La Galerie des Professionnels du film 🎥

Acteur bilingue, travaillant en France et à l'international. > Espionnage Industriel, Arnaud Desplechin > Prisoners of Paradise, Mitch Jenkins (UK Film) > Paul Great Again, tourné à New York, équipe US > Cyrano de Bergerac, TF1 > Casa de Papel, Netflix > Willy Wonka, Palais des Congrès > Broute, Canal+ > Je Change de Banque, France Inter #cinemadauteur #uk #newyork #english #netflix #tf1 #canal+ #film #series

Issu d'une famille d'artistes, Gréco Casadesus fut formé aux conservatoires de Paris et Versailles. A 22 ans, il débute sa carrière comme directeur artistique du département classique de EMI où il travaille avec de grands maîtres tels Rostropovitch, Prêtre, Maazel ou Bernstein, au contact desquels il enrichit son langage musical et son style d'orchestration. De formation classique, également féru d'informatique musicale, il écrit une musique mélodique et colorée, alliant formations orchestrales avec les sonorités de la lutherie électronique. Il a composé une centaine de créations musicales pour le cinéma, le théâtre, la télévision, la musique de chambre ou le concert symphonique. Il a également produit plusieurs albums (label Opus Millesime), un spectacle (Les Trois Mousquetaires font du Cinéma), un hommage à Etienne-Jules Marey, co-inventeur du cinématographe (Sept Mouvements de Vie) et a fondé l'UCMF (Union des Compositeurs de Musique de Film) dont il est le président d'honneur. Ses interventions pédagogiques sont nombreuses : créateur de l'atelier de formation professionnelle Le Labo de la Musique de Films et professeur en 2017 et 2018 de la classe de musiques à l'image au Conservatoire Paul Dukas (Paris 12ème), il communique régulièrement sur le sujet en organisant des masterclass ou en participant à des colloques professionnels. En 2012, il a reçu le Prix Henri-Langlois pour l'ensemble de sa carrière. Elu en 2020, membre du Conseil d'Administration de l'Academie des César. Elu en 2020, commissaire de la Commission des Programmes de la Sacem. Distingué en 2020, Chevalier dans l'Ordre des Arts et des Lettres. Biographie complète Ecrire à Gréco Casadesus

Vidéaste et Pilote de Drone en constante recherche de projet. #Sport #Culture #musique #theatre #live #evenement

Actif depuis 2005, année où il obtient son diplôme en réalisation avec mention, Nicolas Romieu a écrit et réalisé une vingtaine de courts métrages, dont un quart ont été primés. Il a également signé une dizaine de clips pour des artistes indépendants. Depuis 2015, il se consacre à la réalisation de spots publicitaires pour la télévision et le web, avec à son actif une quarantaine de projets. Il a eu l’opportunité de collaborer avec de grandes entreprises telles que Publicis, Havas, Les Gaulois, Bouygues, Orange, SFR, TF1, Universal... Cette expérience lui a permis, entre autres, d'être sélectionné en 2017 par Universal media & content pour réaliser le film de présentation de Paris 2024 à la Commission des JO. En parallèle, il a réalisé plus de 1 000 films institutionnels, corporates ou de communication dont des films qui ont établi des records de levée de fonds (8 Millions $ pour MyKronoz). De 2008 à 2012, Nicolas a été directeur de la photographie sur 30 documentaires de découverte de 52 minutes pour l'entreprise Blue Bird Productions. Il a également conçu les dix films et "catalogues de mode" pour la marque EDEN PARK de 2011 à 2016, véritables œuvres de créativité. Entouré d’une équipe d’immenses talents, il parvient à rendre chaque projet "facile" à réaliser, même lorsque le timing est serré. Son professionnalisme et son efficacité lui permettent de respecter systématiquement les délais, dans une ambiance rassurante et se voit très souvent félicité par les annonceurs. Actuellement, Nicolas est en pleine écriture de longs-métrages et de courts-métrages, tout en nourrissant de nombreuses autres idées. En attendant, il met ses talents au service de ses clients, tout en assurant une ambiance de travail chaleureuse et positive, fidèle à sa passion du métier. #réalisateur #publicité #fictions #clip #mode #Directeur #Artistique #pub #TV #ciné #créatif #réalisation #producteur #production #nicolas #romieu #meilleur #best #honnête #franc #jevendsdureve #intelligence

She’s worked on campaigns for Twinnings, Nestlé, Colgate, Columbia Sportswear and BNP, to name a few. Whether it’s a bright and friendly read or something more smooth and reassuring, Sara knows how to strike the right tone. She takes pride in delivering authentic, natural performances that connect with audiences. Recording from her soundproofed and acoustically treated Studiobricks booth, equipped with a Neumann TLM 103 microphone, she provides high-quality recordings with a fast turnaround, making her an ideal partner for agencies and production houses worldwide. Dedicated, detail-oriented, and always up for a new challenge, Sara believes that the best voice-over performances aren’t just heard—they’re felt. #voiceover #english #voixoff #anglaise #commercial #publicité #corporate #narration #institutionnel #elearning #audioguide #guideaudio #explainer https://www.sarawoodcock.com/

Canadian-born, Paris-based cinematographer Nicholas Kent has been exploring the world through his creative images for more than a decade. Analog enthusiast , Digitally proficient, Consultant in Virtual Production for Virtual Production House (Paris) and Plato Nou (Barcelona) Currently available More projects visible at www.nickentdop.com

Le greffier militaire dans le LM De nos frères blessés de Helier Cisterne. Le vendeur de camping-car dans le LM Beaux-parents de Hector Cabello Reyes. Le père d'Arthur dans le LM Ulysse & Mona de Sébastien Betbeder. J'ai dit des poèmes de Michel Houellebecq au théâtre des Déchargeurs de Paris en 2017. J'ai participé à de multiples pièces de théâtre. https://vimeo.com/user7658447 https://youtube.com/channel/UCD8mik7YheyIXLzBWxccUag

En qualité de #Set #Dresser (#Accessoiriste aux #Meubles) pour une #série Franco-anglaise de 6 x 52 mn intitulée "The Reunion" qui évolue dans différents #décors sur la #côte d'#Azur,

... j'écris de la musique pour la fiction, le documentaire, la publicité, la TV, et arrange pour des groupes et artistes internationaux de musique actuelle (dont une collaboration impliquant le symphony budapest orchestra). Je suis diplômé d'un Master du CNSMD de Lyon en composition pour l'image, et primé dans plusieurs festivals (FFJL, La Baule). #musiquedefilm #longmétrage #courtmétrage #identitésonore #publicité #documentaire #animation #fantastique #orchestre https://www.louisviallet.com/

Comédien et fondateur de NZNH, j'ai créé mon profil sur Oward pour élargir mon réseau et découvrir de nouveaux talents. Apprécie les réalisateurs allemands. #kinski #bukowski #jodorowsky #herzog

J’ai toujours rêvé d’être chanteur ! ​ Non non vous ne vous êtes pas trompés de site. J’ai vraiment toujours rêvé d’être chanteur… depuis l’âge de cinq ans… en fait depuis que je chante… Et même si la musique a toujours été présente dans ma vie et au sein de ma famille, mes parents m’ont aussi donné le goût de l’image et des histoires. Je ne compte plus les fois où on est restés dans le cinéma pour revoir le film (et oui ça pouvait se faire ! ), ni les heures passées à écouter au casque les disques livres des films Disney, des opéras, ou même les Star wars (et oui les Star wars existaient en disque livre ! ). ​ Adolescent, je continue dans la musique. J’écris des chansons à la guitare ou au piano. Mais jamais je n’oublie l'image. Et à dix huit ans, j’écris ma première histoire sous forme de scénario. Cependant je n’ose pas encore prendre une caméra, plutôt un caméscope à l’époque, pour filmer des choses. Sûrement parce qu’on est loin du rendu visuel que j’aime avec un caméscope. ​ À vingt-deux ans, pourtant en fac de cinéma où je découvre l’envers du décor des tournages, je commence à travailler dans la musique. Je chante alors les bars, j’enchaîne les séances de studio et les comédies musicales et j’interprète même le générique d’un dessin animé : Code Lyoko. Et alors que tout roule pour moi dans la musique, quelque chose me manque… toujours l'image. Pendant toutes ces années de musique, je continue d’écrire des scénarii, de créer des histoire, mais je ne filme rien. ​ À 35 ans, lors d’un festival Nikon je prend en main un appareil photo pour la première fois (le rendu est bien mieux qu’avec un caméscope – merci la technologie ! ) et décide de filmer une scénario écrit pour l’occasion. Je viens de réaliser mon premier court-métrage. Puis vient un deuxième, puis un pilote de web-série, etc. Petit à petit je commence à acquérir du matériel pour filmer et prendre en photo tout ce qui passe devant mes objectifs. Les histoires s’écrivent alors par l’image, et pour les autres.