La Galerie des Professionnels du film 🎥

Long métrage : MES FRERES (bruitage) 2018 Court métrage : DRYAD (bruitage) 2016 , PAS PAPA (montage son et bruitage) 2017, MISS CHAZELLE (chef opérateur son) 2019, DE PARTICULIER EN PARTICULIER (monteur son) 2019, CARRE D'AS (monteur son et mixeur) 2022, HEY JOHNNY (chef opérateur son) 2024, RESPIRE FORT (chef opérateur son et mixeur) 2025. Séries : LES LAPINS CRETINS (assistant monteur son) 2013 MIRU MIRU (monteur son et bruiteur) 2017 ARIOL (monteur son et bruiteur) 2017 GIGANTOSAURUS (monteur son) 2019 SADIE SPARK (monteur son) 2019 TOM SAWYER (monteur son) 2020 Documentaires : RENAUD CAPUCON (chef opérateur son, monteur son et mixeur) 2022 LA FINANCE LAVE PLUS VERT (chef opérateur son, monteur son et mixeur) 2022 LA FRATERNITE (chef opérateur son) 2022 CIRQUE BLANC (chef opérateur son) 2024

#Comédienne #senior #énergique. Formée à l'acting depuis 1997 et au jeu face à la caméra, depuis 2010. Multiples #tournages : #longsmétrages, #courtsmétrages, #filmsinstitutionnels, #docu-fictions TV, #téléfilms, #séries, #clips, #publicités. Actualité récente Long métrage "La plus belle pour aller danser" de #Victoriabedos Long métrage "Reste un peu" de #gadelmaleh (séquence tournée et non montée) #Pub TV : Le Crédit Agricole, partenaire de l'équipe de France Féminine de Football, pour sa campagne de soutien aux Bleues: "Ensemble, on les rend plus fortes". #Shooting et #voixoff pour "Cettefamille", colocations senior. Court métrage Fémis "King Max", de Adèle Vicenti-Crasson sur les drag kings. Nombreux prix Court métrage Nikon Festival 2022 : "Occivoxil" de Pauline Colon Court métrage Ecole Louis Lumière "Dans la chaleur ou dans la nuit" de Quitterie Huchet, Disponible en France. Mobile Europe, Monde.

Je suis technicien élèctro , machino , ligtheux sur des évènements concerts , festivals , cirque du soleil etc . J ,ai des #habillitations : ( #électrique , #caces #manuscopic , #chariot #élévateur , #nacelles , formation son, lumières , formation #cordiste dans le spectacle . Je suis aussi technicien cinéma , Accessoiriste Meublage étant très #outillé . Elèctro sur décors , machiniste installation décors . Rippeur . Je m adapte très bien et aime travailler en équipe . J aime travailler dans différents domaines , Audiovisuel , Spectacle vivants en France et Etranger .

Je suis Électricienne et Cheffe électricienne sur des projets de clips, publicités et courts-métrages. Pendant mes études et mon parcours professionnel, je me suis spécialisée dans l’éclairage pour cinéma et audiovisuel. J’ai fait mes études universitaires en cinéma à Paris et au Venezuela. D'origine latino-américaine, je parle couramment l'espagnol en plus du français. Actuellement je suis basée à #Paris. N'hésitez pas à me contacter, si vous en avez besoin pour vos projets ! lorenabsalazarc@gmail.com IG : lorenabsalazarc Site web : www.lorenabsalazarc.wixsite.com/cinema #fiction #court #clip #pub #iledefrance #electro #cinema

Après une formation de comédien au conservatoire et quelques décennies en tant que comédien au théâtre, au cinéma et à la télévision, Michel Bellier se consacre à l’écriture et à la dramaturgie. Il obtient plusieurs bourses (Centre National du Livre, Beaumarchais, Agence Régionale du Livre PACA…). De commandes en projets personnels, il est l’auteur d’une trentaine de pièces qui ont toutes été jouées en France, Belgique, Québec, Pologne, Turquie, Etats-Unis, Roumanie… Certaines sont éditées, principalement chez Lansman. Sans renoncer au théâtre, depuis quelques années Michel Bellier se tourne également vers l’audiovisuel. Ainsi, tandis que sa pièce LES FILLES AUX MAINS JAUNES est actuellement jouée au Théâtre Rive Gauche (Paris – 2022), Michel Bellier développe actuellement sa série originale APATRIDES accompagné par Artemis productions. #scénariste #auteur #bible #docufiction #fiction #roman #écriture #écrivain

Pianiste de formation, j'ai joué dans de nombreuses formations musicales. J'ai par la suite commencé à composer pour l'image ce qui m'a amené à me perfectionner en prenant des cours d'harmonie et d'orchestration avec Brice Ramondenc diplômé du CNSM de Paris. Siteweb : damienmaurel.com IDMB : https://www.imdb.com/name/nm8828471 UNIFRANCE : https://www.unifrance.org/annuaires/personne/423130/damien-maurel #fiction #animation #film #longmetrage #documentaire

Hi! My name is Enrico Meijer, I am 27 years old and from the Netherlands. In 2017, I graduated as a contemporary dancer from ArtEZ Bachelor of Dance but have mainly been working as a filmmaker, music composer, music producer, songwriter and teacher after graduation. With my most recent compositional work PLASTISCH being nominated ‘Best Music’ at Covent Garden Film Festival in London. I’ve also created my own dance collective 'collectivePRIME' with Daniel Barkan and full-filled the roles of creative direction, marketing, budgeting, dancing, music, film and choreography. Next to this I've been working for Cinedans, an established dance/film organisation based in The Netherlands, as a lecturer and teacher at multiple higher degree dance educations. I teach students technical elements of camerawork and other elements such as editing, lighting, composition, dramaturgy and sound. I teach my classes in English. Currently my main focus is on developing my music career under the artist name ‘Matheus Maye’ where I produce, sing and write.

écriture de plusieurs longs métrages en recherche de producteurs...

Ma démarche est d'amener à faire réfléchir sur notre société grâce au pouvoir introspectif du cinéma Projets écrit : - Série TV produite par RimbaudFilm "Allone" - Long métrage "Un grand Génie" biographie sur Nikola Tesla - Long métrage "Un monde meilleur" biographie sur Daniel Balavoine (en cours) - Court métrage "L'ordre et la force" sur la vie d'un CRS

Annie Deniel est monteuse et réalisatrice. Après des études en cinéma et en psychologie, elle signe depuis plusieurs années, le montage de documentaires indépendants, de fictions et de magazines. Tout en poursuivant sa carrière de monteuse, elle se tourne en 2007 du côté de la réalisation, avec quelques oeuvres allant du format court, au long-métrage documentaire, explorant des registres variés tel le que le cinéma direct, la fiction et l’essai. Ses films ont été sélectionnés dans plusieurs festivals. Ses thèmes de prédilection sont la communauté, notre rapport à la technologie et l’histoire. Actuellement, elle travaille sur un nouveau court-métrage de fiction. https://anniedeniel.com #réalisatrice #monteuse #film #documentaire #montreal #fiction #coproduction #camera #technologie #communauté #art

Après cinq années passées au conservatoire, Léonie Floret débute la musique dès son plus jeune âge avec l’idée d’écrire des histoires au piano. #Musicienne et #chanteuse autodidacte, elle s’essaie à plusieurs instruments et fonde son premier groupe en 2012 avec Samir Amarouch, Das N. Ses études en arts plastiques et ses pratiques en art visuel influencent sa musique et c’est en 2015 à la New York University School of the Arts au studio de musique de Morton Subotnick que la découverte du Buchla génère un électrochoc chez Léonie. Inspirée par la musique électronique analogique des années 60, par le travail d’Eliane Radigue, elle se tourne vers l'expérimentation sur synthétiseur modulaire de l’époque. Revenue à Paris elle débute son projet TRATENWALD («la forêt de Traten»). Il s’agit d’une forêt située à la frontière de l’Autriche et de la Hongrie dont est originaire la famille de Léonie. Puisant son inspiration dans ce paysage frontalier, nourrie de ses découvertes, toujours entourée par Samir Amarouch mais aussi par le compositeur de musique concrète Florent Caron Darras, elle sort en novembre 2021 son premier EP intitulé «Lost Noise». Sa musique se situe entre des inspirations post-punk et new-age et évoque des atmosphères qui rappellent celles de Nico, Soap&Skin, Cat Power ou encore Deathprod. Ses compositions mêlant des nappes magnétiques à des polyphonies de voix organiques délivre une musique mélancolique et intime. Elle navigue #cinématographiquement entre une mélancolie urbaine et la recherche de contemplation qui s’assemblent pour faire émerger des images dans l’imaginaire de la personne qui l’écoute. C’est naturellement et portée par ce processus de #création musicale, qu’elle entame ses collaboration pour le cinéma et la fiction radio. Elle compose en 2019 la musique du #courtmétrage «Regarde passer mon fantôme» réalisé par Yann Pichot et en 2021 celle de «Diane et Isabelle» réalisé par Marlène Génissel.

En parallèle de mes études de littérature, je me suis formé aux techniques du récit cinématographique. Conscient que la lumière et la continuité sont les piliers de la narration filmique, j'ai d'abord travaillé en tant que chef monteur pour ensuite me diriger vers le métier de directeur de la photographie. La complémentarité des savoir-faire techniques et des inspirations artistiques d'horizons très divers caractérisent mon approche et mon parcours professionnel. En tant que directeur de la photographie, j'ai travaillé sur de nombreux films documentaires, des captations musicales, des œuvres de fiction, des films de publicité/corporate ainsi que des films d'artiste (Adel Abidin, Stéphane Couturier, Jean-Michel Alberola, Danielle Arbid...). Le documentaire m'a donné l'expérience des tournages à l'étranger, le sens des priorités et un pragmatisme certain dans la mise en œuvre des opérations de prises de vues. La publicité/corporate a été une école de précision et de collaboration avec les VFX. Les artistes m'ont poussé à proposer des solutions originales et à dépasser les conventions. Filmer la musique dans toutes les conditions m'a permis d'utiliser de très nombreux dispositifs de machinerie et des sources diverses contrôlées au pupitre. Depuis quelques années je me concentre plus particulièrement sur les projets de fiction, qui sont souvent un champs d'expérimentation inspirant pour le travail en lumière. Je suis actuellement coprésident de l'Union des Chefs Opérateurs. #fiction #documentaire #musique #UCO #vfx

Passionnée de cinéma et de films d’animation, j’aime faire partie d’une équipe, s’entraider et chercher des solutions pour donner vie aux différents espaces. Que ce soit par la transformation d’espaces pré-existants ou dans la fabrication complète de nouveaux décors, participer à la création de ces univers et les voir prendre forme me fascine toujours. Au sein de ma pratique, je conçois des scénographies où chaque scène s'anime au service de la narration. J’aime travailler le papier, le carton, les décors miniatures, qui sont des outils porteurs de sens et d’imaginaire. J’aime croiser les inspirations dans les champs du spectacle vivant, de l’exposition, de l’événementiel et du cinéma pour trouver des réponses originales à chaque projet. Je joue avec les changements d'échelles, les ombres, les matières pour créer des univers riches véhiculant des messages autrement que par le texte et la parole. Diplômée d’un DNMADe Espace-Scénographie (Caen) et d'un DPEA Scénographe à l’école d’architecture (Nantes), je définis la scénographie comme un outil narratif avec son propre langage où les décors deviennent des personnages à part entière . Mon portfolio en ligne : https://jeannedurand.myportfolio.com/