La Galerie des Professionnels du film 🎥

Après un cursus aux Beaux arts section photographie, je me suis tournée vers un master de recherches en anthropologie, socio et histoire à l'Ecole des hautes études en sciences sociales. J'ai ensuite intégré le master "Ecritures Documentaires: recherche et création" à Marseille, où j'ai réalisé mon premier film "La mi-temps". En parallèle de la réalisation documentaire, je travaille comme photographe, cadreuse et monteuse (vidéaste). Liens: www.anaisbaseilhac.com / www.instagram.com/anais.baseilhac/

Je suis une photographe, vidéaste et JRI de 25 ans vivant à Marseille, originaire de Nice. La lumière du Sud m'a formée et continue de m'inspirer ! Ayant d'abord suivi une formation dans l'audiovisuel, je me suis récemment formée au journalisme à l'IEJ Marseille : écriture de synopsis, réalisation et montage d'un reportage... avant cela, j'ai travaillé deux ans pour le média MyProvence pour lequel j'ai filmé et monté des reportages destinés au web. J'aime aller à la rencontre de personnalités et raconter leur histoire. Les sujets environnementaux et sociaux m'intéressent plus particulièrement. Côté cinéma, j’ai de l'expérience en tant que technicienne (2ème assistante opérateur et photographe de plateau) sur des tournages variés : fiction, événementiel, institutionnel, documentaire... côté photo, je propose des reportages, des prestations de photo événementielle et des sessions portraits. J'apprécie également la photographie de mode et la photographie culinaire. Je dispose de mon propre matériel de captation vidéo (Canon 5D Mark III) et son. Étant véhiculée, je peux facilement me déplacer dans Marseille et alentours. N'hésitez pas à me contacter si vous avez une idée de projet ! Au plaisir de travailler avec vous. Olivia oliviachaber.com #photographe #photographeplateau #journalistereporterdimages #jri #2emeassistantcamera #réalisatrice #vidéaste #marseille #nice

Simon Hubert est un réalisateur, scénariste et comédien français né en 1974. Son court-métrage, Borderline, réalisé en 2021 avec Julien Boisselier, a obtenu 6 prix en festivals nationaux et internationaux. Il a également été sélectionné à la section Polar du 44ème festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand 2022, au 36ème festival européen du film court de Brest 2021 et à la 28ème édition de L’Étrange Festival 2022 au Forum des Images à Paris. Au préalable, Simon Hubert avait signé en 2016 Coming Out, un court-métrage autoproduit présenté au 38ème festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand du fait de sa position de finaliste de la 7ème édition du Nikon Festival. Il a également écrit en 2019 pour Richard Marizy, monteur international (Simone Le voyage du siècle, La Môme, Anthony Zimmer, etc.), une comédie remarquée au festival de court-métrages C’est pas la taille qui compte. Simon Hubert est aussi metteur en scène. Pour le théâtre, il a entre autres adapté et mis en scène Retour à la vie, un film de Henri-Georges Clouzot, finaliste du festival Les Capsules du théâtre Ciné 13 à Paris. En parallèle, il est aussi acteur. Il a joué pour le cinéma, la télévision et au théâtre Simon Hubert a été formé au scénario par Jean-Marie Roth au CEFPF, à la réalisation par Hélène de Roux et Philippe Coroyer, au storyboard par l’École de l’image des Gobelins, et au jeu au cour d’art dramatique de Jean Darnel.

Julien Aubert est le réalisateur du blockbuster podcast Morts à l’Aveugle (TCM Cinéma). Première oeuvre sonore western, la série est également un film immersif illustré par des tableaux minimalistes animés qui a été diffusé sur les antennes de TCM Cinema en janvier 2020. En 2014, JULIEN AUBERT écrit et réalise le web-documentaire transmédia “Le Défi des Bâtisseurs” (ARTE). Avec sa société de production, Bigger Than Fiction, il a, depuis, conçu des oeuvres aux formats innovants. En 2017, il produit ÉTÉ (ARTE), la première série de fiction, en bande dessinée, pour Instagram (3 saisons de 60 épisodes). Il co-crée le concept Rap Fighter Cup (Slash - France Télévisions), une série d’animation musicale interactive pour Youtube. Puis il initie Instraviata (ARTE Concert), une adaptation du célèbre opéra en BD, animée et accompagnée d’un documentaire en vertical.

Diplômée en DIRECTION DE PRODUCTION ayant de l'expérience dans la direction de production de courts métrages, en assistanat de production au sein de sociétés de production et en régie, je souhaite trouver un poste dans en régie ou assistanat de production en long métrage afin de développer mes compétences, mes connaissances et mon réseau.

Après une formation polyvalente dans le champ des #arts #visuels et des #arts #vivants, Théo Zachmann a fait ses premiers pas dans la mise en scène de théâtre avant de se tourner vers le cinéma. Basé à #Paris, il a souvent travaillé et vécu en #Amérique du #Sud. Il développe ou collabore à des projets divers en tant que #réalisateur, #monteur ou #scénariste. Après plusieurs films auto-produits, il réalisé, en collaboration avec Nataly Camacho, anthropologue bogotanaise,  le court-métrage de fiction Contes de fumée. Ce film, qui a bénéficié de l'aide du #CNC et d’#Arte et d’un prix du scénario au Festival de Lille, se déroule à #Bogota. Depuis 2020, il est membre du conseil de #Séquences 7, association des scénaristes émergents

Photographe : 📷 instagram.com/josephinerioli_photography Née à Reims, en Champagne, Josephine part habiter avec ses parents dans le sud de la France. Attirés par les horizons lointains, ces derniers décident de tout quitter et de prendre le large avec leur voilier pour faire un tour du monde. Partie en 1999, Joséphine a vécu des expériences inoubliables: entre Espagne, Sénégal, Martinique, Venezuela, Haiti, Cuba, Panama, les Galapagos, la Polynésie Française, Nouvelle-Zélande, Malaisie, Angleterre,... Joséphine en a vu du pays. C'est donc au bout du monde du monde qu'elle découvre, alors qu'elle n'a que 10 ans, sa passion pour la musique, le théâtre et la danse. Son premier Concours de chant aura lieu en Polynésie et sera récompensé par une Première place. Elle devient la "mascotte" aux Galapagos où elle donnera son tout premier concert en public devant 500 personnes. De retour en France, après avoir vécu des expériences plus inédites les unes que les autres, elle décroche le premier rôle d'une comédie musicale au grand Théâtre de Reims "Zoméo" à l'âge de 13 ans. Elle poursuivra donc son chemin avec des concours de chant, des pièces de théâtre amateurs, des spectacles musicaux... Elle foulera aussi la scène de deux grands cabarets Parisien: le Don Camillo et Chez Michou. Par la suite, avec l'aide d'un ami, elle aidera à la rédaction et interprétera à ses cotés une chanson dédiée aux Skippers du Vendée globe qui sera diffusé sur des radios (France Bleau Loire Océan, Virgin radio Vendée..). Elle aura la chance de participer à quelques émissions TV tel que Canal 15, TV vendée, Disney Channel talent, fera une apparition sur NRJ 12 en interview pour le retour de la Star Academy et enfin foulera le tournage de N'oubliez pas les Paroles aux côtés de Nagui où elle sera maestro pendant 2 emissions. Aujourd'hui diplomée de l'Ecole de Comédie Musicale de Paris (ECM), elle a eu la chance de jouer dans "La Dame Blanche" (Théâtre de La Renaissance) pendant une saison et demie aux cotés de Arthur Jugnot, Sebastien Azzopardi, Marie-Bénédicte Roy, Sebastien Pierre ou encore Nicolas Martinez. ​ Actuellement on peut la retrouver dans le rôle de Rachel au Théâtre de Dix Heures et en tournée dans la comédie méditerranéenne de Kader Semer et Hugues Duquesne "Je t'aime à l'Italienne".

Diplômée en droit privé par l’Université Panthéon-Assas (Paris II) et en production audiovisuelle par l’ESIS (Ecole Supérieure de l’Image et du Son), j’ai plusieurs expériences dans la production de #publicités (Birth Productions), de courts métrages (Palladium Productions), et de longs métrages (Rectangle Productions). J’ai également eu la chance de travailler au sein de deux sociétés de #distribution de films indépendants, New Story et Kmbo.

Salut, Je m'appelle Renaud, je suis animateur 2D, spécialisé en FX 2D ! J'ai travaillé sur de nombreux projets, allant de la série cartoon (Nawak, Oscar et Malika) à de la série plus orientée action (Lancedur, Wakfu). J'ai de fortes influences venant de l'animation japonaise, mais étant un grand fan des Disney et Dreamworks pendant leurs périodes 2D, j'aime bosser sur toute sorte de projets au style d'animation toujours plus différent l'un de l'autre. Dans mon temps libre, je suis un grand gourmand (fan de patisseries) et je fais du volley-ball en club. Et aussi un gamer accompli avec les années haha. (d'ailleurs j'adorerai un jour bosser sur un jeu vidéo) N'hésitez pas à me contacter ! Logiciels maitrisés : Adobe Animate, Toonboom Harmony, TVPaint 11

Diplômée de 3IS l'institut international de l'image et du son en réalisation, j'œuvre depuis 10 ans le milieu de la fiction. Après ma sortie de diplôme, j'ai créé une association audiovisuelle pour continuer à promouvoir mes œuvres. J'ai pu faire pas moins d'une dizaine de courts métrages au sein de cette association. Mes deux derniers courts métrages, les plus notables, on eût l'opportunité de parcourir le monde dans plusieurs festivals internationaux, avec des prix à la clef. Meilleure court-métrage jeune public Meilleure Actrice. Meilleure court métrage international. #short #courtmetrage #fiction #longmetrage #realisatrice

BIOGRAHIE Michel Adam de Villiers, de Villiers pour l 'écran, Fils du romancier et journaliste Gérard de Villiers(S.A.S.) et petit-fils du dramaturge et écrivain Jacques Deval, né en 1959. Débuts au cinéma en 1984 dans "Un été d'enfer", de Mickaël Schock ; second rôle masculin aux côtés de Thierry Lhermitte et Véronique Jeannot. Ensuite, comédien dans une dizaine de films et téléfilms et cours d'art dramatique au "Studio Jack Garfein" ; formation d'acteur selon la méthode de l'"Actor's Studio". Puis formation à la production et à l'écriture de scénario au Centre Européen de Formation à la Production de Films à Paris, aux studios de Boulogne-Billancourt. Production en1998 : « le Misanthrope", de Molière, au théâtre Bourvil à Paris; comédien ensuite dans ce même théâtre avec plusieurs rôles dans "La comédie des erreurs" de W.Shakespeare (rôles d' Eghéon et d'Angelo) pendant neuf mois, jusqu'à fin 1999. Ensuite, écriture d'un premier scénario de long-métrage, " Le mal moderne", toujours en recherche de financement... Et publication, à compte d'auteur, d'un premier recueil de textes divers(poésie, philosophie, aphorismes), « Fragments d'âme », en 2004... Entre 2005 et 2015, écriture de plusieurs scenarii...(court et longs-métrages cinéma)... »Script-doctoring » occasionnel. Autodidacte de la mise en scène ; production d'un spectacle adapté de « Caligula«( A.Camus) :"Le fantôme de Caligula",monologue mis en espace du rôle de "Caligula", qui fait l'objet d'une captation en 2005 sur la chaîne "La Locale", chaîne du câble et du satellite. En 2009, production, mise en scène et comédien dans le spectacle "BRECHT: trois pièces courtes", composé de trois pièces inédites en France et quasi-inconnues du public, d'une étonnante actualité par leur universalité et leur drôlerie.Trois climats, trois tons différents et trois styles qui donnent un aperçu saisissant de l'immense talent de Bertolt Brecht qui, dans ces trois petits joyaux, tend un miroir à peine déformant au monde et une fois de plus, réussit le tour de force de distraire en faisant réfléchir. En été 2011, comédien dans "L'étoile du jour", de Sophie Blondy, sorti en salles à Paris en Septembre 2016... Script-doctoring, "retouches" au scénario ; rôle d'un policier enquêtant dans un univers poétique et circassien, avec pour partenaires Bruno Puzzulu, Denis Lavant, Béatrice Dalle,Tchéky Karyo et...Iggy Pop. En 2012, production, mise en scène et comédien au théâtre de Nesle à Paris dans "Gozzano masquerade", pièce inédite ; supervision de la traduction après une rencontre providentielle, fructueuse et amicale avec l'auteur, Ludovico Parenti. En 2017, co-écriture du roman de politique-fiction « Soleil de Justice »...Paru en 2018...(Librinova et Amazon)