La Galerie des Professionnels du film 🎥

Après cinq années passées au conservatoire, Léonie Floret débute la musique dès son plus jeune âge avec l’idée d’écrire des histoires au piano. #Musicienne et #chanteuse autodidacte, elle s’essaie à plusieurs instruments et fonde son premier groupe en 2012 avec Samir Amarouch, Das N. Ses études en arts plastiques et ses pratiques en art visuel influencent sa musique et c’est en 2015 à la New York University School of the Arts au studio de musique de Morton Subotnick que la découverte du Buchla génère un électrochoc chez Léonie. Inspirée par la musique électronique analogique des années 60, par le travail d’Eliane Radigue, elle se tourne vers l'expérimentation sur synthétiseur modulaire de l’époque. Revenue à Paris elle débute son projet TRATENWALD («la forêt de Traten»). Il s’agit d’une forêt située à la frontière de l’Autriche et de la Hongrie dont est originaire la famille de Léonie. Puisant son inspiration dans ce paysage frontalier, nourrie de ses découvertes, toujours entourée par Samir Amarouch mais aussi par le compositeur de musique concrète Florent Caron Darras, elle sort en novembre 2021 son premier EP intitulé «Lost Noise». Sa musique se situe entre des inspirations post-punk et new-age et évoque des atmosphères qui rappellent celles de Nico, Soap&Skin, Cat Power ou encore Deathprod. Ses compositions mêlant des nappes magnétiques à des polyphonies de voix organiques délivre une musique mélancolique et intime. Elle navigue #cinématographiquement entre une mélancolie urbaine et la recherche de contemplation qui s’assemblent pour faire émerger des images dans l’imaginaire de la personne qui l’écoute. C’est naturellement et portée par ce processus de #création musicale, qu’elle entame ses collaboration pour le cinéma et la fiction radio. Elle compose en 2019 la musique du #courtmétrage «Regarde passer mon fantôme» réalisé par Yann Pichot et en 2021 celle de «Diane et Isabelle» réalisé par Marlène Génissel.

Réalisateur , fort de son expérience dans le milieu du vidéoclip, Clément Sellin supervise votre projet audiovisuel (clip, documentaire, fiction, reportage...) de l'élaboration jusqu'au rendu Broadcast. Ses réalisations bénéficient d'une large diffusion sur les réseaux web (plus de 200 000 visites sur certains projets). Agence, musicien, producteur, maison de disque n'hésitez pas à le contacter. Il se tient à votre disposition pour tous type de projet sérieux et ambitieux.

#mixeur, #monteur #son, #opérateur #son, #sounddesign site : https://josselinbrt.wixsite.com/monsite In : www.linkedin.com/in/jbertinet #enregistrement, #doublage, #voixoff, #bruitage, #audio, #sfx, #films, #documentaire, #fiction, #animation, #publicité, #corporate #Paris, #Montpellier, #Rennes, #Nantes, #Brest

Je suis ingénieur du numérique et passionné de cinéma. Je travaille pendant mon temps libre sur des projets de courts-métrages. Après un premier job étudiant dans la vidéo institutionnelle, j'ai monté ma micro entreprise pour développer de nouveaux projets. Je travaille également sur les festivals de Brest (pré-sélection), Cholet (photographe) et Clermont (bénévole régie marché du film).

REVANCHE est devenu le film français le plus visionné à ce jour sur Youtube. Plus de 12 MILLIONS DE VUES sur la seule chaîne CINE PRIME!!

Après des études à l’Ecole Nationale Supérieure Louis Lumière et une spécialisation en ethnographie, Guillaume Juherian a travaillé dans les domaines de la radio (à Radio France comme réalisateur) et le cinéma (sur de nombreux postes techniques) avant de se concentrer sur la télévisons et le documentaire. Malgré courtes excursions dans les domaines de la publicité, du clip et du film institutionnel par le biais de sa société de production, le gros de sa filmographie se compose d’une trentaine de documentaires de 26 à 90 minutes et de 600 sujets courts pour les plus grandes chaines. Spécialisé dans les voyages et la culture à travers diverses rubriques de magazines, presque tous ses documentaires s’articulent autour de ces mêmes thèmes avec une prédilection pour les films de découvertes et d’aventures.

Bonjour, je m'appelle Jérémi Charenton et j'ai 21ans. J'ai débuter ma carrière d'intermittent en Septembre 2021.

Né en Suisse en 1985, Jonas Marmy entre à l’école du Théâtre National de Strasbourg (TNS) en 2007. Il joue ensuite sous la direction de Bernard Bloch (Nathan Le Sage, Lessing), Vladimir Pankov (Le Syndrôme d’Orphée, Cocteau, Maïakovski, Vidy-Lausanne, Moscou), Julien George (Le Moche, Mayenburg), Hervé Loichemol (La Boucherie de Job, Paravidino), Geneviève Pasquier (DADA), Betty Heurtebise (Les Enfants Sauvages, De Fombelle), Mirabelle Rousseau (Le Précepteur, Lenz), Marc Soriano (Le Fils, Foss), Claire Nicolas (Peanuts, Paravidino), Xavier Marchand (Bérénice, Racine), Charlotte Lagrange (L’âge des Poissons, Tentative de disparition et Désirer Tant, C. Lagrange), Pauline Ringeade (Assoiffés, W.Mouawad), Hugues De La Salle (Les Enfants Tanner, R. Walser), Fréderic Baron (La Place Royale, Corneille), Maëlle Poesy (Candide, Voltaire-K.Keiss) et Laurent Vacher (Mes amis) Il tourne dans Fin d’été, de Marion Desseigne de La FEMIS, Amours monstres, de Julien Lecat, Cœurs, de N-P. Réveillard, L'amour du monde de Jenna Hasse, Son Altesse Protocole d'Aurélie Reinhorn, Issa de Jérémy Eichenbach et Je ne suis pas ton pauvre de Stéphane Vuillet et Jacques Gamblin. #Pianiste de jazz depuis l’âge de 10 ans, il se produit avec un quatuor nommé Jazz Carbonic, joue et chante dans un tour de chant qu’il a co-créé : Zazous Zaz ! et chante ses propres compositions dans son concert Nuit Polaire.

Breton d'adoption, éducateur sportif de formation évoluant dans le milieu du Basket-ball, c'est au gré des rencontres que Pierre se découvre une passion pour un tout autre type de jeu, délaissant alors les gymnases pour les lieux de tournage. Acteur chevronné, il s'est illustré dans de nombreux courts, moyens et longs métrages, et continue à s'investir dans chaque projet comme si c'était le premier. Réalisateur et scénariste à son heure, artiste plasticien, ce touche-à-tout s'exprime aussi sur les planches du théâtre d’improvisation, avec les productions Léon.