La Galerie des Professionnels du film 🎥

Ayant fait des études universitaires en en art du spectacle et cinéma à l'université de Yaoundé 1, je suis titulaire d'un master spécialisé en critique du cinéma. Très passionné par le cadrage au cinéma, j'ai dû faire des formations dans ce domaine et apprendre en même temps le montage. Je travaille actuellement sur mon propre projet de film de court-métrage.

Serge Leonardi is a special and multifaceted #musician based in P#aris As #guitar player who played in major venues with international #bands, #composer who created original music for more than 20 documentaries broadcast around the world ( #National #Geographic / #Canal+ / #Discovery / #Planete+ etc ...) as a #music #art #director who created and composed original #soundtracks for #films, #social #media #content, #advertising, #animation, special #events and #performances. Serge Leonardi experience in those different fields crafted his expertise from #cinema to #documentaries to #advertisement creating a unique platform of sounds and musics. These projects involve a large variety of genre giving him the opportunity to explore music in many forms, always keeping his guitar close to his heart and often in his compositions He works with artist, brands, producers, directors, production houses such as #QUAD #DOC FIGTHING FISH CANAL+ #LONGCHAMP film score for Ronit Elkabetz, musical theatre with Peter Pan (1000000 spectators at Bobino Paris) theatre music with #Yasmina #Reza and Joel #Dragutin (theatre 95), #commercials for #Dior, #Rolex, musical director for Jimi #Cliff and more, prix creamusic et sacem pour la meilleure musique de documentaire pour la serie canal + "les paris du globe cooker 2021"

Passionné par le cinéma, la musique et l’art de la narration, j’ai démarré ma carrière de compositeur après l’obtention d’un doctorat en biologie. Attiré par les sonorités hollywoodiennes, l’opportunité m’a été donnée d’insuffler mon style dans différents projets, tels que des spectacles vivants, des courts-métrages primés dans des concours internationaux et une série en cours de développement. Vous pouvez découvrir mon parcours et mes réalisations sur mon site internet www.dimitridaudu.com. Polyvalent, à l’écoute et réactif dans les échanges avec les différents membres d’un projet, je souhaite mettre mon savoir-faire à votre service pour impacter le spectateur en portant la narration jusque dans la musique. Disponible dès maintenant, je composerai prochainement la musique du nouveau spectacle national de Jeanne d'Arc (par Jérôme de Poix) et participerait au Festival International Music & Cinema d'Aubagne.

Passionné par l’image, Olivier Barthelemy oscille depuis une vingtaine d’années entre la réalisation et la direction de la photo. D’abord chef opérateur pour de nombreuses émissions culturelles et magazines, il passe à la réalisation de ses propres documentaires en 2008 avec un sujet sensible et émouvant sur la maladie d’Alzheimer, diffusé dans l’émission «Strip-tease». Inédites, les images de ce documentaire sont récupérées par tous les professionnels de la santé désireux de former les auxiliaires de vie ou les proches des malades. En 2013, il est lauréat du premier concours «Infracourts» lancé par France Télévision avec un documentaire de 3 minutes sur un sdf. De 2015 à 2020, il parcourt le monde pour capter l’ambiance des contrées reculées du Pakistan ou de la Birmanie pour la série documentaire «Invitation au voyage» diffusé sur Arte. Très sensible à l’image, il fait aujourd’hui la photo ou dirige des films publicitaires pour des marques renommées comme Essilor ou L’oréal qui lui offrent plus de liberté et de moyens pour exprimer sa fibre artistique. Après avoir réalisé un premier court métrage qu’il a autoproduit, il en écrit un deuxième, sélectionné pour une résidence d’écriture au Groupe Ouest Développement.

#Comédienne #senior #énergique. Formée à l'acting depuis 1997 et au jeu face à la caméra, depuis 2010. Multiples #tournages : #longsmétrages, #courtsmétrages, #filmsinstitutionnels, #docu-fictions TV, #téléfilms, #séries, #clips, #publicités. Actualité récente Long métrage "La plus belle pour aller danser" de #Victoriabedos Long métrage "Reste un peu" de #gadelmaleh (séquence tournée et non montée) #Pub TV : Le Crédit Agricole, partenaire de l'équipe de France Féminine de Football, pour sa campagne de soutien aux Bleues: "Ensemble, on les rend plus fortes". #Shooting et #voixoff pour "Cettefamille", colocations senior. Court métrage Fémis "King Max", de Adèle Vicenti-Crasson sur les drag kings. Nombreux prix Court métrage Nikon Festival 2022 : "Occivoxil" de Pauline Colon Court métrage Ecole Louis Lumière "Dans la chaleur ou dans la nuit" de Quitterie Huchet, Disponible en France. Mobile Europe, Monde.

J’ai commencé mon parcours musical par des études classiques de clarinette au conservatoire, avant de découvrir le jazz à travers le saxophone et de jouer dans un big band. Assez tôt, j’ai eu la chance de m’intéresser à la musique assistée par ordinateur, ce qui a éveillé ma curiosité pour la composition et l’expérimentation sonore. Après une licence en musicologie spécialisée en musique à l’image à Lyon, j’ai poursuivi mes études en production de musique électronique à l’École Nationale de Musique de Villeurbanne. C’est là que j’ai développé mon propre langage musical et ma compréhension du son. Le programme, centré sur la musique pour la scène, m’a permis de jouer dans des clubs, mais j’ai ressenti le besoin d’approfondir la composition pour l’audiovisuel. J’ai donc intégré le Master International en Composition pour l’Écran (InMICS), qui m’a donné la chance d’étudier en Italie et au Canada. Au Conservatoire de Bologne, je me suis concentré sur la musique électronique, la composition pour images d’archives, le codage audio, la spatialisation et l’écriture musicale. À l’Université de Montréal, j’ai approfondi mon travail sur la musique pour jeux vidéo et animation, et rédigé un mémoire psychoacoustique sur la tension et l’attente musicales. J’y ai aussi composé pour des podcasts, dirigé des sessions d’enregistrement et participé à des projets comme un orchestre de synthétiseurs. De retour en France, je travaille aujourd’hui comme compositeur et sound designer sur des projets variés : jeux vidéo, installations immersives, podcasts, publicités et productions électroniques personnelles. Mon travail explore souvent la frontière entre son et musique, mêlant techniques contemporaines, textures sonores, orchestration classique et jazz, avec un intérêt constant pour la psychoacoustique et la physique du son. L’apprentissage et la transmission occupent également une place importante dans mon parcours. J’ai enseigné la clarinette, le saxophone, la musique assistée par ordinateur et la théorie musicale, des expériences qui nourrissent ma réflexion artistique.

Ayant des expériences dans deux pays différents, le Brésil et la France, j’espère pouvoir mettre à profit mes références culturelles et mes convictions pour contribuer à la création de films engagés politiquement, mais également de documentaires, de fictions ou de créations publicitaires.

Après une formation de comédien au conservatoire et quelques décennies en tant que comédien au théâtre, au cinéma et à la télévision, Michel Bellier se consacre à l’écriture et à la dramaturgie. Il obtient plusieurs bourses (Centre National du Livre, Beaumarchais, Agence Régionale du Livre PACA…). De commandes en projets personnels, il est l’auteur d’une trentaine de pièces qui ont toutes été jouées en France, Belgique, Québec, Pologne, Turquie, Etats-Unis, Roumanie… Certaines sont éditées, principalement chez Lansman. Sans renoncer au théâtre, depuis quelques années Michel Bellier se tourne également vers l’audiovisuel. Ainsi, tandis que sa pièce LES FILLES AUX MAINS JAUNES est actuellement jouée au Théâtre Rive Gauche (Paris – 2022), Michel Bellier développe actuellement sa série originale APATRIDES accompagné par Artemis productions. #scénariste #auteur #bible #docufiction #fiction #roman #écriture #écrivain

Diplômé d’un Master en prise de vue audiovisuelle au département #SATIS (Université Aix-Marseille), je me suis formé aux métiers de l'image. J'ai réalisé plusieurs #courtmétrages. J'ai travaillé en tant qu'assistant caméra, cadreur et chef opérateur. Également #formateur, je fais régulièrement des interventions auprès d'étudiants en BTS Image. Mon film de fin d’études, #Dédestinés, une #comédie #musicale #fantastique, a été sélectionné en #festivals et a reçu des #prix en France et à l’étranger. Mon #nouveau #projet de court métrage, Belle-de-Nuit, écrit avec Benoît #Gunalons et #produit par #Bagan Films, a été sélectionné pour participer à des rencontres auteurs-producteurs ainsi qu'à la #Résidence #SoFilm de #Genre en 2020 et est actuellement en #recherche de #financement. Mon dernier court métrage #SF, The Wise Old Owl est actuellement diffusé en #festival. J'écris actuellement mon premier #longmetrage. #réalisateur #courtmetrage #fantastique #filmdegenre #genre #comediemusicale

Je suis architecte de formation, j'ai longtemps fait de la modélisation et du rendu 3d jusqu'à de l'animation en génération procédurale (#blender) Depuis plusieurs années je travaille le bois , en ébénisterie et sculpture principalement. Je dessine et fais de la gravure, du son bien noisy aussi. Bref, je fais plein de trucs de mes mains et/ou avec des machines Ah, et je fais aussi des décors de temps en temps, que ce soit de les dessiner ou de les construire !