La Galerie des Professionnels du film 🎥

Cette double approche 2D/3D me permet de concevoir des plans en tenant compte à la fois de leur intention artistique, de la mise en scène et de leur mise en œuvre en production. #storyboard #storyboarder #layout #animatic #animation

Simon Hubert est un réalisateur, scénariste et comédien français né en 1974. Son court-métrage, Borderline, réalisé en 2021 avec Julien Boisselier, a obtenu 6 prix en festivals nationaux et internationaux. Il a également été sélectionné à la section Polar du 44ème festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand 2022, au 36ème festival européen du film court de Brest 2021 et à la 28ème édition de L’Étrange Festival 2022 au Forum des Images à Paris. Au préalable, Simon Hubert avait signé en 2016 Coming Out, un court-métrage autoproduit présenté au 38ème festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand du fait de sa position de finaliste de la 7ème édition du Nikon Festival. Il a également écrit en 2019 pour Richard Marizy, monteur international (Simone Le voyage du siècle, La Môme, Anthony Zimmer, etc.), une comédie remarquée au festival de court-métrages C’est pas la taille qui compte. Simon Hubert est aussi metteur en scène. Pour le théâtre, il a entre autres adapté et mis en scène Retour à la vie, un film de Henri-Georges Clouzot, finaliste du festival Les Capsules du théâtre Ciné 13 à Paris. En parallèle, il est aussi acteur. Il a joué pour le cinéma, la télévision et au théâtre Simon Hubert a été formé au scénario par Jean-Marie Roth au CEFPF, à la réalisation par Hélène de Roux et Philippe Coroyer, au storyboard par l’École de l’image des Gobelins, et au jeu au cour d’art dramatique de Jean Darnel.

#Comédien #actor #Cascadeur #stuntman #dronepilot #télépilotededrone #drone Voici le lien vers mes bande-démo : http://bdupiech.wixsite.com/benjamin-dupiech/bande-demo Agence Talented in Paris : http://www.talentedinparis.com/fiche.php?id=107 Agence Charisma Director : http://www.lagenceartistique.com/acteur/benjamin_dupiech.htm

Véritable "leather woman" installée à #Marseille, je vogue aussi dans ma ville natale #Paris. Mon œil cinématographique est né de mon attrait pour la #photographie et la #lumière voici mon site https://anais-durand-photographie.webflow.io/ Instagram https://www.instagram.com/haorusteppe/ #éléctricienne #cadreuse #photographe #chefopérateur #clip #courtmétrage #photographie Septembre 2022 - Assistante lumière - Shooting - Lanvin - • Gestion des projecteurs pour shooting et teaser en pellicule S16 Chef opérateur : Kenny Suleimanagich ( Versace, Gucci) Mai-octobre 2022 - Électricienne - France TV - Plus Belle La Vie • Gestion des projecteurs, pré-light, mise en place de sets lumière en studio et à l’extérieur Juillet 2022 - Stagiaire électricienne – Production Arte TV - Téléfilm - Loulou - Réalisé par Emilie Noblet Chef opérateur : Giacomo Bernasconi de Luca Chef électricien : Etienne Lesur Juin 2022 - Stagiaire magasinière – Transpalux - Marseille • Préparation du matériel suivant listes clients, réception du matériel de retour des tournages, vérification du matériel, stockage du matériel Février 2022 - Électricienne – Produit par Shot in Mars - Clip- Jour de fête Réalisatrice et artiste : Owlle Cheffe opératrice : Salomé Rapinat Chef électricien : Louis Trimaille Octobre 2021 - Électricienne - court-métrage – Production Les films de Force Majeure - Le jour de gloire - Réalisé par Romuald Rodrigues Andrade et Ludovic Aklil Piette - Chef opérateur Mathieu Gaudet Septembre 2021 - Cheffe opératrice - Clip Thomas Leleu – Réalisé par Féderico Escartin • Cadreuse Sony A7 SIII optique 50 mm Sigma Art,Ronin RS2 • Etalonnage Juin 2021 - Cheffe opératrice image – Documentaire subventionné par les Ateliers Médicis - Western camembert - Réalisé par Mégane Verdier • Cadreuse avec Sony A7 III, optiques Zeiss et Ronin S Janvier 2021 – 1ère Assistante caméra - Production Transfuges - Clip Makoto San - Chef opérateur Aurélien Le Calvez

▀ CONTEMPORARY ART AND DISSENSUS CINEMATOGRAPHY (R&D for a critique of audiovisual representation and reproducibility in the aesthetics of cultural domination) • PERVERTIMENTO (the question for the theatre) | Visual Essay. Experimental | TRAILER https://vimeo.com/750031820 | (79', 2022) • MATRIX HOUSE | Visual Essay. Experimental | TRAILER | https://vimeo.com/712840110 (17', 2022) • NANCY IN JULY | Experimental documentary | TRAILER https://vimeo.com/426771777 | (187', 2020. Whit Jean-Luc Nancy) • WUNDERBLOCK | Visual Essay. Experimental | https://vimeo.com/166828990 (160', 2020. Avec Jean-Luc Nancy). • PORTRAIT D' UN OISEAU AU 4ème ÉTAGE | Experimental Documentary | https://vimeo.com/272920313 (16', 2017) • PORTFOLIO | https://vimeo.com/alfonsolegaz • ARDECHE IMAGES (Lussas) | Cinematography of the author hosted in archive | https://ardecheimages.org/ • FILMFREEWAY | https://filmfreeway.com/alfonsolegaz • BIO | QUICK SCHEDULE: https://linktr.ee/alfonsolegaz3.0 • CONTACT | alfonsolegaz2.0@gmail.com ▀ Born in Düsseldorf to Spanish parents, he is a multidisciplinary artist who lives and works in Valencia. He holds a Master's degree in Photography, Art, and Technique from the Polytechnic University of Valencia, with studies in Philosophy, and his practice links thought and philosophy to contemporary art. His projects revolve around the categories of the “representable” and the “unrepresentable” that determine documentary construction and artistic practice, drawing on strategies from anthropology. His first multimedia work (2006) is one of the 100 most outstanding books published in the 21st century by the Photographic Memory Archive of the Civil War. He incorporates chance as a productive agent in his highly participatory processes, working with photography, hybrid film essays, ethnographic audiovisuals, archives, oral testimony, psychoanalysis, artistic and scientific literature, and the creative acts of other artists. Trained by international specialists such as Alexander G. Duttman, Catherine David, Jean Françoise Chevrier, Laurence Rassel, Esther Ferrer, and Joan Fontcuberta, his work has directly intervened or dialogued with the physical work of artists such as Cristian Boltanski, Darío Villalba, Antoni Tàpies, Cristopher Baker, Agustí Centelles, Xavier Ribas, Rabih Mroué, Jacques Prèvert, and Anton van Dyck. He has received collaboration from thinkers such as the French philosopher Jean-Luc Nancy, around whom he has developed long-term experimental projects in Europe that have been very well received by theoretical specialists and researchers, mainly at the Complutense University of Madrid. A substantial part of this work has been shown and published at international events such as specific conferences on art, aesthetics, and visual studies, as well as in art and philosophy publications with quality assurance evaluation standards. Teacher with more than 10 years of experience coordinating workshops and courses related to visual arts production and visual literacy. He created the Producer of Presence Lab workshop laboratory, focused on the procedural dimension of real artistic processes at the service of social emancipation in the political sense proposed by Jacques Rancière. His visual work, both individually and as part of a team, has been developed in various European countries, staying in specialized archives and libraries, documentary centers, and Spanish and foreign art collections such as the Reina Sofía National Art Museum, the Civil War Photographic Memory Archive, the UNED University Consortium, Jaume I University, the Ramón J. Sender Foundation, the Ardèche Images documentary film archive center in France, and Kunstagentur Dresden in Germany. His multidisciplinary production has been presented in Spanish venues and events, where his photography has won awards, as well as at festivals and exhibition centers in Glasgow, Dresden, Athens-Aegina, New York, Mexico, and Lussas.

Après avoir eu une scolarité en CHAM (étant pianiste classique), j'ai fait toute ma licence à Paris 3 Sorbonne-Nouvelle. Puis j'ai fait le master cinéma réalisation et création de Paris 8, au sein duquel j'ai réalisé SENSIBILIS, mon court-métrage d'anticipation. Il raconte l'histoire de Nérée, un jeune homme vivant sur une Terre dénuée de végétation, tant nous l'avons pollué. Pour vivre, les humains ont des capsules d'oxygène. Pour se droguer, il suffit d'inspirer l'air libre. Un jour en se droguant, Nérée voit une femme étrange, puis un arbre... Plus l'histoire avance, plus nous nous engouffrons dans ce mystère qu'il est le seul à subir. À la fin, Nérée devra faire un choix, pour l'avenir de la Terre...

Bande démo https://youtu.be/skzHXyJfjII En tournage sur des courts métrages actuels ou en préparation. Long métrage en cours de sortie Acteur film 48h Acteur Nikon Festival #acteur, #comédien, #musicien, #tournages, #courtsmétrages, #longsmétrages, #séries, #publicites, #comédie, #comédien

#Comédienne et #comédienne de doublage, Carole-Anne Junchat démarre sa carrière sous la direction de Jean-Philippe Daguerre au Théâtre des Variétés. C’est ensuite Anouche Setbon et Bruno Banon qui la mettent en scène au Théâtre de l’Atelier. Elle joue à plusieurs reprises sur la scène du Théâtre du Gymnase à Paris ainsi qu’en tournées et #festivals (Avignon, Collonge-la-Rouge, etc…). En parallèle, Carole-Anne Junchat suit régulièrement les ateliers de training de Safy Nebbou (« Dans les forêts de Sibérie », « L’autre Dumas »…), de Pascal Luneau (coach d’Anne Parillaud pour « Nikita », Stephano Dionisi pour « Farinelli », Juliette Binoche et Benoît Magimel pour « Les enfants de l’aube », Marion Cotillard pour « La Môme »), d’Emmanuelle Bourcy (Agent Artistique). A la #télévision, elle a joué dans plusieurs #séries (Tandem (FR3), Persuasifs (Arte)), quelques scripted-reality et unitaires (« La fugue » réalisateur : Xavier Durringer), différentes « pastilles » pour Golden Moustache, diverses #publicités (Renault réalisée par Jérôme Lagrange, TGV Lyria réalisée par Vincent Dixon, Skoda, Jaguar réalisées par Dingo,…).

Valentine Lequet is a French #cinematographer working between #Paris and #London. Being sensitive to the emotional power of images, she constantly strives to bring her technique to serve the emotion in each of her projects. For several years, Valentine has been regularly called upon by prestigious companies to work on their campaigns. These diverse projects, full of major artistic and technical challenges, have allowed Valentine to acquire a solid experience. An expertise that she puts at the service of #commercials for many brands but also #narratives. Her different experiences have allowed her to confirm her ambition to create images that serve the story, in order to better convey emotions.

Après avoir passé 4 ans à exercer de la #photographie, j'ai décidé de me reconvertir dans le #montage vidéo à l'école #EICAR. Mais c'est là bas que j'ai découvert une passion pour la mise en scène mais aussi pour l'image. J'ai pu faire de nombreux projets en tant que Assistant caméra, #cadreur, chef électricien et chef opérateur. Mais ma plus grande passion et là où je prends le plus de plaisir est lorsque je réalise.

Formé aux tournages en numérique comme en argentique, je souhaite aujourd’hui mettre mes compétences au service de productions cinématographiques et continuer à progresser au sein d’équipes caméra expérimentées. Mon parcours m’a permis de développer une bonne maîtrise des workflows numériques et de commencer à me spécialiser dans les pratiques liées à l’argentique, notamment à travers des tournages en Super 8 et Super 16. Je souhaite aujourd’hui renforcer mon expérience en équipe caméra et évoluer aux côtés de chefs opérateurs et assistants caméra sur des productions professionnelles. Mobile en France et à l’étranger.