La Galerie des Professionnels du film 🎥

Niobbê & Ciprian forment un duo de réalisateurs et scénaristes à la croisée de l’art et de la technique. Niobbê, artiste plurielle formée aux Arts du Spectacle (Rennes, Nantes & Paris), met son expertise en direction d’acteurs, conseil en image et mise en scène au service de créations sensibles et authentiques. (Instagram) Ciprian, réalisateur orienté technique formé à l’EICAR, développe clips, courts-métrages et formats visuels au style affirmé. (Instagram) Ensemble, ils tissent des univers visuels puissants, alliant narration, esthétique et exigence artistique. Leur complémentarité fait naître des projets sur mesure, portés par une même ambition : sublimer l’humain à l’image et donner corps aux émotions. Nous avons deux très joli film qui arrivent en 2026 et plus encore : L'intention, produis par un producteur indépendant (commande) : une romance dramatique sur un fond de Black mirror. L'ombre du revenge, produit par une showrunneuse (prod, scénariste et actrice, il s'agit d'une commande) indépendante, une idylle entre Anne Bonny et Marie Read, un film de pirate novateur et qui promet du grandiose. REP : https://www.agencelisearif.fr/talent/niobbe-ciprian/#

Aloïs Menu Bernadet débute sa carrière à la télévision en 2013 en tant que silhouette dans la série Alice Nevers, le juge est une femme. Cette même année, il tourne sa première publicité. Entre 2015 et 2017, il fait de petites apparitions au cinéma dans Dalida, Chocolat ou encore Ils sont partout. Il joue par ailleurs dans de nombreux courts métrages à destination de festivals internationaux comme le Nikon Film Festival et le 48 Hours Film Project. Il réalise son premier court-métrage Frangin dans sa ville natale ou il créé également en 2015 sa production Wondrous Films. C'est pendant ces années qu'il fait ses premiers plateaux de télévision, notamment en tant qu'intervenant plateau dans l'émission "Touche pas à mon poste" sur C8. Durant ces années, il anime et produit également un talkshow de divertissement hebdomadaire intitulé 19HLIVE à Reims sur RJR RADIO. Entre 2018 et 2020, il donne un nouvel élan à sa carrière en étant représenté par l'agent Aurore Castaldi et incarne quelques petits rôles à la télévision dans les séries De Gaulle et Les Rivières Pourpres sur France 2 ainsi qu'une publicité pour les volets roulants Somfy. C'est également en 2018 qu'il monte les marches du Festival de Cannes et se rend au Festival de Deauville pour la première fois en représentant sa société de production Wondrous Films. Ces années marquent également ses débuts en doublage après avoir suivi une formation dans l'association "Le Vagabond" à Malakoff avec Vincent Violette, Marc Lesser, Paola Jullian et Régis Rheuillac.

Je suis chretien-scénariste. Je suis né le 22/11/...🤐😂

▀ CONTEMPORARY ART AND DISSENSUS CINEMATOGRAPHY (R&D for a critique of audiovisual representation and reproducibility in the aesthetics of cultural domination) • PERVERTIMENTO (the question for the theatre) | Visual Essay. Experimental | TRAILER https://vimeo.com/750031820 | (79', 2022) • MATRIX HOUSE | Visual Essay. Experimental | TRAILER | https://vimeo.com/712840110 (17', 2022) • NANCY IN JULY | Experimental documentary | TRAILER https://vimeo.com/426771777 | (187', 2020. Whit Jean-Luc Nancy) • WUNDERBLOCK | Visual Essay. Experimental | https://vimeo.com/166828990 (160', 2020. Avec Jean-Luc Nancy). • PORTRAIT D' UN OISEAU AU 4ème ÉTAGE | Experimental Documentary | https://vimeo.com/272920313 (16', 2017) • PORTFOLIO | https://vimeo.com/alfonsolegaz • ARDECHE IMAGES (Lussas) | Cinematography of the author hosted in archive | https://ardecheimages.org/ • FILMFREEWAY | https://filmfreeway.com/alfonsolegaz • BIO | QUICK SCHEDULE: https://linktr.ee/alfonsolegaz3.0 • CONTACT | alfonsolegaz2.0@gmail.com ▀ Born in Düsseldorf to Spanish parents, he is a multidisciplinary artist who lives and works in Valencia. He holds a Master's degree in Photography, Art, and Technique from the Polytechnic University of Valencia, with studies in Philosophy, and his practice links thought and philosophy to contemporary art. His projects revolve around the categories of the “representable” and the “unrepresentable” that determine documentary construction and artistic practice, drawing on strategies from anthropology. His first multimedia work (2006) is one of the 100 most outstanding books published in the 21st century by the Photographic Memory Archive of the Civil War. He incorporates chance as a productive agent in his highly participatory processes, working with photography, hybrid film essays, ethnographic audiovisuals, archives, oral testimony, psychoanalysis, artistic and scientific literature, and the creative acts of other artists. Trained by international specialists such as Alexander G. Duttman, Catherine David, Jean Françoise Chevrier, Laurence Rassel, Esther Ferrer, and Joan Fontcuberta, his work has directly intervened or dialogued with the physical work of artists such as Cristian Boltanski, Darío Villalba, Antoni Tàpies, Cristopher Baker, Agustí Centelles, Xavier Ribas, Rabih Mroué, Jacques Prèvert, and Anton van Dyck. He has received collaboration from thinkers such as the French philosopher Jean-Luc Nancy, around whom he has developed long-term experimental projects in Europe that have been very well received by theoretical specialists and researchers, mainly at the Complutense University of Madrid. A substantial part of this work has been shown and published at international events such as specific conferences on art, aesthetics, and visual studies, as well as in art and philosophy publications with quality assurance evaluation standards. Teacher with more than 10 years of experience coordinating workshops and courses related to visual arts production and visual literacy. He created the Producer of Presence Lab workshop laboratory, focused on the procedural dimension of real artistic processes at the service of social emancipation in the political sense proposed by Jacques Rancière. His visual work, both individually and as part of a team, has been developed in various European countries, staying in specialized archives and libraries, documentary centers, and Spanish and foreign art collections such as the Reina Sofía National Art Museum, the Civil War Photographic Memory Archive, the UNED University Consortium, Jaume I University, the Ramón J. Sender Foundation, the Ardèche Images documentary film archive center in France, and Kunstagentur Dresden in Germany. His multidisciplinary production has been presented in Spanish venues and events, where his photography has won awards, as well as at festivals and exhibition centers in Glasgow, Dresden, Athens-Aegina, New York, Mexico, and Lussas.

www.florent-manzoni.com Pianiste de formation et amateur d’arts visuels, je suis fasciné par le lien étroit entre musique et image. Convaincu de l’apport de la musique pour immerger et renforcer l’impact émotionnelle, j’ai pour volonté de créer un univers unique pour chaque projet. Mon axe de travail tourne essentiellement sur de l'écriture orchestrale/instrumentale avec des ajouts éventuels d'instruments ou de textures électroniques/synthétiques. Le but étant pour moi de créer une alchimie entre l'esthétique des images, la narration et les sonorités instrumentales ainsi que les lignes mélodiques. Pour cela j'aime travailler de pair avec le réalisateur et l'équipe de production afin de trouver ensemble la bonne direction à prendre.

Issu d'une solide formation théâtrale (ENSATT parcours comédien, 3 années de classe prépa littéraire spécialité théâtre, maîtrise en Etudes théâtrales à Paris III), j'ai tourné récemment pour une production Apple Studios qui sera diffusée sur Apple TV, un rôle d'anglophone, en anglais - sortie courant 2023. Je tiens le rôle principal du film P...P...P...S I Love You, d'Elliot Hoffnung, où je joue notamment face à Tom Novembre. Je suis parfaitement bilingue et biculturel anglais/français, et je parle suffisamment allemand pour jouer dans la langue. J'ai un niveau N4 en japonais. Je travaille avec la Compagnie des Nouveaux Nez (Les Établissements Félix Tampon, Le Cabarêve, Suivez le Guide...), la compagnie Ilimitrof, Ankréation, Marthine Structure, etc. J'anime ma propre chaîne Youtube, "What's Up Brault", ainsi qu'un podcast, "Le Simple Podcast". Je pratique le doublage pour Dubbing Brothers depuis 2010, et plus récemment pour Audiophase. Et voici le lien vers mon site ! https://www.pierreemmanuelbraultcomedien.net Je suis représenté par Nathalie Myriam, de Cruel Talent Management : https://www.crueltalent.com/talent Pierre-Emmanuel Brault #Hoffnung #Whatsupbrault #Youtube #Youtubeur #apple #applestudios #Appletv #netflix #doublage #Marthinestructure #Felixtampon #Nouveauxnez #Cabareve #etablissements #Ankreation #Ilimitrof #simplepodcast #podcast #audiophase #Dubbingbrothers #baslesmasques #Crueltalent #Nathaliemyriam #crueltalentmanagement

https://lilane.wixsite.com/virginielecomte Mes Formations Diplômée ESMOD Promotion 1994 : Styliste, Modéliste et Costume de scène. Formation à l’INA novembre 1999 : 3dMax. Formation du GRETA septembre 2002 : Costumes grotesques et nouvelles technologies (patine, bille plastazote ...) Formation au CEGOS juillet 2008 : Communication et Management, Gestion d’équipe. Formation au CFPTS février-mai 2011 : Techniques de fabrication d’accessoire) (modelage, taille directe, moulage sur nature, moulage et patines)

There aren't really #any creative goals, we walk, we see things, we are touched by them. We touch with the eyes. They goes into the pupil and they comes crashing inside the skull. Then, the tongue comes to recover the pieces in the head. So it becomes #something else. It's still the same but the #taste has changed. And it is this change that gives direction to the #fingers on the hands. The smell of fire is sweaty. Like wet #charcoal that cools. In the street, the walls of buildings #darken, the flames ejaculate through the windows. #The skins of passers-by begin to cook. The color #changes, the cracks are everywhere. It gets all #dry on their face. The #teeth are #popping. And then the rats with fleas all over the place. #Rats that fly overhead. Rats that squeak softly. Who tense and relax. Slowly. And the rat's tail is sweeping. It's because they ate death. So they make faces of silence. There's this room from #Texas with big red letters like a music hall. Inside it is a crowd in a fog of sweat. Hubbub, hubbub. Did you see ? Ha they took it apart. #Who is it for? Good evening welcome. Good evening, take a seat. Good #evening #welcome. Two #wrestlers stretch out in a #corner. There is one with red overalls, the other is naked and hairy. They start to knock over chairs and tables. Crash crash crash. The crowd loudly applauds the spills of sweet cakes and drinks on the floor. An old #rickety teacher walks by and gets scared, the table makes a lot of #noise on the floor. The retiree starts a #heart attack, his heart squeezes hard in his chest. #The sharp pinches in his body and the thorns in his legs. His breathing is a jolt. The #crowd apprehends. The old woman takes out her survival kit and pricks her #wrinkled arm with a syringe. It regulates the heartbeat. The blood circulates again through the meat pipes. The show resumes

Artiste-auteur et historien-médiéviste de formation, je manipule depuis 25 ans des archives de toutes les époques. Un des aspects de mon travail artistique consiste à concevoir et réaliser des documents graphiques et infographiques crédibles pour renforcer le réalisme d’une exposition, d’une installation, d’un récit, d’un film. La recréation du journal du Graal du film Indiana Jones et la dernière croisade en 2002 constitue le véritable acte fondateur de cette activité. Spécialisé dans le document historique (du Moyen Âge à nos jours), je maîtrise également ses variantes fantastiques (fantasy, steampunk, etc). Mon travail s'inspire du style propre à chaque époque : papiers administratifs, d'identité, affiches, cartographie, calligraphie, etc. Chaque création découle d'une recherche documentaire approfondie, d'une conception rigoureuse du graphisme, d'un soin dans le choix des matériaux, des textures et de la réalisation technique. Je dispose pour cela d'une collection unique de supports, formulaires, papiers vierges anciens accumulée sur 20 ans, utilisés tels quels ou comme références graphiques (dont un stock de télégrammes jadis récupérés à la fermeture de Régifilm). Quelques machines à écrire ajoutent aux réalisme des document dactylographiés. Enfin, je suis également développeur et réalise des interfaces numériques contemporaines ou futuristes (ordinateurs, téléphone, GPS, etc) fixes, animées, voire, pour plus de réalisme, interactives et réellement fonctionnelles.