La Galerie des Professionnels du film 🎥

Olarotimi Kalu, creatively known as MSHRM PXL, is a Lagos-born filmmaker and cinematographer currently based in Paris. A multidisciplinary visual storyteller, he works across narrative features, short films, television commercials, documentaries, and music videos, merging compelling narratives with a bold and deliberate visual style. Rooted in both African and global perspectives, MSHRM PXL’s work explores themes of identity, memory, and transformation. As a cinematographer, his imagery is marked by mood, rhythm, and emotional texture, infusing each frame with intentionality and atmosphere. Across formats, he navigates the space between story and composition, crafting visuals that are both cinematic and deeply human. From the streets of Lagos to the creative energy of Paris, his visual language is shaped by cultural duality, technical finesse, and creative precision.

A la fin de ses études de cinéma à Marseille en 1996, il réalise avec une partie de sa promotion un film en 16 mm adapté d’une nouvelle de Claude Chabrol Troubles. A cette occasion, l’équipe met en place un laboratoire de tirage et de développement 16 mm qui existe toujours : Les films de la Belle de Mai. Il réalise de 2001 à 2004 quatre courts métrages de fiction, tournés en 16 mm et finalisés en 35 mm, produit par l’association Dick Laurent avec le soutien du CRRAV, dont L’inconnue du lavomatic (2003) et Buenos Aires (2004). En 2006, il réalise une fiction en Super 8, Le mystère du K-40. En 2009, il réalise Les nuages mélancoliques, produit par Mobilis et avec le soutien du CRRAV. De 2010 à 2019, il réalise dix films pour le festival du film à contraintes Welcome to, dont L’incertitude du présent (2013) et Des candidats décevants (2019), ainsi que La cité des ombres (2015) et Projet d’Alternatives pour de Nouvelles Gouvernances (2017). En 2018, il réalise un portrait de l’artiste lillois Perlinpinpin avec Perlinpinpin, l’enfance perdue. A deux occasions, il a collaboré sur la création d’images animées pour le spectacle vivant, en 2004 sur La nuit juste avant les Forêts, compagnie Farid’O. Puis en 2010 sur Au pays des utopies, compagnie Théâtrelles.

Alice Fargier est franco-suisse. Elle obtient un master 2 réalisation à Paris 8. Le Mur et l’Eau est sélectionné et primé dans de nombreux festivals internationaux (Visions du réel, Karlovy Vary, MIFF…) ainsi que nommé dans la catégorie Meilleur Court-métrage au prix du cinéma suisse 2016. En 2017, Kâbus, tourné à Istanbul, est présenté notamment au FID Marseille. Retour au pays des merveilles reçoit la mention spéciale du jury au Vienna short film festival en 2019. Son court-métrage de fiction "Le temps d'une nuit" fait sa première au festival international de Clermont-Ferrand en 2021.

Diplômé de l'école Supérieur d'Études Cinématographiques et de l'École Supérieure de #Publicité, je jongle entre des projets de fiction et des projets publicitaires qui portent une grande attention à l'esthétique visuelle et l'#engagement pour un #meilleur #monde. -- I love dreamy and almost unreal universes that make the spectator think and want to get lost in it. Film, in my opinion is a way to escape reality, to sublimate it, it is a way to live in someone else’s skin, to feel someone else’s feelings, to understand other people’s lives. Besides my work in fashion, I have directed 3 short films (one of which was awarded in the Nikon Film Festival 2020) and I am currently writing a series about the theme of identity and with a LGBTQI+ focus in it. I am also obsessed with music and dance, two of my main sources of inspiration.

Compétences en constante évolution durant ma formation professionnelle et à titre personnel sur les logiciels suivants : Adobe Premiere Pro, Photoshop, Davinci Resolve, After Effects, Lightroom, Final Cut Pro X, Avid.

Permis B véhiculée

Vidéaste et Pilote de Drone en constante recherche de projet. #Sport #Culture #musique #theatre #live #evenement

Réalisatrice franco-allemande, travaille à Berlin, Munich, Paris, Marseille. A étudié à la HFF Munich dans le département Réalisation. Dernier court-métrage "Apocalypse Baby, We Advertise The End Of The World" sélectionné aux Student Academy Awards dans la catégorie "Experimental". plus d'infos : https://camilletricaud.com/

Je suis actuellement étudiante en 2ème année de Bachelor Cinéma Audiovisuel, mais je réalise depuis plusieurs années maintenant du contenu audiovisuel tel que des courts-métrages, des clips, des vidéos de divertissement... Je suis passionnée de cinéma depuis mon plus jeune âge et le pratique depuis l'âge de 11 ans m'orientant davantage vers les métiers de la mise en scène et de l'écriture (réalisatrice, assistante réalisateur, scénariste...), cependant la prise de vue et le secteur de l'image m'intéressent énormément aussi. J'ai également commencé la photographie en même temps que l'audiovisuel, et je la pratique toujours beaucoup. J'ai plusieurs projets en cours d'écriture tel que un clip de sensibilisation, un court-métrage, une série et un clip musical. Je vous invite a aller voir mes projets déjà réalisés sur mon compte Instagram : real.lise #realisatrice #realisateur #assistanterealisateur #assistantrealisateur #scénariste #courtmetrage #clip #marseille

Titulaire d'un bachelor de réalisation à l'EICAR, j'ai eu l'opportunité au fil de ma scolarité de rédiger de nombreux scenarii, que j'ai pu porter à l'écran pour certains d'entres eux. J'ai également accompagné certains mes camarades sur leurs projets en occupant le poste d'assistant réalisateur, de régisseur ou encore scripte. La post production de mon film de fin d'étude, Orspiat, a récemment était terminée. Je compte le présenter par la suite en festival, et j'ai l'intention de développer une série à partir du concept que j'y présente. Je suis en train d'en constituer la Bible. Je recherche à ce sujet un collaborateur pour m'accompagner, ainsi que d'un ou une illustrateur. En parallèle, je prépare également un dossier pour le GREC et d'autres appels à projet. Concernant mes compétences, je sais monter avec les logiciels Final cut, Davinci et Première. Je suis un premier assistant réalisateur compétent et j'ai des notions de production. Je suis entièrement disponible pour travailler sur des projets. Holder of a Director's degree from EICAR, I had the opportunity to wrote many scenarii during my scholarship, and I have been able to lead some of them on a set. I also have supported some of my mate on their set as first assistant director, location manager or continuity boy. The post production of my final film, Orspiat, has been recently concluded. I intend to present it to festivals, and I want to create a series from the concept I introduce in my movie. I m currently creating the lore and developing the universe into a Bible, for which I would like to find an associate in order to support me, besides I would like to work with an illustrator. Simultaneously, I m writing for the Grec association and for other calls for proposals. Concerning my other skills, I know edits with software such as Davinci, Première or Final cut. I am a good assistant director and I have some notions for producing. I am fully available for work on project, I would like to direct clip and commercial.

J'ai commencé très jeune par la danse classique et eu de nombreux rôles de danseuse, de chorégraphe ou de femmes sachant danser. Je vis de mon métier de comédienne depuis plus de 20 ans. A la télévision, j'ai joué dans des unitaires et des séries. J'ai également été chroniqueuse pour une chaîne du câble. Au cinéma, j'ai joué dans 10 longs métrages et de nombreux courts. J'ai joué 2 fois pour des films de Slony Sow, 2 fois avec Martin Ziegler et 3 avec Jean Rollin. J'ai eu comme partenaire Léna Olin, Jean-Pierre Léaud et Gérard Depardieu. Sinon, j'ai fait beaucoup de théâtre : plus de 30 pièces et j'ai publié plusieurs ouvrages : 3 pièces de théâtre et un essai. #comédienne#actrice#cinéma#longs-métrages#courts-métrages #théâtre#télévision#téléfilms#unitaires#séries#danse

FILM CREDITS INCLUDE: Anne Boleyn in BBC’s The Boleyns A Scandalous Family, Sara in Berlin I Love You (Josef Rusnak, Emmanuel Benbihy - 2018), Gaston’s Village Lass in DISNEY's Beauty and the Beast (Bill Condon - 2017), Kaede in Boy and the Beast (lead French voice over of animated Film by Mamoru Hosada - 2015) STAGE CREDITS INCLUDE: Sarah Chagall in Le Bal des Vampires directed by Roman Polanski (Paris), Aloysia Weber in Amadeus Mozart l’Opera Rock by Olivier Dahan (Seoul), Eileen Sherwood in Leonard Bernstein’s Wonderful Town (Opera de Toulon), Swing and 1st Cover Sister Mary Robert in Sister Act, the Musical (Paris). COMPETENCES PARTICULIÈRES (pour passer en co-direction) : Perspective d’ensemble. Grande capacité d’adaptation aux différentes cultures / personnalités. Hyper sensible aux détails, à l’harmonie visuelle et auditive, repère changements et « erreurs » en un clin d’œil. Conscience de l’espace. Sens du rythme. Oreille parfaite. Experte en coordination paroles/mouvements. Capacité de communication explicative, d’éclaircissements, grande diplomatie. Capacités d’organisation. Apporte sérénité au groupe.

J’ai toujours rêvé d’être chanteur ! ​ Non non vous ne vous êtes pas trompés de site. J’ai vraiment toujours rêvé d’être chanteur… depuis l’âge de cinq ans… en fait depuis que je chante… Et même si la musique a toujours été présente dans ma vie et au sein de ma famille, mes parents m’ont aussi donné le goût de l’image et des histoires. Je ne compte plus les fois où on est restés dans le cinéma pour revoir le film (et oui ça pouvait se faire ! ), ni les heures passées à écouter au casque les disques livres des films Disney, des opéras, ou même les Star wars (et oui les Star wars existaient en disque livre ! ). ​ Adolescent, je continue dans la musique. J’écris des chansons à la guitare ou au piano. Mais jamais je n’oublie l'image. Et à dix huit ans, j’écris ma première histoire sous forme de scénario. Cependant je n’ose pas encore prendre une caméra, plutôt un caméscope à l’époque, pour filmer des choses. Sûrement parce qu’on est loin du rendu visuel que j’aime avec un caméscope. ​ À vingt-deux ans, pourtant en fac de cinéma où je découvre l’envers du décor des tournages, je commence à travailler dans la musique. Je chante alors les bars, j’enchaîne les séances de studio et les comédies musicales et j’interprète même le générique d’un dessin animé : Code Lyoko. Et alors que tout roule pour moi dans la musique, quelque chose me manque… toujours l'image. Pendant toutes ces années de musique, je continue d’écrire des scénarii, de créer des histoire, mais je ne filme rien. ​ À 35 ans, lors d’un festival Nikon je prend en main un appareil photo pour la première fois (le rendu est bien mieux qu’avec un caméscope – merci la technologie ! ) et décide de filmer une scénario écrit pour l’occasion. Je viens de réaliser mon premier court-métrage. Puis vient un deuxième, puis un pilote de web-série, etc. Petit à petit je commence à acquérir du matériel pour filmer et prendre en photo tout ce qui passe devant mes objectifs. Les histoires s’écrivent alors par l’image, et pour les autres.

Réalisateur et technicien audiovisuel polyvalent. Spécialisé dans la technique d'image, caméra et lumière, ainsi que dans la logistique tournage, régie. Actuellement en post-production du court-métrage Steak que j'ai écris et réalisé au cours de l'année 2025. Membre de l'association Mauvais Karma. Bande d'amis passionnés, se rassemblant autour de la création artistique, ainsi que sa promotion et l'accompagnement de projet. Fiction, documentaire, écriture, clip, livre, sport, théâtre... Bénévole pour le média Tartine Platine. Promotion et découverte d'artistes et de musiques indépendants. Interviews, podcasts, capsules visuelles. En cours de création d'une web radio avec Mauvais Karma : Mauvaises Ondes.

Depuis Juin 2020, je suis salariée dans une association de production et de formation aux métiers du cinéma installée dans un quartier populaire toulousain. J'ai été 1ère Assistante de Réalisation sur une dizaine de courts-métrages de fiction ainsi que sur un long-métrage de fiction. J'ai également été 2nde Assistante de Réalisation sur quatre courts-métrages de fiction. En parallèle, j'ai réalisé mon premier court-métrage de fiction en Juillet 2020, "Les Crapules", qui a remporté le grand prix du jury du festival "Des Courts en Bas des Tours" 2021. J'ai réalisé mon premier court-métrage documentaire en Février 2021, "Les Splendides", qui a remporté le grand prix du jury du concours organisé par ARTE et la SCAM "Et pourtant elles tournent". Actuellement, Je fait partie de la promotion 2021 de la résidence d'écriture LA RUCHE, dans le cadre de laquelle je développe un scénario de court-métrage de fiction, "A la ligne". Je développe deux courts-métrages de fiction traitant des addictions, commandés par l'association Clémence Isaure et utilisés dans le cadre de leurs interventions en milieux scolaires et professionnels.