La Galerie des Professionnels du film 🎥

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Je m'appelle leyla, j'ai actuellement 21 ans, je vis pour le moment à Nantes. Je suis passionnée par le milieu du théâtre, j'aimerais m'enrichir dans cet art, afin de devenir professionnel Je voudrais aller à la rencontrer de réalisateurs pour qu'ils puissent me conseiller dans cet voie. Je suis déjà passé dans une série policière en tant que figurante dans "capitaine marleau" ainsi que dans un court métrage du nom de "Pass la Loire"

Long métrage : MES FRERES (bruitage) 2018 Court métrage : DRYAD (bruitage) 2016 , PAS PAPA (montage son et bruitage) 2017, MISS CHAZELLE (chef opérateur son) 2019, DE PARTICULIER EN PARTICULIER (monteur son) 2019, CARRE D'AS (monteur son et mixeur) 2022, HEY JOHNNY (chef opérateur son) 2024, RESPIRE FORT (chef opérateur son et mixeur) 2025. Séries : LES LAPINS CRETINS (assistant monteur son) 2013 MIRU MIRU (monteur son et bruiteur) 2017 ARIOL (monteur son et bruiteur) 2017 GIGANTOSAURUS (monteur son) 2019 SADIE SPARK (monteur son) 2019 TOM SAWYER (monteur son) 2020 Documentaires : RENAUD CAPUCON (chef opérateur son, monteur son et mixeur) 2022 LA FINANCE LAVE PLUS VERT (chef opérateur son, monteur son et mixeur) 2022 LA FRATERNITE (chef opérateur son) 2022 CIRQUE BLANC (chef opérateur son) 2024

#habilleuse, #brodeuse, #spectaclevivant, #cinéma, #audiovisuel Expériences: Stage - Prépa costume film "Les folies fermières" - Costume court métrage "Soldat Noir" - Prépa costume théâtre "Là bas de l'autre côté de l'eau" - Broderie chez Mathias Ouvrard Travaille -Habilleuse au théâtre de Paris depuis février 2025 - Habilleuse sur le films « La tour de glace » avec la cheffe costumière Laurence Benoit 2024 - Habilleuse pour Stranger Things, the experience - Habilleuse théâtre de la Gaité Montparnasse - Habilleuse pour le centre d'art de l'Onde - Habilleuse pour le théâtre de la cité International - Habilleuse pour "The empire strips Back" - Brodeuse / habilleuse pour le film "La tour de glace" 2024 - Assistante costumière pour « We call it Ballet » Avec la cheffe costumière Olga Papp 2024 - Costumière pour le court métrage "Le syndrome de l'escalier" 2024 Projets Bénévoles: - chef costumière sur le clip « Ego » pour le Plein format festival réaliser par Megane Martinez

Basée dans le Golfe de Saint-Tropez et mobile sur l'ensemble de la Cote d'Azur, disponible pour des missions ponctuelles en régie. Profil auxiliaire de régie avec capacité à assister un adjoint régie. Capacité en assistant production également. Issue du secteur de la restauration, avec un excellent sens du service, de l'organisation et de la gestion des imprévus. En possession du Permis B avec véhicule personnel, anglais courant. Sérieuse, réactive et à l'aise dans le travail d'équipe sur des environnements exigeants. #régie #auxiliairederegie #assistantregie #logistiquetournage #plateau #tournage #filmshoot #frenchfilmcrew #productionassistant #permisB #vehicule #englishspeaking #sainttropez #cotedazur #frenchriviera

#Comédienne #senior #énergique. Formée à l'acting depuis 1997 et au jeu face à la caméra, depuis 2010. Multiples #tournages : #longsmétrages, #courtsmétrages, #filmsinstitutionnels, #docu-fictions TV, #téléfilms, #séries, #clips, #publicités. Actualité récente Long métrage "La plus belle pour aller danser" de #Victoriabedos Long métrage "Reste un peu" de #gadelmaleh (séquence tournée et non montée) #Pub TV : Le Crédit Agricole, partenaire de l'équipe de France Féminine de Football, pour sa campagne de soutien aux Bleues: "Ensemble, on les rend plus fortes". #Shooting et #voixoff pour "Cettefamille", colocations senior. Court métrage Fémis "King Max", de Adèle Vicenti-Crasson sur les drag kings. Nombreux prix Court métrage Nikon Festival 2022 : "Occivoxil" de Pauline Colon Court métrage Ecole Louis Lumière "Dans la chaleur ou dans la nuit" de Quitterie Huchet, Disponible en France. Mobile Europe, Monde.

Audiovisuel et théâtre, formé à #Bruxelles, #Londres, #Florence, #Paris. Egalement #escrimeartistique, #mime, #danse, #yoga, #voixoff. Ivan Bougnoux est comédien, metteur en scène et facteur de #masques. Il joue dans #Plus #Belle la #Vie, Alex Hugo, J'irai au bout de mes rêves (Stéphanie #Pillonca), Petits Secrets en Famille, dans de nombreux court-métrages ainsi que plusieurs publicités (Orange, Shanty Biscuits, Lescure, Zanzicar, ...). Il réalise deux court-métrages sélectionnés au festival Caressez le Potager (Marseille) et attire l'attention du festival Première Fois en 2016. Il se forme à l'Ecole Internationale de Théâtre de Mouvement #LASSAAD de Bruxelles. Il découvre la marionnette auprès d'Eric de #Sarria et Nancy #Rusek (ex-Philippe Genty) et Romain Duverne (les #Guignols de l'#Info). Il apprend les arts du masque en Italie avec Matteo Destro. Le #chorégraphe Marco #Becherini le dirige dans des spectacles de danse et théâtre. Il travaille avec l'Agence de Voyages Imaginaires pour la création du «Conte d'Hiver». Il fait une incursion dans le théâtre d'objet avec le Théâtre de Cuisine et participe à «Voyage en Abattoir» de la cie Tac Tac. Il joue avec les compagnies de #marionnettes Emeranox et Nos Vies Merveilleuses. Il écrit et met en scène «Il était une Foi camisarde» dans les Cévennes ainsi qu’un «Macbeth» avec plusieurs masques de sa fabrication. Il conçoit parallèlement des #masques de #théâtre pour les Animaux de la Compagnie, la Villa Noailles et Hortense Raynal.

Bien le bonjour, je suis John Degois Chorégraphe & Danseur / Coach Corporel / Réalisateur. Mon champs d'activité est large puisque je travaille dans le secteur public pour le spectacle vivant en compagnie, ou comme pour des projets institutionnels ou encore dans le secteur privé pour TF1 Warner Music ou encore le Printemps. Ceci en tant que Chorégraphe, Coah Corporel ou Réalisateur. Moins à l'aise à l'écrit que physiquement je vous laisse juger par vous même. Autrement voici ma bio ci dessous. Curieux passionné ouvert, John Degois est chorégraphe et danseur autodidacte. Issu du de la danse hip-hop, il développe une sensibilité artistique axée sur la recherche permanente et la transversalité des arts. « J’aime aller là où je ne connais pas et là où la danse n’est pas toujours attendue. J’aime aussi être actif dans différents secteurs comme le spectacle vivant pour la rue ou sur scène, la réalisation de films, des happenings ou des performances artistiques et des ateliers pédagogiques. La danse y est abordée différemment ce qui me pousse à toujours me renouveler. Tout cela vient enrichir mon expérience, mes créations et univers artistique ».  Depuis 25 ans, sa vie il l’a passe entre les planches et les studios de danse. Que ce soit avec sa compagnie ou en son nom, il multiplie les projets : Il mène entre autres de nombreuses actions culturelles comme une résidence territoriale dans le Cantal ou pour des projets en hôpitaux, écoles ou encore centres sociaux & culturels etc ; avec ses pièces, il participe à de nombreux festivals de renom tel que Chalon dans la rue, le Festival d'Aurillac, Suresnes Cité Danse; Il est sollicité par le CND pour participer à Camping ou encore par Warner Music pour le Levis Music Projet ou TF1 pour chorégraphier une série télévisé iconique etc. En parallèle - il collabore avec de nombreux réalisateurs d’horizons différents pour créer ensemble de courts films dansés. C’est d’abord Dominique Palombo qui lui met le pied a l’étrier. Puis il rencontre B. Vacarisas et Thomas Siemieniec avec qui ils co-fondent le collectif D.P.M (Dance Per Minute). Avec eux le projet de films courts dansés va plus loin pour prendre la nom de « Vignettes Chorégraphiques ». L’une de leurs productions Tango sous la table lui vaut une nomination aux World Of Dance dans la catégorie « Best International Choreographer ». . Fort de cet expérience, il crée le concept « Pièce Chorégraphique Cinématographique » qui consiste à transposer le théâtre vivant et ses codes dans la vidéo en réalisant alors son tout premier film intitulé Birds. Ce dernier est sélectionné à de nombreux festivals nationaux ou internationaux comme Le festival du film de Contis. Il est d’ailleurs primé au festival Côté Court de Pantin dans la catégorie Essai / Art vidéo ou encore au ReelHeart International Film and Screenplay de Toronto dans la catégorie Best Dance Film Competition. Il enchaînera avec « Ma vie à l’école » film réalisé dans le cadre du dispositif C.A.C (Culture et Arts au Collège). Depuis il est sollicité pour intervenir et réaliser au sein de différente structures et productions. #chorégraphe #danseur #coach #coachcorporel #choreographer #danse #dance

After more than 3 years in Canada studying sound techniques I'm back in France to apply my knowledge. The transformation of a sound recording taken in a particular universe in order to metamorphose it for use in a completely different universe. all of these technical processes make sound design a unique and fascinating discipline. I've been recording sounds for more than 10 years now and I use it every day in my creations. I can do sound design with synths or recordings but I can also do foley, sound editing and so on. I would be glad to collaborate with you. https://www.nnsoundfactory.com/index.html

Nantes - Paris [FR] / Turku [FI] #cadreur #assistant #camera #clip #electro #lumière #nantes #paris #finlande

A la fin de ses études de cinéma à Marseille en 1996, il réalise avec une partie de sa promotion un film en 16 mm adapté d’une nouvelle de Claude Chabrol Troubles. A cette occasion, l’équipe met en place un laboratoire de tirage et de développement 16 mm qui existe toujours : Les films de la Belle de Mai. Il réalise de 2001 à 2004 quatre courts métrages de fiction, tournés en 16 mm et finalisés en 35 mm, produit par l’association Dick Laurent avec le soutien du CRRAV, dont L’inconnue du lavomatic (2003) et Buenos Aires (2004). En 2006, il réalise une fiction en Super 8, Le mystère du K-40. En 2009, il réalise Les nuages mélancoliques, produit par Mobilis et avec le soutien du CRRAV. De 2010 à 2019, il réalise dix films pour le festival du film à contraintes Welcome to, dont L’incertitude du présent (2013) et Des candidats décevants (2019), ainsi que La cité des ombres (2015) et Projet d’Alternatives pour de Nouvelles Gouvernances (2017). En 2018, il réalise un portrait de l’artiste lillois Perlinpinpin avec Perlinpinpin, l’enfance perdue. A deux occasions, il a collaboré sur la création d’images animées pour le spectacle vivant, en 2004 sur La nuit juste avant les Forêts, compagnie Farid’O. Puis en 2010 sur Au pays des utopies, compagnie Théâtrelles.

Alban Bailly is a versatile musician who thrives at the crossroads of structure and free forms. With a diverse background spanning various genres, he blends the worlds of acoustic and technology through both compositions and improvisations. His approach is marked by non-conventional precision and a minimalist aesthetic. Over the years, his musical journey has taken him across Europe, Asia, and the Americas, where he has scored films and dance works, and performed extensively with original bands, dance ensembles, theater productions, and improvisation groups. After two decades of living and working in the United States, he now resides in Lyon, France.

Bonjour, je suis Houda Khachan, 🎬 Réalisatrice entre deux mondes — celui du cinéma et celui de la télévision, je tisse des récits à hauteur d’âme. Mon regard est calme, mon geste précis. J’aime capter les silences autant que les dialogues, les éclats de vérité autant que les instants maîtrisés. Je suis là où l’on ne m’attend pas toujours. Mais je laisse mes images surprendre. Et quand elles le font, elles ne laissent personne indifférent. Mon parcours hybride, forgé entre le Maroc et la France, m’a appris à unir rigueur et émotion. Mon moteur, c’est la sincérité. Ma force, c’est de transformer chaque projet en rencontre humaine. Ce que je cherche ? Créer des œuvres sincères, construites avec exigence, et portées par une sensibilité assumée. #Storytelling #Filmmaking #Production #Fiction #Cinéma #Télévision