La Galerie des Professionnels du film 🎥

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Le cinéma est ma passion depuis très jeune , ma vision est très stylisé. L’art inspire l’art

Native du sud de la France, C’est dans le salon de sa grand-mère, où elle fera ses premiers pas, que très vite voilettes et bigoudis deviendront ses plus beaux jouets. Après une maîtrise de coiffure, l’univers du spectacle résonne comme une évidence pour cette passionnée : Corinne sera Coiffeuse Maquilleuse Studio. http://corinnelogiacco.fr Corinne enchaîne les différentes missions avec le même enthousiasme et aura comme seul mot d’ordre le 'Respect' de cette merveilleuse profession.

Né dans l'ouest de la France, Julian Audic déménag à Paris en 2005 et commence par travailler comme assistant de plateau sur de la fiction et les publicités. Parallèlement, il participe à des concours de scénario où il se fait remarquer. À partir de 2011, il devient monteur de publicités et de films corporate. 2015 est un tournant important pour lui. Il décide de devenir réalisateur indépendant. En 2017, il réalise son premier court-métrage officiel, "Different", diffusé en festivals. Il écrit constamment de nouveaux projets de films. En 2020, il est de retour en tant que réalisateur avec le projet "Murk", un trailer expérimental sur l'urgence climatique à Paris pour le collectif Be Who You Are >> www.julianaudic.com

Depuis 15 ans je travaille dans l’audiovisuel dans diverses fonctions, principalement sur le #montage et aussi dans la #réalisation, #production, #étalonnage... Voici des liens vers les principaux films et projets auxquels j'ai participé, principalement des #documentaires: https://linktr.ee/amandine.goisbault. J’ai commencé à Vidéo dans les villages (www.videonasaldeias.org.br), école de cinéma pour peuples indiens au Brésil, avec laquelle je collabore toujours, qu'il s'agisse de films ou d'ateliers de formation, et je travaille aussi avec d’autres réalisateurs/trices et maisons de production, au Brésil, en France, en Grande-Bretagne. Je travaille aussi dans des commissions de sélection (de films pour des festivals, ou de projets pour des commissions de financement). #festivals #commissionsdesélection J’ai idéalisé et coordonne avec Tila Chitunda le projet de formation audiovisuelle pour femmes FERA (Féminisme et Équité pour Réinventer l’Audiovisuel - www.feraaudiovisual.com). #formation Plus récemment je m’aventure aussi dans les Arts visuels, depuis la résidence artistique Confluences à laquelle j’ai pris part en 2018-2019. #artsvisuels J’ai une petite production en arts textiles, développe des ateliers de formation, et coordonne aussi avec Bruna Pedrosa le projet de recherche RAMA (Réseau Affectif de Mères Artistes - www.rama.press). Installée à la campagne dans la Zona da mata norte du Pernambouc, je construis avec ma famille un site de permaculture sur la terre appelée Sítio Orá, où en plus de notre studio de production et post-production audiovisuelle, nous reflorestons en agroforesterie et proposons une immersion dans la nature et un travail partagé avec la terre, la culture et les arts. #permaculture #agroforesterie #arts

▀ CONTEMPORARY ART AND DISSENSUS CINEMATOGRAPHY (R&D for a critique of audiovisual representation and reproducibility in the aesthetics of cultural domination) • PERVERTIMENTO (the question for the theatre) | Visual Essay. Experimental | TRAILER https://vimeo.com/750031820 | (79', 2022) • MATRIX HOUSE | Visual Essay. Experimental | TRAILER | https://vimeo.com/712840110 (17', 2022) • NANCY IN JULY | Experimental documentary | TRAILER https://vimeo.com/426771777 | (187', 2020. Whit Jean-Luc Nancy) • WUNDERBLOCK | Visual Essay. Experimental | https://vimeo.com/166828990 (160', 2020. Avec Jean-Luc Nancy). • PORTRAIT D' UN OISEAU AU 4ème ÉTAGE | Experimental Documentary | https://vimeo.com/272920313 (16', 2017) • PORTFOLIO | https://vimeo.com/alfonsolegaz • ARDECHE IMAGES (Lussas) | Cinematography of the author hosted in archive | https://ardecheimages.org/ • FILMFREEWAY | https://filmfreeway.com/alfonsolegaz • BIO | QUICK SCHEDULE: https://linktr.ee/alfonsolegaz3.0 • CONTACT | alfonsolegaz2.0@gmail.com ▀ Born in Düsseldorf to Spanish parents, he is a multidisciplinary artist who lives and works in Valencia. He holds a Master's degree in Photography, Art, and Technique from the Polytechnic University of Valencia, with studies in Philosophy, and his practice links thought and philosophy to contemporary art. His projects revolve around the categories of the “representable” and the “unrepresentable” that determine documentary construction and artistic practice, drawing on strategies from anthropology. His first multimedia work (2006) is one of the 100 most outstanding books published in the 21st century by the Photographic Memory Archive of the Civil War. He incorporates chance as a productive agent in his highly participatory processes, working with photography, hybrid film essays, ethnographic audiovisuals, archives, oral testimony, psychoanalysis, artistic and scientific literature, and the creative acts of other artists. Trained by international specialists such as Alexander G. Duttman, Catherine David, Jean Françoise Chevrier, Laurence Rassel, Esther Ferrer, and Joan Fontcuberta, his work has directly intervened or dialogued with the physical work of artists such as Cristian Boltanski, Darío Villalba, Antoni Tàpies, Cristopher Baker, Agustí Centelles, Xavier Ribas, Rabih Mroué, Jacques Prèvert, and Anton van Dyck. He has received collaboration from thinkers such as the French philosopher Jean-Luc Nancy, around whom he has developed long-term experimental projects in Europe that have been very well received by theoretical specialists and researchers, mainly at the Complutense University of Madrid. A substantial part of this work has been shown and published at international events such as specific conferences on art, aesthetics, and visual studies, as well as in art and philosophy publications with quality assurance evaluation standards. Teacher with more than 10 years of experience coordinating workshops and courses related to visual arts production and visual literacy. He created the Producer of Presence Lab workshop laboratory, focused on the procedural dimension of real artistic processes at the service of social emancipation in the political sense proposed by Jacques Rancière. His visual work, both individually and as part of a team, has been developed in various European countries, staying in specialized archives and libraries, documentary centers, and Spanish and foreign art collections such as the Reina Sofía National Art Museum, the Civil War Photographic Memory Archive, the UNED University Consortium, Jaume I University, the Ramón J. Sender Foundation, the Ardèche Images documentary film archive center in France, and Kunstagentur Dresden in Germany. His multidisciplinary production has been presented in Spanish venues and events, where his photography has won awards, as well as at festivals and exhibition centers in Glasgow, Dresden, Athens-Aegina, New York, Mexico, and Lussas.

After more than 3 years in Canada studying sound techniques I'm back in France to apply my knowledge. The main purpose of music in general is to generate emotion. This is why, associated with an image, this emotion becomes even more intense. It goes without saying that any audio visual production must leave an important part to the music in order to transcend the message that we want to convey. This music is not necessarily written on a fixed academic or metronomic scope but it becomes variable over time and above all it highlights the moments of a video. (sadness, action, visual hit ...) I've been playing piano for more than 20 years now and I use it every day in my musical creations. I would be glad to collaborate with you. https://www.nnsoundfactory.com/index.html

Musicien formé au conservatoire (violoncelle puis guitare), j'y acquiers ma sensibilité musicale. J'apprends la technicité du son lors de mon cursus universitaire et professionnel. J'ai travaillé 21 ans à Radio France, en tant qu'opérateur du son puis responsable technique. Mon expérience me permet de faire de la prise de son, du bruitage et du mixage pour court-métrages, de l'enregistrement et mixage musique (rock, métal, post-rock, punk-rock, fanfare, baroque), de la sonorisation, du bruitage pour théâtre ou pour jeux vidéo. Je crée l'entreprise Pump up le Volume en 2025, pour proposer mon savoir-faire en production sonore : montage son, bruitage, mixage. https://www.pumpuplevolume.com/ jb.gerard@mailo.com

Technicien polyvalent, j'interviens sur toutes les étapes de la production audiovisuelle, de la définition des besoins et l'écriture du scénario jusqu'à la livraison d'un PAD. Je travaille essentiellement dans trois domaines différents : - la création de contenus musicaux (clips, lives sessions, EPK...) - la publicité et le film d'entreprise (B2B, B2C, corporate...) - le reportage et le documentaire (TV, réseaux sociaux) J'ai également une chaine YouTube dédiée au rap francophone : La Formule Secrète - https://www.youtube.com/c/LaFormuleSecr%C3%A8te

Chris Moreira est un #réalisateur, #chef #opérateur et #monteur. Il commence à réaliser des vidéos dès son plus jeune âge. Ambitieux, il écrit et tourne ses premiers courts-métrages pendant ses études. C'est grâce à la diversité des projets audiovisuels qu'il dirige par la suite, que ce passionné du cinéma américain se perfectionne dans la réalisation et le montage vidéo. Après plusieurs années d'expériences, il crée sa société de production audiovisuelle #CHRISMOREIRAFILMS et réalise différents films #publicitaires, notamment pour le parc d'attraction "La Mer de Sable". Parallèlement, il se tourne vers l' #événementiel en tant que #reporter #images #JRI. Il parcourt ainsi de multiples tapis rouges entre la France et l'Angleterre où il rencontre de nombreuses stars du 7ème art. Inspiré par le style de Michael Bay et de Steven Spielberg, il produit et réalise divers courts-métrages dans le cadre de concours et festivals. C'est en participant régulièrement au festival "48 Hour Film Project" à travers la France qu'il reçoit ses premières récompenses en 2017, dont le prix du Deuxième Meilleur Film et le prix de la Meilleure Image, avec son court-métrage "La Dernière Vague". En 2021, son nouveau court-métrage "Le Veilleur" est sélectionné dans plusieurs festivals et reçoit plus de 66 prix à l'international, dont celui du Meilleur Court-Métrage, Meilleur Réalisateur et Meilleure Photographie.

Maquilleuse cinéma & audiovisuel, formée à l'École Avant-Scène (2020-2021). Active sur les plateaux depuis 2020, en renfort et en assistanat sur longs métrages, courts métrages, télévision et clips musicaux, sous la direction de chefs maquilleurs tels qu'Asma Abid (Yo Mama, Les Banlieusards 2 et 3) et Max Herlant (Proprio à tout prix, 100% IMMO). Informations pratiques : Localisation : Vincennes (mobile Paris / Île-de-France) Langues : Français, Anglais (3/5) Statut : Micro-entreprise & intermittence (CDDU) Permis B : non Disponibilité : immédiate Téléphone : 06 73 81 54 99 Email : chloe@themakeup.live #maquilleuse #makeupartist #assistantemaquilleuse #assistant #raccords #beauté #effetsspéciaux #blessures #vieillissement