La Galerie des Professionnels du film 🎥

Formé au #Conservatoire de Montpellier, j’ai commencé ma carrière au #théâtre, enchaînant des spectacles pour enfants, des pièces classiques, des comédies musicales ou des drames. Par le biais de ma compagnie je travaille sur des créations originales où je travaille également en tant qu’#auteur. Pour l’écran, j’ai eu des petits rôles sur des fictions de télévision, des publicités et des docu-fictions. Je suis également coach d’acteurs.

Lenny Carter est directeur de la photographie (DOP) et chef opérateur basé à Paris. Ingénieur du son de formation, il réalise ses premiers clips en 2014 puis obtient son diplôme de directeur de la photographie en 2016. Il compte aujourd'hui plus de 1 000 tournages, pour des artistes comme GIMS, Jul, Jason Derulo, Fally Ipupa ou Tiakola, et des marques comme APM Monaco ou Roger Vivier. En 2026, le court-métrage Coupez! lui vaut le prix du Meilleur Directeur de la Photographie au Nikon Festival Benelux et le Prix du Public au Nikon Film Festival. Il tourne en Arri Alexa avec des optiques anamorphiques et vintage, en France et à l'international, avec son matériel et son équipe. Fondateur de Santa Rosa Production. Mobilité : France et international. Langues : Français, Anglais, Espagnol, Créole. Matériel : ARRI Alexa Mini, optiques anamorphiques Atlas Orion, zoom Angénieux Optimo DP, optiques vintage Iron Glass, éclairage Aputure. Site : https://lenny-carter.com Instagram : https://www.instagram.com/lenny.carter IMDb : https://www.imdb.com/name/nm12086182/ LinkedIn : https://www.linkedin.com/in/lenny-carter #dop #chefoperateur #directeurdelaphotographie #cinematographer #clip #publicite #paris #arri #anamorphique

Chris Moreira est un #réalisateur, #chef #opérateur et #monteur. Il commence à réaliser des vidéos dès son plus jeune âge. Ambitieux, il écrit et tourne ses premiers courts-métrages pendant ses études. C'est grâce à la diversité des projets audiovisuels qu'il dirige par la suite, que ce passionné du cinéma américain se perfectionne dans la réalisation et le montage vidéo. Après plusieurs années d'expériences, il crée sa société de production audiovisuelle #CHRISMOREIRAFILMS et réalise différents films #publicitaires, notamment pour le parc d'attraction "La Mer de Sable". Parallèlement, il se tourne vers l' #événementiel en tant que #reporter #images #JRI. Il parcourt ainsi de multiples tapis rouges entre la France et l'Angleterre où il rencontre de nombreuses stars du 7ème art. Inspiré par le style de Michael Bay et de Steven Spielberg, il produit et réalise divers courts-métrages dans le cadre de concours et festivals. C'est en participant régulièrement au festival "48 Hour Film Project" à travers la France qu'il reçoit ses premières récompenses en 2017, dont le prix du Deuxième Meilleur Film et le prix de la Meilleure Image, avec son court-métrage "La Dernière Vague". En 2021, son nouveau court-métrage "Le Veilleur" est sélectionné dans plusieurs festivals et reçoit plus de 66 prix à l'international, dont celui du Meilleur Court-Métrage, Meilleur Réalisateur et Meilleure Photographie.

Opérateur prise de son depuis 2014, je suis disponible et motivé pour tout type de tournage : #chef #opérateur du #son pour #documentaires, reportages TV et courts-métrages de #fiction, 1er ou 2ème assistant sur des courts, moyens et longs-métrages de fiction. J'ai appris le métier sur le tas dans un premier temps puis en faisant deux formations à l'Institut National de l'Audiovisuel #INA (auprès de Christian Valera et Vincent Magnier). J'ai également fait un stage à Dinosaures SARL (Nassim el Mounabbih). J'ai travaillé pour #France3, #France5 et diverses chaînes de télé régionales. J'ai également fait la prise de son du #longmétrage de fiction "Seuls les pirates" (#Cent #Soleils /#Perspective Films), grand prix de la Compétition français au #FID 2018 et qui est sorti en salles en 2023, ainsi que de nombreux courts-métrages. Je suis membre du collectif orléanais de réalisateurs Cent Soleils. Je possède mon #matériel de prise de son (configuration légère type reportage). #équipé #magazine #fiction #courtmétrage

Titulaire d'un Bac S Euro Anglais, j'ai été formé au métier d'électricien de prise de vue tout d'abord à CinéLab à Saint-Etienne (42) puis à l'ARFIS à Villeurbanne (69) où j'ai reçu mon diplôme de technicien de prise de vue. Je l'ai notamment validé grâce à un stage de 4 mois sur le tournage de Notre-Dame Brûle de Jean-Jacques Annaud pour Pathé Prodexé (2021). Depuis, j'officie en tant qu'électro sur des tournages de clips musicaux, de fictions et de pubs entre Lyon et Paris. Je suis aussi mobile sur Marseille, en Auvergne et à Saint-Etienne.

J'anime le collectif grenoblois NO THUNE PRODUCTIONS, qui aime bien faire des bêtises pour faire rigoler les gens, mais aussi pour entretenir leur esprit critique. Nous réalisons des films, courts ou longs, que nous finançons en partie en vendant des livres et des BD auto-édités, et aussi des vêtements et des accessoires en lien avec le "No Thune Universe" ! #realisation #montage #storyboard #scenario

Située principalement à Paris, je suis photographe en événementiel, je me suis spécialisée dans la photo de plateau en 2019, vous pourrez témoigner de mes derniers projets via mon instagram : https://www.instagram.com/kalougram/ Je reste disponible pour vous projets, n'hésitez pas à me contacter !

2026 2nd HABILLEUSE : « Hors Cadre » de Arnaud Lemort - Téléfilm TF1 contemporain Cheffe Costumière : Tiphaine RESSORT / Habilleuse : Eva BENGUESMIA COUTURIERE : Rolland Garros » Tournoi de tennis 2025 HABILLEUSE : « Rallye 82 La Pilote » de Julien LACOMBE - Série télévisée années 80 Cheffe Costumière : Elisa INGRASSIA / Costumière : Pauline BATISTA & Caroline DI PAOLO / Habilleuse : Sarah BILLAND HABILLEUSE : « Le 14 Juillet » de Yu SHIBUYA - Court métrage contemporain Cheffe Costumière : Charlotte RICHARD HABILLEUSE : « Veuillez Patienter » de Solal BOULOUDNINE - Court métrage contemporain Cheffe Costumière : Elisa INGRASSIA RENFORT HABILLAGE : « La Dernière chose qu'il ma' dite / Saison 2 » de Daisy Mayer - Série télévisée contemporaine Cheffe Costumière : Susan DESANTO / Costumière : Caroline DI PAOLO 2024 HABILLEUSE : « Le Box Office » d'Artus - Magnéto des Césars Cheffe Costumière : Elisa INGRASSIA / Charlotte RICHARD RENFORT HABILLAGE : « L'âme Idéale » d' Alice VIAL - Long métrage contemporain Cheffe Costumière : Marion MOULES / Costumier : Matthieu CAMBLOR / Habilleuse : Marlène GERARD HABILLEUSE : « Qui Brille Au Combat » de Joséphine JAPY - Long métrage contemporain Cheffe Costumière : Elisa INGRASSIA / Costumière : Pauline BATISTA HABILLEUSE : « Deux Anges » de Vladimir RODIONOV - Long métrage contemporain Cheffe Costumière : Priscilla DELSAULT RENFORT HABILLAGE : « Notre Histoire de France - Charlemagne » de Yannick ADAM DE VILLIERS - Série Documentaire d'époque Chef Costumier : David LABROUSSE / Costumière : Jeanne ALAMERCERY HABILLEUSE : « Fils de » de Carlos ABASCAL PEIRO - Long métrage contemporain Cheffe Costumière : Marité COUTARD / Costumière : Louise JACOB 2023 COSTUMIERE/HABILLEUSE : « Cassandre » de Hélène MERLIN - Long métrage années 90 Cheffe Costumière : Marité COUTARD HABILLEUSE EP 4,5,6 : « Les Enfants sont Rois » de Sébastien MARNIER - Série Disney + contemporaine Cheffe Costumière : Marité COUTARD / Costumière : Louise JACOB HABILLEUSE: « L' Esprit Coubertin » de Jérémie SEIN - Long métrage contemporain Cheffe Costumière : Marité COUTARD / Costumière : Emy TEMEY

Disponible sur toute la France n'hésitez pas à me contacter pour plus d'informations. Portfolio professionnel : bouchilamontagne.fr

Bien le bonjour, je suis John Degois Chorégraphe & Danseur / Coach Corporel / Réalisateur. Mon champs d'activité est large puisque je travaille dans le secteur public pour le spectacle vivant en compagnie, ou comme pour des projets institutionnels ou encore dans le secteur privé pour TF1 Warner Music ou encore le Printemps. Ceci en tant que Chorégraphe, Coah Corporel ou Réalisateur. Moins à l'aise à l'écrit que physiquement je vous laisse juger par vous même. Autrement voici ma bio ci dessous. Curieux passionné ouvert, John Degois est chorégraphe et danseur autodidacte. Issu du de la danse hip-hop, il développe une sensibilité artistique axée sur la recherche permanente et la transversalité des arts. « J’aime aller là où je ne connais pas et là où la danse n’est pas toujours attendue. J’aime aussi être actif dans différents secteurs comme le spectacle vivant pour la rue ou sur scène, la réalisation de films, des happenings ou des performances artistiques et des ateliers pédagogiques. La danse y est abordée différemment ce qui me pousse à toujours me renouveler. Tout cela vient enrichir mon expérience, mes créations et univers artistique ».  Depuis 25 ans, sa vie il l’a passe entre les planches et les studios de danse. Que ce soit avec sa compagnie ou en son nom, il multiplie les projets : Il mène entre autres de nombreuses actions culturelles comme une résidence territoriale dans le Cantal ou pour des projets en hôpitaux, écoles ou encore centres sociaux & culturels etc ; avec ses pièces, il participe à de nombreux festivals de renom tel que Chalon dans la rue, le Festival d'Aurillac, Suresnes Cité Danse; Il est sollicité par le CND pour participer à Camping ou encore par Warner Music pour le Levis Music Projet ou TF1 pour chorégraphier une série télévisé iconique etc. En parallèle - il collabore avec de nombreux réalisateurs d’horizons différents pour créer ensemble de courts films dansés. C’est d’abord Dominique Palombo qui lui met le pied a l’étrier. Puis il rencontre B. Vacarisas et Thomas Siemieniec avec qui ils co-fondent le collectif D.P.M (Dance Per Minute). Avec eux le projet de films courts dansés va plus loin pour prendre la nom de « Vignettes Chorégraphiques ». L’une de leurs productions Tango sous la table lui vaut une nomination aux World Of Dance dans la catégorie « Best International Choreographer ». . Fort de cet expérience, il crée le concept « Pièce Chorégraphique Cinématographique » qui consiste à transposer le théâtre vivant et ses codes dans la vidéo en réalisant alors son tout premier film intitulé Birds. Ce dernier est sélectionné à de nombreux festivals nationaux ou internationaux comme Le festival du film de Contis. Il est d’ailleurs primé au festival Côté Court de Pantin dans la catégorie Essai / Art vidéo ou encore au ReelHeart International Film and Screenplay de Toronto dans la catégorie Best Dance Film Competition. Il enchaînera avec « Ma vie à l’école » film réalisé dans le cadre du dispositif C.A.C (Culture et Arts au Collège). Depuis il est sollicité pour intervenir et réaliser au sein de différente structures et productions. #chorégraphe #danseur #coach #coachcorporel #choreographer #danse #dance