La Galerie des Professionnels du film 🎥

Formations : #sophrologue #VHSS #communication #intimacyforactors Associations : trésorière #cineprofils Membre du #collectif5050

Formation 2017 GRETA La Martinière, Lyon Infographiste Metteur en page 1984 - 1986 Ecole Supérieure des Etudes Cinématographique Paris / Diplôme de l’école ESEC 1982 - 1984 Université d’histoire de l’art Strasbourg DEUG d’histoire et d’histoire de l’art 1982 Lycée René Cassin, Arpajon Baccalauréat série B Activité professionnelle #Accessoiriste de plateau Activités professionnelle Connexe #Régie d'#extérieur /#Infographiste Langues : #Anglais bilingue Habilitations #Permis B Stages #artificier, habilitation #K4 Brevet de s#ecourisme Permis de #navigation #marine marchande A & B. Brevet National de #plongée #sousmarine Certification Professionnelle #Infographiste Metteur en Page - Publication numérique Niveau IV #accessoiriste #longmétrage #décor #longmetrage #longsmétrages #longmétrages

2016 - 2021 : Master en Cinéma d'Animation 3D - ShortMovie "Shinsen" → (2022-2023) Animatrice & Modélisatrice 3D chez Primal Seed → (2021) Illustratrice Freelance chez Your Comics → (2021) Stagiaire Illustratrice chez Your Comics → (2020) Artiste 3D chez Popmii → (2018-2019) Stagiaire Graphiste chez Yes'N'You → (2018) Stagiaire Graphiste 2D/3D chez Suprem App Games [ #Maya l #SubstancePainter l #SubstanceDesigner l #Photoshop l #Zbrush l #DaVinciResolve ] << Je suis Fanny, jeune Artiste 3D de 24 ans spécialisée en #texturing, #lookdev, #environmen, #modeling et en #animation. Mon objectif étant de devenir Envrionment & Texture Artist dans une boîte saine, sympathique privilégiant l'humain. Je suis actuellement #OpenToWork, donc n'hésitez à me contacter ♥ >> ArtStation : https://www.artstation.com/la_fahne Linkedin : https://www.linkedin.com/in/fanny-le-fur-372140158/

Bien le bonjour, je suis John Degois Chorégraphe & Danseur / Coach Corporel / Réalisateur. Mon champs d'activité est large puisque je travaille dans le secteur public pour le spectacle vivant en compagnie, ou comme pour des projets institutionnels ou encore dans le secteur privé pour TF1 Warner Music ou encore le Printemps. Ceci en tant que Chorégraphe, Coah Corporel ou Réalisateur. Moins à l'aise à l'écrit que physiquement je vous laisse juger par vous même. Autrement voici ma bio ci dessous. Curieux passionné ouvert, John Degois est chorégraphe et danseur autodidacte. Issu du de la danse hip-hop, il développe une sensibilité artistique axée sur la recherche permanente et la transversalité des arts. « J’aime aller là où je ne connais pas et là où la danse n’est pas toujours attendue. J’aime aussi être actif dans différents secteurs comme le spectacle vivant pour la rue ou sur scène, la réalisation de films, des happenings ou des performances artistiques et des ateliers pédagogiques. La danse y est abordée différemment ce qui me pousse à toujours me renouveler. Tout cela vient enrichir mon expérience, mes créations et univers artistique ».  Depuis 25 ans, sa vie il l’a passe entre les planches et les studios de danse. Que ce soit avec sa compagnie ou en son nom, il multiplie les projets : Il mène entre autres de nombreuses actions culturelles comme une résidence territoriale dans le Cantal ou pour des projets en hôpitaux, écoles ou encore centres sociaux & culturels etc ; avec ses pièces, il participe à de nombreux festivals de renom tel que Chalon dans la rue, le Festival d'Aurillac, Suresnes Cité Danse; Il est sollicité par le CND pour participer à Camping ou encore par Warner Music pour le Levis Music Projet ou TF1 pour chorégraphier une série télévisé iconique etc. En parallèle - il collabore avec de nombreux réalisateurs d’horizons différents pour créer ensemble de courts films dansés. C’est d’abord Dominique Palombo qui lui met le pied a l’étrier. Puis il rencontre B. Vacarisas et Thomas Siemieniec avec qui ils co-fondent le collectif D.P.M (Dance Per Minute). Avec eux le projet de films courts dansés va plus loin pour prendre la nom de « Vignettes Chorégraphiques ». L’une de leurs productions Tango sous la table lui vaut une nomination aux World Of Dance dans la catégorie « Best International Choreographer ». . Fort de cet expérience, il crée le concept « Pièce Chorégraphique Cinématographique » qui consiste à transposer le théâtre vivant et ses codes dans la vidéo en réalisant alors son tout premier film intitulé Birds. Ce dernier est sélectionné à de nombreux festivals nationaux ou internationaux comme Le festival du film de Contis. Il est d’ailleurs primé au festival Côté Court de Pantin dans la catégorie Essai / Art vidéo ou encore au ReelHeart International Film and Screenplay de Toronto dans la catégorie Best Dance Film Competition. Il enchaînera avec « Ma vie à l’école » film réalisé dans le cadre du dispositif C.A.C (Culture et Arts au Collège). Depuis il est sollicité pour intervenir et réaliser au sein de différente structures et productions. #chorégraphe #danseur #coach #coachcorporel #choreographer #danse #dance

Niobbê & Ciprian forment un duo de réalisateurs et scénaristes à la croisée de l’art et de la technique. Niobbê, artiste plurielle formée aux Arts du Spectacle (Rennes, Nantes & Paris), met son expertise en direction d’acteurs, conseil en image et mise en scène au service de créations sensibles et authentiques. (https://www.instagram.com/niobbe_real/) Ciprian, réalisateur orienté technique formé à l’EICAR, développe clips, courts-métrages et formats visuels au style affirmé. Ensemble, ils tissent des univers visuels puissants, alliant narration, esthétique et exigence artistique. (https://www.instagram.com/ciprian_barriere/) Leur complémentarité fait naître des projets sur mesure, portés par une même ambition : sublimer l’humain à l’image et donner corps aux émotions.

Réalisatrice franco-allemande, travaille à Berlin, Munich, Paris, Marseille. A étudié à la HFF Munich dans le département Réalisation. Dernier court-métrage "Apocalypse Baby, We Advertise The End Of The World" sélectionné aux Student Academy Awards dans la catégorie "Experimental". plus d'infos : https://camilletricaud.com/

Formé aux techniques du cinéma à l’Université de New-York puis à l’écriture de scénario à la Femis, Baptiste Rouget-Luchaire est auteur et réalisateur de films depuis 20 ans. En 2000, à la sortie du livre de Yann Arthus-Bertrand La Terre vue du Ciel, il réalise son premier documentaire sur la naissance d’une conscience écologique. Par la suite, il dirige pendant 5 ans le projet documentaire 6 milliards d’Autres qu’il achève par la création d’une magistrale exposition vidéo au Grand Palais à Paris en 2009. Il continue sa carrière en tournant un film à l’occasion de la COP-15 de Copenhague dans lequel il rencontre les premiers migrants climatiques à travers le monde. Il réalise ensuite le long-métrage documentaire La Soif du Monde pour un prime time France 2 (puis diffusé sur Netflix), couvrant les enjeux mondiaux liés à l’eau douce. Son association avec Yann Arthus-Bertrand se prolonge en particulier sur les projets documentaires HUMAN (première mondiale à la Mostra de Venise) puis WOMAN (prix du public du festival de Bergen, sélection officielle de la Mostra de Venise) sorti au cinéma en mars 2020. En parallèle à sa carrière de documentariste, Baptiste Rouget-Luchaire réalise de nombreux court-métrages pour des artistes, des entreprises et des fondations, sans jamais renier ce qui sous-tend l’ensemble de son travail : ses engagements environnementaux et humanistes. Il travaille actuellement sur deux nouveaux projets : un film documentaire sur les 150 citoyens de la Convention citoyenne pour le Climat et sur un long-métrage de fiction qu’il a écrit et pour lequel il est en casting, On ne meurt plus d’amour (coup de cœur Plume & Pellicule 2019). #climat #environnement #democratie #humain #engagement #brandcontent #institutionnel #corporate #yannarthusbertrand #documentaire #publicité #digital #film #video #production #écologie #terre #fiction #scénario #métier #savoir-faire #artisanat #luxe #joaillerie #horlogerie #parfum #aérien #champagne #alcool

en privilégiant les rencontres #humaines qui ont du sens pour moi et en multipliant les #collaborations artistiques aussi éclectiques qu’enrichissantes. #scénariste #chef #opérateur #réalisateur

28 ans de Lille. Je suis mobile dans toute la France. J'ai réalisé un court métrage en 2021, j'en ai 3 autres en préparation. Je fais parti de l'association Say! avec laquelle je participe à la création de films (moyens et longs). De l'écriture au rendu final.

Hello ! Je m’appelle Lucie Collin, je suis set designer, graphiste, ensemblière, plasticienne et accessoiriste basée à Paris, avec des racines Bretonnes. Au fil du temps, j’ai acquis un éventail de techniques que j’applique aussi bien dans la création d’objets et de décors que dans mes projets de set design pour la mode, la publicité, le cinéma, le théâtre... N’hésitez pas à me contacter pour discuter d’un projet ou simplement pour échanger quelques mots ! Contact : luciecollin.studio@gmail.com

#Comédienne #senior #énergique. Formée à l'acting depuis 1997 et au jeu face à la caméra, depuis 2010. Multiples #tournages : #longsmétrages, #courtsmétrages, #filmsinstitutionnels, #docu-fictions TV, #téléfilms, #séries, #clips, #publicités. Actualité récente Long métrage "La plus belle pour aller danser" de #Victoriabedos Long métrage "Reste un peu" de #gadelmaleh (séquence tournée et non montée) #Pub TV : Le Crédit Agricole, partenaire de l'équipe de France Féminine de Football, pour sa campagne de soutien aux Bleues: "Ensemble, on les rend plus fortes". #Shooting et #voixoff pour "Cettefamille", colocations senior. Court métrage Fémis "King Max", de Adèle Vicenti-Crasson sur les drag kings. Nombreux prix Court métrage Nikon Festival 2022 : "Occivoxil" de Pauline Colon Court métrage Ecole Louis Lumière "Dans la chaleur ou dans la nuit" de Quitterie Huchet, Disponible en France. Mobile Europe, Monde.

Après 40 années d'expériences comme musicien, preneur de son (docu-ciné), sonorisateur (danse & musique), monteur son (docu, fiction, radio) et mixeur je souhaite désormais participé à des projets créatifs, documentaires, fictions, captations, animations... et aussi les OVNI !.

Passionné par le cinéma, la musique et l’art de la narration, j’ai démarré ma carrière de compositeur après l’obtention d’un doctorat en biologie. Attiré par les sonorités hollywoodiennes, l’opportunité m’a été donnée d’insuffler mon style dans différents projets, tels que des spectacles vivants, des courts-métrages primés dans des concours internationaux et une série en cours de développement. Vous pouvez découvrir mon parcours et mes réalisations sur mon site internet www.dimitridaudu.com. Polyvalent, à l’écoute et réactif dans les échanges avec les différents membres d’un projet, je souhaite mettre mon savoir-faire à votre service pour impacter le spectateur en portant la narration jusque dans la musique. Disponible dès maintenant, je composerai prochainement la musique du nouveau spectacle national de Jeanne d'Arc (par Jérôme de Poix) et participerait au Festival International Music & Cinema d'Aubagne.