La Galerie des Professionnels du film 🎥

J'ai commencé à apprendre la musique à l'âge de 5 ans, et depuis quelques années je compose pour des courts-métrages. Je suis en train de terminer la licence #CinematicOrchestration, à l'école #ThinkspaceEducation, en Angleterre. J'ai pris de l'expérience pour les #courtsmétrages, les #bandeannonces, les films d'#animation, ainsi que les #documentaires. Quelques vidéos sont disponibles sur ma chaîne Youtube, au nom de Léo Lebrun. Je suis disponible absolument tout le temps.

Je suis actuellement à la recherche de producteurs pour un court-métrage de fiction "Le Jeu d'Erodiade" (film d'époque et fantastique) et un long-métrage documentaires "Ceux d'après" (film traitant du sujet de la transmission transgénérationnelle des traumatismes vécus par les réfugiés de guerre sur leurs enfants). N'hésitez pas à me contacter pour travailler ensemble sur votre film via cette plateforme ou sur instagram sosorya_ #realisatrice #realisateur #scenariste #autrice #assistanterealisateur #monteuse #fantastique #fiction #genre #documentaire #producteurs #davinciresolve #premiere #montage #photographe

Chef opérateur depuis 15 ans, j'ai aussi bien travaillé sur des clips et des publicités que des fictions, en français comme en anglais.

Disponible sur toute la France n'hésitez pas à me contacter pour plus d'informations. Portfolio professionnel : bouchilamontagne.fr

Trompettiste et compositeur, Sébastien Blanchon est récompensé, en 2025, du prix « Best original soundtrack" au festival Life behond Life de Turin pour Le Bonheur est une bête sauvage de Bertrand Guerry. Il vient d’être sélectionné au festival Apulia Emerging Composers 2026 et finaliste du Film Sync Awards au festival Soeurs Jumelles. Il a également écrit la musique originale de deux courts métrages : Histoires d'un chaman Miao de Nicolas Vimenet et Sauve-moi de Rabah Brahimi ou encore coécrit celle des documentaires Vape Wave et Mère Océan (musique additionnelle) de Jan Kounen. Connu sous le nom de N’zeng depuis près de 30 ans, son expérience scénique apporte une touche indie à ses musiques de films. Remarqué pour sa capacité à composer une musique hybride (trompette, cordes et électro), ses influences sont multiples : jazz, électro, hip-hop / trip-hop ou encore funk et soul. Il ressort de ses compositions un talent pour des titres atmosphériques et mélodiques. Ses récentes compositions riment avec cinéphilie, comme sur ses albums Alien Suites (Alien, le huitième passager) ou encore Mustang Force dans lequel il rend hommage aux BO de Lalo Schifrin ou Ennio Morricone. Depuis 2016, N’zeng évolue sur scène et en tournée avec L’Entourloop (3 albums). Auparavant, il collabore avec d’autres artistes, notamment Gorillaz, Beth Gibbons (Portishead), Rone, Baxter Dury - ou encore Charlotte Savary (Wax Taylor) pour son album N’zeng - The Trip sortis en 2024. Il doit ses débuts sur scène au groupe Le Peuple de l’Herbe, dont il a été membre pendant 15 ans (6 albums), soit près de 700 concerts en France et à l’étranger. Aujourd’hui, il travaille sur son prochain EP et compose régulièrement pour des musiques de danse ou de spectacle comme Hôtel Bellevue et 18’34’’ de Thomas Guerry (Cie Arcosm), « Tapis » (Compagnie Corps Éveillés) ou encore « Soutenir » danse contemporaine de David Drouard (D.A.D.R. Cie). Il est actuellement cours d’écriture de la musique originale du prochain film dansé « Comme prévu » de Thomas et Bertrand Guerry. Sébastien Blanchon a débuté le cornet à pistons à 8 ans. En 1997, il obtient une médaille d’or de trompette au Conservatoire National de Lyon avant d’embrasser la carrière sur scène qu’on lui connaît. Management : Marie-Agnès Opoku aka Ama - ama@nuancefetiche.com Agence de composition à l’image : Glaz Agency - severine@glazcomposers.com #compositeur #compositeurdemusiquedefilm #musiquedefilms #soundtracks #frenchmusician

Monteur vidéo et vidéaste diplômé (RNCP niveau 6), polyvalent sur l’ensemble de la chaîne de production, de l’écriture (Celtx), au tournage, jusqu’à la post-production. À l’aise sur Premiere Pro, DaVinci Resolve et Avid Media Composer, je réalise des contenus dynamiques et soignés, illustrés notamment par les projets "Intermissions (Jean Villar)" et "Ruminate". Curieux et en constante évolution, je développe mes compétences pour m’adapter aux exigences variées des productions audiovisuelles. Je propose des services en Freelance et je suis aussi intéressé par un poste en CDI. Mes services proposés en Freelance sont les suivants avec leur tarifs : # 🎬 Tarifs – Montage vidéo & Production audiovisuelle ## 🎥 Montage vidéo **Montage vidéo simple (YouTube / contenu web)** * Découpe, assemblage, rythme * Ajout de musique et transitions simples 👉 **80€ à 200€ / vidéo** --- **Montage dynamique (YouTube avancé / contenu engageant)** * Rythme travaillé * Sous-titres, effets, zooms * Travail du storytelling 👉 **150€ à 300€ / vidéo** --- ## 📱 Contenus réseaux sociaux **Vidéo courte (TikTok / Reels / Shorts)** * Format vertical * Montage rapide et dynamique 👉 **50€ à 150€ / vidéo** --- ## 🏢 Vidéo entreprise **Vidéo de présentation / communication** * Montage propre et professionnel * Adapté à l’image de marque 👉 **300€ à 800€ / projet** --- ## 📦 Pack mensuel (idéal créateurs) **4 vidéos / mois** * Format YouTube ou réseaux 👉 **300€ à 600€ / mois** --- ## ⚙️ Options supplémentaires * Sous-titres complets : +20€ à 50€ * Motion design (After Effects) : +50€ à 150€ * Retouches avancées : sur devis --- ## 📝 Informations * Tarifs indicatifs, ajustables selon le projet * Délais variables selon la complexité * Paiement : virement bancaire

En parallèle de mes études de littérature, je me suis formé aux techniques du récit cinématographique. Conscient que la lumière et la continuité sont les piliers de la narration filmique, j'ai d'abord travaillé en tant que chef monteur pour ensuite me diriger vers le métier de directeur de la photographie. La complémentarité des savoir-faire techniques et des inspirations artistiques d'horizons très divers caractérisent mon approche et mon parcours professionnel. En tant que directeur de la photographie, j'ai travaillé sur de nombreux films documentaires, des captations musicales, des œuvres de fiction, des films de publicité/corporate ainsi que des films d'artiste (Adel Abidin, Stéphane Couturier, Jean-Michel Alberola, Danielle Arbid...). Le documentaire m'a donné l'expérience des tournages à l'étranger, le sens des priorités et un pragmatisme certain dans la mise en œuvre des opérations de prises de vues. La publicité/corporate a été une école de précision et de collaboration avec les VFX. Les artistes m'ont poussé à proposer des solutions originales et à dépasser les conventions. Filmer la musique dans toutes les conditions m'a permis d'utiliser de très nombreux dispositifs de machinerie et des sources diverses contrôlées au pupitre. Depuis quelques années je me concentre plus particulièrement sur les projets de fiction, qui sont souvent un champs d'expérimentation inspirant pour le travail en lumière. Je suis actuellement coprésident de l'Union des Chefs Opérateurs. #fiction #documentaire #musique #UCO #vfx

Audiovisuel et théâtre, formé à #Bruxelles, #Londres, #Florence, #Paris. Egalement #escrimeartistique, #mime, #danse, #yoga, #voixoff. Ivan Bougnoux est comédien, metteur en scène et facteur de #masques. Il joue dans #Plus #Belle la #Vie, Alex Hugo, J'irai au bout de mes rêves (Stéphanie #Pillonca), Petits Secrets en Famille, dans de nombreux court-métrages ainsi que plusieurs publicités (Orange, Shanty Biscuits, Lescure, Zanzicar, ...). Il réalise deux court-métrages sélectionnés au festival Caressez le Potager (Marseille) et attire l'attention du festival Première Fois en 2016. Il se forme à l'Ecole Internationale de Théâtre de Mouvement #LASSAAD de Bruxelles. Il découvre la marionnette auprès d'Eric de #Sarria et Nancy #Rusek (ex-Philippe Genty) et Romain Duverne (les #Guignols de l'#Info). Il apprend les arts du masque en Italie avec Matteo Destro. Le #chorégraphe Marco #Becherini le dirige dans des spectacles de danse et théâtre. Il travaille avec l'Agence de Voyages Imaginaires pour la création du «Conte d'Hiver». Il fait une incursion dans le théâtre d'objet avec le Théâtre de Cuisine et participe à «Voyage en Abattoir» de la cie Tac Tac. Il joue avec les compagnies de #marionnettes Emeranox et Nos Vies Merveilleuses. Il écrit et met en scène «Il était une Foi camisarde» dans les Cévennes ainsi qu’un «Macbeth» avec plusieurs masques de sa fabrication. Il conçoit parallèlement des #masques de #théâtre pour les Animaux de la Compagnie, la Villa Noailles et Hortense Raynal.

Depuis Juin 2020, je suis salariée dans une association de production et de formation aux métiers du cinéma installée dans un quartier populaire toulousain. J'ai été 1ère Assistante de Réalisation sur une dizaine de courts-métrages de fiction ainsi que sur un long-métrage de fiction. J'ai également été 2nde Assistante de Réalisation sur quatre courts-métrages de fiction. En parallèle, j'ai réalisé mon premier court-métrage de fiction en Juillet 2020, "Les Crapules", qui a remporté le grand prix du jury du festival "Des Courts en Bas des Tours" 2021. J'ai réalisé mon premier court-métrage documentaire en Février 2021, "Les Splendides", qui a remporté le grand prix du jury du concours organisé par ARTE et la SCAM "Et pourtant elles tournent". Actuellement, Je fait partie de la promotion 2021 de la résidence d'écriture LA RUCHE, dans le cadre de laquelle je développe un scénario de court-métrage de fiction, "A la ligne". Je développe deux courts-métrages de fiction traitant des addictions, commandés par l'association Clémence Isaure et utilisés dans le cadre de leurs interventions en milieux scolaires et professionnels.

Bande démo https://youtu.be/UGhBjLkGIV4 En tournage sur des courts métrages actuels ou en préparation. Long métrage en cours de sortie Acteur film 48h Acteur Nikon Festival #acteur, #comédien, #musicien, #tournages, #courtsmétrages, #longsmétrages, #séries, #publicites, #comédie, #comédien

Julien Aubert est le réalisateur du blockbuster podcast Morts à l’Aveugle (TCM Cinéma). Première oeuvre sonore western, la série est également un film immersif illustré par des tableaux minimalistes animés qui a été diffusé sur les antennes de TCM Cinema en janvier 2020. En 2014, JULIEN AUBERT écrit et réalise le web-documentaire transmédia “Le Défi des Bâtisseurs” (ARTE). Avec sa société de production, Bigger Than Fiction, il a, depuis, conçu des oeuvres aux formats innovants. En 2017, il produit ÉTÉ (ARTE), la première série de fiction, en bande dessinée, pour Instagram (3 saisons de 60 épisodes). Il co-crée le concept Rap Fighter Cup (Slash - France Télévisions), une série d’animation musicale interactive pour Youtube. Puis il initie Instraviata (ARTE Concert), une adaptation du célèbre opéra en BD, animée et accompagnée d’un documentaire en vertical.

Acteur, scénariste et réalisateur, j'utilise cette triple compétence pour mon métier passion et au service de de la narration. #Realisateur #Scenariste #Acteur maximemakesmovies Dernier court-métrage : Douce Nuit (Festival Nikon 2022) : https://vimeo.com/669543875