La Galerie des Professionnels du film 🎥

Opérateur prise de son depuis 2014, je suis disponible et motivé pour tout type de tournage : #chef #opérateur du #son pour #documentaires, reportages TV et courts-métrages de #fiction, 1er ou 2ème assistant sur des courts, moyens et longs-métrages de fiction. J'ai appris le métier sur le tas dans un premier temps puis en faisant deux formations à l'Institut National de l'Audiovisuel #INA (auprès de Christian Valera et Vincent Magnier). J'ai également fait un stage à Dinosaures SARL (Nassim el Mounabbih). J'ai travaillé pour #France3, #France5 et diverses chaînes de télé régionales. J'ai également fait la prise de son du #longmétrage de fiction "Seuls les pirates" (#Cent #Soleils /#Perspective Films), grand prix de la Compétition français au #FID 2018 et qui est sorti en salles en 2023, ainsi que de nombreux courts-métrages. Je suis membre du collectif orléanais de réalisateurs Cent Soleils. Je possède mon #matériel de prise de son (configuration légère type reportage). #équipé #magazine #fiction #courtmétrage

Hi! My name is Enrico Meijer, I am 27 years old and from the Netherlands. In 2017, I graduated as a contemporary dancer from ArtEZ Bachelor of Dance but have mainly been working as a filmmaker, music composer, music producer, songwriter and teacher after graduation. With my most recent compositional work PLASTISCH being nominated ‘Best Music’ at Covent Garden Film Festival in London. I’ve also created my own dance collective 'collectivePRIME' with Daniel Barkan and full-filled the roles of creative direction, marketing, budgeting, dancing, music, film and choreography. Next to this I've been working for Cinedans, an established dance/film organisation based in The Netherlands, as a lecturer and teacher at multiple higher degree dance educations. I teach students technical elements of camerawork and other elements such as editing, lighting, composition, dramaturgy and sound. I teach my classes in English. Currently my main focus is on developing my music career under the artist name ‘Matheus Maye’ where I produce, sing and write.

Actuellement en deuxième année de BTS Image à Studio M, je suis passionné par la création visuelle sous toutes ses formes. Mon objectif de devenir cadreur et de raconter des histoires à travers l’image.

Auteur, #compositeur, interprète, technicien son studio et live, mon travail est tourné vers des #créations #sonores d'espaces texturés et organiques. Autodidacte, j'envisage chaque projet comme un moment tout à la fois d'#expérimentation, d'apprentissage et de consolidation d'un geste technique ou artistique. Faire, fabriquer, mettre en forme une expression la plus immédiate avec les moyens à disposition avec honnêteté; c'est l'esprit qui traverse chacun de mes gestes. De la musique oui mais pas toujours, s'invite le silence, le bruit, le vide, le plein. Dans la mesure du possible il s'agit de faire émerger une #narration, un dialogue entre le son et l'image ; une interprétation de l'un à l'autre, de l'un vers l'autre; une danse.

AUDIOVISUEL • Préparation : location, shopping, budget, essayages... • Supervision du plateau : habillage, gestion des équipes, logistique, relations avec la production... • Finitions : clôture du budget, retours... SPECTACLE VIVANT • Analyse des fiches techniques des spectacles et des manifestations pour la partie concernant les costumes, la prise de contact avec les régisseurs des spectacles accueillis. • Encadrement du personnel supplémentaire engagé. • Préparation des costumes, chaussures et mise en loge. • Entretien, nettoyage et repassage des costumes. • Couture, retouche et raccommodage. • Habillage, déshabillage et changement plateau. MODE • Ma prestation d'assistante stylite + location de matériels ( portants, cintres, cabines d'essayages, steamer, planche à repasser, centrale vapeur...) • Mes atouts : Écoute, bienveillance, organisation, initiative, réactivité, rapidité dans les changements de costumes, gestion des catering et ma bonne humeur

sérigraphie artisanale depuis 2006 (textile, papier, bois, cuir, verre) fresquiste - muraliste J'ai travaillé sur la copie Lascaux IV en tant que peintre - modeleur. Et sur la copie de la caverne de Vallon Pont d'arc d'Ardèche en tant que constructeur charpentes bois pour suspension des fausses parois à peindre. J'ai conduis un chantier décor (faux rochers et fausse stalagmite en résine) pour la grotte de Villars (camouflage des appareils de projection son et vidéo). J'ai réalisé le moulage et la coulée de luminaires portatifs pour le Centre International de l'Art Pariétal de Montignac Lascaux. A l'aise avec nombre de machines électro portatives. Bases de soudage à l'arc. Bon bricoleur.

▀ CONTEMPORARY ART AND DISSENSUS CINEMATOGRAPHY (R&D for a critique of audiovisual representation and reproducibility in the aesthetics of cultural domination) • PERVERTIMENTO (the question for the theatre) | Visual Essay. Experimental | TRAILER https://vimeo.com/750031820 | (79', 2022) • MATRIX HOUSE | Visual Essay. Experimental | TRAILER | https://vimeo.com/712840110 (17', 2022) • NANCY IN JULY | Experimental documentary | TRAILER https://vimeo.com/426771777 | (187', 2020. Whit Jean-Luc Nancy) • WUNDERBLOCK | Visual Essay. Experimental | https://vimeo.com/166828990 (160', 2020. Avec Jean-Luc Nancy). • PORTRAIT D' UN OISEAU AU 4ème ÉTAGE | Experimental Documentary | https://vimeo.com/272920313 (16', 2017) • PORTFOLIO | https://vimeo.com/alfonsolegaz • ARDECHE IMAGES (Lussas) | Cinematography of the author hosted in archive | https://ardecheimages.org/ • FILMFREEWAY | https://filmfreeway.com/alfonsolegaz • BIO | QUICK SCHEDULE: https://linktr.ee/alfonsolegaz3.0 • CONTACT | alfonsolegaz2.0@gmail.com ▀ Born in Düsseldorf to Spanish parents, he is a multidisciplinary artist who lives and works in Valencia. He holds a Master's degree in Photography, Art, and Technique from the Polytechnic University of Valencia, with studies in Philosophy, and his practice links thought and philosophy to contemporary art. His projects revolve around the categories of the “representable” and the “unrepresentable” that determine documentary construction and artistic practice, drawing on strategies from anthropology. His first multimedia work (2006) is one of the 100 most outstanding books published in the 21st century by the Photographic Memory Archive of the Civil War. He incorporates chance as a productive agent in his highly participatory processes, working with photography, hybrid film essays, ethnographic audiovisuals, archives, oral testimony, psychoanalysis, artistic and scientific literature, and the creative acts of other artists. Trained by international specialists such as Alexander G. Duttman, Catherine David, Jean Françoise Chevrier, Laurence Rassel, Esther Ferrer, and Joan Fontcuberta, his work has directly intervened or dialogued with the physical work of artists such as Cristian Boltanski, Darío Villalba, Antoni Tàpies, Cristopher Baker, Agustí Centelles, Xavier Ribas, Rabih Mroué, Jacques Prèvert, and Anton van Dyck. He has received collaboration from thinkers such as the French philosopher Jean-Luc Nancy, around whom he has developed long-term experimental projects in Europe that have been very well received by theoretical specialists and researchers, mainly at the Complutense University of Madrid. A substantial part of this work has been shown and published at international events such as specific conferences on art, aesthetics, and visual studies, as well as in art and philosophy publications with quality assurance evaluation standards. Teacher with more than 10 years of experience coordinating workshops and courses related to visual arts production and visual literacy. He created the Producer of Presence Lab workshop laboratory, focused on the procedural dimension of real artistic processes at the service of social emancipation in the political sense proposed by Jacques Rancière. His visual work, both individually and as part of a team, has been developed in various European countries, staying in specialized archives and libraries, documentary centers, and Spanish and foreign art collections such as the Reina Sofía National Art Museum, the Civil War Photographic Memory Archive, the UNED University Consortium, Jaume I University, the Ramón J. Sender Foundation, the Ardèche Images documentary film archive center in France, and Kunstagentur Dresden in Germany. His multidisciplinary production has been presented in Spanish venues and events, where his photography has won awards, as well as at festivals and exhibition centers in Glasgow, Dresden, Athens-Aegina, New York, Mexico, and Lussas.

Issu d'une solide formation théâtrale (ENSATT parcours comédien, 3 années de classe prépa littéraire spécialité théâtre, maîtrise en Etudes théâtrales à Paris III), j'ai tourné récemment pour une production Apple Studios qui sera diffusée sur Apple TV, un rôle d'anglophone, en anglais - sortie courant 2023. Je tiens le rôle principal du film P...P...P...S I Love You, d'Elliot Hoffnung, où je joue notamment face à Tom Novembre. Je suis parfaitement bilingue et biculturel anglais/français, et je parle suffisamment allemand pour jouer dans la langue. J'ai un niveau N4 en japonais. Je travaille avec la Compagnie des Nouveaux Nez (Les Établissements Félix Tampon, Le Cabarêve, Suivez le Guide...), la compagnie Ilimitrof, Ankréation, Marthine Structure, etc. J'anime ma propre chaîne Youtube, "What's Up Brault", ainsi qu'un podcast, "Le Simple Podcast". Je pratique le doublage pour Dubbing Brothers depuis 2010, et plus récemment pour Audiophase. Et voici le lien vers mon site ! https://www.pierreemmanuelbraultcomedien.net Je suis représenté par Nathalie Myriam, de Cruel Talent Management : https://www.crueltalent.com/talent Pierre-Emmanuel Brault #Hoffnung #Whatsupbrault #Youtube #Youtubeur #apple #applestudios #Appletv #netflix #doublage #Marthinestructure #Felixtampon #Nouveauxnez #Cabareve #etablissements #Ankreation #Ilimitrof #simplepodcast #podcast #audiophase #Dubbingbrothers #baslesmasques #Crueltalent #Nathaliemyriam #crueltalentmanagement

#Comédienne #senior #énergique. Formée à l'acting depuis 1997 et au jeu face à la caméra, depuis 2010. Multiples #tournages : #longsmétrages, #courtsmétrages, #filmsinstitutionnels, #docu-fictions TV, #téléfilms, #séries, #clips, #publicités. Actualité récente Long métrage "La plus belle pour aller danser" de #Victoriabedos Long métrage "Reste un peu" de #gadelmaleh (séquence tournée et non montée) #Pub TV : Le Crédit Agricole, partenaire de l'équipe de France Féminine de Football, pour sa campagne de soutien aux Bleues: "Ensemble, on les rend plus fortes". #Shooting et #voixoff pour "Cettefamille", colocations senior. Court métrage Fémis "King Max", de Adèle Vicenti-Crasson sur les drag kings. Nombreux prix Court métrage Nikon Festival 2022 : "Occivoxil" de Pauline Colon Court métrage Ecole Louis Lumière "Dans la chaleur ou dans la nuit" de Quitterie Huchet, Disponible en France. Mobile Europe, Monde.

Bac+3 Licence de Montage Professionnel. 7 ans d'expériences professionnels en Montage. 3 ans d'expériences professionnels en captation d'image. Je travaille sur toute les étapes d'un film en post production : #dérushage #visionnages des rushs #bab image et son #habillages et #sous-titres #mix audio #étalonnage #export #conformation Je travaille sur tout type de film : #Fiction #Documentaire #Reportage #Publicité #Film Institutionnel N'hésitez pas a me joindre pour vos futurs projets audiovisuels. #suiteadobe #avidmediacomposer #Davinci Resolve

Photographe professionnel depuis plus de 15 ans, Nicolas YGER a entamé sa reconversion vers la cinématographie il y a une dizaine d'années, à travers de nombreux projets commerciaux et narratifs, tels que des courts métrages , campagnes publicitaires et clips musicaux. Bande démo : https://youtu.be/OQeV6NagO6I Site internet : https://www.nicolasyger.com