La Galerie des Professionnels du film 🎥

J'ai appris le métier sur les plateaux d'Envole Moi et du Trésor du Petit Nicolas en travaillant avec Chantal Pernecker, Lucie Truffaut et Céline Savoldelli. Pour moi, être scripte, c'est être le représentant du montage sur le plateau, c'est à dire réfléchir à l'échelle du film et de l'histoire dans son ensemble et non à l'échelle du plan seul, plus que "voir si c'est raccord", c'est se demander "est-ce que c'est montable ?" et "Est-ce que l'émotion et le jeu sont là ?". Je suis l'allié numéro 1 du réalisateur et je fais en sorte qu'il n'ait pas de mauvaises surprises lorsqu'il arrive au montage, qu'il ait bien le film qu'il veut.

www.florent-manzoni.com Pianiste de formation et amateur d’arts visuels, je suis fasciné par le lien étroit entre musique et image. Convaincu de l’apport de la musique pour immerger et renforcer l’impact émotionnelle, j’ai pour volonté de créer un univers unique pour chaque projet. Mon axe de travail tourne essentiellement sur de l'écriture orchestrale/instrumentale avec des ajouts éventuels d'instruments ou de textures électroniques/synthétiques. Le but étant pour moi de créer une alchimie entre l'esthétique des images, la narration et les sonorités instrumentales ainsi que les lignes mélodiques. Pour cela j'aime travailler de pair avec le réalisateur et l'équipe de production afin de trouver ensemble la bonne direction à prendre.

#Voyageuse éternelle et #expérimentatrice, son activité artistique passe par différents moyens d'expression tels que le #dessin, le #cinéma et les #installations #vidéo. En 2006, Alessia a commencé à expérimenter l'#animation dans son premier #court #métrage 'The Choice', avec lequel elle a remporté le #Prix #National des #Arts (section Art #Numérique) en #Italie. Au cours de l'année 2010, elle a participé au projet #itinérant sur les #droits de l'homme intitulé 'This is not a plate' et elle a réalisé une animation en #stopmotion pour l'#exposition. Un an après, elle a remporté le #concours MITICI Milano Talenti Creativi et #réalise le court métrage d'animation 'Silenziosa-Mente' (Silent-Mind), un travail qui a été récompensé et sélectionné dans 200 festivals. Depuis 2014 elle a travaillé sur plusieurs #films en tant que #directrice #layout, #animatrice #2D/#3D, opératrice #compositing et à la #direction #artistique, comme dans le film 'Samouni Road' (#Quinzaine des #Réalisateurs et primé de l’#Oeil d'or à Cannes 2018) de Stefano Savona et 'Love is Potatoes' de Aliona van der Horst ; ou encore le #documentaire 'Cinema Grattacielo' (Skyscraper Cinema) de Marco Bertozzi avec ses animations et #effets #spéciaux. Durant ces deux dernières années, Alessia a travaillé au compositing sur la série 'Elliott from Earth' de Cartoon Network et au film 'Saules aveugles, femme endormie' de Pierre Földes chez #MIYU Paris. En 2021, elle a été #chef compositing sur l’episode 'Boyd in 3D' pour 'The Boys: Diabolical' de Amazon Prime chez #FOST Studio. Elle vit à #Paris depuis 2016.

Né à l’île de la réunion, Jean Lambert-wild est clown blanc, auteur, scénographe, intricateur scénique, poète en toutes choses. Il a dirigé la Comédie de Caen- Centre Dramatique National de Normandie, le Théâtre de l'Union - Centre Dramatique National du Limousin, L'Académie de l'Union - École Supérieure Professionnelle de Théâtre du Limousin. Il est dorénavant le directeur artistique de la coopérative 326 implantée à Vannes. Jean Lambert-wild vit avec son clown Gramblanc depuis plus de vingt ans. Il déploie un jeu et un imaginaire insolite, au travers de son clown endiablé. Depuis lors, cet état de jeu clownesque nourrit son travail d’interprète dans la plupart de ses spectacles. Lorsqu’il se glisse tel un coucou dans la peau d’autres personnages, il affirme paradoxalement l’existence même de son clown, être à part entière, autonome de tout texte, de tout répertoire, prenant ainsi, à son insu, la place de l’acteur lui-même. Par cette superposition dans le jeu, cette inclusion du personnage dans le personnage, c’est l’essence même du Clown Blanc qu’il retrouve : Être plutôt que jouer, vivre plutôt qu’imiter. Les créations que Jean Lambert-wild propose ont à cœur de questionner la création dramatique contemporaine à travers des textes du répertoire classique et contemporain. Ses dernières créations qu’il signe avec Lorenzo Malaguerra, En attendant Godot de Beckett, Richard III – Loyaulté me lie d’après le Richard III de Shakespeare, Dom Juan ou le Festin de pierre d’après le mythe de Don Juan et le Dom Juan de Molière, Yotaro au pays des Yokais, La Chanson de Roland, UBU Cabaret indépendamment de ses Calentures qu’il interprète la plupart du temps seul, lui valent une renommée internationale : ses spectacles tournent beaucoup aussi bien en France que dans le monde entier. La plupart de ses livres sont édités aux éditions Les Solitaires Intempestifs. https://www.lambert-wild-malaguerra.com

Après avoir passé 4 ans à exercer de la #photographie, j'ai décidé de me reconvertir dans le #montage vidéo à l'école #EICAR. Mais c'est là bas que j'ai découvert une passion pour la mise en scène mais aussi pour l'image. J'ai pu faire de nombreux projets en tant que Assistant caméra, #cadreur, chef électricien et chef opérateur. Mais ma plus grande passion et là où je prends le plus de plaisir est lorsque je réalise.

intermittente du spectacle pendant 35 ans - je suis en retraite mais toujours en activite - je suis également artiste peintre : www.miryhuyghe.com notions coiffure, perruques, postiches

Salut, je viens d'arriver sur #Marseille pour y construire ma petite famille. Je suis à la recherche de nouveaux #projets en tant que #directeurdeproduction ou #coordinateurdeproduction, #film et #photo. Cela fait 5 ans que j'exerçais ces métiers à Paris sur différents types de #prod : #documentaire, #publicité, #fiction, #TV. Je suis maintenant très enthousiaste à l'idée de travailler en #région #PACA que je connais déjà un peu pour y avoir #shooté quelques fois. Et je reste bien sûr #mobile partout en #France et à l'#étranger en fonction des besoins. Au plaisir d'échanger avec vous!

#JORGE TOMÉ, Acteur résidant à Paris (FR) Permis de conduire A et B / Taille : 171 cm Couleur des yeux : noir / Couleur des cheveux : poivre et sel (gris) Les langues : Portugais (langue maternelle), Espagnol, Anglais, Italien... Sports : Escrime (scène), Marche soutenue... / Tessiture : Baryton Formation : Cours Florent Paris 1990 – 1993 #FILMS 2012 - LA CAGE DORÉE Prod. Zazi Films, Réalisateur : Ruben Alves Rôle : Manuel, l'ouvrier "le mouchard", Dir. Cast. : Laurent Couraud - NANNERL, LA SŒUR DE MOZART Prod. Les Films Alyne, Réalisateur : René Féret. Rôle : Docteur parlant latin. Casté par R. Féret #TÉLÉVISION 2019 COUP DE FOUDRE EN ANDALOUSIE Prod. Big Band Story, Réalisateur : Stéphane Malhuret, Rôle : Lieutenant de la Guardia Civil, Dir. Cast. : Valérie Xae 2012 SI PRÈS DE CHEZ VOUS - SUICIDE D'UN CHEF D'ENTREPRISE Prod. 909 Productions, Réalisateur : Camille Barbé, Rôle : L'Associé 2004 A FERREIRINHA Prod. ANTINOMIA pour RTP 1 Réalisateur : Jorge Paixão Da Costa, Rôle : Le ROI DOM PEDRO V 2003 LAGARDÈRE Prod. TELFRANCE, Réalisateur : Henri Helman Rôle : Le Marquis, Casté par Henri Helman #THÉÂTRE 2014 – 2021 LES VOYAGES FANTASTIQUES de & Mise en scène : Ned Grujic pour Les Tréteaux de la Pleine Lune & Les Trottoirs du Hasard Rôle : GEORGES MÉLIÈS (RP) Espace Paris Plaine, Espace Carpeaux, La Fabrik'Théâtre... 2014 – 2015 MADEMOISELLE JULIE d'August Strindberg Mise en scène : Jacqueline Ordas pour le Théâtre du Matin. Rôle : Jean Cité Universitaire, Théâtre du Matin, Théâtre Vaugarni... 2009 – 2010 ARLEQUIN SERVITEUR DE DEUX MAÎTRES de Carlo Goldoni Mise en scène : Omar Boussik, Rôle : ARLEQUIN (RP) Théâtre de la Madeleine à Troyes 2007 – 2008 IL ÉTAIT UNE FOIS UN SOUS-LIEUTENANT de Mário de Carvalho Mise en scène : Jacqueline Ordas pour le Théâtre du Matin. Rôle : Le Capitaine Théâtre du Matin Théâtre Les Déchargeurs... 2004 – 2005 LE MARIAGE DE FIGARO de Beaumarchais Mise en scène : Ned Grujic Rôle : Bazile Théâtre 13, Théâtre du Ranelagh... 2003 – 2004 SCARAMOUCHE de & Mise en scène : Carlo Boso Rolę : Jeune Premier Le Mystère Bouffe, Théâtre Déjazet... 2002 – 2003 LE BARBIER DE SEVILLE de Beaumarchais Mise en scène : Ned Grujic Rôle : Bazile, Les Tréteaux de la Pleine Lune, Lucernaire 2001 – 2002 CYRANO ! de Edmond Rostand Mise en scène : Ned Grujic Rôle : De Guiche Collège de la Salle/Festival d'Avignon, Espace Carpeaux de Courbevoie...

J'ai pour habitude de travailler aux quatres coins de la #France et du #monde, j'ai la possibilité de me #loger grâce à mon #van #aménagé. Je dispose de mon propre #matériel de tournage (#perche, #hfs, #enregistreur) et ai l'habitude d'occuper autant le poste de #chef #opérateur #son, que celui de #perchman ou #assistant son (1er, 2ème). Je suis sorti d'école il y a 8 ans et ai obtenu mon statut d'intermittent du spectacle il y a 6 ans. Je le renouvelle chaque année, notamment grâce au milieu du #doublage de #jeux #vidéos dans lequel je travaille de façon récurrente. #équipé

Bien le bonjour, je suis John Degois Chorégraphe & Danseur / Coach Corporel / Réalisateur. Mon champs d'activité est large puisque je travaille dans le secteur public pour le spectacle vivant en compagnie, ou comme pour des projets institutionnels ou encore dans le secteur privé pour TF1 Warner Music ou encore le Printemps. Ceci en tant que Chorégraphe, Coah Corporel ou Réalisateur. Moins à l'aise à l'écrit que physiquement je vous laisse juger par vous même. Autrement voici ma bio ci dessous. Curieux passionné ouvert, John Degois est chorégraphe et danseur autodidacte. Issu du de la danse hip-hop, il développe une sensibilité artistique axée sur la recherche permanente et la transversalité des arts. « J’aime aller là où je ne connais pas et là où la danse n’est pas toujours attendue. J’aime aussi être actif dans différents secteurs comme le spectacle vivant pour la rue ou sur scène, la réalisation de films, des happenings ou des performances artistiques et des ateliers pédagogiques. La danse y est abordée différemment ce qui me pousse à toujours me renouveler. Tout cela vient enrichir mon expérience, mes créations et univers artistique ».  Depuis 25 ans, sa vie il l’a passe entre les planches et les studios de danse. Que ce soit avec sa compagnie ou en son nom, il multiplie les projets : Il mène entre autres de nombreuses actions culturelles comme une résidence territoriale dans le Cantal ou pour des projets en hôpitaux, écoles ou encore centres sociaux & culturels etc ; avec ses pièces, il participe à de nombreux festivals de renom tel que Chalon dans la rue, le Festival d'Aurillac, Suresnes Cité Danse; Il est sollicité par le CND pour participer à Camping ou encore par Warner Music pour le Levis Music Projet ou TF1 pour chorégraphier une série télévisé iconique etc. En parallèle - il collabore avec de nombreux réalisateurs d’horizons différents pour créer ensemble de courts films dansés. C’est d’abord Dominique Palombo qui lui met le pied a l’étrier. Puis il rencontre B. Vacarisas et Thomas Siemieniec avec qui ils co-fondent le collectif D.P.M (Dance Per Minute). Avec eux le projet de films courts dansés va plus loin pour prendre la nom de « Vignettes Chorégraphiques ». L’une de leurs productions Tango sous la table lui vaut une nomination aux World Of Dance dans la catégorie « Best International Choreographer ». . Fort de cet expérience, il crée le concept « Pièce Chorégraphique Cinématographique » qui consiste à transposer le théâtre vivant et ses codes dans la vidéo en réalisant alors son tout premier film intitulé Birds. Ce dernier est sélectionné à de nombreux festivals nationaux ou internationaux comme Le festival du film de Contis. Il est d’ailleurs primé au festival Côté Court de Pantin dans la catégorie Essai / Art vidéo ou encore au ReelHeart International Film and Screenplay de Toronto dans la catégorie Best Dance Film Competition. Il enchaînera avec « Ma vie à l’école » film réalisé dans le cadre du dispositif C.A.C (Culture et Arts au Collège). Depuis il est sollicité pour intervenir et réaliser au sein de différente structures et productions. #chorégraphe #danseur #coach #coachcorporel #choreographer #danse #dance

Directeur de la photographie et réalisateur indépendant, je propose mes services et ceux de mon équipe avec une ligne de conduite : "nous mettons vos rêves en image". Pour cela nous mettons tous les moyens nécessaires en œuvre pour atteindre ce but. Nous sommes également capable de nous adapter à tous les budgets. Certes le prochain StarWars ne se fera pas avec un budget de court-métrage étudiant mais quand on a pas de pétrole on a des idées. Et vous seriez surpris de ce que l'on peut accomplir avec un peu de créativité !

Je suis née en 1981 je mesure 1m73 pour 60 kg. pour le reste, je vous laisse visionner mes bandes démos https://youtu.be/RY5mQHjaRpg https://youtu.be/mHAyIFpgzOE

#Comédienne #senior #énergique. Formée à l'acting depuis 1997 et au jeu face à la caméra, depuis 2010. Multiples #tournages : #longsmétrages, #courtsmétrages, #filmsinstitutionnels, #docu-fictions TV, #téléfilms, #séries, #clips, #publicités. Actualité récente Long métrage "La plus belle pour aller danser" de #Victoriabedos Long métrage "Reste un peu" de #gadelmaleh (séquence tournée et non montée) #Pub TV : Le Crédit Agricole, partenaire de l'équipe de France Féminine de Football, pour sa campagne de soutien aux Bleues: "Ensemble, on les rend plus fortes". #Shooting et #voixoff pour "Cettefamille", colocations senior. Court métrage Fémis "King Max", de Adèle Vicenti-Crasson sur les drag kings. Nombreux prix Court métrage Nikon Festival 2022 : "Occivoxil" de Pauline Colon Court métrage Ecole Louis Lumière "Dans la chaleur ou dans la nuit" de Quitterie Huchet, Disponible en France. Mobile Europe, Monde.

Je suis à la recherche d’un poste en tant qu'assistante graphiste ou assistante décoration/accessoire dans le milieu du cinéma. J'aime travailler de mes mains, créer des accessoires, je maitrise les outils du numérique, et j'ai hâte de découvrir ce que le futur me réserve :)