La Galerie des Professionnels du film 🎥

Hi! My name is Enrico Meijer, I am 27 years old and from the Netherlands. In 2017, I graduated as a contemporary dancer from ArtEZ Bachelor of Dance but have mainly been working as a filmmaker, music composer, music producer, songwriter and teacher after graduation. With my most recent compositional work PLASTISCH being nominated ‘Best Music’ at Covent Garden Film Festival in London. I’ve also created my own dance collective 'collectivePRIME' with Daniel Barkan and full-filled the roles of creative direction, marketing, budgeting, dancing, music, film and choreography. Next to this I've been working for Cinedans, an established dance/film organisation based in The Netherlands, as a lecturer and teacher at multiple higher degree dance educations. I teach students technical elements of camerawork and other elements such as editing, lighting, composition, dramaturgy and sound. I teach my classes in English. Currently my main focus is on developing my music career under the artist name ‘Matheus Maye’ where I produce, sing and write.

Artiste visuelle #vidéaste #photographe #scénographe Vit et travaille actuellement en Guyane Française.

www.vmantovi.fr www.instagram.com/vini_mantovi

Au cœur des dunes finistériennes, Mégane Murgia, a construit son quotidien autour de l’océan et du cinéma. Après avoir suivi sa curiosité cinéphile à l'université de Rennes, elle retourne sur le rivage avec le besoin de le filmer. C'est la mer qui l'inspire, ses couleurs, comme les personnages qu'elle façonne. Ses premiers films autoproduits, l’emmènent à la rencontre du paysage audiovisuel breton, notamment Tébéo, le magazine Littoral et le Grand Bazh’Art, où elle explore la réalisation de formats courts. Son univers sensible questionne l’attachement profond au littoral, d’abord à travers son prisme de surfeuse, en mettant en lumière le surf au féminin avec Lettre à ma Mer, mais aussi l’océan comme une source d’engagement pour le shaper dans Gawood Spirit, ou dans Capitaine Léa comme une indescriptible attraction qui guide la tatoueuse vers un voyage fou et enfin la mer nourricière dans La Mer en Héritage.

Niobbê & Ciprian forment un duo de réalisateurs et scénaristes à la croisée de l’art et de la technique. Niobbê, artiste plurielle formée aux Arts du Spectacle (Rennes, Nantes & Paris), met son expertise en direction d’acteurs, conseil en image et mise en scène au service de créations sensibles et authentiques. (https://www.instagram.com/niobbe_real/) Ciprian, réalisateur orienté technique formé à l’EICAR, développe clips, courts-métrages et formats visuels au style affirmé. Ensemble, ils tissent des univers visuels puissants, alliant narration, esthétique et exigence artistique. (https://www.instagram.com/ciprian_barriere/) Leur complémentarité fait naître des projets sur mesure, portés par une même ambition : sublimer l’humain à l’image et donner corps aux émotions.

En complément avec mes autres activités artistiques dans le domaine, j'ai intégré les métiers de la Régie que j'exerce avec passion, responsabilité, écoute et intelligence, avec un but : être au service du projet et lui apporter le meilleur possible. Mon parcours riche et varié me permet d'acquérir des compétences très diverses, avec un accent particulier pour tout ce qui touche les véhicules, à l'humain, aux solutions techniques et organisationnelles. Organisation des transports (personnes, matériels, véhicules), du stationnement, de la circulation, du logement, ... Et un goût certain pour l'aventure et les défis : plus on ira loin, plus ça me plaira! Du chaud, du froid, du sable, de la terre, de la boue, du vent, de l'eau...? Comme disait Doc' : "Là où on va, on n'a pas besoin de route !"

Issue d'une formation en design graphique puis de technicienne audiovisuelle, j'ai choisi le montage vidéo / motion design comme expertise. Je travaille depuis 8/9 ans dans ce domaine. J'ai monté mon auto-entreprise en novembre 2020 dans le but de travailler sur des projets variés et m'apportant des connaissances plus vastes et enrichissantes. Je suis spécialisée dans le #filminstitutionnel / #corporate, et j'aimerai orienter d'avantage ma carrière vers le #documentaire, la vulgarisation d'informations et la #fiction. Je cherche donc des projets de #cheffemonteuse ou d'#assistantmontage dans ces domaines et autres univers.

Formé aux techniques du cinéma à l’Université de New-York puis à l’écriture de scénario à la Femis, Baptiste Rouget-Luchaire est auteur et réalisateur de films depuis 20 ans. En 2000, à la sortie du livre de Yann Arthus-Bertrand La Terre vue du Ciel, il réalise son premier documentaire sur la naissance d’une conscience écologique. Par la suite, il dirige pendant 5 ans le projet documentaire 6 milliards d’Autres qu’il achève par la création d’une magistrale exposition vidéo au Grand Palais à Paris en 2009. Il continue sa carrière en tournant un film à l’occasion de la COP-15 de Copenhague dans lequel il rencontre les premiers migrants climatiques à travers le monde. Il réalise ensuite le long-métrage documentaire La Soif du Monde pour un prime time France 2 (puis diffusé sur Netflix), couvrant les enjeux mondiaux liés à l’eau douce. Son association avec Yann Arthus-Bertrand se prolonge en particulier sur les projets documentaires HUMAN (première mondiale à la Mostra de Venise) puis WOMAN (prix du public du festival de Bergen, sélection officielle de la Mostra de Venise) sorti au cinéma en mars 2020. En parallèle à sa carrière de documentariste, Baptiste Rouget-Luchaire réalise de nombreux court-métrages pour des artistes, des entreprises et des fondations, sans jamais renier ce qui sous-tend l’ensemble de son travail : ses engagements environnementaux et humanistes. Il travaille actuellement sur deux nouveaux projets : un film documentaire sur les 150 citoyens de la Convention citoyenne pour le Climat et sur un long-métrage de fiction qu’il a écrit et pour lequel il est en casting, On ne meurt plus d’amour (coup de cœur Plume & Pellicule 2019). #climat #environnement #democratie #humain #engagement #brandcontent #institutionnel #corporate #yannarthusbertrand #documentaire #publicité #digital #film #video #production #écologie #terre #fiction #scénario #métier #savoir-faire #artisanat #luxe #joaillerie #horlogerie #parfum #aérien #champagne #alcool

J’ai commencé la création costume avec la série « Catherine et Liliane » sur Canal plus. Je suis passionnée par mon métier et le cinéma. J’aime inventer une psychologie, un statut social, une histoire au personnage par le biais de ses costumes. Collaborer avec un réalisateur et son regard ainsi que la sensibilité de l’acteur sur son rôle et rendre tout ça crédible par le costume est une véritable passion pour moi. J’aime le costume patiné, le détail qui racontera beaucoup et fera la différence. Tout les styles de films m’intéressent. Que ce soit très réaliste ou plus esthétique. Pour moi mon enjeu c’est de rendre crédible un personnage tout en satisfaisant l’imaginaire du réalisateur et celui de l’acteur.