La Galerie des Professionnels du film 🎥

Passionné par l'audiovisuel, issue d'un enseignement cinéma/audiovisuel et musicien depuis plusieurs années, j'ai décidé de proposer mes services en temps que compositeur de #musique à l'image. Je compose en combinant mes connaissances musicales classiques mais également mes connaissances en tant qu'autodidacte, ce qui donne parfois naissance à des musiques plutôt atypiques.. J'ai été sélectionné pour plusieurs concours en lien avec la composition pour l'image (festival d'Aubagne , musique en courts). Premier court métrage en tant que compositeur pour l'image en 2021 Je compose actuellement la musique sur un film de fiction réalisé par une association audiovisuelle. Je compose également pour des libraires musicales. Mes compétences - #composition pour l'image ( #écriture musicale, réalisation de maquettes ) - écriture de partitions (logiciel Sibelius 7) - #MAO (logiciel logic pro X) liens pour découvrir mon univers musical: https://soundcloud.com/lejeuneleo https://www.youtube.com/user/endlesskey

J ai travaillé pour #Disneyland Paris, ensuite sur des tournages pour #France2 sur Reims en 2018 sur la série #Chérif saison 6 et Double Je. J ai également était en début d année là #cheffe costumiere d un projet ambitieux de Nicolas van #Beveren (#série pas de secrets entre nous / #vikings/ meurtre à Mulhouse etc) en tant que réalisateur, projet appelé #Enemy Of #Rome. J ai également été en #renfort habillage sur le film Le Principal pour le cinéma à #Mulhouse, et dernièrement sur les Mystères de l'Amour et habilleuse au château de la barben dans le #sud appelé le #rocher #mistral.

Passionné de cinéma et diplômé des Gobelins en Graphisme Motion Design, je possède une large expertise de la production audiovisuelle qui me permet d’imaginer une grande variété de formats vidéo. De l'écriture à la post-production, en passant par la prise de vues et la direction d'acteurs, je travaille toujours avec la même ambition : traduire votre message en une vidéo créative, percutante et élégante, quel que soit votre secteur d'activité.

#Créatricecostumes #Cheffecostumière #stylist Mon travail s’exprime au travers de #longmétrages, de #téléfilms, de #publicités & #stylisme pour célébrités. J'ai signé le visuel de costumes sur plus d’une dizaine de films au #cinema dont certains ont été en sélection officielle dans plusieurs festivals internationaux tel que Cannes. J'ai collaboré avec des réalisateurs aux styles et propos différents tel que #MichelHazanavicius, #RoschdyZem, #FabienOnteniente, #JustPhilippot #AudreyDana

Assistant réalisateur formé au CLCF

#Comédienne et #comédienne de doublage, Carole-Anne Junchat démarre sa carrière sous la direction de Jean-Philippe Daguerre au Théâtre des Variétés. C’est ensuite Anouche Setbon et Bruno Banon qui la mettent en scène au Théâtre de l’Atelier. Elle joue à plusieurs reprises sur la scène du Théâtre du Gymnase à Paris ainsi qu’en tournées et #festivals (Avignon, Collonge-la-Rouge, etc…). En parallèle, Carole-Anne Junchat suit régulièrement les ateliers de training de Safy Nebbou (« Dans les forêts de Sibérie », « L’autre Dumas »…), de Pascal Luneau (coach d’Anne Parillaud pour « Nikita », Stephano Dionisi pour « Farinelli », Juliette Binoche et Benoît Magimel pour « Les enfants de l’aube », Marion Cotillard pour « La Môme »), d’Emmanuelle Bourcy (Agent Artistique). A la #télévision, elle a joué dans plusieurs #séries (Tandem (FR3), Persuasifs (Arte)), quelques scripted-reality et unitaires (« La fugue » réalisateur : Xavier Durringer), différentes « pastilles » pour Golden Moustache, diverses #publicités (Renault réalisée par Jérôme Lagrange, TGV Lyria réalisée par Vincent Dixon, Skoda, Jaguar réalisées par Dingo,…).

Baigné dans l’univers du spectacle depuis son plus jeune âge, Tom fait l’expérience de la scène alors qu’il n’est encore qu’un enfant. Évoluant entre l’art et la technique, il développe un sens artistique pointu et se passionne très vite pour l’écriture de scénarios et l’image. Sa force : une double compétence, être à la fois un artiste créatif et un technicien expérimenté. Son premier court métrage « On récolte ce que l’on sème », primé au Festival de comédie de Liège et sélectionné au Festival de l’Alpe d’Huez lui ouvre les portes de prestigieuses agences. Il intègre alors : Partizan avec qui il continue la réalisation de films publicitaires et de clips. Il ne délaisse néanmoins pas l'écriture et développe en parallèle ses propres projets de séries et longs métrages.

Issu d'une famille d'artistes, Gréco Casadesus fut formé aux conservatoires de Paris et Versailles. A 22 ans, il débute sa carrière comme directeur artistique du département classique de EMI où il travaille avec de grands maîtres tels Rostropovitch, Prêtre, Maazel ou Bernstein, au contact desquels il enrichit son langage musical et son style d'orchestration. De formation classique, également féru d'informatique musicale, il écrit une musique mélodique et colorée, alliant formations orchestrales avec les sonorités de la lutherie électronique. Il a composé une centaine de créations musicales pour le cinéma, le théâtre, la télévision, la musique de chambre ou le concert symphonique. Il a également produit plusieurs albums (label Opus Millesime), un spectacle (Les Trois Mousquetaires font du Cinéma), un hommage à Etienne-Jules Marey, co-inventeur du cinématographe (Sept Mouvements de Vie) et a fondé l'UCMF (Union des Compositeurs de Musique de Film) dont il est le président d'honneur. Ses interventions pédagogiques sont nombreuses : créateur de l'atelier de formation professionnelle Le Labo de la Musique de Films et professeur en 2017 et 2018 de la classe de musiques à l'image au Conservatoire Paul Dukas (Paris 12ème), il communique régulièrement sur le sujet en organisant des masterclass ou en participant à des colloques professionnels. En 2012, il a reçu le Prix Henri-Langlois pour l'ensemble de sa carrière. Elu en 2020, membre du Conseil d'Administration de l'Academie des César. Elu en 2020, commissaire de la Commission des Programmes de la Sacem. Distingué en 2020, Chevalier dans l'Ordre des Arts et des Lettres. Biographie complète Ecrire à Gréco Casadesus

Formé en tant cadreur grâce à un BTS Audiovisuel puis après avoir travaillé pour l'Institut Henri Poincaré pendant 3 ans, je suis maintenant à la recherche de différentes missions. Je suis équipé d'un GH4 et d'un stabilisateur DJI RSC2. Je peux également monter et j'utilise Final Cut Pro X. Depuis 2020 Cadreur : - Lives vidéos (Avalone; Canalchat; Equinoxe) - Série (40 degrés à sec) - Caméras cachées (Dimi; O. Sadoine) - Courts Métrages (K. Kriegel) - Clips lives (Aloïs) - Tutos - Stop motion (Palais de la Porte Dorée) Monteur : - Bande annonce les classiques du Dimanche (Seine Musicale) - Long métrage "Le cri du papillon" réalisé par Antoine Restencourt (Aide au montage) - Archives archéologiques (CNRS) - Vidéo YouTube (IHP) Institut Henri Poincaré Montage sur Final Cut Pro X Cadrage (Sony FS5, Alpha7s II, Alpha7 III) Etalonnage sur Final Cut Pro Gestion éditoriale de la chaîne YouTube de l'IHP Captation de colloques, conférences ... (Wirecast) en direct ou à la demande Gestion et maintenance de régie et 2 amphithéâtres. Aide à l'organisation et technicien audiovisuel pour le ciné club Univers Convergents au cinéma le Grand Action. Gestion de projets vidéos pour l'institut. Différents projets : Bandes annonces, films institutionnels, documentaires, reportages ...

#Prestations #animalières sur des #tournages, avec ou sans figuration. A disposition pour vos projets, #chevaux, #poneys, #ânes, #vaches, #chèvres, #moutons, basse cour, #berger belge malinois, #chien #loup tchèque, etc... Voici notre histoire: Après 25 ans de carrière dans les métiers du #cheval ( toutes disciplines, #cascade, #western, #dressage, #éthologie, #élevage, etc... ) je m'installe dans le #Perche eurélien en 2013 et ouvre une #écurie d'#attelage avec des chevaux Percherons, me produisant sur des fêtes de villages, mariages, et en proposant des ballades en #calèche, des travaux agricoles, ( débardage, curage de ruisseaux, transport de déchets verts,...). Un projet d'attelage urbain et utilitaire est créé et proposé aux élus locaux, qui, trop frileux, refuseront. L'écurie s'agrandit et je reviens petit à petit vers le #spectacle, qui a occupé une grande place dans ma carrière et dont les exigences de dressage sont très utiles au quotidien, lors des sorties en ville. Par manque de travail, l'écurie vacille et manque de fermer. Une ferme à l'abandon non loin de là me tend les bras et je crée la #Ferme des #Murs: une #ferme #pédagogique dont les animaux sont dressés pour travailler avec les enfant porteurs de handicaps, des ados en rupture, des trisomiques violents,... ça marche! et le concept d'accueil que je crée attire les familles, les écoles,... Le covid arrive et c'est la douche froide: fermé durant plus d'un an, aucune aide, arrêt total, il faut rebondir. Une société de production à la recherche d'une vache dressée me contacte début 2021. La solution est là! Et oui! tous nos #animaux sont #dressés, alors il n'y a plus qu'à. Depuis, l'activité ferme pédagogique a repris timidement et le reste du temps est consacré à l'affinage du dressage.

A la fin de ses études de cinéma à Marseille en 1996, il réalise avec une partie de sa promotion un film en 16 mm adapté d’une nouvelle de Claude Chabrol Troubles. A cette occasion, l’équipe met en place un laboratoire de tirage et de développement 16 mm qui existe toujours : Les films de la Belle de Mai. Il réalise de 2001 à 2004 quatre courts métrages de fiction, tournés en 16 mm et finalisés en 35 mm, produit par l’association Dick Laurent avec le soutien du CRRAV, dont L’inconnue du lavomatic (2003) et Buenos Aires (2004). En 2006, il réalise une fiction en Super 8, Le mystère du K-40. En 2009, il réalise Les nuages mélancoliques, produit par Mobilis et avec le soutien du CRRAV. De 2010 à 2019, il réalise dix films pour le festival du film à contraintes Welcome to, dont L’incertitude du présent (2013) et Des candidats décevants (2019), ainsi que La cité des ombres (2015) et Projet d’Alternatives pour de Nouvelles Gouvernances (2017). En 2018, il réalise un portrait de l’artiste lillois Perlinpinpin avec Perlinpinpin, l’enfance perdue. A deux occasions, il a collaboré sur la création d’images animées pour le spectacle vivant, en 2004 sur La nuit juste avant les Forêts, compagnie Farid’O. Puis en 2010 sur Au pays des utopies, compagnie Théâtrelles.