La Galerie des Professionnels du film 🎥

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Je suis passionné d’art depuis toujours, une passion que j’enrichis par l’exploration de nombreuses branches. Mon parcours est s'est construit au gré des différents domaines artistiques. Illustration, théâtre, décor de cinéma, scénographie... Tant de corps de métiers tous autant passionnant que les autres. Je recherche constamment de nouveaux projets, de nouvelles expériences afin de vivre de mes passions Disponibilités : Dès maintenant #décoration #scénographie #théâtre #décor #cinéma #illustration #artsplastiques

Depuis 15 ans je travaille dans l’audiovisuel dans diverses fonctions, principalement sur le #montage et aussi dans la #réalisation, #production, #étalonnage... Voici des liens vers les principaux films et projets auxquels j'ai participé, principalement des #documentaires: https://linktr.ee/amandine.goisbault. J’ai commencé à Vidéo dans les villages (www.videonasaldeias.org.br), école de cinéma pour peuples indiens au Brésil, avec laquelle je collabore toujours, qu'il s'agisse de films ou d'ateliers de formation, et je travaille aussi avec d’autres réalisateurs/trices et maisons de production, au Brésil, en France, en Grande-Bretagne. Je travaille aussi dans des commissions de sélection (de films pour des festivals, ou de projets pour des commissions de financement). #festivals #commissionsdesélection J’ai idéalisé et coordonne avec Tila Chitunda le projet de formation audiovisuelle pour femmes FERA (Féminisme et Équité pour Réinventer l’Audiovisuel - www.feraaudiovisual.com). #formation Plus récemment je m’aventure aussi dans les Arts visuels, depuis la résidence artistique Confluences à laquelle j’ai pris part en 2018-2019. #artsvisuels J’ai une petite production en arts textiles, développe des ateliers de formation, et coordonne aussi avec Bruna Pedrosa le projet de recherche RAMA (Réseau Affectif de Mères Artistes - www.rama.press). Installée à la campagne dans la Zona da mata norte du Pernambouc, je construis avec ma famille un site de permaculture sur la terre appelée Sítio Orá, où en plus de notre studio de production et post-production audiovisuelle, nous reflorestons en agroforesterie et proposons une immersion dans la nature et un travail partagé avec la terre, la culture et les arts. #permaculture #agroforesterie #arts

Domicilié à Asnières-sur-Seine (92). Possibilité d'être hébergé dans le Loiret (45). Plusieurs expériences en tant qu'Assistant Réalisateur. Compétences o Organisation d'un casting o Organisation de repérages o Etablissement d'un plan de travail o Etablissement des feuilles de service o Gestion d'équipe o Gestion des figurants  Resilire, court-métrage de Clara GRAU-GARRIGA (2019) o Point notable : Gestion d’un groupe de 20 figurants.  La Cage Dorée, court-métrage d’Amy LYNSSIA (2019) o Point notable : Mise en confiance d’un jeune comédien pour sa première scène de nu.  Pour des petits sous, court-métrage d’Alexandre TOILLON-VERRIER (2019) o Point notable : Gestion d’un groupe de 14 figurants apparaissant à plusieurs reprises dans un plan séquence évoluant au fil des saisons.  Hugo, court-métrage de Patrick ALVES (2020) - En cours de diffusion en festival o Point notable : Reprise du travail du précédent Assistant Réalisateur, indisponible aux nouvelles dates, suite au report du tournage pour cause de confinement.  Jeu, Set et Match, court-métrage de Clara GRAU-GARRIGA (2021) o Point notable : Organisation du casting du film.  Love Desk, court-métrage d’Elsa SOMPAIRAC (2021) - En postproduction Projets à venir o Préparation d'un tournage dans le cadre du Nikon Festival (début novembre 2021). o Préparation du tournage d'un court-métrage au Panama (fin novembre 2021).

Je débute le théâtre il y a plus de 15 ans au théâtre des Ateliers d’Alain Simon. Cette passion m’amène à suivre des cours d’art dramatique en anglais au Canada. De retour en France, j’étudie la technique théâtrale classique au cours Cochet. J’approfondis la méthode américaine à BAW (Bilingual Acting Workshop) avec Sei Shiomi (Lee Strasberg, Stella Adler, Sanford Meisner, Stanislavski) pour affiner mon jeu et le travail sur les rôles de composition. Au théâtre je joue dans Les Pas perdus de Denise Bonal, La maison de poupée d’Henrik Ibsen. Depuis 2019 j’interprète le rôle d’Azhar dans La Traversée du Azhar de Valérie Castel-Jordy. Depuis 2015 j’ai tourné dans de nombreux courts métrages dont Fanfreluches et idées noires d’Alexis Langlois, produit par le G.R.E.C, Fortune Guru produit par Azka Media, Contact : inconnu produit par L’étrange Lucarne et enfin plusieurs court métrages produit par La Fémis. Au cinéma et à la télévision, je joue un diplomate afghan dans Débarquement Immédiat de Philippe de Chauveron et on pourra me voir dans la saison 8 d’Engrenages. En tant que scénariste et réalisateur, j’ai réalisé les courts métrages suivants : Taxi no direction en 2016, Lost in Tibet en 2017 et Un Manteau en 2019. Je suis en train de finaliser l’écriture de mon prochain moyen métrage. Comme tout le monde le sait nous travaillons dans un secteur complexe et je crois avant tout au travail d’équipe, c’est ce que j’aime avant tout.

Léo Lefrançois est une #artiste #visuelle et une #réalisatrice française, elle vit et travaille à #Strasbourg.

J’ai commencé mon parcours musical par des études classiques de clarinette au conservatoire, avant de découvrir le jazz à travers le saxophone et de jouer dans un big band. Assez tôt, j’ai eu la chance de m’intéresser à la musique assistée par ordinateur, ce qui a éveillé ma curiosité pour la composition et l’expérimentation sonore. Après une licence en musicologie spécialisée en musique à l’image à Lyon, j’ai poursuivi mes études en production de musique électronique à l’École Nationale de Musique de Villeurbanne. C’est là que j’ai développé mon propre langage musical et ma compréhension du son. Le programme, centré sur la musique pour la scène, m’a permis de jouer dans des clubs, mais j’ai ressenti le besoin d’approfondir la composition pour l’audiovisuel. J’ai donc intégré le Master International en Composition pour l’Écran (InMICS), qui m’a donné la chance d’étudier en Italie et au Canada. Au Conservatoire de Bologne, je me suis concentré sur la musique électronique, la composition pour images d’archives, le codage audio, la spatialisation et l’écriture musicale. À l’Université de Montréal, j’ai approfondi mon travail sur la musique pour jeux vidéo et animation, et rédigé un mémoire psychoacoustique sur la tension et l’attente musicales. J’y ai aussi composé pour des podcasts, dirigé des sessions d’enregistrement et participé à des projets comme un orchestre de synthétiseurs. De retour en France, je travaille aujourd’hui comme compositeur et sound designer sur des projets variés : jeux vidéo, installations immersives, podcasts, publicités et productions électroniques personnelles. Mon travail explore souvent la frontière entre son et musique, mêlant techniques contemporaines, textures sonores, orchestration classique et jazz, avec un intérêt constant pour la psychoacoustique et la physique du son. L’apprentissage et la transmission occupent également une place importante dans mon parcours. J’ai enseigné la clarinette, le saxophone, la musique assistée par ordinateur et la théorie musicale, des expériences qui nourrissent ma réflexion artistique.

Très jeune, Étienne Fu-Le Saulnier se passionne pour la peinture, ce qui l'amène à étudier aux Beaux-Arts où il se spécialise dans la photographie argentique. Poursuivant dans cette voie, il intègre une école de cinéma et travaille comme assistant caméra sur les films de Volker Schlöndorff, Agnieszka Holland, Agnès Jaoui, Rémi Bezançon, Mehdi Idir & Grand Corps Malade.... Désormais directeur de la photographie, il signe l’image de nombreux courts-métrages. Il aime accompagner les réalisateurs·rices dans leurs différents univers et passe aisément du film social (Être Angela de Tim Aspert) au film de genre (Flush de Raphaël Treiner). Son premier long-métrage, "Bizarre Again", réalisé par Étienne Faure, est un road trip à travers les États-Unis, de l'Utah à la Californie. En 2023, il est lauréat du label Chef·fe op' récompensant les talents de la la maison du film. Son prochain long métrage "Mody" de Julie Voisin sera produit par Galatée Films et tourné en Grèce. #chefoperateur #directeurdelaphotographie #film #35mm #super16mm #16mm #super35mm #pellicule #Arri #Alexa #red #sony #panasonic #panavision #chefoperateur #directeurdelaphotographie #fiction #courtmetrage #longmetrage #clip #publicite

Formé au #Conservatoire de Montpellier, j’ai commencé ma carrière au #théâtre, enchaînant des spectacles pour enfants, des pièces classiques, des comédies musicales ou des drames. Par le biais de ma compagnie je travaille sur des créations originales où je travaille également en tant qu’#auteur. Pour l’écran, j’ai eu des petits rôles sur des fictions de télévision, des publicités et des docu-fictions. Je suis également coach d’acteurs.