La Galerie des Professionnels du film 🎥

Bonjour, Toujours à la recherche de nouvelles collaborations artistiques. À l'aise sur tous les formats, passionné par l'image et la lumière, je bénéficie d'une solide expérience et d'une équipe technique professionnelle fidèle. Je m'adapte rapidement. Motivation, solutions et sourires ! Je serais ravi d'échanger avec vous sur vos futurs projets. Je vous envoie un lien vers mon site et ma page vimeo afin de découvrir quelques exemples de mon travail en tant que Directeur Photo / Cadreur. Je travaille en fiction, cinéma, TV, pub, Documentaire, clips et corporate & Fahion week.( Hermes, Dior, McCartney...) Clients : Chanel, LVMH, Cartier, Van Cleef & Arpels, Renault, BNP, Total, Chevrolet, Puma, Gatorade, Canal +, RemyMartin Expérience Divers fiction : Série pour France 2, Canal, TF1, HBO, RMC Découverte ...Cartier real : D.Lynch, .Kaamelott, Josephine Ange Gardien, Domisiladoré, le juge est une femme, Soury (France tv, OCS), Papa (Canal), Le dernier souffle du Dragon (OCS). Basé à : Paris- Lyon - Bordeaux. Cordialement, https://vimeo.com/sebastienjoffard

#Compositeur de formation #classique, j'ai ensuite touché un peu au #rock puis beaucoup à l'#électro. J'ai un petit home studio avec mes instruments : #violoncelle (formation #conservatoire), #saxophones, #guitares, et tout un panel d'instruments virtuels. Je me suis formé aux divers types de #films mais aussi au #jeu #vidéo et au #théâtre (entre autres) au Master de Musiques Appliquées Aux Arts Visuels à Lyon. Avant cela, j'ai étudié à Freiburg im Breisgau en auditeur libre à la Musikhochschule en classe de musique de film. Je parle couramment anglais et allemand. En ce moment je travaille avec les #conservatoires de ma région sur des projets pédagogiques s'addressant à tous les niveaux d'élèves, sous diverses forme, comme une pièce de théâtre pour ensemble de violoncelles, classes de danse et de théâtre. Je souhaite continuer la musique à l'image et cet aspect plus classique de la composition en parallèle, car je trouve cela très enrichissant. #films #animation #documentaire #courtmétrage #longmétrage

Après cinq années passées au conservatoire, Léonie Floret débute la musique dès son plus jeune âge avec l’idée d’écrire des histoires au piano. #Musicienne et #chanteuse autodidacte, elle s’essaie à plusieurs instruments et fonde son premier groupe en 2012 avec Samir Amarouch, Das N. Ses études en arts plastiques et ses pratiques en art visuel influencent sa musique et c’est en 2015 à la New York University School of the Arts au studio de musique de Morton Subotnick que la découverte du Buchla génère un électrochoc chez Léonie. Inspirée par la musique électronique analogique des années 60, par le travail d’Eliane Radigue, elle se tourne vers l'expérimentation sur synthétiseur modulaire de l’époque. Revenue à Paris elle débute son projet TRATENWALD («la forêt de Traten»). Il s’agit d’une forêt située à la frontière de l’Autriche et de la Hongrie dont est originaire la famille de Léonie. Puisant son inspiration dans ce paysage frontalier, nourrie de ses découvertes, toujours entourée par Samir Amarouch mais aussi par le compositeur de musique concrète Florent Caron Darras, elle sort en novembre 2021 son premier EP intitulé «Lost Noise». Sa musique se situe entre des inspirations post-punk et new-age et évoque des atmosphères qui rappellent celles de Nico, Soap&Skin, Cat Power ou encore Deathprod. Ses compositions mêlant des nappes magnétiques à des polyphonies de voix organiques délivre une musique mélancolique et intime. Elle navigue #cinématographiquement entre une mélancolie urbaine et la recherche de contemplation qui s’assemblent pour faire émerger des images dans l’imaginaire de la personne qui l’écoute. C’est naturellement et portée par ce processus de #création musicale, qu’elle entame ses collaboration pour le cinéma et la fiction radio. Elle compose en 2019 la musique du #courtmétrage «Regarde passer mon fantôme» réalisé par Yann Pichot et en 2021 celle de «Diane et Isabelle» réalisé par Marlène Génissel.

Je suis coiffeur intermittent du spectacle, je travaille principalement sur les tournages de films et des séries télé. J’ai l’habitude du travail en équipe. Je peux donc travailler en urgence et répondre aux imprévus. J’ai travaillé dans la mode pendant 20 ans (défilés,photos, pubs…). J’ai travaillé également sur des films d’époque (perruques, postiches, etc).J’aime aussi la création contemporaine… #chef coiffeur #coiffeur

▀ CONTEMPORARY ART AND DISSENSUS CINEMATOGRAPHY (R&D for a critique of audiovisual representation and reproducibility in the aesthetics of cultural domination) • PERVERTIMENTO (the question for the theatre) | Visual Essay. Experimental | TRAILER https://vimeo.com/750031820 | (79', 2022) • MATRIX HOUSE | Visual Essay. Experimental | TRAILER | https://vimeo.com/712840110 (17', 2022) • NANCY IN JULY | Experimental documentary | TRAILER https://vimeo.com/426771777 | (187', 2020. Whit Jean-Luc Nancy) • WUNDERBLOCK | Visual Essay. Experimental | https://vimeo.com/166828990 (160', 2020. Avec Jean-Luc Nancy). • PORTRAIT D' UN OISEAU AU 4ème ÉTAGE | Experimental Documentary | https://vimeo.com/272920313 (16', 2017) • PORTFOLIO | https://vimeo.com/alfonsolegaz • ARDECHE IMAGES (Lussas) | Cinematography of the author hosted in archive | https://ardecheimages.org/ • FILMFREEWAY | https://filmfreeway.com/alfonsolegaz • BIO | QUICK SCHEDULE: https://linktr.ee/alfonsolegaz3.0 • CONTACT | alfonsolegaz2.0@gmail.com ▀ Born in Düsseldorf of Spanish parents, multidisciplinary artist lives and works in Valencia, Spain. Master in Photography, Art and Technique, by the Polytechnic University of Valencia, with advanced studies in Philosophy, his practices link thought and Philosophy with contemporary art in its post-conceptual form. He researches and produces his artistic work orbiting around the categories of the "representable" and the "non-representable" that determine documentary construction and artistic practice, these categories being considered from the "ontological turn" proposed by the new Anthropology. His projects, produced and presented on an international stage, incorporate chance and indeterminacy as productive agents, with the collaboration and support of thinkers of the stature of Jean-Luc Nancy. Legaz experiments with highly participatory processes involving photography, cinematography, archives, oral testimony, psychoanalysis, artistic and scientific literature or the creative act of other artists. The close relationship between contemporary thought and Alfonso Legaz's artistic production activates scenarios of socialisation of his visual work and theoretical contribution on specialised occasions, such as congresses, specific Aesthetics conferences, meetings in universities, where he presents specific elements of his production experience. His interest in the crisis of representation has led him to work with the direct participation of the philosopher Jean-Luc Nancy, with whom he was in direct contact in the years prior to his death, producing essay films in Strasbourg linked to personal space and the experience of community deconstructed by the French philosopher. His visual work, individually or as part of a team, has been carried out in various European countries, with local collaborators in each geographical environment. His production is included in specialised archives and libraries, Spanish and foreign documentary centres and art collections, such as Reina Sofía National Museum and Art Centre, Archive of the Photographic Memory of the Spanish Civil War located at the Jaume I University, Ramón J. Sender Foundation or the French documentary film centre Ardèche Images. His visual production has been presented in Spanish venues and events where he has received national awards for his photography, as well as in Festivals or exhibition centres in Glasgow, Dresden, Athens-Aegina, New York or Lussas.

Diplômé d’un Master en prise de vue audiovisuelle au département #SATIS (Université Aix-Marseille), je me suis formé aux métiers de l'image. J'ai réalisé plusieurs #courtmétrages. J'ai travaillé en tant qu'assistant caméra, cadreur et chef opérateur. Également #formateur, je fais régulièrement des interventions auprès d'étudiants en BTS Image. Mon film de fin d’études, #Dédestinés, une #comédie #musicale #fantastique, a été sélectionné en #festivals et a reçu des #prix en France et à l’étranger. Mon #nouveau #projet de court métrage, Belle-de-Nuit, écrit avec Benoît #Gunalons et #produit par #Bagan Films, a été sélectionné pour participer à des rencontres auteurs-producteurs ainsi qu'à la #Résidence #SoFilm de #Genre en 2020 et est actuellement en #recherche de #financement. Mon dernier court métrage #SF, The Wise Old Owl est actuellement diffusé en #festival. J'écris actuellement mon premier #longmetrage. #réalisateur #courtmetrage #fantastique #filmdegenre #genre #comediemusicale

Je suis diplômé d'un master en production et distribution de films depuis 2020. J'ai ensuite ouvert mon statut d'intermittent en 2021. Je travaille désormais sur des postes en production et régie pour des projets de fictions, pub et clips. Lien LinkedIn : https://www.linkedin.com/in/terence-besson-353433158/ Lien IMDB : https://www.imdb.com/name/nm8763276/?language=fr-fr En 2025 je créé ma société de régie en Haute-Savoie dans le but d'accueillir et d'assurer la logistique des tournages sur ce territoire. J'auto-produis également des court-métrage de fictions, destinés à des candidatures aux festivals. Passionné par l'image, je réalise et monte avec mon propre matériel, plusieurs vidéos en tous genres : clips musicaux, sport, lifestyle... Lien Vimeo : https://vimeo.com/terencebuser30407571

Actrice depuis dix ans dans des projets variés... Théâtre, télévision et court-métrage. En recherche de rôles dans des long-métrage cinéma d'un certain type car je suis passionnée de littérature. Je privilégie les projets en fonction d'une rencontre, d'un certain discours, d'un scénario. Je travaille volontiers avec de jeunes réalisateurs en devenir. J'ai besoin d'être convaincue de la pertinence du projet pour m'investir pleinement dedans.

🎥 Passionné par la production audiovisuelle, je me spécialise dans la gestion et la réalisation de projets visuels. Actuellement étudiant en audiovisuel à Ynov Montpellier, je développe mes compétences en production, réalisation, mixage, cadrage et éclairage. En parallèle, j’ai suivi une formation d’un an en tant que magasinier au sein de l’école, enrichissant ainsi mon organisation et ma rigueur. Mon parcours atypique inclut deux années en tant que mécanicien dans l'armée de l'air au Québec, ainsi qu’un BTS en maintenance en alternance en usine. Ces expériences m’ont appris la gestion de projets, la discipline et la réactivité face aux imprévus. 🔧 Compétences & Outils : Logiciels maîtrisés : Premiere Pro, DaVinci Resolve Types de projets réalisés : publicités, interviews, podcasts, fictions, clips 🚀 Objectif professionnel : Travailler dans la production audiovisuelle et continuer à apprendre, explorer et perfectionner mes compétences. Toujours curieux et motivé, je cherche une alternance pour évoluer aux côtés de professionnels et contribuer activement à des projets ambitieux. 📩 Contactez-moi pour en savoir plus et découvrir mon travail ! #production

Long métrage : MES FRERES (bruitage) 2018 Court métrage : DRYAD (bruitage) 2016 , PAS PAPA (montage son et bruitage) 2017, MISS CHAZELLE (chef opérateur son) 2019, DE PARTICULIER EN PARTICULIER (monteur son) 2019, CARRE D'AS (monteur son et mixeur) 2022, HEY JOHNNY (chef opérateur son) 2024, RESPIRE FORT (chef opérateur son et mixeur) 2025. Séries : LES LAPINS CRETINS (assistant monteur son) 2013 MIRU MIRU (monteur son et bruiteur) 2017 ARIOL (monteur son et bruiteur) 2017 GIGANTOSAURUS (monteur son) 2019 SADIE SPARK (monteur son) 2019 TOM SAWYER (monteur son) 2020 Documentaires : RENAUD CAPUCON (chef opérateur son, monteur son et mixeur) 2022 LA FINANCE LAVE PLUS VERT (chef opérateur son, monteur son et mixeur) 2022 LA FRATERNITE (chef opérateur son) 2022 CIRQUE BLANC (chef opérateur son) 2024

Après une formation de comédien au conservatoire et quelques décennies en tant que comédien au théâtre, au cinéma et à la télévision, Michel Bellier se consacre à l’écriture et à la dramaturgie. Il obtient plusieurs bourses (Centre National du Livre, Beaumarchais, Agence Régionale du Livre PACA…). De commandes en projets personnels, il est l’auteur d’une trentaine de pièces qui ont toutes été jouées en France, Belgique, Québec, Pologne, Turquie, Etats-Unis, Roumanie… Certaines sont éditées, principalement chez Lansman. Sans renoncer au théâtre, depuis quelques années Michel Bellier se tourne également vers l’audiovisuel. Ainsi, tandis que sa pièce LES FILLES AUX MAINS JAUNES est actuellement jouée au Théâtre Rive Gauche (Paris – 2022), Michel Bellier développe actuellement sa série originale APATRIDES accompagné par Artemis productions. #scénariste #auteur #bible #docufiction #fiction #roman #écriture #écrivain

Passionné de cinéma et diplômé des Gobelins en Graphisme Motion Design, je possède une large expertise de la production audiovisuelle qui me permet d’imaginer une grande variété de formats vidéo. De l'écriture à la post-production, en passant par la prise de vues et la direction d'acteurs, je travaille toujours avec la même ambition : traduire votre message en une vidéo créative, percutante et élégante, quel que soit votre secteur d'activité.