La Galerie des Professionnels du film 🎥

Laurent évolue au théâtre, au cinéma, à la télévision depuis le début des années 90... Films démos ( télé, ciné, théâtre... ) et écrits ( romans, pièces de théâtre ) sur : www.laurentbesancon.com

Issu d'une famille d'artistes, Gréco Casadesus fut formé aux conservatoires de Paris et Versailles. A 22 ans, il débute sa carrière comme directeur artistique du département classique de EMI où il travaille avec de grands maîtres tels Rostropovitch, Prêtre, Maazel ou Bernstein, au contact desquels il enrichit son langage musical et son style d'orchestration. De formation classique, également féru d'informatique musicale, il écrit une musique mélodique et colorée, alliant formations orchestrales avec les sonorités de la lutherie électronique. Il a composé une centaine de créations musicales pour le cinéma, le théâtre, la télévision, la musique de chambre ou le concert symphonique. Il a également produit plusieurs albums (label Opus Millesime), un spectacle (Les Trois Mousquetaires font du Cinéma), un hommage à Etienne-Jules Marey, co-inventeur du cinématographe (Sept Mouvements de Vie) et a fondé l'UCMF (Union des Compositeurs de Musique de Film) dont il est le président d'honneur. Ses interventions pédagogiques sont nombreuses : créateur de l'atelier de formation professionnelle Le Labo de la Musique de Films et professeur en 2017 et 2018 de la classe de musiques à l'image au Conservatoire Paul Dukas (Paris 12ème), il communique régulièrement sur le sujet en organisant des masterclass ou en participant à des colloques professionnels. En 2012, il a reçu le Prix Henri-Langlois pour l'ensemble de sa carrière. Elu en 2020, membre du Conseil d'Administration de l'Academie des César. Elu en 2020, commissaire de la Commission des Programmes de la Sacem. Distingué en 2020, Chevalier dans l'Ordre des Arts et des Lettres. Biographie complète Ecrire à Gréco Casadesus

#déco #rippeur

Directrice de la photographie et cadreuse, Clémence a étudié les théories du cinéma à la Sorbonne puis l'image à l'École nationale polonaise de cinéma de Lodz. Formée par des maîtres comme W. Soboczynski ou S. Idziak, elle a tourné de nombreuses fois en #35mm ou #16mm. Aujourd'hui, elle travaille en #France et en #Pologne. Spécialisée dans la fiction et le documentaire, Clémence a également une bonne expérience dans la publicité et a déjà tourné de nombreux clips. Polyvalente, elle a déjà réalisé plusieurs courts métrages #documentaires ainsi que des films institutionnels qu'elle a également montés. Passionnée de plongée depuis son enfance, Clémence a eu plusieurs occasions de s'essayer au cadrage sous-marin durant ses études. Depuis mai 2019, elle a validé la certification hyperbare nécessaire à une bonne gestion du travail en milieu #sousmarin. #cinematographer #cameraman #cameraoperator #equiped #sony #angénieux #canonFDtoEF #cinématographie analogique #35mm #16mm #dossier #documentaire #publicité #underwateroperator #sousmarine #plongée #éclairage #gaffer

Je travaille sur de nombreux projets tel que de la fiction, clip ou séries TV. Je souhaite élargir mes capacités jusqu'au domaine argentique pour pouvoir assurer des tournages pellicules. Disponible partout en France.

Assistant-monteur en télévision et monteur en fiction et vidéo, je me suis lancé depuis mon cursus à l’École Supérieure de Réalisation Audiovisuelle (ESRA) à Paris dans la production et la réalisation de courts-métrages, d’abord en indépendance puis en associatif. Passionné de dessin et de musique classique, j’ai adopté le cinéma comme mon meilleur mode d’expression artistique, dans lequel je cite Jacques TATI, Luis BUNUEL et le burlesque américain (Charles CHAPLIN, les Marx Brothers …) comme mes principales références. 2016 : Une Cloche dans la Tête : scénariste réalisateur. Produit par Les Auviphels. -Court-métrage burlesque-fantastique, 6 minutes, tourné en RED Scarlett, format 2 :35 2014 : Tambour de Paix : producteur et réalisateur. Produit par GrouchyVision. -Comédie dramatique, 23 minutes, tourné en 5D Mark 3, format 1 :85 Courts produits et réalisés de 2011 à 2012 : - Playlist : https://www.youtube.com/watch?v=q7zuI3Xp9rg&list=PLmoHlJRFdFEp88n_Wb8wn21Ay1SpI673y - Le Visiteur Déteste le visiteur, et le visité les déteste tous les deux : https://vimeo.com/324790282 Pour me contacter : wagram52@hotmail.fr https://www.imdb.com/name/nm9496047/ https://www.linkedin.com/in/félix-jacquot-51b19277

Musicien et ingénieur du son, je conçois et façonne des univers sonores qui donnent vie aux images et aux récits. Mon expertise couvre l’ensemble de la chaîne audio : enregistrement, post-production, et création musicale et sonore. Côté fiction sonore immersive, j’ai réalisé une dizaine d’épisodes en binaural pour l’ASPAS (À Travers Leurs Yeux, saison 1) et pour le Mémorial National de la prison de Montluc à Lyon (saison 2, hommage à Marc Bloch et à d’autres figures historiques). En création musicale et identité sonore, j’ai eu le plaisir de travailler sur des projets podcasts et institutionnels via des agences comme Hula Hoop ou en direct. En enregistrement et régie son, j’ai accompagné des projets variés, souvent dans le domaine de l'Economie Sociale et Solidaire tels que la CEC, AJC Maintenant, mais aussi sur d'autres thématiques comme Business of Bouffe, la Fondation Gattefossé, et des projets web via des agences. En post-production et mixage, j’interviens aussi bien sur des podcasts (Europe & Sentiment) que sur des films documentaires et courts-métrages, comme mon récent travail pour Salomon. Toujours à la frontière entre technique et création, j’aime concevoir des bandes sonores qui renforcent l’émotion et l’identité des projets, qu’il s’agisse de documentaires, de fictions ou de films institutionnels.

Je suis comédienne depuis 2011 et j'ai eu la chance de collaborer régulièrement avec différents cinéastes. Les derniers films en date dans lesquels j'ai pu jouer sont : Diane de Poitiers de Josée Dayan (2021) Meurtres à Amboise de Sylvie Ayme (2021) Serpent Queen de Stacy Passon (2021) L'invitation de Fred Grivois (2021) Meurtres en Berry de Floriane Crépin (2021) Flashback de Caroline Vigneaux (2021) Les choses Humaines de Yvan Attal (2021)

Passionné par le Cinéma et le théâtre, je suis actuellement au Conservatoire d'Art Dramatique de Nîmes. Le fait d'incarner un personnage, parfois à l'opposé total de qui l'on est, est une source de motivation pour moi. C'est une expérience riche que de se remettre en question régulièrement. Je pense que c'est comme ça que l'on progresse. L"apprentissage de texte, trouver le ton juste, l'expression qui fera la différence dans le jeu... Rendre un personnage attachant ou repoussant, amical ou antipathique, bref le rendre vivant... Tous ces points sont des motivations quotidiennes pour moi. Je cherche toujours à donner le meilleur de ce que l'on me demande et à rendre la confiance que l'on m'accorde. Je suis également scénariste et réalisateur.

écriture de plusieurs longs métrages en recherche de producteurs...

Bonjour tout le monde, Chef décorateur pour des courts, clips et pubs, assistant décorateur, principalement ensemblier pour des longs métrages. J'aimerai continuer à penser et à faire vivre des décors avec des équipes et réalisateurs de ma génération. À très vite !

Depuis 15 ans je travaille dans l’audiovisuel dans diverses fonctions, principalement sur le #montage et aussi dans la #réalisation, #production, #étalonnage... Voici des liens vers les principaux films et projets auxquels j'ai participé, principalement des #documentaires: https://linktr.ee/amandine.goisbault. J’ai commencé à Vidéo dans les villages (www.videonasaldeias.org.br), école de cinéma pour peuples indiens au Brésil, avec laquelle je collabore toujours, qu'il s'agisse de films ou d'ateliers de formation, et je travaille aussi avec d’autres réalisateurs/trices et maisons de production, au Brésil, en France, en Grande-Bretagne. Je travaille aussi dans des commissions de sélection (de films pour des festivals, ou de projets pour des commissions de financement). #festivals #commissionsdesélection J’ai idéalisé et coordonne avec Tila Chitunda le projet de formation audiovisuelle pour femmes FERA (Féminisme et Équité pour Réinventer l’Audiovisuel - www.feraaudiovisual.com). #formation Plus récemment je m’aventure aussi dans les Arts visuels, depuis la résidence artistique Confluences à laquelle j’ai pris part en 2018-2019. #artsvisuels J’ai une petite production en arts textiles, développe des ateliers de formation, et coordonne aussi avec Bruna Pedrosa le projet de recherche RAMA (Réseau Affectif de Mères Artistes - www.rama.press). Installée à la campagne dans la Zona da mata norte du Pernambouc, je construis avec ma famille un site de permaculture sur la terre appelée Sítio Orá, où en plus de notre studio de production et post-production audiovisuelle, nous reflorestons en agroforesterie et proposons une immersion dans la nature et un travail partagé avec la terre, la culture et les arts. #permaculture #agroforesterie #arts