La Galerie des Professionnels du film 🎥

#Voyageuse éternelle et #expérimentatrice, son activité artistique passe par différents moyens d'expression tels que le #dessin, le #cinéma et les #installations #vidéo. En 2006, Alessia a commencé à expérimenter l'#animation dans son premier #court #métrage 'The Choice', avec lequel elle a remporté le #Prix #National des #Arts (section Art #Numérique) en #Italie. Au cours de l'année 2010, elle a participé au projet #itinérant sur les #droits de l'homme intitulé 'This is not a plate' et elle a réalisé une animation en #stopmotion pour l'#exposition. Un an après, elle a remporté le #concours MITICI Milano Talenti Creativi et #réalise le court métrage d'animation 'Silenziosa-Mente' (Silent-Mind), un travail qui a été récompensé et sélectionné dans 200 festivals. Depuis 2014 elle a travaillé sur plusieurs #films en tant que #directrice #layout, #animatrice #2D/#3D, opératrice #compositing et à la #direction #artistique, comme dans le film 'Samouni Road' (#Quinzaine des #Réalisateurs et primé de l’#Oeil d'or à Cannes 2018) de Stefano Savona et 'Love is Potatoes' de Aliona van der Horst ; ou encore le #documentaire 'Cinema Grattacielo' (Skyscraper Cinema) de Marco Bertozzi avec ses animations et #effets #spéciaux. Durant ces deux dernières années, Alessia a travaillé au compositing sur la série 'Elliott from Earth' de Cartoon Network et au film 'Saules aveugles, femme endormie' de Pierre Földes chez #MIYU Paris. En 2021, elle a été #chef compositing sur l’episode 'Boyd in 3D' pour 'The Boys: Diabolical' de Amazon Prime chez #FOST Studio. Elle vit à #Paris depuis 2016.

J'ai appris le métier sur les plateaux d'Envole Moi et du Trésor du Petit Nicolas en travaillant avec Chantal Pernecker, Lucie Truffaut et Céline Savoldelli. Pour moi, être scripte, c'est être le représentant du montage sur le plateau, c'est à dire réfléchir à l'échelle du film et de l'histoire dans son ensemble et non à l'échelle du plan seul, plus que "voir si c'est raccord", c'est se demander "est-ce que c'est montable ?" et "Est-ce que l'émotion et le jeu sont là ?". Je suis l'allié numéro 1 du réalisateur et je fais en sorte qu'il n'ait pas de mauvaises surprises lorsqu'il arrive au montage, qu'il ait bien le film qu'il veut.

- RÉALISATION : - Court métrage d’animation en stop motion : Le rêve de Marcus - 2 minutes. - Court métrage Vous n’avez pas le rôle, scénario
 NOMINÉ au festival international : Alexander Trauner Film Festival (ATAFF) en Hongrie, au Festival Divipassion à Athis-Mons et au Bueiff Channel de Buenos Aires. - Court métrage Tom et Cathy, scénario. - Court métrage Rapports Cordiaux. - Court métrage Revive, scénario. TOURNAGE : 2022-23 | TOURNAGE SÉRIE OURIKA - AMAZON PRIME VIDÉO - RÉAL : Julien Despaux et Marcela Said. JUIN 2022 | BIG TROUBLE IN LITTLE BELGIUM - TOURNAGE : Les Chroniques du Charbon, série RTBF créée par Baba Nezar. JEU : - Une dizaine de courts métrages. FORMATION : * École le laboratoire de l’acteur. * Diplômée du cours Florent.
 * Stage au EFDV en doublage avec Jean Paul Goury.

▀ CONTEMPORARY ART AND DISSENSUS CINEMATOGRAPHY (R&D for a critique of audiovisual representation and reproducibility in the aesthetics of cultural domination) • PERVERTIMENTO (the question for the theatre) | Visual Essay. Experimental | TRAILER https://vimeo.com/750031820 | (79', 2022) • MATRIX HOUSE | Visual Essay. Experimental | TRAILER | https://vimeo.com/712840110 (17', 2022) • NANCY IN JULY | Experimental documentary | TRAILER https://vimeo.com/426771777 | (187', 2020. Whit Jean-Luc Nancy) • WUNDERBLOCK | Visual Essay. Experimental | https://vimeo.com/166828990 (160', 2020. Avec Jean-Luc Nancy). • PORTRAIT D' UN OISEAU AU 4ème ÉTAGE | Experimental Documentary | https://vimeo.com/272920313 (16', 2017) • PORTFOLIO | https://vimeo.com/alfonsolegaz • ARDECHE IMAGES (Lussas) | Cinematography of the author hosted in archive | https://ardecheimages.org/ • FILMFREEWAY | https://filmfreeway.com/alfonsolegaz • BIO | QUICK SCHEDULE: https://linktr.ee/alfonsolegaz3.0 • CONTACT | alfonsolegaz2.0@gmail.com ▀ Born in Düsseldorf of Spanish parents, multidisciplinary artist lives and works in Valencia, Spain. Master in Photography, Art and Technique, by the Polytechnic University of Valencia, with advanced studies in Philosophy, his practices link thought and Philosophy with contemporary art in its post-conceptual form. He researches and produces his artistic work orbiting around the categories of the "representable" and the "non-representable" that determine documentary construction and artistic practice, these categories being considered from the "ontological turn" proposed by the new Anthropology. His projects, produced and presented on an international stage, incorporate chance and indeterminacy as productive agents, with the collaboration and support of thinkers of the stature of Jean-Luc Nancy. Legaz experiments with highly participatory processes involving photography, cinematography, archives, oral testimony, psychoanalysis, artistic and scientific literature or the creative act of other artists. The close relationship between contemporary thought and Alfonso Legaz's artistic production activates scenarios of socialisation of his visual work and theoretical contribution on specialised occasions, such as congresses, specific Aesthetics conferences, meetings in universities, where he presents specific elements of his production experience. His interest in the crisis of representation has led him to work with the direct participation of the philosopher Jean-Luc Nancy, with whom he was in direct contact in the years prior to his death, producing essay films in Strasbourg linked to personal space and the experience of community deconstructed by the French philosopher. His visual work, individually or as part of a team, has been carried out in various European countries, with local collaborators in each geographical environment. His production is included in specialised archives and libraries, Spanish and foreign documentary centres and art collections, such as Reina Sofía National Museum and Art Centre, Archive of the Photographic Memory of the Spanish Civil War located at the Jaume I University, Ramón J. Sender Foundation or the French documentary film centre Ardèche Images. His visual production has been presented in Spanish venues and events where he has received national awards for his photography, as well as in Festivals or exhibition centres in Glasgow, Dresden, Athens-Aegina, New York or Lussas.

Photographe de plateau depuis quelques années, je suis aussi scénariste, réalisateur et cadreur. Vous pouvez retrouver l'ensemble de mon travail sur mon site : https://hugueskrebs.wixsite.com/portfolio/tournages #photographe de plateau #photographedeplateau

Depuis 2015, Au vol (raison sociale Biografilm) est sollicitée par des organismes privés et/ou publics pour promouvoir des causes sociétales (#handicap, #santé, #racisme, #violences) tout en développant en parallèle des court-métrages cinéma. #scenariste #romancier #realisateur #producteur

Je m'appelle Mikaël PICARD, et suis comédien professionnel. J'ai été formé aux Cours Florent par Christian Croset, David Garel, Frédérique Farina, Isabelle Gardien, Frédérique Haddou.. J'habite à Paris. Je me suis spécialisé dans la comédie pour obtenir un sens des ruptures et du rythme aiguisés. J'ai un panel de jeu assez large de la comédie au drame, et défends mes rôles au plus haut point. * BANDE DÉMO COMÉDIEN disponible ici : https://www.youtube.com/watch?v=4872u7khd3U * BANDE DÉMO PUB' : https://www.youtube.com/watch?v=qz3eSyIgVLA Je suis très généreux que ce soit sur scène, devant l'objectif, au micro et à l'écran, et suis prêt à passer des essais devant vous pour venir vous convaincre :) Vous pouvez me retrouver sur tous ces réseaux : - Par Mail : mikael.picard@free.fr - Sur Mon Facebook Pro : https://www.facebook.com/mikaelpicardcomedien/ - Sur Nawak : https://www.nawak.com/book/mikael.picard Mikaël PICARD #ruptures #comédie #comédien #actor #acteur #acting

Depuis 15 ans je travaille dans l’audiovisuel dans diverses fonctions, principalement sur le #montage et aussi dans la #réalisation, #production, #étalonnage... Voici des liens vers les principaux films et projets auxquels j'ai participé, principalement des #documentaires: https://linktr.ee/amandine.goisbault. J’ai commencé à Vidéo dans les villages (www.videonasaldeias.org.br), école de cinéma pour peuples indiens au Brésil, avec laquelle je collabore toujours, qu'il s'agisse de films ou d'ateliers de formation, et je travaille aussi avec d’autres réalisateurs/trices et maisons de production, au Brésil, en France, en Grande-Bretagne. Je travaille aussi dans des commissions de sélection (de films pour des festivals, ou de projets pour des commissions de financement). #festivals #commissionsdesélection J’ai idéalisé et coordonne avec Tila Chitunda le projet de formation audiovisuelle pour femmes FERA (Féminisme et Équité pour Réinventer l’Audiovisuel - www.feraaudiovisual.com). #formation Plus récemment je m’aventure aussi dans les Arts visuels, depuis la résidence artistique Confluences à laquelle j’ai pris part en 2018-2019. #artsvisuels J’ai une petite production en arts textiles, développe des ateliers de formation, et coordonne aussi avec Bruna Pedrosa le projet de recherche RAMA (Réseau Affectif de Mères Artistes - www.rama.press). Installée à la campagne dans la Zona da mata norte du Pernambouc, je construis avec ma famille un site de permaculture sur la terre appelée Sítio Orá, où en plus de notre studio de production et post-production audiovisuelle, nous reflorestons en agroforesterie et proposons une immersion dans la nature et un travail partagé avec la terre, la culture et les arts. #permaculture #agroforesterie #arts

- Franco-Norvégienne - Née et grandi à Paris - 3 ans de formation théâtrale et caméra au #Laboratoire de l’#acteur d’#Hélène #Zidi - Engagée pour la #mixité dans le monde du #cinéma - Lien vers ma #bandedémo: https://vimeo.com/516598859 #Norvège #France #Paris #Théâtre #Cinéma #Courtmétrage

Diplômée en droit privé par l’Université Panthéon-Assas (Paris II) et en production audiovisuelle par l’ESIS (Ecole Supérieure de l’Image et du Son), j’ai plusieurs expériences dans la production de #publicités (Birth Productions), de courts métrages (Palladium Productions), et de longs métrages (Rectangle Productions). J’ai également eu la chance de travailler au sein de deux sociétés de #distribution de films indépendants, New Story et Kmbo.