La Galerie des Professionnels du film 🎥

Acteur cinéaste, j'ai fait mes premiers pas sur scène et devant la caméra dès mon plus jeune âge. Diplômé avec mention de l'école Acting International, j'ai déjà tenu plusieurs rôles principaux dans des courts-métrages primés en festivals. Désireux de sortir de ma zone de confort, je m’exerce également à l’écriture et à la réalisation pour interpréter des rôles que je souhaite explorer. Je suis constamment en quête de nouvelles expériences afin de perfectionner mon domaine de prédilection, le jeu. Actuellement, le court-métrage "Lou" dans lequel j'interprète le rôle principal est disponible sur Ciné+. #acteur #comédien #comedien #interprete #cinéaste #cineaste #fiction #animation #acting #séries #théâtre #prix #doublage

Photographe de plateau depuis quelques années, je suis aussi scénariste, réalisateur et cadreur. Vous pouvez retrouver l'ensemble de mon travail sur mon site : https://hugueskrebs.wixsite.com/portfolio/tournages #photographe de plateau #photographedeplateau

Je suis comédienne professionnelle depuis 2018. J’ai été formée aux Ateliers jeunesses du Cours Florent durant ma scolarité à Paris, puis au Conservatoire à Rayonnement Régional de Montpellier. J’ai ensuite obtenu mon Diplôme d’Etudes Théâtrales au sein du Cycle d’Orientation Professionnel de Rennes et ma formation s’est achevée en 2018 après trois ans passés à l’Ecole du Théâtre National de Bretagne dans la promotion IX dirigée par Eric Lacascade. Depuis, je joue surtout au théâtre pour des formes variées (plateau, rue, maison), mais m’ouvre de plus en plus à l’audiovisuel. J’ai également suivi une formation de doublage et de voix off début 2023. Par ailleurs, j’ai monté ma compagnie, La Revanche de Simone et je performe dans le duo musical LuXure à l’écriture et au chant aux côtés de Raphaël Mars.

Vers l’âge de 6 ans, elle monte sur son premier poduim en tant que mannequin le temps d’un defilé de vêtements pour un magasin de sa région, elle prend alors goût à la scène et en demande davantage à ses parents. Vers l’âge de 10 ans elle commence la musique. Ses parents lui offrent ensuite un piano. Elle commence à prendre des cours puis la même année, elle intègre une troupe de théâtre avec qui elle tournera pendant 4 ans. En parallèle, Solenne avait toujours en tête la mode, elle repensait souvent aux défilés qu’elle faisait plus tôt. Elle a donc eu l’idée de devenir mannequin. Elle a commencé par la photo, puis a enchaîné les castings et pendant 4 ans elle a fait des shows coiffure avec Vitality’s ( une société Italienne ) dans toute la France. A ce moment-là, elle fréquente les agences de mannequins sur la région Lyonnaise. A l’âge de 16 ans elle obtient le 1er rôle d’un clip musical d’un groupe de rock et fait donc sa première devant la caméra ! En sortant de cette expérience elle comprend que l’acting est la voie qu’elle veut emprunter !! A 18 ans, Solenne fait des choix personnelles et professionnelles qui mettront sa carrière artistique en stand-by. A 25 ans, Solenne décide de revenir dans le milieu, pour lequel elle a tant vibrée pendant toute son enfance. Avec la maturité et l’expérience acquises durant ses années, elle sait désormais où elle veut aller et enchaîne les shootings photos, défilés et castings…. Sa carrière est alors en pleine ascension et elle décroche des rôles et silhouettes aux quatre coins de la France: pour le web (Pub, Série, Court-métrage, Clip) mais aussi pour le cinéma (Film) et la télévision (série TV et téléfilm). Elle rencontre de grandes personnalités du milieu et travaille même avec certaines. Aujourd’hui Solenne travaille plusieurs langues comme l’Anglais, L’Espagnol et le Russe. #actrice #actress #role #doublagevoix #tv #cinema #tele #comedienne #fiction

Bien le bonjour, je suis John Degois Chorégraphe & Danseur / Coach Corporel / Réalisateur. Mon champs d'activité est large puisque je travaille dans le secteur public pour le spectacle vivant en compagnie, ou comme pour des projets institutionnels ou encore dans le secteur privé pour TF1 Warner Music ou encore le Printemps. Ceci en tant que Chorégraphe, Coah Corporel ou Réalisateur. Moins à l'aise à l'écrit que physiquement je vous laisse juger par vous même. Autrement voici ma bio ci dessous. Curieux passionné ouvert, John Degois est chorégraphe et danseur autodidacte. Issu du de la danse hip-hop, il développe une sensibilité artistique axée sur la recherche permanente et la transversalité des arts. « J’aime aller là où je ne connais pas et là où la danse n’est pas toujours attendue. J’aime aussi être actif dans différents secteurs comme le spectacle vivant pour la rue ou sur scène, la réalisation de films, des happenings ou des performances artistiques et des ateliers pédagogiques. La danse y est abordée différemment ce qui me pousse à toujours me renouveler. Tout cela vient enrichir mon expérience, mes créations et univers artistique ».  Depuis 25 ans, sa vie il l’a passe entre les planches et les studios de danse. Que ce soit avec sa compagnie ou en son nom, il multiplie les projets : Il mène entre autres de nombreuses actions culturelles comme une résidence territoriale dans le Cantal ou pour des projets en hôpitaux, écoles ou encore centres sociaux & culturels etc ; avec ses pièces, il participe à de nombreux festivals de renom tel que Chalon dans la rue, le Festival d'Aurillac, Suresnes Cité Danse; Il est sollicité par le CND pour participer à Camping ou encore par Warner Music pour le Levis Music Projet ou TF1 pour chorégraphier une série télévisé iconique etc. En parallèle - il collabore avec de nombreux réalisateurs d’horizons différents pour créer ensemble de courts films dansés. C’est d’abord Dominique Palombo qui lui met le pied a l’étrier. Puis il rencontre B. Vacarisas et Thomas Siemieniec avec qui ils co-fondent le collectif D.P.M (Dance Per Minute). Avec eux le projet de films courts dansés va plus loin pour prendre la nom de « Vignettes Chorégraphiques ». L’une de leurs productions Tango sous la table lui vaut une nomination aux World Of Dance dans la catégorie « Best International Choreographer ». . Fort de cet expérience, il crée le concept « Pièce Chorégraphique Cinématographique » qui consiste à transposer le théâtre vivant et ses codes dans la vidéo en réalisant alors son tout premier film intitulé Birds. Ce dernier est sélectionné à de nombreux festivals nationaux ou internationaux comme Le festival du film de Contis. Il est d’ailleurs primé au festival Côté Court de Pantin dans la catégorie Essai / Art vidéo ou encore au ReelHeart International Film and Screenplay de Toronto dans la catégorie Best Dance Film Competition. Il enchaînera avec « Ma vie à l’école » film réalisé dans le cadre du dispositif C.A.C (Culture et Arts au Collège). Depuis il est sollicité pour intervenir et réaliser au sein de différente structures et productions. #chorégraphe #danseur #coach #coachcorporel #choreographer #danse #dance

Depuis 2005, j'ai pu travailler sur des séries télévisées, documentaires nominés /primés et sur des sorties en salles, dont: Nick News, Emmy Award pour Outstanding Children's Program. Lens of Time, Meilleure Série Scientifique, Jackson Hole Festival & Summit Kink, documentaire, Sélection Officielle au Festival du film de Sundance. Parmi les autres projets notables sur lesquels j’ai travaillé: le long métrage Twixt, écrit et réalisé par Francis Ford Coppola; des émissions de téléréalité primées, dont Undercover Boss et Top Chef; et plusieurs entrerpises Fortune 500, dont Apple, Microsoft, Sony, Boeing, Cisco Networks, Intel Corporation et Google… Je travaille avec du matériel audio haut de gamme fabriqué aux États-Unis, en Allemagne, et au Japon. Connu pour sa qualité audio supérieure, cet équipement est utilisé dans le monde entier dans les productions télévisuelles et cinématographiques professionnelles. je suis véhiculé et suis disponible pour voyager : je dispose d’un titre de séjour de travail français, passeport américain à jour, Carnet de transit du matériel et assurance.

Projets en cours : - Compositrice pour la pièce de #théâtre Pacamambo, mise en scène par Mélanie Beder - Compositrice pour le #concert Emajinarium à La Seine Musicale en octobre 2021 de l'association Free Spirit - Compositrice pour Le 8ème Rituel, une #série #audio produite par l'association Berry's Pictures - Compositrice pour l'anthologie Des Astres Humains, des éditions Le Grimoire J'ai d'abord obtenu un Master en #Musicologie à #Paris-Saclay puis un Bachelor en Réalisation Sonore (spécialisée en composition de musique à l'image) à l'#EICAR, en plus d'un cursus en #conservatoire en solfège et de nombreuses années de #chant #lyrique. Aujourd'hui je compose de la musique pour différents supports (#courts-métrages, concerts, pièces de théâtre, #livres #audio), je suis en création d'un groupe de musique et je participe à de nombreux événements en tant que #choriste #soprano, tels que des ciné-concerts qui me permettent d'allier ma passion de la musique à ma passion du cinéma et de rencontrer des compositeurs et des chefs d'orchestres de renommée internationale, des #enregistrements #studio pour des courts-métrages, des CD ou des émissions de télévision. Toutes ces expériences de vie sont extrêmement enrichissantes et nourrissent mon art et ma passion pour la musique en permanence. Je suis ouverte à tous types de #projets, avec des #disponibilités sur tous les #après-midis en semaine ainsi que toute la journée en #week-end. N'hésitez pas à me contacter pour de futurs projets !

Maquilleuse professionnelle diplômée avec spécialisation effets spéciaux Disponible dans toute la France pour vos projets, en particulier en région Grand Est, Occitanie ou en région parisienne Lien vers mon site internet : https://marieelisevlnt.wixsite.com/website

Vidéaste, avec plus de dix ans d’expérience, je suis curieux et j’aime la diversité. Habitué aux environnements variés, j’ai développé une maîtrise et une expertise en technique matérielle et logicielle, en artistique, et en relation client. Je transforme des idées en projets réalistes et originaux. Aujourd’hui, je recherche des projets qui ont du sens, où créativité, humain et collaboration se rencontrent.

-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_ MES COORDONNEES Mail : mathieu.montbroussous@gmail.com / Tel : 07 67 31 74 73 -_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_ MES OBJECTIFS PROFESSIONNELS INTERPRETER , TRANSMETRE DES EMOTIONS AVEC PASSION POUR VOS PROJETS ARTISTIQUES Je suis investi, fiable, humble, ponctuel, résilient, rempli d’énergie positive & j’aime travailler en équipe. -_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_ MA BIOGRAPHIE Originaire du département de l'Aveyron, c'est à l'autre bout du monde où cet ancien ingénieur en développement durable, monte sur scène. Plus exactement en Nouvelle-Calédonie où il développe, à partir d'août 2016, ses compétences de comédien professionnel (Stand-up, Théâtre, Improvisation, Clown). De retour en France en septembre 2017, il poursuit son aventure artistique en intégrant la formation d’acteur Auvray-Nauroy. En parallèle, il joue dans de nombreux courts-métrages et pièces de théâtre. Depuis, il marche avec un pied dans l’audiovisuel et l’autre dans le spectacle vivant. Il aime comparer son métier d'acteur/comédien à celui d’un sportif de haut niveau. Chaque casting/audition est un défi à relever. Peu importe le nombre de victoires ou de défaites, l’important est d’avancer, progresser, tomber, se relever, travailler sans avoir de regrets. Tendre vers l’excellence du jeu est un objectif qui le passionne. Lorsqu’il est sélectionné dans un projet, il est au service d’un(e) réalisateur(trice)/metteur(euse) en scène et d’un(e) scenario/pièce de théâtre avec le souci omniprésent du travail en équipe. Il aime tout particulièrement retenir le prénom de chacune des personnes présentes sur le plateau. Il est d’ailleurs fort probable qu’il vous demande à plusieurs reprises votre prénom afin d’être sûr de ne pas se tromper. #acteur #comedien #audiovisuel #theatre #television #cinema -_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_-_

J’ai grandi à #Arles petite ville du sud de la France, le festival de photographie qui a lieu chaque année a initié ma sensibilité à l’image. J’ai également fait du théatre à partir de mes neuf ans jusqu’à aujourd’hui. Cependant, cinéphile, j’ai rapidement préféré le monde de l’image qui me paraissait plus libre et propice à l’expression de mes intentions artistique. J’ai débuté mes études avec une classe préparatoire littéraire (#Khâgne, Hypokhâgne) pour élargir ma culture générale avant d’intégrer l’#ENSAV (école nationale d’audiovisuel de Toulouse). Durant mon master 2 je me suis spécialisé en image et j’ai effectué un échange avec l’école de la #FAMU (école de cinéma et photographie de Prague). Je suis resté trois ans à Prague où j’ai étudié dans le département #photographie classique, et expérimenté avec les techniques #analogues . Durant mon Master j’ai réalisé un court métrage « Noé » qui a été sélectionné sur plusieurs festivals internationnaux (Corto Négro (Italie), Madla Kamera (Czech republique), Short film corner (Cannes), Film Rhône Alpins). J’ai commencé à travailler en tant qu’assistante de production en France sur des films comme Jessica Forever de Johnathan Vinel et Caroline Poggi, puis j’ai travaillé en tant qu’assistante caméra sur des publicité et films de fictions avec de grosses productions international comme #Marvel, #Warner Bros ou #Netflix, mais aussi des films indépendants que j’affectionne plus particulièrement. Depuis 4 ans je travaille en tant que #cheffe opératrice sur des #courts métrages de #fictions, #vidéo d’art et vidéos #commerciales entre #Prague, #Paris et #Berlin où je me suis installée en 2020. J’ai aussi repris cet année mes études en #Philosophie dans un enseignement à distance pour approfondir ma réflexion et culture générale. De plus la responsabilité éthique et politique de mon travail de cinéaste sur le regard que je suis amené à porter sur le monde est indissociable d’une réflexion philosophique, à mon sens. En 2021 j'ai fais l'image de deux #courts métrages dont j'attend avec impatience la sortie : "Elsa" (réalisé par Jean-Marc Guillier) un film sur poétique et métaphorique sur devenir femme tourné en #16mm et "Virée Sèche" (réalisé par Théo Laglisse) un trip psychédélique dans les rues de #Marseille à la recherche de la dernière goutte d'eau, produit par le #GREC (#CNC). Outre ces films j'ai travaillé sur des vidéos de #modes, #clips et film d'art #expérimentaux. Je suis actuellement en préparation pour un #long métrage qui sera tourné à #NYC et en #Bolivie (février 2022) avec une réalisatrice Allemande Nadja Verana Marcin. J'ai l'habitude de travailler avec un large gamme de matériel que ce soit en lumière extérieur/intérieur ou studio. Je n'ai pas de caméra favorite, pour chaque projet j'essaye de trouver l'outil le plus adéquat à l'esthétique recherchée, j'accorde beaucoup d'importance au choix des optiques. J'ai de l'expérience avec les #Alexas mini et classic, #RED dragon et Komodo, #Sony FS7, #balckmagic et #Venice, j'affectionne particulièrement travailler en analogue #16/35mm (#Arri, #Aaton).

Diplômée d'une licence en cinéma à l'Université Paris 1 - Panthéon Sorbonne ainsi que de plusieurs formations effectuées au Centre Européen de Formation à la Production de Films (Mise en scène, Régie, et Scénario), je travaille actuellement en tant qu'assistante mise en scène et repéreuse décors IDF sur tous types de projets. Ces 2 dernières années, j'ai eu l'opportunité de travailler sur de multiples publicités en tant que 1ère assistante réalisateur (Lancôme, Givenchy, Kerastase, Prada, Yves Saint Laurent, Helena Rubinstein...). J'ai récemment terminé un tournage au même poste, pour les Talents Adami Cinéma 2025 (film de Mariama Gueye, diffusion Festival de Cannes 2025). --------------------- Expériences passées : 1ÈRE ASSISTANTE RÉAL : - Publicités : Lancôme, Givenchy, Kerastase, Prada, Yves Saint Laurent, Helena Rubinstein, Naturkosmetik, Forbo... (de 2022 à 2024) - Court-métrage de Mariama Gueye pour les Talents Adami Cinéma 2025 (2024) - Clip "Nuit Cauchemar" de Emma Blune (2022) 2NDE ASSISTANTE RÉAL : - Clip "Vêtements" de H Magnum réalisé par Jean-Charles Charavin (2020) - Clip "Bipolaire" de Sicario réalisé par Jean-Charles Charavin (2021) - Clip "Encore une fois" de Patrick Bruel réalisé par Jean-Charles Charavin (2022) - Publicité Givenchy Beauty (2022) - Publicité Prada Beauty (2022) 3ÈME ASSISTANTE RÉAL & RENFORT : - Série Derby Girl de Nikola Lange - 3ème ass. réal (2019) - Long-métrage Oranges Sanguines de Jean-Christophe Meurisse - 3ème ass. réal (2020) - Long-métrage Rue des Dames de Hamé et Ekoué - 3ème ass. réal (2021) - Renfort sur la série Le Remplaçant, réalisée par Nicolas Guicheteau (2022) - Renfort sur la série l'Art du Crime, réalisée par Christelle Raynal (2022)

Chef opérateur depuis 15 ans, j'ai aussi bien travaillé sur des clips et des publicités que des fictions, en français comme en anglais.

Simon Hubert est un réalisateur, scénariste et comédien français né en 1974. Son court-métrage, Borderline, réalisé en 2021 avec Julien Boisselier, a obtenu 6 prix en festivals nationaux et internationaux. Il a également été sélectionné à la section Polar du 44ème festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand 2022, au 36ème festival européen du film court de Brest 2021 et à la 28ème édition de L’Étrange Festival 2022 au Forum des Images à Paris. Au préalable, Simon Hubert avait signé en 2016 Coming Out, un court-métrage autoproduit présenté au 38ème festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand du fait de sa position de finaliste de la 7ème édition du Nikon Festival. Il a également écrit en 2019 pour Richard Marizy, monteur international (Simone Le voyage du siècle, La Môme, Anthony Zimmer, etc.), une comédie remarquée au festival de court-métrages C’est pas la taille qui compte. Simon Hubert est aussi metteur en scène. Pour le théâtre, il a entre autres adapté et mis en scène Retour à la vie, un film de Henri-Georges Clouzot, finaliste du festival Les Capsules du théâtre Ciné 13 à Paris. En parallèle, il est aussi acteur. Il a joué pour le cinéma, la télévision et au théâtre Simon Hubert a été formé au scénario par Jean-Marie Roth au CEFPF, à la réalisation par Hélène de Roux et Philippe Coroyer, au storyboard par l’École de l’image des Gobelins, et au jeu au cour d’art dramatique de Jean Darnel.