La Galerie des Professionnels du film 🎥

Artiste-auteur et historien-médiéviste de formation, je manipule depuis 25 ans des archives de toutes les époques. Un des aspects de mon travail artistique consiste à concevoir et réaliser des documents graphiques et infographiques crédibles pour renforcer le réalisme d’une exposition, d’une installation, d’un récit, d’un film. La recréation du journal du Graal du film Indiana Jones et la dernière croisade en 2002 constitue le véritable acte fondateur de cette activité. Spécialisé dans le document historique (du Moyen Âge à nos jours), je maîtrise également ses variantes fantastiques (fantasy, steampunk, etc). Mon travail s'inspire du style propre à chaque époque : papiers administratifs, d'identité, affiches, cartographie, calligraphie, etc. Chaque création découle d'une recherche documentaire approfondie, d'une conception rigoureuse du graphisme, d'un soin dans le choix des matériaux, des textures et de la réalisation technique. Je dispose pour cela d'une collection unique de supports, formulaires, papiers vierges anciens accumulée sur 20 ans, utilisés tels quels ou comme références graphiques (dont un stock de télégrammes jadis récupérés à la fermeture de Régifilm). Quelques machines à écrire ajoutent aux réalisme des document dactylographiés. Enfin, je suis également développeur et réalise des interfaces numériques contemporaines ou futuristes (ordinateurs, téléphone, GPS, etc) fixes, animées, voire, pour plus de réalisme, interactives et réellement fonctionnelles.

Chef monteur de métier, ayant évolué en réalisateur, cadreur et télépilote de drone (classique et FPV). Expérience en électro

#Comédienne #senior #énergique. Formée à l'acting depuis 1997 et au jeu face à la caméra, depuis 2010. Multiples #tournages : #longsmétrages, #courtsmétrages, #filmsinstitutionnels, #docu-fictions TV, #téléfilms, #séries, #clips, #publicités. Actualité récente Long métrage "La plus belle pour aller danser" de #Victoriabedos Long métrage "Reste un peu" de #gadelmaleh (séquence tournée et non montée) #Pub TV : Le Crédit Agricole, partenaire de l'équipe de France Féminine de Football, pour sa campagne de soutien aux Bleues: "Ensemble, on les rend plus fortes". #Shooting et #voixoff pour "Cettefamille", colocations senior. Court métrage Fémis "King Max", de Adèle Vicenti-Crasson sur les drag kings. Nombreux prix Court métrage Nikon Festival 2022 : "Occivoxil" de Pauline Colon Court métrage Ecole Louis Lumière "Dans la chaleur ou dans la nuit" de Quitterie Huchet, Disponible en France. Mobile Europe, Monde.

Nantes - Paris [FR] / Turku [FI] #cadreur #assistant #camera #clip #electro #lumière #nantes #paris #finlande

Après trois ans de bachelor en réalisation/scénario à l’école 3is Bordeaux, j’ai d’abord occupé le poste d’assistante mise en scène lors de stages, ce qui m’a apporté beaucoup de rigueur et qui m’a permis d’aiguiser mon sens de la priorisation, du travail en équipe et de l’organisation. J’ai notamment pu occuper le poste de troisième assistante réalisateur sur le court-métrage Auxiliaire, sélectionné au festival de Clermont-Ferrand, ce qui m’a permis d’être plus familière avec un plateau professionnel. Suite à plusieurs expériences en tant qu’assistante mise en scène, je me suis portée volontaire pour être costumière sur le tournage du clip Club, produit par l’association Tongs & Curiosités en janvier. J’ai pu retrouver tous les aspects créatifs et manuels qui me manquaient en mise en scène, avec une approche plus artistique du cinéma. Depuis, je désire poursuivre ma voie dans le costume. Ainsi, je compte plusieurs expériences en tant que cheffe costumière sur des projets tant bénévoles que professionnels. Néanmoins, je souhaiterais de nouveau être dirigée par des supérieur.e.s pour apprendre de leurs expériences, leurs techniques et pouvoir enrichir mes connaissances.

Je m'appelle Luiza Hermann, je viens de m’installer à Marseille et c’est dans cette ville dynamique que je souhaite relever de nouveaux défis professionnels stimulants dans le domaine de l’art et de la culture. Avec 9 années d'expérience dans le domaine de cinéma et de la culture, je suis convaincue de pouvoir apporter une contribution significative à votre équipe, j'apporte beaucoup de savoir-faire et une très grande motivation au travail. Au fil de mes expériences professionnelles antérieures, je pouvais réaliser divers projets culturels dans le cinéma brésilien. Ces missions m'ont permis de développer une expertise dans la gestion complète de projets, en passant par la budgétisation, la logistique, la coordination d'équipes pluridisciplinaires, la créativité et l'adaptation des demandes variées. Je serais enchantée de vous rencontrer pour discuter plus en détail de la manière dont mes compétences et mon expérience pourraient bénéficier à votre projets, je suis convaincue que ma motivation, mon enthousiasme, mon sens de l'initiative et ma capacité à travailler en équipe sont des éléments essentiels pour collaborer efficacement et atteindre les objectifs fixés. https://hermannluiza.wixsite.com/luizahermann/fr Luiza Hermann

Je suis une artiste franco-colombienne et scénographe basée à Paris. J'ai des expériences dans la conception de décors de théâtre, la scénographie d'événements et le décor de cinéma. Je maîtrise des logiciels de modélisation tels qu'AutoCAD, SketchUp, et j'ai des compétences en InDesign et Photoshop. J'apprécie profondément le travail manuel et l'attention au détail. J'adore adapter des éléments décoratifs exceptionnels pour des projets créatifs. Je suis proactive, dévouée et passionnée par l'exploration de la créativité sous toutes ses formes, que ce soit la conceptualisation, le dessin, la peinture ou l'assemblage de décors. Je serais heureuse de vous rencontrer et collaborer ensemble!

▀ CONTEMPORARY ART AND DISSENSUS CINEMATOGRAPHY (R&D for a critique of audiovisual representation and reproducibility in the aesthetics of cultural domination) • PERVERTIMENTO (the question for the theatre) | Visual Essay. Experimental | TRAILER https://vimeo.com/750031820 | (79', 2022) • MATRIX HOUSE | Visual Essay. Experimental | TRAILER | https://vimeo.com/712840110 (17', 2022) • NANCY IN JULY | Experimental documentary | TRAILER https://vimeo.com/426771777 | (187', 2020. Whit Jean-Luc Nancy) • WUNDERBLOCK | Visual Essay. Experimental | https://vimeo.com/166828990 (160', 2020. Avec Jean-Luc Nancy). • PORTRAIT D' UN OISEAU AU 4ème ÉTAGE | Experimental Documentary | https://vimeo.com/272920313 (16', 2017) • PORTFOLIO | https://vimeo.com/alfonsolegaz • ARDECHE IMAGES (Lussas) | Cinematography of the author hosted in archive | https://ardecheimages.org/ • FILMFREEWAY | https://filmfreeway.com/alfonsolegaz • BIO | QUICK SCHEDULE: https://linktr.ee/alfonsolegaz3.0 • CONTACT | alfonsolegaz2.0@gmail.com ▀ Born in Düsseldorf to Spanish parents, he is a multidisciplinary artist who lives and works in Valencia. He holds a Master's degree in Photography, Art, and Technique from the Polytechnic University of Valencia, with studies in Philosophy, and his practice links thought and philosophy to contemporary art. His projects revolve around the categories of the “representable” and the “unrepresentable” that determine documentary construction and artistic practice, drawing on strategies from anthropology. His first multimedia work (2006) is one of the 100 most outstanding books published in the 21st century by the Photographic Memory Archive of the Civil War. He incorporates chance as a productive agent in his highly participatory processes, working with photography, hybrid film essays, ethnographic audiovisuals, archives, oral testimony, psychoanalysis, artistic and scientific literature, and the creative acts of other artists. Trained by international specialists such as Alexander G. Duttman, Catherine David, Jean Françoise Chevrier, Laurence Rassel, Esther Ferrer, and Joan Fontcuberta, his work has directly intervened or dialogued with the physical work of artists such as Cristian Boltanski, Darío Villalba, Antoni Tàpies, Cristopher Baker, Agustí Centelles, Xavier Ribas, Rabih Mroué, Jacques Prèvert, and Anton van Dyck. He has received collaboration from thinkers such as the French philosopher Jean-Luc Nancy, around whom he has developed long-term experimental projects in Europe that have been very well received by theoretical specialists and researchers, mainly at the Complutense University of Madrid. A substantial part of this work has been shown and published at international events such as specific conferences on art, aesthetics, and visual studies, as well as in art and philosophy publications with quality assurance evaluation standards. Teacher with more than 10 years of experience coordinating workshops and courses related to visual arts production and visual literacy. He created the Producer of Presence Lab workshop laboratory, focused on the procedural dimension of real artistic processes at the service of social emancipation in the political sense proposed by Jacques Rancière. His visual work, both individually and as part of a team, has been developed in various European countries, staying in specialized archives and libraries, documentary centers, and Spanish and foreign art collections such as the Reina Sofía National Art Museum, the Civil War Photographic Memory Archive, the UNED University Consortium, Jaume I University, the Ramón J. Sender Foundation, the Ardèche Images documentary film archive center in France, and Kunstagentur Dresden in Germany. His multidisciplinary production has been presented in Spanish venues and events, where his photography has won awards, as well as at festivals and exhibition centers in Glasgow, Dresden, Athens-Aegina, New York, Mexico, and Lussas.