La Galerie des Professionnels du film 🎥

Passionné de cinéma et diplômé des Gobelins en Graphisme Motion Design, je possède une large expertise de la production audiovisuelle qui me permet d’imaginer une grande variété de formats vidéo. De l'écriture à la post-production, en passant par la prise de vues et la direction d'acteurs, je travaille toujours avec la même ambition : traduire votre message en une vidéo créative, percutante et élégante, quel que soit votre secteur d'activité.

https://lilane.wixsite.com/virginielecomte Mes Formations Diplômée ESMOD Promotion 1994 : Styliste, Modéliste et Costume de scène. Formation à l’INA novembre 1999 : 3dMax. Formation du GRETA septembre 2002 : Costumes grotesques et nouvelles technologies (patine, bille plastazote ...) Formation au CEGOS juillet 2008 : Communication et Management, Gestion d’équipe. Formation au CFPTS février-mai 2011 : Techniques de fabrication d’accessoire) (modelage, taille directe, moulage sur nature, moulage et patines)

#Assistant #caméra et #pointeur depuis 2017. #Équipé #sac de #face, #commande #HF, #accessoires, etc. — Directeur de la photographie junior depuis 2019. #Équipé #caméra, #son, #lumière. Lien vers mon portfolio : https://bastienchilloux.com — Matériel utilisé sur les projets exposés : #Arri #Amira + #Zeiss #Standard #Arri #Alexa Plus + #Cooke #Mini #RED #Helium #8K + #Zeiss #Super16 #RED #Weapon + #Arri #Ultra #Prime #RED #Epic + #Cooke #S3 + #Kowa #Anamorphic #RED #Scarlet + #Lomo #illumina #Sony #Venice + #Canon + #Fujinon #Sony #Fs7 + #Zeiss #CP3

Après 15 ans passés dans la mode au cours desquels j’ai créé une marque de vêtements, habillé des célébrités et conseillé des femmes, j’ai eu la chance de faire les costumes d’un long métrage. La magie du cinéma, le gout du challenge et le travail en équipe m’ont convaincue de prendre un autre virage professionnel et de me consacrer principalement au cinéma et à la télévision tout en gardant un pied dans la mode, mais d’une autre façon. Ce qui me passionne dans le cinéma et la TV, c’est de réfléchir à la psychologie d’un personnage, voir son évolution dans le scénario et lui permettre d’être dans son rôle en enfilant un costume tout en ayant une vision d’ensemble avec le décor et la lumière. Dans la mode et la publicité, l’approche est différente et tout aussi intéressante. L’objectif est de mettre en lumière un vêtement, un produit avec finesse et subtilité. Lorsque l’image est belle, le défi est relevé. La magie et le rêve sont bien là et je suis fière de pouvoir y participer. Le constat que je fais de toutes ces années d’expérience, c’est l’intérêt d’aider chacun à se sentir bien dans ses vêtements en les aidant à avoir un style et de l’assurance. L’objectif dans les conseils que je prodigue n’est pas de créer des caricatures de mode mais d’accompagner chacun à avoir une autre vision de son dressing. Vous l’aurez compris, j’aime mon métier et j’aime le partager.

Au parcours atypique, je suis passée de chanteuse de scène à chanteuse de studio. Lorsque j’ai maîtrisé le chant en studio, j’ai souhaité me perfectionner en voix off et j’ai révélé alors que j’avais les compétences d’une comédienne. J’ai multiplié les formations avec des rencontres déterminantes de coachs et réalisateurs qui m’ont appris toutes les bases des techniques de jeu à l’image. En 2014, je suis partie à New York pour me perfectionner à la méthode Actors Studio. #actrice #comédienne #viedecomédienne #tournage #films #cinéma #télévision

Audiovisuel et théâtre, formé à #Bruxelles, #Londres, #Florence, #Paris. Egalement #escrimeartistique, #mime, #danse, #yoga, #voixoff. Ivan Bougnoux est comédien, metteur en scène et facteur de #masques. Il joue dans #Plus #Belle la #Vie, Alex Hugo, J'irai au bout de mes rêves (Stéphanie #Pillonca), Petits Secrets en Famille, dans de nombreux court-métrages ainsi que plusieurs publicités (Orange, Shanty Biscuits, Lescure, Zanzicar, ...). Il réalise deux court-métrages sélectionnés au festival Caressez le Potager (Marseille) et attire l'attention du festival Première Fois en 2016. Il se forme à l'Ecole Internationale de Théâtre de Mouvement #LASSAAD de Bruxelles. Il découvre la marionnette auprès d'Eric de #Sarria et Nancy #Rusek (ex-Philippe Genty) et Romain Duverne (les #Guignols de l'#Info). Il apprend les arts du masque en Italie avec Matteo Destro. Le #chorégraphe Marco #Becherini le dirige dans des spectacles de danse et théâtre. Il travaille avec l'Agence de Voyages Imaginaires pour la création du «Conte d'Hiver». Il fait une incursion dans le théâtre d'objet avec le Théâtre de Cuisine et participe à «Voyage en Abattoir» de la cie Tac Tac. Il joue avec les compagnies de #marionnettes Emeranox et Nos Vies Merveilleuses. Il écrit et met en scène «Il était une Foi camisarde» dans les Cévennes ainsi qu’un «Macbeth» avec plusieurs masques de sa fabrication. Il conçoit parallèlement des #masques de #théâtre pour les Animaux de la Compagnie, la Villa Noailles et Hortense Raynal.

Directeur de la photographie et réalisateur indépendant, je propose mes services et ceux de mon équipe avec une ligne de conduite : "nous mettons vos rêves en image". Pour cela nous mettons tous les moyens nécessaires en œuvre pour atteindre ce but. Nous sommes également capable de nous adapter à tous les budgets. Certes le prochain StarWars ne se fera pas avec un budget de court-métrage étudiant mais quand on a pas de pétrole on a des idées. Et vous seriez surpris de ce que l'on peut accomplir avec un peu de créativité !

J’ai toujours rêvé d’être chanteur ! ​ Non non vous ne vous êtes pas trompés de site. J’ai vraiment toujours rêvé d’être chanteur… depuis l’âge de cinq ans… en fait depuis que je chante… Et même si la musique a toujours été présente dans ma vie et au sein de ma famille, mes parents m’ont aussi donné le goût de l’image et des histoires. Je ne compte plus les fois où on est restés dans le cinéma pour revoir le film (et oui ça pouvait se faire ! ), ni les heures passées à écouter au casque les disques livres des films Disney, des opéras, ou même les Star wars (et oui les Star wars existaient en disque livre ! ). ​ Adolescent, je continue dans la musique. J’écris des chansons à la guitare ou au piano. Mais jamais je n’oublie l'image. Et à dix huit ans, j’écris ma première histoire sous forme de scénario. Cependant je n’ose pas encore prendre une caméra, plutôt un caméscope à l’époque, pour filmer des choses. Sûrement parce qu’on est loin du rendu visuel que j’aime avec un caméscope. ​ À vingt-deux ans, pourtant en fac de cinéma où je découvre l’envers du décor des tournages, je commence à travailler dans la musique. Je chante alors les bars, j’enchaîne les séances de studio et les comédies musicales et j’interprète même le générique d’un dessin animé : Code Lyoko. Et alors que tout roule pour moi dans la musique, quelque chose me manque… toujours l'image. Pendant toutes ces années de musique, je continue d’écrire des scénarii, de créer des histoire, mais je ne filme rien. ​ À 35 ans, lors d’un festival Nikon je prend en main un appareil photo pour la première fois (le rendu est bien mieux qu’avec un caméscope – merci la technologie ! ) et décide de filmer une scénario écrit pour l’occasion. Je viens de réaliser mon premier court-métrage. Puis vient un deuxième, puis un pilote de web-série, etc. Petit à petit je commence à acquérir du matériel pour filmer et prendre en photo tout ce qui passe devant mes objectifs. Les histoires s’écrivent alors par l’image, et pour les autres.