La Galerie des Professionnels du film 🎥

Julien Aubert est le réalisateur du blockbuster podcast Morts à l’Aveugle (TCM Cinéma). Première oeuvre sonore western, la série est également un film immersif illustré par des tableaux minimalistes animés qui a été diffusé sur les antennes de TCM Cinema en janvier 2020. En 2014, JULIEN AUBERT écrit et réalise le web-documentaire transmédia “Le Défi des Bâtisseurs” (ARTE). Avec sa société de production, Bigger Than Fiction, il a, depuis, conçu des oeuvres aux formats innovants. En 2017, il produit ÉTÉ (ARTE), la première série de fiction, en bande dessinée, pour Instagram (3 saisons de 60 épisodes). Il co-crée le concept Rap Fighter Cup (Slash - France Télévisions), une série d’animation musicale interactive pour Youtube. Puis il initie Instraviata (ARTE Concert), une adaptation du célèbre opéra en BD, animée et accompagnée d’un documentaire en vertical.

     Après un parcours scolaire atypique mêlant études de psychologie, de musicologie et de production sonore, je suis me suis installé en Chine en 2017. J’y ai travaillé sur mes premiers projets cinématographiques comme monteur son puis comme compositeur, pour finalement me dédier exclusivement à la musique à l’image. De retour en France depuis fin 2019, j’ai décidé d’élargir mes horizons musicaux à d’autres supports, que ce soit le théâtre, les jeux-vidéos (Wild Rift, Riot Games) ou encore la musique à visée thérapeutique (albums composés pour accompagner des séances de naturopathie et d’hypnothérapie). En parallèle de mon activité en France, je continue de collaborer régulièrement avec la Chine, que ce soit au travers de publicités (Northface), de films ou de séries (Tough saison 1, saison 2 prévue pour 2023), en prise de vues réelles ou en animation.

Marc explored several fields before finding the one where he could fully blossom. The aestheticism of the purity of a mathematical equation was the first step. This was followed by the discovery of the craft of filmmaking: lighting, editing, sound, directing, framing, and photography. What was missing ? The direct and powerful experience to act live on a set. His training at the Cours Florent allowed him to explore its corners. There he also discovered more american acting based skills, like Meisner, the method, daydreaming. Since then, he has never stopped rediscovering his profession, exploring humor in its various forms: stand-up, improvisation, clowning, and theater. Accustomed to comedies, he plays the main role in "Feu la mère de Madame" and "le Système Ribadier" by Feydeau, as well as in the famous "Le diner de cons". At the start of the 2016, he had a noticable in Plus Belle La Vie where he played an egocentric drug dealer. He also acted in various TV Shows like Nicolas Lefloch, la Stagiaire, Munch, Camping Paradis, Marion, ... He is also a good athlete in various extreme sports such as surf, wing foil, kite surf, snowboard. #frenchactor #actor #tallactor #fitactor #surf #wingfoil

Disponible sur toute la France n'hésitez pas à me contacter pour plus d'informations. Portfolio professionnel : bouchilamontagne.fr

J’ai toujours rêvé d’être chanteur ! ​ Non non vous ne vous êtes pas trompés de site. J’ai vraiment toujours rêvé d’être chanteur… depuis l’âge de cinq ans… en fait depuis que je chante… Et même si la musique a toujours été présente dans ma vie et au sein de ma famille, mes parents m’ont aussi donné le goût de l’image et des histoires. Je ne compte plus les fois où on est restés dans le cinéma pour revoir le film (et oui ça pouvait se faire ! ), ni les heures passées à écouter au casque les disques livres des films Disney, des opéras, ou même les Star wars (et oui les Star wars existaient en disque livre ! ). ​ Adolescent, je continue dans la musique. J’écris des chansons à la guitare ou au piano. Mais jamais je n’oublie l'image. Et à dix huit ans, j’écris ma première histoire sous forme de scénario. Cependant je n’ose pas encore prendre une caméra, plutôt un caméscope à l’époque, pour filmer des choses. Sûrement parce qu’on est loin du rendu visuel que j’aime avec un caméscope. ​ À vingt-deux ans, pourtant en fac de cinéma où je découvre l’envers du décor des tournages, je commence à travailler dans la musique. Je chante alors les bars, j’enchaîne les séances de studio et les comédies musicales et j’interprète même le générique d’un dessin animé : Code Lyoko. Et alors que tout roule pour moi dans la musique, quelque chose me manque… toujours l'image. Pendant toutes ces années de musique, je continue d’écrire des scénarii, de créer des histoire, mais je ne filme rien. ​ À 35 ans, lors d’un festival Nikon je prend en main un appareil photo pour la première fois (le rendu est bien mieux qu’avec un caméscope – merci la technologie ! ) et décide de filmer une scénario écrit pour l’occasion. Je viens de réaliser mon premier court-métrage. Puis vient un deuxième, puis un pilote de web-série, etc. Petit à petit je commence à acquérir du matériel pour filmer et prendre en photo tout ce qui passe devant mes objectifs. Les histoires s’écrivent alors par l’image, et pour les autres.

Réalisateur et technicien audiovisuel polyvalent. Spécialisé dans la technique d'image, caméra et lumière, ainsi que dans la logistique tournage, régie. Actuellement en post-production du court-métrage Steak que j'ai écris et réalisé au cours de l'année 2025. Membre de l'association Mauvais Karma. Bande d'amis passionnés, se rassemblant autour de la création artistique, ainsi que sa promotion et l'accompagnement de projet. Fiction, documentaire, écriture, clip, livre, sport, théâtre... Bénévole pour le média Tartine Platine. Promotion et découverte d'artistes et de musiques indépendants. Interviews, podcasts, capsules visuelles. En cours de création d'une web radio avec Mauvais Karma : Mauvaises Ondes.

En parallèle de mes études de littérature, je me suis formé aux techniques du récit cinématographique. Conscient que la lumière et la continuité sont les piliers de la narration filmique, j'ai d'abord travaillé en tant que chef monteur pour ensuite me diriger vers le métier de directeur de la photographie. La complémentarité des savoir-faire techniques et des inspirations artistiques d'horizons très divers caractérisent mon approche et mon parcours professionnel. En tant que directeur de la photographie, j'ai travaillé sur de nombreux films documentaires, des captations musicales, des œuvres de fiction, des films de publicité/corporate ainsi que des films d'artiste (Adel Abidin, Stéphane Couturier, Jean-Michel Alberola, Danielle Arbid...). Le documentaire m'a donné l'expérience des tournages à l'étranger, le sens des priorités et un pragmatisme certain dans la mise en œuvre des opérations de prises de vues. La publicité/corporate a été une école de précision et de collaboration avec les VFX. Les artistes m'ont poussé à proposer des solutions originales et à dépasser les conventions. Filmer la musique dans toutes les conditions m'a permis d'utiliser de très nombreux dispositifs de machinerie et des sources diverses contrôlées au pupitre. Depuis quelques années je me concentre plus particulièrement sur les projets de fiction, qui sont souvent un champs d'expérimentation inspirant pour le travail en lumière. Je suis actuellement coprésident de l'Union des Chefs Opérateurs. #fiction #documentaire #musique #UCO #vfx

Après une formation de comédien au conservatoire et quelques décennies en tant que comédien au théâtre, au cinéma et à la télévision, Michel Bellier se consacre à l’écriture et à la dramaturgie. Il obtient plusieurs bourses (Centre National du Livre, Beaumarchais, Agence Régionale du Livre PACA…). De commandes en projets personnels, il est l’auteur d’une trentaine de pièces qui ont toutes été jouées en France, Belgique, Québec, Pologne, Turquie, Etats-Unis, Roumanie… Certaines sont éditées, principalement chez Lansman. Sans renoncer au théâtre, depuis quelques années Michel Bellier se tourne également vers l’audiovisuel. Ainsi, tandis que sa pièce LES FILLES AUX MAINS JAUNES est actuellement jouée au Théâtre Rive Gauche (Paris – 2022), Michel Bellier développe actuellement sa série originale APATRIDES accompagné par Artemis productions. #scénariste #auteur #bible #docufiction #fiction #roman #écriture #écrivain

Principalement #cadreur dans le domaine de la fiction, je suis ouvert à tout projet ( clip, pub, docu, captation… ) Formé au #steadicam et au #Ronin 2. Habitant Paris, je suis originaire de #Lyon. J'ai fait de nombreux film en région #Auvergne Rhône-Alpes.

Bonjour ! Je m’appelle Denys Yuzhakov, je suis étudiant dans une école de cinéma à Lyon - ÉSEC, et je me développe activement dans les domaines de la vidéo, de la photographie et de la musique.
En ce moment, je recherche un stage dans la production audiovisuelle, le tournage ou les médias créatifs. Je serais ravi de rejoindre une équipe, d’apprendre auprès de professionnels et de contribuer à vos projets. Mon portfolio : https://www.canva.com/design/DAG1801Q3mI/c87sN_R35wABTrZPzMP3ug/edit?utm_content=DAG1801Q3mI&utm_campaign=designshare&utm_medium=link2&utm_source=sharebutton
 Mon CV : https://www.canva.com/design/DAG4esU76wM/_ml7iopGNpOHElmPgmpDWA/edit?utm_content=DAG4esU76wM&utm_campaign=designshare&utm_medium=link2&utm_source=sharebutton Merci beaucoup pour votre attention et je suis preneur de toute opportunité ou recommandation Mon LinkedIn : https://www.linkedin.com/in/denys-yuzhakov-823b17243/

Basé sur #Paris (mais mobile n'importe où en France), je travaille en tant que scénariste principalement pour du format #publicitaire. J'ai déjà été amené à travailler pour de la #télévision, sur des #courts métrages, ou en tant qu'#auteur pour des #comiques (notamment sur #YouTube)

Passionnée de Cinéma et de son esthétique et amoureuse du Vêtement, j'ai suivi des études de Réalisation à l'Eicar jusqu'en 2018. J'ai fait mes premières armes dans les #costumes sur les court-métrages de mes camarades et en stages (Hitchcock by Mocky et Tous Flics de Jean-Pierre Mocky, Pyromane d'Antoine Delellis, la série Mouche de Jeanne Herry). Je suis #Costumière et #habilleuse sur des #CourtsMétrages (Shakira de Noémie Merlant, elle et Lui de Benjamin Rozovas, Voyeurs de Arthur Delaire et Edouard Deluze, Après la Peau de Hugo Dao, Suicide Club de Antoine Delellis), #LongsMétrages (Eiffel de Martin Bourboulon, Umami de Slony Sow, Quand Tu Seras Grand de Andréa Bescond et Eric Métayer), #SériesTélé (Fugueuse, Symdrome E, Demain Nous Appartient), #Clip (En Chien de Axel Würsten).