La Galerie des Professionnels du film 🎥

Passionné très tôt par la musique,  je me lance dans la composition dès l'âge de seize ans. La guitare puis le piano deviennent rapidement mes instruments de prédilection. Autodidacte pendant longtemps, j'intègre ensuite une formation professionnelle de musicien puis me lance dans l'enseignement. Outre les cours, je m'investis aujourd'hui comme pianiste de scène et compositeur. Je suis disponible pour toute demande de bande son. #compositeur #bandeoriginale #BO #soundtrack

Logiciels : #Adobe #Premiere #Pro #Avid #Media #Composer Diplômé à l'#EICAR en 2015. J'ai notamment travaillé pour #FranceTélévisions, #TF1, #TV5Monde, #Ciné+, #Canal+ sur #Clique, #Footcheball ; sur le téléfilm Damoclès réalisé par Manuel Schapira (#MonneyPennyProductions) ou encore sur des courts-métrages de tout genre (Un loup dans la nuit, Beyond, Amen, Cache-Homard, Juste Au Bord, Gros Poisson...)

Je suis actuellement en développement de mon second #long métrage et d'une #série x26' Fondateur de #Forge #Prod, Cédric Hachard a travaillé en #publicité, #fiction et #clip en tant #réalisateur, #scénariste et #producteur #exécutif.

Alice Fargier est franco-suisse. Elle obtient un master 2 réalisation à Paris 8. Le Mur et l’Eau est sélectionné et primé dans de nombreux festivals internationaux (Visions du réel, Karlovy Vary, MIFF…) ainsi que nommé dans la catégorie Meilleur Court-métrage au prix du cinéma suisse 2016. En 2017, Kâbus, tourné à Istanbul, est présenté notamment au FID Marseille. Retour au pays des merveilles reçoit la mention spéciale du jury au Vienna short film festival en 2019. Son court-métrage de fiction "Le temps d'une nuit" fait sa première au festival international de Clermont-Ferrand en 2021.

Photographe professionnel depuis plus de 15 ans, Nicolas YGER a entamé sa reconversion vers la cinématographie il y a une dizaine d'années, à travers de nombreux projets commerciaux et narratifs, tels que des courts métrages , campagnes publicitaires et clips musicaux. Bande démo : https://youtu.be/OQeV6NagO6I Site internet : https://www.nicolasyger.com

Hi! My name is Enrico Meijer, I am 27 years old and from the Netherlands. In 2017, I graduated as a contemporary dancer from ArtEZ Bachelor of Dance but have mainly been working as a filmmaker, music composer, music producer, songwriter and teacher after graduation. With my most recent compositional work PLASTISCH being nominated ‘Best Music’ at Covent Garden Film Festival in London. I’ve also created my own dance collective 'collectivePRIME' with Daniel Barkan and full-filled the roles of creative direction, marketing, budgeting, dancing, music, film and choreography. Next to this I've been working for Cinedans, an established dance/film organisation based in The Netherlands, as a lecturer and teacher at multiple higher degree dance educations. I teach students technical elements of camerawork and other elements such as editing, lighting, composition, dramaturgy and sound. I teach my classes in English. Currently my main focus is on developing my music career under the artist name ‘Matheus Maye’ where I produce, sing and write.

CAP de sculpture sur bois ( en ornements ) en 1981. J'ai commencé mon premier décors à 36 ans sur le film la cousine bette, en 1996, en tant que stagiaire. Après j'ai enchainé sur des pubs et des films. J'ai fait un arrêt pour élever mes enfants et puis j'ai repris le décors 2014. Pour mon travaille perso, je fais des sculptures avec quelques expos et actuellement des projets de décors pour des cheminées ( pour particuliers ). Mes compétences: efficace en bas relief ornements, en portraits, grottes, roches , drapés, assemblages et sculptures de polys pour constructions de décors ainsi que modelage, plastiline, depron pour ornement, etc... Moins efficaces dans les sculptures monumentales de personnages. J'ai un compte instagram. https://www.instagram.com/isabellelecudennec?igsh=MW1ndWVrb3BqODNtYQ==

Après une dizaine d'années en entreprise comme chef de projet, j'ai pris un virage à 180° pour devenir assistante à la réalisation de fiction. Depuis 2019, j'ai travaillé en tant que seconde puis première assistante mise en scène sur une dizaine de court-métrages, pub ou clip. J'ai également travaillé sur une demi-douzaine de long métrages en tant que 3ème assistante mise en scène en charge de la figuration, Repéreuse, Assistante casting figuration, sans compter les renforts mise en scène. Aujourd'hui à la recherche d’un poste de seconde assistante à la réalisation sur un projet long : long-métrage ciné ou TV, série... . En attendant, je reste ouverte à des missions de repérages, renforts mise en scène récurrents ou à un poste d'auxiliaire mise en scène sur des gros projets ou des missions en pub. Je m’épanouis dans le travail d’équipe. J’aime relever de nouveaux défis. On dit de moi que je suis rassurante, fiable, efficace et posée. J’ai un côté couteau suisse et je garde mon sourire en toutes circonstances. #assistantrealisateur #miseenscene #cine #TV #pub #AR #seconde #renfortsmes #MES #AD

Pianiste de formation, j'ai joué dans de nombreuses formations musicales. J'ai par la suite commencé à composer pour l'image ce qui m'a amené à me perfectionner en prenant des cours d'harmonie et d'orchestration avec Brice Ramondenc diplômé du CNSM de Paris. Siteweb : damienmaurel.com IDMB : https://www.imdb.com/name/nm8828471 UNIFRANCE : https://www.unifrance.org/annuaires/personne/423130/damien-maurel #fiction #animation #film #longmetrage #documentaire

Accumulant désormais 5 ans d'expérience audiovisuelle et plus spécifiquement dans le montage vidéo, mon parcours atypique en dent de scie croise de nouveau ce milieu que je n'avais plus ou moins jamais quitté de tête, cette fois-ci avec l'intention d'y faire mes preuves. Après un BTS Montage et Post-production formateur sur les codes et techniques de l'audiovisuel en toutes situations, c'est par le biais de stages que je personnalise mon attrait pour le montage vidéo. A travers différents projets, le clip et le documentaire me captivent, l'un pour la dynamique, l'approche musicale, l'éventail de possibilités et la liberté de création ; l'autre pour la relation factuelle et instructive, l'assemblage de différents formats, la poésie qui se crée autour du vrai. Un pont vers une troisième année de Licence d'études cinématographiques me familiarisera avec la fiction grâce à un court-métrage écrit et réalisé en trinôme, malheureusement, seule porte ouverte à ce jour avec le cinéma. Sensible aux relations humaines, aux thématiques fortes et engagées d'une génération à qui l'on laisse un monde ravagé, mon parcours personnel me mène en communauté autogérée, zone à défendre, où l'approche de la transmission de savoir résonne avec mes valeurs. Egalement grand amateur de musique électronique, je trouve bon nombre d'inspirations dans l'univers porté par les festivals, raves, ou même sessions DJ personnelles. Autodidacte, je trouve plaisir dans la découverte technique et artistique. Je m'essaie ainsi à la lumière, caméra, musique assistée par ordinateur et me complait dans des expériences toujours enrichissantes. Ancré à Lille, j'ai besoin désormais de créer, pratiquer et partager une approche, un sentiment, une impression dans l'étape décisive du montage et de la post-production, le tout au sein d'un milieu professionnel, fiable et concret dans lequel y faire sa place n'est sûr qu'à condition d'y entrer.

Issu d'une solide formation théâtrale (ENSATT parcours comédien, 3 années de classe prépa littéraire spécialité théâtre, maîtrise en Etudes théâtrales à Paris III), j'ai tourné récemment pour une production Apple Studios qui sera diffusée sur Apple TV, un rôle d'anglophone, en anglais - sortie courant 2023. Je tiens le rôle principal du film P...P...P...S I Love You, d'Elliot Hoffnung, où je joue notamment face à Tom Novembre. Je suis parfaitement bilingue et biculturel anglais/français, et je parle suffisamment allemand pour jouer dans la langue. J'ai un niveau N4 en japonais. Je travaille avec la Compagnie des Nouveaux Nez (Les Établissements Félix Tampon, Le Cabarêve, Suivez le Guide...), la compagnie Ilimitrof, Ankréation, Marthine Structure, etc. J'anime ma propre chaîne Youtube, "What's Up Brault", ainsi qu'un podcast, "Le Simple Podcast". Je pratique le doublage pour Dubbing Brothers depuis 2010, et plus récemment pour Audiophase. Et voici le lien vers mon site ! https://www.pierreemmanuelbraultcomedien.net Je suis représenté par Nathalie Myriam, de Cruel Talent Management : https://www.crueltalent.com/talent Pierre-Emmanuel Brault #Hoffnung #Whatsupbrault #Youtube #Youtubeur #apple #applestudios #Appletv #netflix #doublage #Marthinestructure #Felixtampon #Nouveauxnez #Cabareve #etablissements #Ankreation #Ilimitrof #simplepodcast #podcast #audiophase #Dubbingbrothers #baslesmasques #Crueltalent #Nathaliemyriam #crueltalentmanagement

Trompettiste et compositeur, Sébastien Blanchon est récompensé, en 2025, du prix « Best original soundtrack" au festival Life behond Life de Turin pour Le Bonheur est une bête sauvage de Bertrand Guerry. Il vient d’être sélectionné au festival Apulia Emerging Composers 2026 et finaliste du Film Sync Awards au festival Soeurs Jumelles. Il a également écrit la musique originale de deux courts métrages : Histoires d'un chaman Miao de Nicolas Vimenet et Sauve-moi de Rabah Brahimi ou encore coécrit celle des documentaires Vape Wave et Mère Océan (musique additionnelle) de Jan Kounen. Connu sous le nom de N’zeng depuis près de 30 ans, son expérience scénique apporte une touche indie à ses musiques de films. Remarqué pour sa capacité à composer une musique hybride (trompette, cordes et électro), ses influences sont multiples : jazz, électro, hip-hop / trip-hop ou encore funk et soul. Il ressort de ses compositions un talent pour des titres atmosphériques et mélodiques. Ses récentes compositions riment avec cinéphilie, comme sur ses albums Alien Suites (Alien, le huitième passager) ou encore Mustang Force dans lequel il rend hommage aux BO de Lalo Schifrin ou Ennio Morricone. Depuis 2016, N’zeng évolue sur scène et en tournée avec L’Entourloop (3 albums). Auparavant, il collabore avec d’autres artistes, notamment Gorillaz, Beth Gibbons (Portishead), Rone, Baxter Dury - ou encore Charlotte Savary (Wax Taylor) pour son album N’zeng - The Trip sortis en 2024. Il doit ses débuts sur scène au groupe Le Peuple de l’Herbe, dont il a été membre pendant 15 ans (6 albums), soit près de 700 concerts en France et à l’étranger. Aujourd’hui, il travaille sur son prochain EP et compose régulièrement pour des musiques de danse ou de spectacle comme Hôtel Bellevue et 18’34’’ de Thomas Guerry (Cie Arcosm), « Tapis » (Compagnie Corps Éveillés) ou encore « Soutenir » danse contemporaine de David Drouard (D.A.D.R. Cie). Il est actuellement cours d’écriture de la musique originale du prochain film dansé « Comme prévu » de Thomas et Bertrand Guerry. Sébastien Blanchon a débuté le cornet à pistons à 8 ans. En 1997, il obtient une médaille d’or de trompette au Conservatoire National de Lyon avant d’embrasser la carrière sur scène qu’on lui connaît. Management : Marie-Agnès Opoku aka Ama - ama@nuancefetiche.com Agence de composition à l’image : Glaz Agency - severine@glazcomposers.com #compositeur #compositeurdemusiquedefilm #musiquedefilms #soundtracks #frenchmusician

Formé aux techniques du cinéma à l’Université de New-York puis à l’écriture de scénario à la Femis, Baptiste Rouget-Luchaire est auteur et réalisateur de films depuis 20 ans. En 2000, à la sortie du livre de Yann Arthus-Bertrand La Terre vue du Ciel, il réalise son premier documentaire sur la naissance d’une conscience écologique. Par la suite, il dirige pendant 5 ans le projet documentaire 6 milliards d’Autres qu’il achève par la création d’une magistrale exposition vidéo au Grand Palais à Paris en 2009. Il continue sa carrière en tournant un film à l’occasion de la COP-15 de Copenhague dans lequel il rencontre les premiers migrants climatiques à travers le monde. Il réalise ensuite le long-métrage documentaire La Soif du Monde pour un prime time France 2 (puis diffusé sur Netflix), couvrant les enjeux mondiaux liés à l’eau douce. Son association avec Yann Arthus-Bertrand se prolonge en particulier sur les projets documentaires HUMAN (première mondiale à la Mostra de Venise) puis WOMAN (prix du public du festival de Bergen, sélection officielle de la Mostra de Venise) sorti au cinéma en mars 2020. En parallèle à sa carrière de documentariste, Baptiste Rouget-Luchaire réalise de nombreux court-métrages pour des artistes, des entreprises et des fondations, sans jamais renier ce qui sous-tend l’ensemble de son travail : ses engagements environnementaux et humanistes. Il travaille actuellement sur deux nouveaux projets : un film documentaire sur les 150 citoyens de la Convention citoyenne pour le Climat et sur un long-métrage de fiction qu’il a écrit et pour lequel il est en casting, On ne meurt plus d’amour (coup de cœur Plume & Pellicule 2019). #climat #environnement #democratie #humain #engagement #brandcontent #institutionnel #corporate #yannarthusbertrand #documentaire #publicité #digital #film #video #production #écologie #terre #fiction #scénario #métier #savoir-faire #artisanat #luxe #joaillerie #horlogerie #parfum #aérien #champagne #alcool

Chef opérateur du son diplômé de 3is en 2015. J'ai travaillé comme chef op son sur près de 60 courts métrages, 2 moyens métrages et 1 long métrage mais aussi sur une cinquantaine de docu, reportages, projets web, captations... Entièrement équipé pour tous types de prises de son.

Acteur cinéaste, j'ai fait mes premiers pas sur scène et devant la caméra dès mon plus jeune âge. Diplômé avec mention de l'école Acting International, j'ai déjà tenu plusieurs rôles principaux dans des courts-métrages primés en festivals. Désireux de sortir de ma zone de confort, je m’exerce également à l’écriture et à la réalisation pour interpréter des rôles que je souhaite explorer. Je suis constamment en quête de nouvelles expériences afin de perfectionner mon domaine de prédilection, le jeu. Actuellement, le court-métrage "Lou" dans lequel j'interprète le rôle principal est disponible sur Ciné+. #acteur #comédien #comedien #interprete #cinéaste #cineaste #fiction #animation #acting #séries #théâtre #prix #doublage

Après quatre ans d’études de musique classique à la Maîtrise des Bouches-du-Rhône, je me suis orientée finalement dans le domaine des arts graphiques, ma première passion. Je me suis tournée très vite vers le cinéma d’animation, qui allie musique, son et image, regroupant ainsi les arts qui me touchent. Après une prépa Intermédia à l’Atelier de Sèvres à Paris, j'ai intégré l’Institut Sainte Geneviève dont je suis ressortie diplômée d’un DNMADE, au cours duquel je me suis spécialisée dans l’animation en volume et les techniques de stop-motion (peinture animée, sable animé, papier découpé...). C’est donc en volume que j'ai réalisé Juste 3 Mots, mon film de fin d’études. Je réalise en parallèle une série de court-métrages en volume sur des œuvres majeures de l'histoire de l'art.