La Galerie des Professionnels du film 🎥

#Voyageuse éternelle et #expérimentatrice, son activité artistique passe par différents moyens d'expression tels que le #dessin, le #cinéma et les #installations #vidéo. En 2006, Alessia a commencé à expérimenter l'#animation dans son premier #court #métrage 'The Choice', avec lequel elle a remporté le #Prix #National des #Arts (section Art #Numérique) en #Italie. Au cours de l'année 2010, elle a participé au projet #itinérant sur les #droits de l'homme intitulé 'This is not a plate' et elle a réalisé une animation en #stopmotion pour l'#exposition. Un an après, elle a remporté le #concours MITICI Milano Talenti Creativi et #réalise le court métrage d'animation 'Silenziosa-Mente' (Silent-Mind), un travail qui a été récompensé et sélectionné dans 200 festivals. Depuis 2014 elle a travaillé sur plusieurs #films en tant que #directrice #layout, #animatrice #2D/#3D, opératrice #compositing et à la #direction #artistique, comme dans le film 'Samouni Road' (#Quinzaine des #Réalisateurs et primé de l’#Oeil d'or à Cannes 2018) de Stefano Savona et 'Love is Potatoes' de Aliona van der Horst ; ou encore le #documentaire 'Cinema Grattacielo' (Skyscraper Cinema) de Marco Bertozzi avec ses animations et #effets #spéciaux. Durant ces deux dernières années, Alessia a travaillé au compositing sur la série 'Elliott from Earth' de Cartoon Network et au film 'Saules aveugles, femme endormie' de Pierre Földes chez #MIYU Paris. En 2021, elle a été #chef compositing sur l’episode 'Boyd in 3D' pour 'The Boys: Diabolical' de Amazon Prime chez #FOST Studio. Elle vit à #Paris depuis 2016.

#1stAC #1erassistantoperateur #chefopv #opv

2016 - 2021 : Master en Cinéma d'Animation 3D - ShortMovie "Shinsen" → (2022-2023) Animatrice & Modélisatrice 3D chez Primal Seed → (2021) Illustratrice Freelance chez Your Comics → (2021) Stagiaire Illustratrice chez Your Comics → (2020) Artiste 3D chez Popmii → (2018-2019) Stagiaire Graphiste chez Yes'N'You → (2018) Stagiaire Graphiste 2D/3D chez Suprem App Games [ #Maya l #SubstancePainter l #SubstanceDesigner l #Photoshop l #Zbrush l #DaVinciResolve ] << Je suis Fanny, jeune Artiste 3D de 24 ans spécialisée en #texturing, #lookdev, #environmen, #modeling et en #animation. Mon objectif étant de devenir Envrionment & Texture Artist dans une boîte saine, sympathique privilégiant l'humain. Je suis actuellement #OpenToWork, donc n'hésitez à me contacter ♥ >> ArtStation : https://www.artstation.com/la_fahne Linkedin : https://www.linkedin.com/in/fanny-le-fur-372140158/

Directeur de la photographie basé à Paris. 15 ans d’expérience. Ses images commencent dans la peinture — Rembrandt, Vermeer, Caravage. Cette question n'a jamais disparu : non pas sur quoi tombe la lumière, mais ce qu'elle signifie. Contrastes forts, ombres assumées, images habitées. Chaque projet reçoit la même ambition visuelle. Fiction : Article 22 (2023), 300 000 km/s — 30+ sélections internationales, double prix de la meilleure photographie aux États-Unis. DOP confirmé sur un long métrage en cours de développement. Publicité et institutionnel : Chanel, Cartier, Dior, Ardian, UEFA Foundation, Monnaie de Paris, TF1, Eurosport. Également étalonneur sur certains projets : développement de looks, LUTs, accompagnement des films à petit et moyen budget. Disponible en France et à l'international. Travaille en français et en anglais. Membre UCO. Ouvert à : longs métrages · séries · publicités · films institutionnels · conseil lumière. → emmanuellakkari.com #Cinematographer #DirectorOfPhotography #ChefOperateur #BrandFilm #CommercialFilm #InstitutionalFilm

En tant qu'Intermittent du spectacle et depuis maintenant 4 ans, je travaille principalement pour le secteur de la télévision en tant que Cadreur/Monteur. En plus de cette activité "principale", je travaille en tant que 1er assistant camera sur des courts-métrages et des clips musicaux. Lorsque le temps me le permet, je réalise des clips musicaux pour des artistes locaux afin d'alimenter mon portfolio.

Au parcours atypique, je suis passée de chanteuse de scène à chanteuse de studio. Lorsque j’ai maîtrisé le chant en studio, j’ai souhaité me perfectionner en voix off et j’ai révélé alors que j’avais les compétences d’une comédienne. J’ai multiplié les formations avec des rencontres déterminantes de coachs et réalisateurs qui m’ont appris toutes les bases des techniques de jeu à l’image. En 2014, je suis partie à New York pour me perfectionner à la méthode Actors Studio. #actrice #comédienne #viedecomédienne #tournage #films #cinéma #télévision

• Transition écologique et énergétique • Mesure de l'éco-conditionnalité des aides du CNC • Estimation prévisionnelle éco-responsable en pré-production et bilan carbone définitif à la fin de la production via Carbon'Clap ou Seco2 • Sensibilisation éco-responsable Profil LinkedIn https://www.linkedin.com/in/cedric-guillabert-b61163150 Téléphone 06.60.88.58.08 • 2019-2021 Référent éco-production • 2021 Membre du comité de pilotage d'Ecoprod / Représentant France Televisions • 2022 Consultant impact carbone/Étude européenne portant sur l'impact de la Covid-19 sur les mesures environnementales sur les productions audiovisuelles et les implications financières. (Auteur: Benoît Ruiz) Green Screen / Union européenne / Slovak audiovisual fund / Workflowers 2023 CCP "Repérer un décor pour le cinéma ou la télévision" Formateur : Max Belmessieri Auparavant : Photographe, recruteur de public pour les émissions TV, Régisseur adjoint...

Ma résidence principale est à Paris mais j'ai un pied à terre à Marseille. Je suis disponible tout le temps alors n'hésitez pas ! #3emeassistanteOPV #fiction #série #OPV #assistantOPV #longmétrage #courtmétrage

Passionné depuis toujours de sports de tous types, collectifs et extrêmes, je commence depuis peu le métier de cascadeur. Mes expériences à travers le monde, notamment dans un des plus grand cirque du monde, me permettent d’être très polyvalent. La passion et la persévérance m’accompagnent partout. #sport #cascade #stunt #acteur

Après cinq années passées au conservatoire, Léonie Floret débute la musique dès son plus jeune âge avec l’idée d’écrire des histoires au piano. #Musicienne et #chanteuse autodidacte, elle s’essaie à plusieurs instruments et fonde son premier groupe en 2012 avec Samir Amarouch, Das N. Ses études en arts plastiques et ses pratiques en art visuel influencent sa musique et c’est en 2015 à la New York University School of the Arts au studio de musique de Morton Subotnick que la découverte du Buchla génère un électrochoc chez Léonie. Inspirée par la musique électronique analogique des années 60, par le travail d’Eliane Radigue, elle se tourne vers l'expérimentation sur synthétiseur modulaire de l’époque. Revenue à Paris elle débute son projet TRATENWALD («la forêt de Traten»). Il s’agit d’une forêt située à la frontière de l’Autriche et de la Hongrie dont est originaire la famille de Léonie. Puisant son inspiration dans ce paysage frontalier, nourrie de ses découvertes, toujours entourée par Samir Amarouch mais aussi par le compositeur de musique concrète Florent Caron Darras, elle sort en novembre 2021 son premier EP intitulé «Lost Noise». Sa musique se situe entre des inspirations post-punk et new-age et évoque des atmosphères qui rappellent celles de Nico, Soap&Skin, Cat Power ou encore Deathprod. Ses compositions mêlant des nappes magnétiques à des polyphonies de voix organiques délivre une musique mélancolique et intime. Elle navigue #cinématographiquement entre une mélancolie urbaine et la recherche de contemplation qui s’assemblent pour faire émerger des images dans l’imaginaire de la personne qui l’écoute. C’est naturellement et portée par ce processus de #création musicale, qu’elle entame ses collaboration pour le cinéma et la fiction radio. Elle compose en 2019 la musique du #courtmétrage «Regarde passer mon fantôme» réalisé par Yann Pichot et en 2021 celle de «Diane et Isabelle» réalisé par Marlène Génissel.

Issu d'une solide formation théâtrale (ENSATT parcours comédien, 3 années de classe prépa littéraire spécialité théâtre, maîtrise en Etudes théâtrales à Paris III), j'ai tourné récemment pour une production Apple Studios qui sera diffusée sur Apple TV, un rôle d'anglophone, en anglais - sortie courant 2023. Je tiens le rôle principal du film P...P...P...S I Love You, d'Elliot Hoffnung, où je joue notamment face à Tom Novembre. Je suis parfaitement bilingue et biculturel anglais/français, et je parle suffisamment allemand pour jouer dans la langue. J'ai un niveau N4 en japonais. Je travaille avec la Compagnie des Nouveaux Nez (Les Établissements Félix Tampon, Le Cabarêve, Suivez le Guide...), la compagnie Ilimitrof, Ankréation, Marthine Structure, etc. J'anime ma propre chaîne Youtube, "What's Up Brault", ainsi qu'un podcast, "Le Simple Podcast". Je pratique le doublage pour Dubbing Brothers depuis 2010, et plus récemment pour Audiophase. Et voici le lien vers mon site ! https://www.pierreemmanuelbraultcomedien.net Je suis représenté par Nathalie Myriam, de Cruel Talent Management : https://www.crueltalent.com/talent Pierre-Emmanuel Brault #Hoffnung #Whatsupbrault #Youtube #Youtubeur #apple #applestudios #Appletv #netflix #doublage #Marthinestructure #Felixtampon #Nouveauxnez #Cabareve #etablissements #Ankreation #Ilimitrof #simplepodcast #podcast #audiophase #Dubbingbrothers #baslesmasques #Crueltalent #Nathaliemyriam #crueltalentmanagement

En activité sur Lyon depuis de nombreuses années, je vous propose une prestation audiovisuelle sur mesure, en m'adaptant au mieux à vos besoins ainsi qu'à votre budget. Vidéaste polyvalent je vous accompagne et vous conseille sur tout le suivi de vos projets audiovisuels, de la conception à la post-production: Réflexion et retranscription de votre message en vidéo: Storytelling, recherche de lieux, feuille de route. Tournage: J'assure toute la planification pour être le plus efficace le jour J. Montage et post-production : Mise en place d' une plateforme dédiée pour collaborer efficacement dès l'importation des rushes et permettre des retours clients clairs et optimisés sur les différentes étapes de travail de votre projet vidéo. Motion design : titres, logos, effets pour styliser le tout. Mixage son et colorimétrie: les 2 étapes finales cruciales pour créer une ambiance et un style caractéristique à votre film. Communication : En fonction de votre stratégie l'export de votre vidéo est optimisée pour tous les supports/formats de diffusion : Youtube, Viméo, Instagram, site internet, projection publique. Réactif et à l'écoute je porte un regard singulier et esthétique à chacune de mes collaborations professionnelles Mes champs d'actions: vidéo corporate films documentaires ou pédagogiques reportages institutionnels clips promotionnels teasers captation événementielle Équipement : capteur DSLR récent plein format (multi-caméra possible), gamme d'objectifs pro, micros cravates et d'ambiances, panneaux Led, stabilisateur afin d'assurer un travail rigoureux et qualitatif autant sur l'image que sur le son. Je privilégie les déplacements sur la région Rhône Alpes mais reste ouvert à des déplacements nationaux. Au plaisir de travailler prochainement avec vous. Antoine Brendlen