La Galerie des Professionnels du film 🎥

Après cinq années passées au conservatoire, Léonie Floret débute la musique dès son plus jeune âge avec l’idée d’écrire des histoires au piano. #Musicienne et #chanteuse autodidacte, elle s’essaie à plusieurs instruments et fonde son premier groupe en 2012 avec Samir Amarouch, Das N. Ses études en arts plastiques et ses pratiques en art visuel influencent sa musique et c’est en 2015 à la New York University School of the Arts au studio de musique de Morton Subotnick que la découverte du Buchla génère un électrochoc chez Léonie. Inspirée par la musique électronique analogique des années 60, par le travail d’Eliane Radigue, elle se tourne vers l'expérimentation sur synthétiseur modulaire de l’époque. Revenue à Paris elle débute son projet TRATENWALD («la forêt de Traten»). Il s’agit d’une forêt située à la frontière de l’Autriche et de la Hongrie dont est originaire la famille de Léonie. Puisant son inspiration dans ce paysage frontalier, nourrie de ses découvertes, toujours entourée par Samir Amarouch mais aussi par le compositeur de musique concrète Florent Caron Darras, elle sort en novembre 2021 son premier EP intitulé «Lost Noise». Sa musique se situe entre des inspirations post-punk et new-age et évoque des atmosphères qui rappellent celles de Nico, Soap&Skin, Cat Power ou encore Deathprod. Ses compositions mêlant des nappes magnétiques à des polyphonies de voix organiques délivre une musique mélancolique et intime. Elle navigue #cinématographiquement entre une mélancolie urbaine et la recherche de contemplation qui s’assemblent pour faire émerger des images dans l’imaginaire de la personne qui l’écoute. C’est naturellement et portée par ce processus de #création musicale, qu’elle entame ses collaboration pour le cinéma et la fiction radio. Elle compose en 2019 la musique du #courtmétrage «Regarde passer mon fantôme» réalisé par Yann Pichot et en 2021 celle de «Diane et Isabelle» réalisé par Marlène Génissel.

Anaïs s’est formée en audiovisuel (BTS audiovisuel, en montage et ENSAV, Ecole Nationale Supérieure d’Audiovisuel de Toulouse, en réalisation). Depuis, elle partage cette passion du cinéma et de la création à travers des ateliers ludiques d’éducation à l’image. Auteure et réalisatrice sur les routes du monde, elle trouve son inspiration à travers les personnes qu’elle rencontre, les voyages, les sujets de société et les tabous de notre monde. Caméra en main, elle capture ces instants en image animée ou arrêtée. En itinérance (avec Elliott, le camion cinéma), disponible partout en France et ailleurs. #réalisatrice #intervenantecinéma #nomade

Je suis compositrice à l’image sous le nom Cosmic Call, un projet musical né de mon parcours de violoniste professionnelle et de mon goût pour les atmosphères sensibles, cinématographiques et immersives. Diplômée du CNSM de Paris, j’ai été cheffe d’attaque à l’Orchestre d’Avignon pendant plus de 20 ans. Forte de cette expérience, je me consacre aujourd’hui entièrement à la composition pour le cinéma, le documentaire, le court métrage, le théâtre sonore et le podcast. Mon univers mêle instruments acoustiques (violon, voix, textures organiques) et design sonore électronique, dans un souci constant de narration musicale et de lien profond avec l’image. Deux projets à venir illustrent cette diversité : Un documentaire tourné au Népal, centré sur la spiritualité et la relation à la nature, Une série d’horreur fantastique, entre Lost et Blair Witch, où le son joue un rôle central dans la tension et la suggestion. Je propose un accompagnement sur mesure pour chaque projet, avec écoute, rigueur, et passion. À découvrir : cosmiccall.fr Chaîne YouTube Cosmic Call https://www.youtube.com/CosmicCall432

Chef opérateur depuis 15 ans, j'ai aussi bien travaillé sur des clips et des publicités que des fictions, en français comme en anglais.

Passionné par l’image, Olivier Barthelemy oscille depuis une vingtaine d’années entre la réalisation et la direction de la photo. D’abord chef opérateur pour de nombreuses émissions culturelles et magazines, il passe à la réalisation de ses propres documentaires en 2008 avec un sujet sensible et émouvant sur la maladie d’Alzheimer, diffusé dans l’émission «Strip-tease». Inédites, les images de ce documentaire sont récupérées par tous les professionnels de la santé désireux de former les auxiliaires de vie ou les proches des malades. En 2013, il est lauréat du premier concours «Infracourts» lancé par France Télévision avec un documentaire de 3 minutes sur un sdf. De 2015 à 2020, il parcourt le monde pour capter l’ambiance des contrées reculées du Pakistan ou de la Birmanie pour la série documentaire «Invitation au voyage» diffusé sur Arte. Très sensible à l’image, il fait aujourd’hui la photo ou dirige des films publicitaires pour des marques renommées comme Essilor ou L’oréal qui lui offrent plus de liberté et de moyens pour exprimer sa fibre artistique. Après avoir réalisé un premier court métrage qu’il a autoproduit, il en écrit un deuxième, sélectionné pour une résidence d’écriture au Groupe Ouest Développement.

Je m'appelle Maksym Gioda et je suis VFX Generalist. Après des expériences qui m'ont emmené à Montréal et Paris où j'ai pu travailler pour différentes productions de major (Disney / Marvel / MGM / Netflix), je suis de retour sur Montpellier à la recherche de nouvelles opportunités de travail en tant que, Previs-Layout artist et/ou 3D Generalist. Je travaille principalement sur #Maya (Autodesk) mais également formé sur divers software comme : - #Unreal - #3DEqualizer - #Adobe ( #Photoshop / #AfterEffect / #PremierePro ) - #Zbrush - #SubstancePainter - #Unity Je suis donc à la recherche de nouvelles opportunités, disponible en Remote ou On-Site sur Montpellier. N'hésitez pas à me contacter ! #animation #previs #layout #generalist #director #3d #vfx #artist

Formation au Campus Univers Cascade/3 ans de théâtre/Professionnel du Spectacle vivant depuis 4 ans Comédien d' #Action/ #Cascadeur / #Comédien/ #Chorégraphe de #Combat (jeu devant la caméra, #combat, #chute, chute d'escalier, #torche humaine, descente en #rappel, technique d'intervention de la #police, maniement d' #arme, #escrime médiéval, percu voiture, coaching, conseil, #réglage #cascade...)

🎬 Ensemblière / régisseuse d’extérieurs cinéma & TV à La Réunion 🇷🇪 - 🎵 Chargée de production pour des projets musicaux et artistiques. Ayant grandi à La Réunion dans un milieu artistique, je travaille aujourd’hui dans le département décoration cinéma, où je me spécialise comme ensemblière sur des productions locales et nationales. Passionnée par les décors d’époque et le travail du détail, j’ai notamment collaboré sur les films L’Affaire Furcy d’Abd Al Malik et la série Enchaînés de Laure de Butler, deux projets d’envergure tournés à La Réunion. Polyvalente et rigoureuse, j’assure le choix, les achats et la mise en place des décors et accessoires, en lien étroit avec les chefs décorateurs tels que Stanislas Reydellet, Jérémy Streliski et Denis Seiglan. En parallèle, je développe des projets artistiques liés à la musique au sein de LPDF Corp.

Diplômé du département Image de la Fémis en 2019, j'accompagne les réalisateurs.trices dans leurs univers visuelles et me met au services de leurs envies esthétiques et de l'énergie du film

Comédienne - Artiste Lyrique - Modèle www.morganebertrand.net www.instagram.com/morgane.bertrand www.facebook.com/morgane.bertrand.58 #cinema #tv #clip #figuration #silhouette #chanteuse #soprano #artistelyrique #opera #operasinger #model #photographie #rousse #gingerhair #musique #films #paris #toulouse #bordeaux #theatre #spectaclevivant #comedienne #serie #pub

Damien Cattinari est né en 1993 et vit à Marseille. Après avoir étudié 5 ans la géologie, il a été diplômé de l’école documentaire de Lussas en Ardèche. A travers le prisme de la poésie, ses films et ses photos s’efforcent de creuser la question de la fragilité de l’environnement que l’on habite, des paysages, et du monde encore à venir. Comme il en était question lors de ses campagnes de cartographie en géologie, ses recherches visuelles s’attachent avant tout à trouver une « zone de contact », une image où plusieurs mondes se rencontrent et dialoguent ensemble. Ses projections récentes comptent : LES ÉTATS GÉNÉRAUX DU DOCUMENTAIRE (2019), FESTIVAL INTERNATIONAL JEAN ROUCH (2019), DOC EN COURTS (2019), PREMIÈRES ŒUVRES (2019), DERIVES.TV (2020), LES NUITS ÉTOILÉES (2022), VIDEODROME 2 (2022). Il est en ce moment en train de terminer un film sur la traversée d’un fleuve et d’en écrire un sur la question de la virtualité et la poésie avec la société de production Acéphale.