La Galerie des Professionnels du film 🎥

Je m'appelle Helian Deyssard, je suis étudiante en Bachelor de réalisation audiovisuelle, je souhaite continuer mes études dans la décoration de plateaux de cinéma ainsi que dans leur construction. Actuellement en pleine recherche de stage ainsi que d'expériences pour pouvoir me construire un CV et apprendre sur le terrain.

Je suis disponible pour tous types de projets (long-métrage, court, clips, pub, ...)

Comédienne depuis 25 ans, avec plus d'une vingtaine de pièces aussi bien classiques que contemporaines, son emploi #comique lui offre des premiers rôles de grande envergure. A la télé, elle est connue du public via la série : "Plus belle la vie "et aussi par ces nombreuses apparitions TV pour promouvoir ces Ones Woman Show. Elle est autrice de deux livres, 4 spectacles et une comédie de moeurs. A l'écran, elle a été dirigé par #gerardjugnot, #jeanpierremocquy, et dernièrement par #laurentfirode, qui lui a valu de recevoir le prix : Marius de la #meilleureactrice . #mariondumas aime beaucoup travailler avec sa voix au timbre grave et chaleureux, (radio, tv, documentaire, pub, annonces...) et elle double depuis 18 ans l'actrice #emmanuellevaugier. #Marion joue, chante et danse actuellement dans tous les zénith de France avec la comédie musicale GREASE.

Hi! My name is Enrico Meijer, I am 27 years old and from the Netherlands. In 2017, I graduated as a contemporary dancer from ArtEZ Bachelor of Dance but have mainly been working as a filmmaker, music composer, music producer, songwriter and teacher after graduation. With my most recent compositional work PLASTISCH being nominated ‘Best Music’ at Covent Garden Film Festival in London. I’ve also created my own dance collective 'collectivePRIME' with Daniel Barkan and full-filled the roles of creative direction, marketing, budgeting, dancing, music, film and choreography. Next to this I've been working for Cinedans, an established dance/film organisation based in The Netherlands, as a lecturer and teacher at multiple higher degree dance educations. I teach students technical elements of camerawork and other elements such as editing, lighting, composition, dramaturgy and sound. I teach my classes in English. Currently my main focus is on developing my music career under the artist name ‘Matheus Maye’ where I produce, sing and write.

Je m'appelle Nicolas Masson, j'habite le Finistère. J'avais 8 ans quand je suis monté sur les planches pour la première fois. Je persiste dans le métier et je jouerai en Roumanie et Espagne. C'est une passion, puis arrivent les castings pour le mannequinat, les courts et longs métrages. A 21 ans je suis repéré pour jouer dans Les Seigneurs, d'Olivier Dahan. Suivront trois mois de tournage sur la Bretagne et Paris. Cette expérience n'a fait qu'accélérer mon envie de jouer. Ensuite je tourne une pub pour Samsung, je viens en aide comme bénévole aux élèves dans les écoles de cinéma, sur Brest, Nantes, Rennes et Paris. Je continue dans les tournages comme silhouette, second rôle et rôle principal, avec de jeunes réalisateurs, comme Pascal Lastrajoli, par exemple. Aujourd'hui j'espère encore à un rôle dans une série ou un long métrage.

3 courts-métrages réalisés: Stella Anyways, Morto Rossa, La Belle et le Torchon.

Grâce à mon parcours d'#ingénieur du #son, je maitrise la #production et la #composition #musicale sous toutes ses formes. Cela m'a permis d'éditer des #musiques et #chansons sur des #séries comme #Falco, #Joséphine #Ange #Gardien (#TF1 ), musique de #pub ou encore pour des films comme #APATRIDE (Festival De #Berlin) ou L'#Orchestre de #Minuit avec #Gad El #Maleh. Je m'adapte aux styles avec une grande sensibilité et une volonté de mettre mes compétences au service du projet. Voici des liens pour découvrir mon travail ainsi que mes coordonnées : www.pbmprod.com www.insgtagram.com/camil.kanouni https://www.thesoulkillers.com/bio-ck Mail : cksmusicprod@gmail.com Tel : +33615 39 19 53 #Compositeur #Musicproducer #Ingéson #Musicien #Multiinstrumentiste #Songwriter #Musiquedefilm

Ayant récemment complétée ma formation à l'EICAR Paris, je cherche à développer mon réseau dans la région de Lyon. J'ai eu l'occasion ces 2 dernières années de participer à divers projets en tant que Électricienne, Cadreuse, Chef Op, ou Cheffe Elec, au sein d'une société ou de l'école. Je cherche actuellement des tournages sur la région au poste d'Électricienne. Je suis dynamique, j'ai des bonnes connaissances techniques et je sais installer le matériel en toute sécurité. Je cherche également à rencontrer des Directeur Photo et Chef(fe) Électricien(ne), que je pourrais épauler. Quoi dire de plus? Je suis gentille, véhiculée, et disponible pour discuter! #électricienne #filmmaker #cinéma #cadrage #lumière

Après cinq années passées au conservatoire, Léonie Floret débute la musique dès son plus jeune âge avec l’idée d’écrire des histoires au piano. #Musicienne et #chanteuse autodidacte, elle s’essaie à plusieurs instruments et fonde son premier groupe en 2012 avec Samir Amarouch, Das N. Ses études en arts plastiques et ses pratiques en art visuel influencent sa musique et c’est en 2015 à la New York University School of the Arts au studio de musique de Morton Subotnick que la découverte du Buchla génère un électrochoc chez Léonie. Inspirée par la musique électronique analogique des années 60, par le travail d’Eliane Radigue, elle se tourne vers l'expérimentation sur synthétiseur modulaire de l’époque. Revenue à Paris elle débute son projet TRATENWALD («la forêt de Traten»). Il s’agit d’une forêt située à la frontière de l’Autriche et de la Hongrie dont est originaire la famille de Léonie. Puisant son inspiration dans ce paysage frontalier, nourrie de ses découvertes, toujours entourée par Samir Amarouch mais aussi par le compositeur de musique concrète Florent Caron Darras, elle sort en novembre 2021 son premier EP intitulé «Lost Noise». Sa musique se situe entre des inspirations post-punk et new-age et évoque des atmosphères qui rappellent celles de Nico, Soap&Skin, Cat Power ou encore Deathprod. Ses compositions mêlant des nappes magnétiques à des polyphonies de voix organiques délivre une musique mélancolique et intime. Elle navigue #cinématographiquement entre une mélancolie urbaine et la recherche de contemplation qui s’assemblent pour faire émerger des images dans l’imaginaire de la personne qui l’écoute. C’est naturellement et portée par ce processus de #création musicale, qu’elle entame ses collaboration pour le cinéma et la fiction radio. Elle compose en 2019 la musique du #courtmétrage «Regarde passer mon fantôme» réalisé par Yann Pichot et en 2021 celle de «Diane et Isabelle» réalisé par Marlène Génissel.

Assistant-monteur en télévision et monteur en fiction et vidéo, je me suis lancé depuis mon cursus à l’École Supérieure de Réalisation Audiovisuelle (ESRA) à Paris dans la production et la réalisation de courts-métrages, d’abord en indépendance puis en associatif. Passionné de dessin et de musique classique, j’ai adopté le cinéma comme mon meilleur mode d’expression artistique, dans lequel je cite Jacques TATI, Luis BUNUEL et le burlesque américain (Charles CHAPLIN, les Marx Brothers …) comme mes principales références. 2016 : Une Cloche dans la Tête : scénariste réalisateur. Produit par Les Auviphels. -Court-métrage burlesque-fantastique, 6 minutes, tourné en RED Scarlett, format 2 :35 2014 : Tambour de Paix : producteur et réalisateur. Produit par GrouchyVision. -Comédie dramatique, 23 minutes, tourné en 5D Mark 3, format 1 :85 Courts produits et réalisés de 2011 à 2012 : - Playlist : https://www.youtube.com/watch?v=q7zuI3Xp9rg&list=PLmoHlJRFdFEp88n_Wb8wn21Ay1SpI673y - Le Visiteur Déteste le visiteur, et le visité les déteste tous les deux : https://vimeo.com/324790282 Pour me contacter : wagram52@hotmail.fr https://www.imdb.com/name/nm9496047/ https://www.linkedin.com/in/félix-jacquot-51b19277

De nature curieuse, je m’adapte rapidement aux nouveaux environnements professionnels et je m’intéresse à ce que font les autres pour améliorer la qualité de mon travail. J’aime gérer des projets et je m’attache à trouver des solutions quelle que soit la situation. Mon parcours de formation et mes stages m’ont permis d’acquérir une certaine polyvalence : production, son, image… COMPETENCES - Elaboration et suivi de planning de production - Montage de dossiers de financement - Rédaction de notes de production - Constitution d’équipes de travail et coordination d’équipe - Dépouillement de scenario et préparation des besoins du tournage - Mise en œuvre de partenariat avec des marques

Tony COCO-VILOIN se prend très tôt au jeu des média, en témoigne son improvisation d’animateur radio en direct du front dans les rues de Guadeloupe à une époque où le pays frôle l’insurrection (1982). Après avoir monté un groupe de musique avec son frère aîné, il passe quelques années dans le Gard où il poursuit ses études, crée le journal « Récré Action » et se passionne pour l’athlétisme, spécialité : 400m, cette distance correspondrait à sa philosophie de vie, jusqu’à ce jour… En 1986, c’est à l'Université Paul Valery (Montpellier) qu’il étudie les Maths Appliquées aux Sciences Sociales et c’est aussi l’heure des premières rencontres avec les théoriciens, les chercheurs en cinéma, en communication et en linguistique. C’est ainsi que naissent ses passions pour l’expressionnisme, le cubisme, et le surréalisme, le montage russe, la mise en scène de Welles, les découpages d’Hitchcock, la pensée de la Nouvelle Vague, la verve de Spike Lee, l’esthétique de Pasolini, de Cassavetes… Sillonnant Festivals, stages et, productions, il se lance en 1989 vers le métier de réalisateur et investit par la suite sa réflexion dans le développement de l’expression créole au service du langage cinématographique ... Avec l’aide de différents séjours à l’étranger et de rencontres déterminantes pour sa carrière professionnelle, Tony finit par se forger un univers filmique, sa dialectique et sa façon d’être au monde. Tony enseigne le cinéma, les lettres modernes, le discours télévisuel et la communication. Après sa présidence du Caribbean Audiovisual Network et ses responsabilités à la Commission Régionale du Film de Guadeloupe, Tony revient à son premier métier : la réalisation. Le long métrage "L'Autre Clef" est pour lui, une étape importante dans la réflexion qu’il mène autour du cinéma d’auteur et du jeu d’acteurs.