La Galerie des Professionnels du film 🎥

Basé à Paris, formé à la direction de la photographie à l'ENS Louis Lumière, je pratique avec passion ce métier depuis plus de dix ans. Anciennement professeur de yoga et adepte de la méditation, mon travail s’oriente vers des portraits intimes, avec une dimension contemplative, sensible ou spirituelle. J'ai aussi un long passif de musicien et j'affectionne particulièrement les projets liés à la musique. Je suis également formé à l'étalonnage sur DaVinci Resolve et je possède mon propre équipement afin d'être autonome sur des productions à budget restreint (caméra Canon C70, optiques prime, retours, transmission vidéo et follow focus HF, éclairages LED, modeleurs, grip...). contact@davidcabannes.com

Après des études à l’Ecole Nationale Supérieure Louis Lumière et une spécialisation en ethnographie, Guillaume Juherian a travaillé dans les domaines de la radio (à Radio France comme réalisateur) et le cinéma (sur de nombreux postes techniques) avant de se concentrer sur la télévisons et le documentaire. Malgré courtes excursions dans les domaines de la publicité, du clip et du film institutionnel par le biais de sa société de production, le gros de sa filmographie se compose d’une trentaine de documentaires de 26 à 90 minutes et de 600 sujets courts pour les plus grandes chaines. Spécialisé dans les voyages et la culture à travers diverses rubriques de magazines, presque tous ses documentaires s’articulent autour de ces mêmes thèmes avec une prédilection pour les films de découvertes et d’aventures.

Comédien de 36 ans, je partage mon temps entre le jeu pour la scène, le petit et grand écran et l'écriture. Ayant vécu six ans en Amérique du Sud, je suis bilingue espagnol et parle couramment l'anglais. Je me déplace sans problème pour un casting, une rencontre ou un tournage. Je souhaite me dédier au cinéma et à la série d'auteurs, défendre une vision du monde, aborder des problématiques politiques, socio-culturelles et environnementales actuelles. Il me semble qu'en tant qu'artistes, nous avons une place privilégiée pour cela.

Formée comme actrice à l'ENSATT, je me passionne très vite dans la #directiondacteur. En 2019 je met en scène un solo trash et #féministe. Depuis 2020 je collabore en tant que scénariste et coach d'acteurs au cinéma et à la télévision. Je passe à la réalisation en 2022. Mon amie d'enfance est mon premier court métrage produit. Je suis actuellement en développement de deux autres court métrage et d'un long métrage.

ARTISTE POLYDISCIPLINAIRE IDIODIDACTE : COMEDIEN. A.C.I. ÉCRIVAIN. ENTRÉ PROFESSIONNELLEMENT DANS LA CARRIÈRE DE COMÉDIEN EN 2000 Mon nom est MAX J.L. OLLIVIER. J’ai commencé une carrière Fin 70 D’artiste par les planches en tant que chanteur dans plusieurs orchestres au Sud-Ouest de la France pendant 2 années • Puis après une rencontre avec un groupe …qui cherchait un chanteur… nommé MAUPÉOU (…MON PAYS En gascon. (…Aurait pu dire Montaigne…)…) j’ai découvert que je pouvais écrire aussi. L’aventure …qui dura également 2 ans… forte en tournées et studios d’enregistrements me fit comprendre que « J’étais chez moi » sur scène et dans la création. Puis la séparation vint Après quoi le pianiste de Maupéou …Philippe Arnouf : l’HOMME ORCHESTRE… et moi fîmes équipe et je devins un véritable auteur Compositeur et Interprète fou de scènes. Cette deuxième aventure dura 16 ans. Il y eut 1 single 3 albums et plusieurs centaines de tournées en France …et l’aide précieuse du guitariste et A.C.I. Jaques Veneruso • Sur SITE PRO. vous pouvez écouter 5 TITRES (…1 en public…) dont je suis l’Auteur Compositeur Interprète avec l'aide précieuse de Philippe Arnouf Pianiste et arrangeur. • L’écriture (…à partir de la scène…) était entrée dans mes veines enrichie par la littérature qui vint cingler à mon enthousiasme. Dès 1997 je commençais à écrire ce qui serait mon premier livre HORS D’ŒUVRE édité en 2000. Ont suivi : ESPERLUETTE en 2004 et en 2012 DES SISYPHES par mes propres maisons d’éditions ELLIMACBETH et J.L.M.OLLIVIER. 3 FICHES DE LECTURE

Dans la prépa et l'habillage sur plusieurs long métrages depuis septembre 2025. Cheffe costumière sur un moyen et un court métrage en septembre 2026. Formation stylisme / modélisme à ESMOD. Permifiée. Disponible dès que possible pour tous types de projets, curieuse et sait s'adapter.

Né à l’île de la réunion, Jean Lambert-wild est clown blanc, auteur, scénographe, intricateur scénique, poète en toutes choses. Il a dirigé la Comédie de Caen- Centre Dramatique National de Normandie, le Théâtre de l'Union - Centre Dramatique National du Limousin, L'Académie de l'Union - École Supérieure Professionnelle de Théâtre du Limousin. Il est dorénavant le directeur artistique de la coopérative 326 implantée à Vannes. Jean Lambert-wild vit avec son clown Gramblanc depuis plus de vingt ans. Il déploie un jeu et un imaginaire insolite, au travers de son clown endiablé. Depuis lors, cet état de jeu clownesque nourrit son travail d’interprète dans la plupart de ses spectacles. Lorsqu’il se glisse tel un coucou dans la peau d’autres personnages, il affirme paradoxalement l’existence même de son clown, être à part entière, autonome de tout texte, de tout répertoire, prenant ainsi, à son insu, la place de l’acteur lui-même. Par cette superposition dans le jeu, cette inclusion du personnage dans le personnage, c’est l’essence même du Clown Blanc qu’il retrouve : Être plutôt que jouer, vivre plutôt qu’imiter. Les créations que Jean Lambert-wild propose ont à cœur de questionner la création dramatique contemporaine à travers des textes du répertoire classique et contemporain. Ses dernières créations qu’il signe avec Lorenzo Malaguerra, En attendant Godot de Beckett, Richard III – Loyaulté me lie d’après le Richard III de Shakespeare, Dom Juan ou le Festin de pierre d’après le mythe de Don Juan et le Dom Juan de Molière, Yotaro au pays des Yokais, La Chanson de Roland, UBU Cabaret indépendamment de ses Calentures qu’il interprète la plupart du temps seul, lui valent une renommée internationale : ses spectacles tournent beaucoup aussi bien en France que dans le monde entier. La plupart de ses livres sont édités aux éditions Les Solitaires Intempestifs. https://www.lambert-wild-malaguerra.com

Bien que réalisateur je suis avant tout photographe et j'ai pu, dans mes premières années travailler comme "tireur-filtreur couleur" (soit "étalonneur") dans un laboratoire argentique. Cette formidable expérience m'a permis par la suite, de continuer à étalonner et retoucher de l'image numérique (vidéo ou photographie). Maitrisant bien Photoshop et après plusieurs années d'enseignement de la photographie, je me suis formé sur Davinci Resolve afin de pouvoir mettre au service d'autres oeuvres que les miennes, mon "oeil" et toute mon expertise acquise à la suite de ma longue expérience. Et ce ci par goût sincère de cette étape primordiale dans le parcours d'une image (photo ou film) au cours de la quelle elle prend véritablement vie. #étalonnage #étalonneur #colorist #retouche #imagenumérique

Bien le bonjour, je suis John Degois Chorégraphe & Danseur / Coach Corporel / Réalisateur. Mon champs d'activité est large puisque je travaille dans le secteur public pour le spectacle vivant en compagnie, ou comme pour des projets institutionnels ou encore dans le secteur privé pour TF1 Warner Music ou encore le Printemps. Ceci en tant que Chorégraphe, Coah Corporel ou Réalisateur. Moins à l'aise à l'écrit que physiquement je vous laisse juger par vous même. Autrement voici ma bio ci dessous. Curieux passionné ouvert, John Degois est chorégraphe et danseur autodidacte. Issu du de la danse hip-hop, il développe une sensibilité artistique axée sur la recherche permanente et la transversalité des arts. « J’aime aller là où je ne connais pas et là où la danse n’est pas toujours attendue. J’aime aussi être actif dans différents secteurs comme le spectacle vivant pour la rue ou sur scène, la réalisation de films, des happenings ou des performances artistiques et des ateliers pédagogiques. La danse y est abordée différemment ce qui me pousse à toujours me renouveler. Tout cela vient enrichir mon expérience, mes créations et univers artistique ».  Depuis 25 ans, sa vie il l’a passe entre les planches et les studios de danse. Que ce soit avec sa compagnie ou en son nom, il multiplie les projets : Il mène entre autres de nombreuses actions culturelles comme une résidence territoriale dans le Cantal ou pour des projets en hôpitaux, écoles ou encore centres sociaux & culturels etc ; avec ses pièces, il participe à de nombreux festivals de renom tel que Chalon dans la rue, le Festival d'Aurillac, Suresnes Cité Danse; Il est sollicité par le CND pour participer à Camping ou encore par Warner Music pour le Levis Music Projet ou TF1 pour chorégraphier une série télévisé iconique etc. En parallèle - il collabore avec de nombreux réalisateurs d’horizons différents pour créer ensemble de courts films dansés. C’est d’abord Dominique Palombo qui lui met le pied a l’étrier. Puis il rencontre B. Vacarisas et Thomas Siemieniec avec qui ils co-fondent le collectif D.P.M (Dance Per Minute). Avec eux le projet de films courts dansés va plus loin pour prendre la nom de « Vignettes Chorégraphiques ». L’une de leurs productions Tango sous la table lui vaut une nomination aux World Of Dance dans la catégorie « Best International Choreographer ». . Fort de cet expérience, il crée le concept « Pièce Chorégraphique Cinématographique » qui consiste à transposer le théâtre vivant et ses codes dans la vidéo en réalisant alors son tout premier film intitulé Birds. Ce dernier est sélectionné à de nombreux festivals nationaux ou internationaux comme Le festival du film de Contis. Il est d’ailleurs primé au festival Côté Court de Pantin dans la catégorie Essai / Art vidéo ou encore au ReelHeart International Film and Screenplay de Toronto dans la catégorie Best Dance Film Competition. Il enchaînera avec « Ma vie à l’école » film réalisé dans le cadre du dispositif C.A.C (Culture et Arts au Collège). Depuis il est sollicité pour intervenir et réaliser au sein de différente structures et productions. #chorégraphe #danseur #coach #coachcorporel #choreographer #danse #dance

Le cinéma consiste à trouver et à lancer des projets avec la bonne équipe. Director | Screenwriter | Producer J'ai travaillé à l'international aux États-Unis, Afrique et en Europe et je crois aux belles histoires avec une "diversité" et qui, de surcroit, font réfléchir. On est aussi bon que les gens avec lesquels on s'entoure. Je travaille aussi bien en français qu'en anglais. IMDB: https://www.imdb.com/name/nm2826620/ PROD: https://www.clockwise1.com/ Reach out ! #filmmaker #filmmaking #film #cinematography #director #cinema #photography #movie #cinematographer #actor #movies #filmmakers #shortfilm #video #filmproduction #videography #art #behindthescenes #films #producer #videographer #videoproduction #filmphotography #cinematic #indiefilm #setlife #filmfestival #photographer #filming #camera #storyteller #storytelling #story #writer #writersofinstagram #love #poetry #photography #storytime #stories #art #writingcommunity #writerslife #quotes #artist #author #photooftheday #photographer #writing #instagood #quoteoftheday #life #bookstagram #microfiction #storytellers #poetsociety #instagram #innervoice #authorsofinstagram #wordgasm

Diplômée de 3IS l'institut international de l'image et du son en réalisation, j'œuvre depuis 10 ans le milieu de la fiction. Après ma sortie de diplôme, j'ai créé une association audiovisuelle pour continuer à promouvoir mes œuvres. J'ai pu faire pas moins d'une dizaine de courts métrages au sein de cette association. Mes deux derniers courts métrages, les plus notables, on eût l'opportunité de parcourir le monde dans plusieurs festivals internationaux, avec des prix à la clef. Meilleure court-métrage jeune public Meilleure Actrice. Meilleure court métrage international. #short #courtmetrage #fiction #longmetrage #realisatrice