique et métaphorique sur devenir femme tourné en #16mm et "Virée Sèche" (réalisé par Théo Laglisse) un trip psychédélique dans les rues de #Marseille à la recherche de la dernière goutte d'eau, produit par le #GREC (#CNC). Outre ces films j'ai travaillé sur des vidéos de #modes, #clips et film d'art #expérimentaux. Je suis actuellement en préparation pour un #long métrage qui sera tourné à #NYC et en #Bolivie (février 2022) avec une réalisatrice Allemande Nadja Verana Marcin. J'ai l'habitude de travailler avec un large gamme de matériel que ce soit en lumière extérieur/intérieur ou studio. Je n'ai pas de caméra favorite, pour chaque projet j'essaye de trouver l'outil le plus adéquat à l'esthétique recherchée, j'accorde beaucoup d'importance au choix des optiques. J'ai de l'expérience avec les #Alexas mini et classic, #RED dragon et Komodo, #Sony FS7, #balckmagic et #Venice, j'affectionne particulièrement travailler en analogue #16/35mm (#Arri, #Aaton).

Passionné de montage & de motion-design, je suis monteur et motion designer depuis six ans. Après 2 ans en tant que chef du pôle vidéo dans un média cinéma, j’ai eu des expériences à la TV comme avec l’émission “Quotidien”, puis dans le service public à travers mon expérience à “Radio France”. J'ai également pu monter plusieurs bandes-annonces de podcasts, documentaires... J’aime mêler expériences professionnelles et projets personnels — c'est pourquoi je réalise également des projets de clip. Investi, curieux & organisé, j’adore me lancer sur de nouveaux projets et découvrir de nouvelles manières de travailler, toujours avec une attitude positive. Portfolio complet : https://phileas.tv

Musicien formé au conservatoire (violoncelle puis guitare), j'y acquiers ma sensibilité musicale. J'apprends la technicité du son lors de mon cursus universitaire et professionnel. J'ai travaillé 21 ans à Radio France, en tant qu'opérateur du son puis responsable technique. Mon expérience me permet de faire de la prise de son, du bruitage et du mixage pour court-métrages, de l'enregistrement et mixage musique (rock, métal, post-rock, punk-rock, fanfare, baroque), de la sonorisation, du bruitage pour théâtre ou pour jeux vidéo. Je crée l'entreprise Pump up le Volume en 2025, pour proposer mon savoir-faire en production sonore : montage son, bruitage, mixage. https://www.pumpuplevolume.com/ jb.gerard@mailo.com