La Galerie des Professionnels du film 🎥

2016 - 2021 : Master en Cinéma d'Animation 3D - ShortMovie "Shinsen" → (2022-2023) Animatrice & Modélisatrice 3D chez Primal Seed → (2021) Illustratrice Freelance chez Your Comics → (2021) Stagiaire Illustratrice chez Your Comics → (2020) Artiste 3D chez Popmii → (2018-2019) Stagiaire Graphiste chez Yes'N'You → (2018) Stagiaire Graphiste 2D/3D chez Suprem App Games [ #Maya l #SubstancePainter l #SubstanceDesigner l #Photoshop l #Zbrush l #DaVinciResolve ] << Je suis Fanny, jeune Artiste 3D de 24 ans spécialisée en #texturing, #lookdev, #environmen, #modeling et en #animation. Mon objectif étant de devenir Envrionment & Texture Artist dans une boîte saine, sympathique privilégiant l'humain. Je suis actuellement #OpenToWork, donc n'hésitez à me contacter ♥ >> ArtStation : https://www.artstation.com/la_fahne Linkedin : https://www.linkedin.com/in/fanny-le-fur-372140158/

Trompettiste et compositeur, Sébastien Blanchon est récompensé, en 2025, du prix « Best original soundtrack" au festival Life behond Life de Turin pour Le Bonheur est une bête sauvage de Bertrand Guerry. Il vient d’être sélectionné au festival Apulia Emerging Composers 2026 et finaliste du Film Sync Awards au festival Soeurs Jumelles. Il a également écrit la musique originale de deux courts métrages : Histoires d'un chaman Miao de Nicolas Vimenet et Sauve-moi de Rabah Brahimi ou encore coécrit celle des documentaires Vape Wave et Mère Océan (musique additionnelle) de Jan Kounen. Connu sous le nom de N’zeng depuis près de 30 ans, son expérience scénique apporte une touche indie à ses musiques de films. Remarqué pour sa capacité à composer une musique hybride (trompette, cordes et électro), ses influences sont multiples : jazz, électro, hip-hop / trip-hop ou encore funk et soul. Il ressort de ses compositions un talent pour des titres atmosphériques et mélodiques. Ses récentes compositions riment avec cinéphilie, comme sur ses albums Alien Suites (Alien, le huitième passager) ou encore Mustang Force dans lequel il rend hommage aux BO de Lalo Schifrin ou Ennio Morricone. Depuis 2016, N’zeng évolue sur scène et en tournée avec L’Entourloop (3 albums). Auparavant, il collabore avec d’autres artistes, notamment Gorillaz, Beth Gibbons (Portishead), Rone, Baxter Dury - ou encore Charlotte Savary (Wax Taylor) pour son album N’zeng - The Trip sortis en 2024. Il doit ses débuts sur scène au groupe Le Peuple de l’Herbe, dont il a été membre pendant 15 ans (6 albums), soit près de 700 concerts en France et à l’étranger. Aujourd’hui, il travaille sur son prochain EP et compose régulièrement pour des musiques de danse ou de spectacle comme Hôtel Bellevue et 18’34’’ de Thomas Guerry (Cie Arcosm), « Tapis » (Compagnie Corps Éveillés) ou encore « Soutenir » danse contemporaine de David Drouard (D.A.D.R. Cie). Il est actuellement cours d’écriture de la musique originale du prochain film dansé « Comme prévu » de Thomas et Bertrand Guerry. Sébastien Blanchon a débuté le cornet à pistons à 8 ans. En 1997, il obtient une médaille d’or de trompette au Conservatoire National de Lyon avant d’embrasser la carrière sur scène qu’on lui connaît. Management : Marie-Agnès Opoku aka Ama - ama@nuancefetiche.com Agence de composition à l’image : Glaz Agency - severine@glazcomposers.com #compositeur #compositeurdemusiquedefilm #musiquedefilms #soundtracks #frenchmusician

Des marques comme Nike, Cartier, John Lobb, Serge Lutens, Sézane, Longchamp, Schott, Subway, Roos & Roos, Tiscar Espadas, Magali Pascal m'ont fait confiance. Pourquoi pas vous ? Un projet à tourner ou à étalonner ? N'hésitez pas à me contacter pour en discuter ensemble. smunozjoaquin@gmail.com

Au cœur des dunes finistériennes, Mégane Murgia, a construit son quotidien autour de l’océan et du cinéma. Après avoir suivi sa curiosité cinéphile à l'université de Rennes, elle retourne sur le rivage avec le besoin de le filmer. C'est la mer qui l'inspire, ses couleurs, comme les personnages qu'elle façonne. Ses premiers films autoproduits, l’emmènent à la rencontre du paysage audiovisuel breton, notamment Tébéo, le magazine Littoral et le Grand Bazh’Art, où elle explore la réalisation de formats courts. Son univers sensible questionne l’attachement profond au littoral, d’abord à travers son prisme de surfeuse, en mettant en lumière le surf au féminin avec Lettre à ma Mer, mais aussi l’océan comme une source d’engagement pour le shaper dans Gawood Spirit, ou dans Capitaine Léa comme une indescriptible attraction qui guide la tatoueuse vers un voyage fou et enfin la mer nourricière dans La Mer en Héritage.

À venir

     Après un parcours scolaire atypique mêlant études de psychologie, de musicologie et de production sonore, je suis me suis installé en Chine en 2017. J’y ai travaillé sur mes premiers projets cinématographiques comme monteur son puis comme compositeur, pour finalement me dédier exclusivement à la musique à l’image. De retour en France depuis fin 2019, j’ai décidé d’élargir mes horizons musicaux à d’autres supports, que ce soit le théâtre, les jeux-vidéos (Wild Rift, Riot Games) ou encore la musique à visée thérapeutique (albums composés pour accompagner des séances de naturopathie et d’hypnothérapie). En parallèle de mon activité en France, je continue de collaborer régulièrement avec la Chine, que ce soit au travers de publicités (Northface), de films ou de séries (Tough saison 1, saison 2 prévue pour 2023), en prise de vues réelles ou en animation.

French born, Brazilian raised, Fabian assisted editor Karen Harley in feature films by directors Karim Aïnouz, Marcelo Gomes, Cláudio Assis, Lucie Walker, Mika Kaurismaki, among others. He recently edited the feature film "Filho da Mãe", about comedian Paulo Gustavo (ranked #1 in Prime Video Brazil for two weeks), and worked as an editor on the last two films by Brazilian director Marcelo Gomes, still in post-production. Since his debut, he has edited films shown at festivals such as IDFA, Visions du Réel, Hot Docs, Dok Leipzig, É Tudo Verdade, Festival de Brasilia. Familiar with a wide range of formats and workflows, including remote work, both in fiction and documentary, Fabian has already collaborated with production companies in several countries in partnership with players such as HBO, Netflix, Prime Video, France Télévisions and Globoplay. He owns a professional editing suite and works on the editing platforms Adobe Premiere Pro, DaVinci Resolve and Avid Media Composer. Languages: French, Portuguese, English, Spanish. www.fabremy.com

Basé sur #Paris (mais mobile n'importe où en France), je travaille en tant que scénariste principalement pour du format #publicitaire. J'ai déjà été amené à travailler pour de la #télévision, sur des #courts métrages, ou en tant qu'#auteur pour des #comiques (notamment sur #YouTube)

Accumulant désormais 5 ans d'expérience audiovisuelle et plus spécifiquement dans le montage vidéo, mon parcours atypique en dent de scie croise de nouveau ce milieu que je n'avais plus ou moins jamais quitté de tête, cette fois-ci avec l'intention d'y faire mes preuves. Après un BTS Montage et Post-production formateur sur les codes et techniques de l'audiovisuel en toutes situations, c'est par le biais de stages que je personnalise mon attrait pour le montage vidéo. A travers différents projets, le clip et le documentaire me captivent, l'un pour la dynamique, l'approche musicale, l'éventail de possibilités et la liberté de création ; l'autre pour la relation factuelle et instructive, l'assemblage de différents formats, la poésie qui se crée autour du vrai. Un pont vers une troisième année de Licence d'études cinématographiques me familiarisera avec la fiction grâce à un court-métrage écrit et réalisé en trinôme, malheureusement, seule porte ouverte à ce jour avec le cinéma. Sensible aux relations humaines, aux thématiques fortes et engagées d'une génération à qui l'on laisse un monde ravagé, mon parcours personnel me mène en communauté autogérée, zone à défendre, où l'approche de la transmission de savoir résonne avec mes valeurs. Egalement grand amateur de musique électronique, je trouve bon nombre d'inspirations dans l'univers porté par les festivals, raves, ou même sessions DJ personnelles. Autodidacte, je trouve plaisir dans la découverte technique et artistique. Je m'essaie ainsi à la lumière, caméra, musique assistée par ordinateur et me complait dans des expériences toujours enrichissantes. Ancré à Lille, j'ai besoin désormais de créer, pratiquer et partager une approche, un sentiment, une impression dans l'étape décisive du montage et de la post-production, le tout au sein d'un milieu professionnel, fiable et concret dans lequel y faire sa place n'est sûr qu'à condition d'y entrer.

Etudes cinématographiques et audiovisuelles d'abord à Montpellier puis à Paris jusqu'au DEA. En parallèle de mes études, collaborations à plusieurs courts-métrages et stages (production, mise en scène, régie, montage), écriture de scénarios, participations à des concours, festivals. Reconversion en comptabilité. Réalisation de films en amateur. Formations. En 2020-2021, CLCF section scripte, double cursus assistant réalisateur. Puis découverte métier administration de production. Intermittente depuis fin 2025. Des projets personnels d'écriture en court. Disponible et mobile sur toute la France et à l'international.

#Paris depuis septembre 2021, mon objectif est de travailler en tant que #photographe de plateaux. Je souhaite également travailler sur du documentaire en tant que #cadreur. En parallèle de cela je développe une société de production en tant que Freelance: #Parisfilm https://parisfilm.net/ Mon portfolio : https://joffrayjouve.com/ Au plaisir de travailler ensemble, Joffray Jouve