La Galerie des Professionnels du film 🎥

Trompettiste et compositeur, Sébastien Blanchon est récompensé, en 2025, du prix « Best original soundtrack" au festival Life behond Life de Turin pour Le Bonheur est une bête sauvage de Bertrand Guerry. Il vient d’être sélectionné au festival Apulia Emerging Composers 2026 et finaliste du Film Sync Awards au festival Soeurs Jumelles. Il a également écrit la musique originale de deux courts métrages : Histoires d'un chaman Miao de Nicolas Vimenet et Sauve-moi de Rabah Brahimi ou encore coécrit celle des documentaires Vape Wave et Mère Océan (musique additionnelle) de Jan Kounen. Connu sous le nom de N’zeng depuis près de 30 ans, son expérience scénique apporte une touche indie à ses musiques de films. Remarqué pour sa capacité à composer une musique hybride (trompette, cordes et électro), ses influences sont multiples : jazz, électro, hip-hop / trip-hop ou encore funk et soul. Il ressort de ses compositions un talent pour des titres atmosphériques et mélodiques. Ses récentes compositions riment avec cinéphilie, comme sur ses albums Alien Suites (Alien, le huitième passager) ou encore Mustang Force dans lequel il rend hommage aux BO de Lalo Schifrin ou Ennio Morricone. Depuis 2016, N’zeng évolue sur scène et en tournée avec L’Entourloop (3 albums). Auparavant, il collabore avec d’autres artistes, notamment Gorillaz, Beth Gibbons (Portishead), Rone, Baxter Dury - ou encore Charlotte Savary (Wax Taylor) pour son album N’zeng - The Trip sortis en 2024. Il doit ses débuts sur scène au groupe Le Peuple de l’Herbe, dont il a été membre pendant 15 ans (6 albums), soit près de 700 concerts en France et à l’étranger. Aujourd’hui, il travaille sur son prochain EP et compose régulièrement pour des musiques de danse ou de spectacle comme Hôtel Bellevue et 18’34’’ de Thomas Guerry (Cie Arcosm), « Tapis » (Compagnie Corps Éveillés) ou encore « Soutenir » danse contemporaine de David Drouard (D.A.D.R. Cie). Il est actuellement cours d’écriture de la musique originale du prochain film dansé « Comme prévu » de Thomas et Bertrand Guerry. Sébastien Blanchon a débuté le cornet à pistons à 8 ans. En 1997, il obtient une médaille d’or de trompette au Conservatoire National de Lyon avant d’embrasser la carrière sur scène qu’on lui connaît. Management : Marie-Agnès Opoku aka Ama - ama@nuancefetiche.com Agence de composition à l’image : Glaz Agency - severine@glazcomposers.com #compositeur #compositeurdemusiquedefilm #musiquedefilms #soundtracks #frenchmusician

Passionnée par le son sous toutes ses formes, je travaille en tant qu’assistante son sur divers tournages, apportant mon savoir-faire technique et mon sens du détail aux Équipes Son. En parallèle, je réalise des prises de son pour des documentaires, capturant l’essence des ambiances et des voix pour retranscrire au mieux la réalité du terrain. Je me consacre également à la création et à la composition musicale, explorant différents univers sonores pour enrichir des projets audiovisuels ou musicaux. Curieuse et rigoureuse, je suis toujours enthousiaste à l’idée de contribuer à de nouvelles expériences sonores.

Lauréat du Prix Beaumarchais S.A.C.D (Long métrage) Lauréat du Fond Série S.AC.D / France TV Lauréat du Prix Altermedia (Long métrage)

Au cœur des dunes finistériennes, Mégane Murgia, a construit son quotidien autour de l’océan et du cinéma. Après avoir suivi sa curiosité cinéphile à l'université de Rennes, elle retourne sur le rivage avec le besoin de le filmer. C'est la mer qui l'inspire, ses couleurs, comme les personnages qu'elle façonne. Ses premiers films autoproduits, l’emmènent à la rencontre du paysage audiovisuel breton, notamment Tébéo, le magazine Littoral et le Grand Bazh’Art, où elle explore la réalisation de formats courts. Son univers sensible questionne l’attachement profond au littoral, d’abord à travers son prisme de surfeuse, en mettant en lumière le surf au féminin avec Lettre à ma Mer, mais aussi l’océan comme une source d’engagement pour le shaper dans Gawood Spirit, ou dans Capitaine Léa comme une indescriptible attraction qui guide la tatoueuse vers un voyage fou et enfin la mer nourricière dans La Mer en Héritage.

Je suis coiffeur intermittent du spectacle, je travaille principalement sur les tournages de films et des séries télé. J’ai l’habitude du travail en équipe. Je peux donc travailler en urgence et répondre aux imprévus. J’ai travaillé dans la mode pendant 20 ans (défilés,photos, pubs…). J’ai travaillé également sur des films d’époque (perruques, postiches, etc).J’aime aussi la création contemporaine… #chef coiffeur #coiffeur

Né à l’île de la réunion, Jean Lambert-wild est clown blanc, auteur, scénographe, intricateur scénique, poète en toutes choses. Il a dirigé la Comédie de Caen- Centre Dramatique National de Normandie, le Théâtre de l'Union - Centre Dramatique National du Limousin, L'Académie de l'Union - École Supérieure Professionnelle de Théâtre du Limousin. Il est dorénavant le directeur artistique de la coopérative 326 implantée à Vannes. Jean Lambert-wild vit avec son clown Gramblanc depuis plus de vingt ans. Il déploie un jeu et un imaginaire insolite, au travers de son clown endiablé. Depuis lors, cet état de jeu clownesque nourrit son travail d’interprète dans la plupart de ses spectacles. Lorsqu’il se glisse tel un coucou dans la peau d’autres personnages, il affirme paradoxalement l’existence même de son clown, être à part entière, autonome de tout texte, de tout répertoire, prenant ainsi, à son insu, la place de l’acteur lui-même. Par cette superposition dans le jeu, cette inclusion du personnage dans le personnage, c’est l’essence même du Clown Blanc qu’il retrouve : Être plutôt que jouer, vivre plutôt qu’imiter. Les créations que Jean Lambert-wild propose ont à cœur de questionner la création dramatique contemporaine à travers des textes du répertoire classique et contemporain. Ses dernières créations qu’il signe avec Lorenzo Malaguerra, En attendant Godot de Beckett, Richard III – Loyaulté me lie d’après le Richard III de Shakespeare, Dom Juan ou le Festin de pierre d’après le mythe de Don Juan et le Dom Juan de Molière, Yotaro au pays des Yokais, La Chanson de Roland, UBU Cabaret indépendamment de ses Calentures qu’il interprète la plupart du temps seul, lui valent une renommée internationale : ses spectacles tournent beaucoup aussi bien en France que dans le monde entier. La plupart de ses livres sont édités aux éditions Les Solitaires Intempestifs. https://www.lambert-wild-malaguerra.com

Pour en savoir plus (biographie, actualités, extraits, images, vidéos...) : rendez-vous sur ----> ----> https://www.theatre-contemporain.net/biographies/Arnold-Mensah/presentation/ ---> accès à la BANDE DÉMO : https://www.theatre-contemporain.net/video/Arnold-Mensah-Bande-demo

Acteur, animateur, chroniqueur, scénariste, réalisateur et organisateur de festivals, je suis un artiste polyvalent. Ouvert à toutes propositions de tournage, de théâtre, d'animation, de photos, de doublage et de publicité, je participe également à des projets en tant qu'assistant réalisateur, scripte ou scénariste. Je prépare le tournage de la 2e partie de mon nouveau court-métrage "À double tranchant" pour le mois de mai à Montreuil. 2 jours dans un parc. Une grande partie du film a été tourné en septembre 2022. #realisateur #acteur #animateur #scenariste #regisseur #court-metrage #festivals #tournage

J'ai commencé à apprendre la musique à l'âge de 5 ans, et depuis quelques années je compose pour des courts-métrages. Je suis en train de terminer la licence #CinematicOrchestration, à l'école #ThinkspaceEducation, en Angleterre. J'ai pris de l'expérience pour les #courtsmétrages, les #bandeannonces, les films d'#animation, ainsi que les #documentaires. Quelques vidéos sont disponibles sur ma chaîne Youtube, au nom de Léo Lebrun. Je suis disponible absolument tout le temps.

Monteuse avec 15 ans d'expérience : fiction, séries, documentaire, clip, pub 𖣿 Mes outils : Avid Media Composer, Davinci Resolve, Adobe Première, After Effect et Photoshop Je développe également une pratique autour de l'image générée par IA. 𖤩Mon objectif : donner vie aux visions des réalisateur.ice.s avec passion et précision. N’hésitez pas à me contacter ! + d'infos ✂ www.maevadayras.com

French born, Brazilian raised, Fabian assisted editor Karen Harley in feature films by directors Karim Aïnouz, Marcelo Gomes, Cláudio Assis, Lucie Walker, Mika Kaurismaki, among others. He recently edited the feature film "Filho da Mãe", about comedian Paulo Gustavo (ranked #1 in Prime Video Brazil for two weeks), and worked as an editor on the last two films by Brazilian director Marcelo Gomes, still in post-production. Since his debut, he has edited films shown at festivals such as IDFA, Visions du Réel, Hot Docs, Dok Leipzig, É Tudo Verdade, Festival de Brasilia. Familiar with a wide range of formats and workflows, including remote work, both in fiction and documentary, Fabian has already collaborated with production companies in several countries in partnership with players such as HBO, Netflix, Prime Video, France Télévisions and Globoplay. He owns a professional editing suite and works on the editing platforms Adobe Premiere Pro, DaVinci Resolve and Avid Media Composer. Languages: French, Portuguese, English, Spanish. www.fabremy.com