La Galerie des Professionnels du film 🎥

Je suis disponible pour tout type de projet : long métrage, court métrage, publicité, clip, pièce de théâtre, télévision. Je suis motivée, dynamique et j'apprend très vite ! J'ai suivi une formation Habilitation Electrique et CACES

Les dessins, les peintures, les textes, les musiques, sont les personnages principaux de mes films.

Après 12 ans d’expérience dans la TV à Paris et 2 films en tant que 3ème assistante réalisatrice, je souhaiterais me lancer dans le repérage de décor de film. Mon expérience en production mais également sur le terrain, ainsi que ma bonne connaissance de la région Toulonnaise et Varoise, voire PACA, devraient être des atouts majeurs pour ce métier. Je suis en effet native de Toulon, j’y vis actuellement et j'y côtoie un large réseau. https://kidangweb.com/ https://www.youtube.com/channel/UCwIPOcYtJ3wiy4U5bVMfA7g

I can also organize with the same passion as for movies, musical shows, advertising, or fashion photos. I had the privilege to be #nominated at the #ART #DIRECTOR #GUILD in 2009, as a #set #decorator for the french part of the Nora Ephron film "Julie & Julia". in 2011 at the ACADEMY AWARDS of MERIT, in best ART DIRECTION, for the Woody Allen movie "Midnight in Paris". For the past 20 years, I have worked on over 25 feature films in #France, from #UK and #United #States.

A la fin de ses études de cinéma à Marseille en 1996, il réalise avec une partie de sa promotion un film en 16 mm adapté d’une nouvelle de Claude Chabrol Troubles. A cette occasion, l’équipe met en place un laboratoire de tirage et de développement 16 mm qui existe toujours : Les films de la Belle de Mai. Il réalise de 2001 à 2004 quatre courts métrages de fiction, tournés en 16 mm et finalisés en 35 mm, produit par l’association Dick Laurent avec le soutien du CRRAV, dont L’inconnue du lavomatic (2003) et Buenos Aires (2004). En 2006, il réalise une fiction en Super 8, Le mystère du K-40. En 2009, il réalise Les nuages mélancoliques, produit par Mobilis et avec le soutien du CRRAV. De 2010 à 2019, il réalise dix films pour le festival du film à contraintes Welcome to, dont L’incertitude du présent (2013) et Des candidats décevants (2019), ainsi que La cité des ombres (2015) et Projet d’Alternatives pour de Nouvelles Gouvernances (2017). En 2018, il réalise un portrait de l’artiste lillois Perlinpinpin avec Perlinpinpin, l’enfance perdue. A deux occasions, il a collaboré sur la création d’images animées pour le spectacle vivant, en 2004 sur La nuit juste avant les Forêts, compagnie Farid’O. Puis en 2010 sur Au pays des utopies, compagnie Théâtrelles.

Plus d'informations https://cebastien.jimdofree.com/ https://www.imdb.com/name/nm4315405/?ref_=nv_sr_srsg_0 Je reste passionné par ce métier et j’aime toujours autant être l’interface entre l’idée et la réalisation. J’aime chacun de ces postes et j’accepterais avec plaisir de faire mienne votre pratique en apportant ponctuellement mon expertise. Je dispose d’un ensemble d’outils électroportatifs, pneumatique, manuel complet, capable de couvrir l’essentiel des besoins de construction et de finitions. Formation solide en menuiserie, dessin et techniques du décor, complétée par un stage de neuf mois en serrurerie spectacle au CFPTS et un stage en gestion de la décoration cinéma chez Courts On. Parcours enrichi d’une famille de décorateurs et d’un père architecte, apprentissage sur le terrain dès le plus jeune âge.

#Réalisatrice et #monteuse, je contribue à des projets #documentaires pour la #télévision (Chaîne Histoire, #France #3, #France #5…), les #festivals (sélections nationales et internationales), les #acteurs #associatifs ou du #développement (#AFD, #GRET …), les #centres d'#art #contemporain ou #numérique (La #Panacée à #Montpellier, Le #Graph à #Carcassonne…). Mon travail personnel est axé sur l'écoute, l'observation et la participation : ceux qui parlent se font les auteurs de leurs propres représentations et récits. J'#interroge notamment les #notions de #vulnérabilité, d'#engagement et de #résilience, à l'échelle des #individus comme des #territoires : - La Lune à l'envers, sur le voyage initiatique à #Madagascar d'adolescents en situation de #handicap (festival Ciné-Psy de Lorquin) - les Egarés, sur les anciens #réfugiés #cambodgiens (Prix du Public au Festival du Cinéma Asiatique de Vesoul 2010) - Le Géographe et l'île, sur une petite île anti-#nucléaire au #Japon (sélectionné dans plusieurs festivals internationaux, primé à St Etienne et à Bozcaada en Turquie) J'anime également des #ateliers de création mêlant différentes formes (vidéo, photo, écriture, sonore...), à destination de publics enfants et adultes en #milieu #scolaire, #social ou #thérapeutique. A retrouver sur : http://christinebouteiller.org #adobepremiere #avidmediacomposer #montage #documentaire

https://www.agence-amlh.fr/les-artistes/valentina-nesi/

Je me suis d’abord formé à l’EMCA pour étudier le cinéma d’animation. En 2019 Je décide de poursuivre mes études cette fois-ci aux Beaux-Arts afin d’enrichir ma pratique avec d’autres médiums. C’est pendant cette période que je pratique le volume et précise ma démarche artistique. Peinture sculpture et cinéma d’animation sont les médiums avec lesquels je jongle au fil des projets. Je m’intéresse dans ces derniers à tout ce qui peut paraître insignifiant pour ensuite détourner, triturer, déconstruire et réassembler ces petits riens pour en extraire leur potentiel insoupçonné. Je me considère comme un touche-à-tout curieux s’intéressant à l’art et la culture dans sa globalité. Avec un ancien camarade de promotion, il monte le GRPA : Groupe de Recherche en Post-Art. Une entreprise fictive qui s’interroge sur les pratiques contemporaines qui ne se revendiquent pas en tant qu’art, mais qui y ressemblent.

Diplômé de l'école Supérieur d'Études Cinématographiques et de l'École Supérieure de #Publicité, je jongle entre des projets de fiction et des projets publicitaires qui portent une grande attention à l'esthétique visuelle et l'#engagement pour un #meilleur #monde. -- I love dreamy and almost unreal universes that make the spectator think and want to get lost in it. Film, in my opinion is a way to escape reality, to sublimate it, it is a way to live in someone else’s skin, to feel someone else’s feelings, to understand other people’s lives. Besides my work in fashion, I have directed 3 short films (one of which was awarded in the Nikon Film Festival 2020) and I am currently writing a series about the theme of identity and with a LGBTQI+ focus in it. I am also obsessed with music and dance, two of my main sources of inspiration.