La Galerie des Professionnels du film 🎥

Né à l’île de la réunion, Jean Lambert-wild est clown blanc, auteur, scénographe, intricateur scénique, poète en toutes choses. Il a dirigé la Comédie de Caen- Centre Dramatique National de Normandie, le Théâtre de l'Union - Centre Dramatique National du Limousin, L'Académie de l'Union - École Supérieure Professionnelle de Théâtre du Limousin. Il est dorénavant le directeur artistique de la coopérative 326 implantée à Vannes. Jean Lambert-wild vit avec son clown Gramblanc depuis plus de vingt ans. Il déploie un jeu et un imaginaire insolite, au travers de son clown endiablé. Depuis lors, cet état de jeu clownesque nourrit son travail d’interprète dans la plupart de ses spectacles. Lorsqu’il se glisse tel un coucou dans la peau d’autres personnages, il affirme paradoxalement l’existence même de son clown, être à part entière, autonome de tout texte, de tout répertoire, prenant ainsi, à son insu, la place de l’acteur lui-même. Par cette superposition dans le jeu, cette inclusion du personnage dans le personnage, c’est l’essence même du Clown Blanc qu’il retrouve : Être plutôt que jouer, vivre plutôt qu’imiter. Les créations que Jean Lambert-wild propose ont à cœur de questionner la création dramatique contemporaine à travers des textes du répertoire classique et contemporain. Ses dernières créations qu’il signe avec Lorenzo Malaguerra, En attendant Godot de Beckett, Richard III – Loyaulté me lie d’après le Richard III de Shakespeare, Dom Juan ou le Festin de pierre d’après le mythe de Don Juan et le Dom Juan de Molière, Yotaro au pays des Yokais, La Chanson de Roland, UBU Cabaret indépendamment de ses Calentures qu’il interprète la plupart du temps seul, lui valent une renommée internationale : ses spectacles tournent beaucoup aussi bien en France que dans le monde entier. La plupart de ses livres sont édités aux éditions Les Solitaires Intempestifs. https://www.lambert-wild-malaguerra.com

#Voyageuse éternelle et #expérimentatrice, son activité artistique passe par différents moyens d'expression tels que le #dessin, le #cinéma et les #installations #vidéo. En 2006, Alessia a commencé à expérimenter l'#animation dans son premier #court #métrage 'The Choice', avec lequel elle a remporté le #Prix #National des #Arts (section Art #Numérique) en #Italie. Au cours de l'année 2010, elle a participé au projet #itinérant sur les #droits de l'homme intitulé 'This is not a plate' et elle a réalisé une animation en #stopmotion pour l'#exposition. Un an après, elle a remporté le #concours MITICI Milano Talenti Creativi et #réalise le court métrage d'animation 'Silenziosa-Mente' (Silent-Mind), un travail qui a été récompensé et sélectionné dans 200 festivals. Depuis 2014 elle a travaillé sur plusieurs #films en tant que #directrice #layout, #animatrice #2D/#3D, opératrice #compositing et à la #direction #artistique, comme dans le film 'Samouni Road' (#Quinzaine des #Réalisateurs et primé de l’#Oeil d'or à Cannes 2018) de Stefano Savona et 'Love is Potatoes' de Aliona van der Horst ; ou encore le #documentaire 'Cinema Grattacielo' (Skyscraper Cinema) de Marco Bertozzi avec ses animations et #effets #spéciaux. Durant ces deux dernières années, Alessia a travaillé au compositing sur la série 'Elliott from Earth' de Cartoon Network et au film 'Saules aveugles, femme endormie' de Pierre Földes chez #MIYU Paris. En 2021, elle a été #chef compositing sur l’episode 'Boyd in 3D' pour 'The Boys: Diabolical' de Amazon Prime chez #FOST Studio. Elle vit à #Paris depuis 2016.

Formé au #Conservatoire de Montpellier, j’ai commencé ma carrière au #théâtre, enchaînant des spectacles pour enfants, des pièces classiques, des comédies musicales ou des drames. Par le biais de ma compagnie je travaille sur des créations originales où je travaille également en tant qu’#auteur. Pour l’écran, j’ai eu des petits rôles sur des fictions de télévision, des publicités et des docu-fictions. Je suis également coach d’acteurs.

Né dans l'ouest de la France, Julian Audic déménag à Paris en 2005 et commence par travailler comme assistant de plateau sur de la fiction et les publicités. Parallèlement, il participe à des concours de scénario où il se fait remarquer. À partir de 2011, il devient monteur de publicités et de films corporate. 2015 est un tournant important pour lui. Il décide de devenir réalisateur indépendant. En 2017, il réalise son premier court-métrage officiel, "Different", diffusé en festivals. Il écrit constamment de nouveaux projets de films. En 2020, il est de retour en tant que réalisateur avec le projet "Murk", un trailer expérimental sur l'urgence climatique à Paris pour le collectif Be Who You Are >> www.julianaudic.com

Actuellement en deuxième année de BTS Image à Studio M, je suis passionné par la création visuelle sous toutes ses formes. Mon objectif de devenir cadreur et de raconter des histoires à travers l’image.

Chef opérateur du son diplômé de 3is en 2015. J'ai travaillé comme chef op son sur près de 60 courts métrages, 2 moyens métrages et 1 long métrage mais aussi sur une cinquantaine de docu, reportages, projets web, captations... Entièrement équipé pour tous types de prises de son.

Directeur de la photographie basé à Paris. 15 ans d’expérience. Ses images commencent dans la peinture — Rembrandt, Vermeer, Caravage. Cette question n'a jamais disparu : non pas sur quoi tombe la lumière, mais ce qu'elle signifie. Contrastes forts, ombres assumées, images habitées. Chaque projet reçoit la même ambition visuelle. Fiction : Article 22 (2023), 300 000 km/s — 30+ sélections internationales, double prix de la meilleure photographie aux États-Unis. DOP confirmé sur un long métrage en cours de développement. Publicité et institutionnel : Chanel, Cartier, Dior, Ardian, UEFA Foundation, Monnaie de Paris, TF1, Eurosport. Également étalonneur sur certains projets : développement de looks, LUTs, accompagnement des films à petit et moyen budget. Disponible en France et à l'international. Travaille en français et en anglais. Membre UCO. Ouvert à : longs métrages · séries · publicités · films institutionnels · conseil lumière. → emmanuellakkari.com #Cinematographer #DirectorOfPhotography #ChefOperateur #BrandFilm #CommercialFilm #InstitutionalFilm

Coordinateur de production cinéma depuis 2018, je suis en reconversion en post production et à la recherche d'expérience en la matière. J'ai suivi la formation "direction de post-production" au Cifap, à Montreuil

J'ai de l'expérience dans la composition de musiques de films, documentaires et jeux-vidéos. J'ai pu travailler et acquérir la confiance de France 3, TF1, de réalisateurs comme Raphaël Jacoulot ainsi que de certains "Youtubers" cumulant plus de centaines de milliers de vues (entre 30 000 et 400 000 abonnés) français connus. J'officie dans tous les styles et types de besoins, de la bande originale complète à l'élaboration de sons, ambiances, génériques ou musiques ponctuelles. Tout est possible. Travailler à distance est entièrement possible, je peux cependant me déplacer en région Parisienne sans problème. #compositeur #musique

Long métrage : MES FRERES (bruitage) 2018 Court métrage : DRYAD (bruitage) 2016 , PAS PAPA (montage son et bruitage) 2017, MISS CHAZELLE (chef opérateur son) 2019, DE PARTICULIER EN PARTICULIER (monteur son) 2019, CARRE D'AS (monteur son et mixeur) 2022, HEY JOHNNY (chef opérateur son) 2024, RESPIRE FORT (chef opérateur son et mixeur) 2025. Séries : LES LAPINS CRETINS (assistant monteur son) 2013 MIRU MIRU (monteur son et bruiteur) 2017 ARIOL (monteur son et bruiteur) 2017 GIGANTOSAURUS (monteur son) 2019 SADIE SPARK (monteur son) 2019 TOM SAWYER (monteur son) 2020 Documentaires : RENAUD CAPUCON (chef opérateur son, monteur son et mixeur) 2022 LA FINANCE LAVE PLUS VERT (chef opérateur son, monteur son et mixeur) 2022 LA FRATERNITE (chef opérateur son) 2022 CIRQUE BLANC (chef opérateur son) 2024