La Galerie des Professionnels du film 🎥

Photographe : 📷 instagram.com/josephinerioli_photography Née à Reims, en Champagne, Josephine part habiter avec ses parents dans le sud de la France. Attirés par les horizons lointains, ces derniers décident de tout quitter et de prendre le large avec leur voilier pour faire un tour du monde. Partie en 1999, Joséphine a vécu des expériences inoubliables: entre Espagne, Sénégal, Martinique, Venezuela, Haiti, Cuba, Panama, les Galapagos, la Polynésie Française, Nouvelle-Zélande, Malaisie, Angleterre,... Joséphine en a vu du pays. C'est donc au bout du monde du monde qu'elle découvre, alors qu'elle n'a que 10 ans, sa passion pour la musique, le théâtre et la danse. Son premier Concours de chant aura lieu en Polynésie et sera récompensé par une Première place. Elle devient la "mascotte" aux Galapagos où elle donnera son tout premier concert en public devant 500 personnes. De retour en France, après avoir vécu des expériences plus inédites les unes que les autres, elle décroche le premier rôle d'une comédie musicale au grand Théâtre de Reims "Zoméo" à l'âge de 13 ans. Elle poursuivra donc son chemin avec des concours de chant, des pièces de théâtre amateurs, des spectacles musicaux... Elle foulera aussi la scène de deux grands cabarets Parisien: le Don Camillo et Chez Michou. Par la suite, avec l'aide d'un ami, elle aidera à la rédaction et interprétera à ses cotés une chanson dédiée aux Skippers du Vendée globe qui sera diffusé sur des radios (France Bleau Loire Océan, Virgin radio Vendée..). Elle aura la chance de participer à quelques émissions TV tel que Canal 15, TV vendée, Disney Channel talent, fera une apparition sur NRJ 12 en interview pour le retour de la Star Academy et enfin foulera le tournage de N'oubliez pas les Paroles aux côtés de Nagui où elle sera maestro pendant 2 emissions. Aujourd'hui diplomée de l'Ecole de Comédie Musicale de Paris (ECM), elle a eu la chance de jouer dans "La Dame Blanche" (Théâtre de La Renaissance) pendant une saison et demie aux cotés de Arthur Jugnot, Sebastien Azzopardi, Marie-Bénédicte Roy, Sebastien Pierre ou encore Nicolas Martinez. ​ Actuellement on peut la retrouver dans le rôle de Rachel au Théâtre de Dix Heures et en tournée dans la comédie méditerranéenne de Kader Semer et Hugues Duquesne "Je t'aime à l'Italienne".

J’ai toujours rêvé d’être chanteur ! ​ Non non vous ne vous êtes pas trompés de site. J’ai vraiment toujours rêvé d’être chanteur… depuis l’âge de cinq ans… en fait depuis que je chante… Et même si la musique a toujours été présente dans ma vie et au sein de ma famille, mes parents m’ont aussi donné le goût de l’image et des histoires. Je ne compte plus les fois où on est restés dans le cinéma pour revoir le film (et oui ça pouvait se faire ! ), ni les heures passées à écouter au casque les disques livres des films Disney, des opéras, ou même les Star wars (et oui les Star wars existaient en disque livre ! ). ​ Adolescent, je continue dans la musique. J’écris des chansons à la guitare ou au piano. Mais jamais je n’oublie l'image. Et à dix huit ans, j’écris ma première histoire sous forme de scénario. Cependant je n’ose pas encore prendre une caméra, plutôt un caméscope à l’époque, pour filmer des choses. Sûrement parce qu’on est loin du rendu visuel que j’aime avec un caméscope. ​ À vingt-deux ans, pourtant en fac de cinéma où je découvre l’envers du décor des tournages, je commence à travailler dans la musique. Je chante alors les bars, j’enchaîne les séances de studio et les comédies musicales et j’interprète même le générique d’un dessin animé : Code Lyoko. Et alors que tout roule pour moi dans la musique, quelque chose me manque… toujours l'image. Pendant toutes ces années de musique, je continue d’écrire des scénarii, de créer des histoire, mais je ne filme rien. ​ À 35 ans, lors d’un festival Nikon je prend en main un appareil photo pour la première fois (le rendu est bien mieux qu’avec un caméscope – merci la technologie ! ) et décide de filmer une scénario écrit pour l’occasion. Je viens de réaliser mon premier court-métrage. Puis vient un deuxième, puis un pilote de web-série, etc. Petit à petit je commence à acquérir du matériel pour filmer et prendre en photo tout ce qui passe devant mes objectifs. Les histoires s’écrivent alors par l’image, et pour les autres.

J'ai commencé très jeune par la danse classique et eu de nombreux rôles de danseuse, de chorégraphe ou de femmes sachant danser. Je vis de mon métier de comédienne depuis plus de 20 ans. A la télévision, j'ai joué dans des unitaires et des séries. J'ai également été chroniqueuse pour une chaîne du câble. Au cinéma, j'ai joué dans 10 longs métrages et de nombreux courts. J'ai joué 2 fois pour des films de Slony Sow, 2 fois avec Martin Ziegler et 3 avec Jean Rollin. J'ai eu comme partenaire Léna Olin, Jean-Pierre Léaud et Gérard Depardieu. Sinon, j'ai fait beaucoup de théâtre : plus de 30 pièces et j'ai publié plusieurs ouvrages : 3 pièces de théâtre et un essai. #comédienne#actrice#cinéma#longs-métrages#courts-métrages #théâtre#télévision#téléfilms#unitaires#séries#danse

Je suis ingénieur du numérique et passionné de cinéma. Je travaille pendant mon temps libre sur des projets de courts-métrages. Après un premier job étudiant dans la vidéo institutionnelle, j'ai monté ma micro entreprise pour développer de nouveaux projets. Je travaille également sur les festivals de Brest (pré-sélection), Cholet (photographe) et Clermont (bénévole régie marché du film).

Diplômé d'une licence en Sound Design en 2020 et d'une formation de BTS Audiovisuel Option Métiers du Son en 2018. Je travaille en tant que Chef Opérateur Son, Sound Designer, Opérateur de Prise de Son, Monteur Son et Mixeur sur différents types de projets (Courts-Moyens-Métrages, Publicités, Documentaires, Interviews,...) les derniers projets de fictions, réalisés ces derniers mois, sont en phase de post-production. Je possède mon propre matériel, adéquat pour tout type de prise de son. Je suis motivé et ouvert à tout type de projets ! N'hésitez pas à me contacter ! #SebastienBoudet

Formée comme actrice à l'ENSATT, je me passionne très vite dans la #directiondacteur. En 2019 je met en scène un solo trash et #féministe. Depuis 2020 je collabore en tant que scénariste et coach d'acteurs au cinéma et à la télévision. Je passe à la réalisation en 2022. Mon amie d'enfance est mon premier court métrage produit. Je suis actuellement en développement de deux autres court métrage et d'un long métrage.

Longue expérience en tant que #machiniste #machino Chef depuis 4 ans équipé #PERMIS #POIDS #LOURD ET #NACELLE PERMIS #MOTO, #AUTO, #BATEAU PUB ET FICTION https://www.imdb.com/name/nm3851516/?ref_=fn_al_nm_1

Je suis une photographe, vidéaste et JRI de 25 ans vivant à Marseille, originaire de Nice. La lumière du Sud m'a formée et continue de m'inspirer ! Ayant d'abord suivi une formation dans l'audiovisuel, je me suis récemment formée au journalisme à l'IEJ Marseille : écriture de synopsis, réalisation et montage d'un reportage... avant cela, j'ai travaillé deux ans pour le média MyProvence pour lequel j'ai filmé et monté des reportages destinés au web. J'aime aller à la rencontre de personnalités et raconter leur histoire. Les sujets environnementaux et sociaux m'intéressent plus particulièrement. Côté cinéma, j’ai de l'expérience en tant que technicienne (2ème assistante opérateur et photographe de plateau) sur des tournages variés : fiction, événementiel, institutionnel, documentaire... côté photo, je propose des reportages, des prestations de photo événementielle et des sessions portraits. J'apprécie également la photographie de mode et la photographie culinaire. Je dispose de mon propre matériel de captation vidéo (Canon 5D Mark III) et son. Étant véhiculée, je peux facilement me déplacer dans Marseille et alentours. N'hésitez pas à me contacter si vous avez une idée de projet ! Au plaisir de travailler avec vous. Olivia oliviachaber.com #photographe #photographeplateau #journalistereporterdimages #jri #2emeassistantcamera #réalisatrice #vidéaste #marseille #nice

Baigné dans l’univers du spectacle depuis son plus jeune âge, Tom fait l’expérience de la scène alors qu’il n’est encore qu’un enfant. Évoluant entre l’art et la technique, il développe un sens artistique pointu et se passionne très vite pour l’écriture de scénarios et l’image. Sa force : une double compétence, être à la fois un artiste créatif et un technicien expérimenté. Son premier court métrage « On récolte ce que l’on sème », primé au Festival de comédie de Liège et sélectionné au Festival de l’Alpe d’Huez lui ouvre les portes de prestigieuses agences. Il intègre alors : Partizan avec qui il continue la réalisation de films publicitaires et de clips. Il ne délaisse néanmoins pas l'écriture et développe en parallèle ses propres projets de séries et longs métrages.

J'ai un Master II Réalisation de l'Ecole Supérieure des Arts Visuels de Marrakech. J'ai réalisé deux courts-métrages de fiction, et suis en train de développer un troisième. J'ai travaillé aussi comme co-scénariste et script-doctor sur plusieurs projets.

Diplômée de l'Ensav à Toulouse, master #Image, je me décris comme polyvalente et qui s'adapte aux situations. Ma philosophie : à chaque un problème, une solution. #Cadreuse passionnée, je suis une descendante de la #photographie argentique tournée vers le cinéma et les formes audiovisuelles hybrides d'aujourd'hui. Mon expérience s'articule à partir du cinéma de #fiction, tout particulièrement de l'#animation traditionnelle, de la #danse jusqu'au #documentaire. J'aime les formats #hybrides, l'#innovation dans le regard et les défis. On me croise sur divers postes : #technicienne lumière, vidéo, road Réalisatrice, directrice photo, cadreuse, Assistante chef op, #assistante à la mise en scène, Je suis en faveur pour l'esprit d'équipe et au service d'une intention.

▀ CONTEMPORARY ART AND DISSENSUS CINEMATOGRAPHY (R&D for a critique of audiovisual representation and reproducibility in the aesthetics of cultural domination) • PERVERTIMENTO (the question for the theatre) | Visual Essay. Experimental | TRAILER https://vimeo.com/750031820 | (79', 2022) • MATRIX HOUSE | Visual Essay. Experimental | TRAILER | https://vimeo.com/712840110 (17', 2022) • NANCY IN JULY | Experimental documentary | TRAILER https://vimeo.com/426771777 | (187', 2020. Whit Jean-Luc Nancy) • WUNDERBLOCK | Visual Essay. Experimental | https://vimeo.com/166828990 (160', 2020. Avec Jean-Luc Nancy). • PORTRAIT D' UN OISEAU AU 4ème ÉTAGE | Experimental Documentary | https://vimeo.com/272920313 (16', 2017) • PORTFOLIO | https://vimeo.com/alfonsolegaz • ARDECHE IMAGES (Lussas) | Cinematography of the author hosted in archive | https://ardecheimages.org/ • FILMFREEWAY | https://filmfreeway.com/alfonsolegaz • BIO | QUICK SCHEDULE: https://linktr.ee/alfonsolegaz3.0 • CONTACT | alfonsolegaz2.0@gmail.com ▀ Born in Düsseldorf to Spanish parents, he is a multidisciplinary artist who lives and works in Valencia. He holds a Master's degree in Photography, Art, and Technique from the Polytechnic University of Valencia, with studies in Philosophy, and his practice links thought and philosophy to contemporary art. His projects revolve around the categories of the “representable” and the “unrepresentable” that determine documentary construction and artistic practice, drawing on strategies from anthropology. His first multimedia work (2006) is one of the 100 most outstanding books published in the 21st century by the Photographic Memory Archive of the Civil War. He incorporates chance as a productive agent in his highly participatory processes, working with photography, hybrid film essays, ethnographic audiovisuals, archives, oral testimony, psychoanalysis, artistic and scientific literature, and the creative acts of other artists. Trained by international specialists such as Alexander G. Duttman, Catherine David, Jean Françoise Chevrier, Laurence Rassel, Esther Ferrer, and Joan Fontcuberta, his work has directly intervened or dialogued with the physical work of artists such as Cristian Boltanski, Darío Villalba, Antoni Tàpies, Cristopher Baker, Agustí Centelles, Xavier Ribas, Rabih Mroué, Jacques Prèvert, and Anton van Dyck. He has received collaboration from thinkers such as the French philosopher Jean-Luc Nancy, around whom he has developed long-term experimental projects in Europe that have been very well received by theoretical specialists and researchers, mainly at the Complutense University of Madrid. A substantial part of this work has been shown and published at international events such as specific conferences on art, aesthetics, and visual studies, as well as in art and philosophy publications with quality assurance evaluation standards. Teacher with more than 10 years of experience coordinating workshops and courses related to visual arts production and visual literacy. He created the Producer of Presence Lab workshop laboratory, focused on the procedural dimension of real artistic processes at the service of social emancipation in the political sense proposed by Jacques Rancière. His visual work, both individually and as part of a team, has been developed in various European countries, staying in specialized archives and libraries, documentary centers, and Spanish and foreign art collections such as the Reina Sofía National Art Museum, the Civil War Photographic Memory Archive, the UNED University Consortium, Jaume I University, the Ramón J. Sender Foundation, the Ardèche Images documentary film archive center in France, and Kunstagentur Dresden in Germany. His multidisciplinary production has been presented in Spanish venues and events, where his photography has won awards, as well as at festivals and exhibition centers in Glasgow, Dresden, Athens-Aegina, New York, Mexico, and Lussas.

🎬 Ensemblière / régisseuse d’extérieurs cinéma & TV à La Réunion 🇷🇪 - 🎵 Chargée de production pour des projets musicaux et artistiques. Ayant grandi à La Réunion dans un milieu artistique, je travaille aujourd’hui dans le département décoration cinéma, où je me spécialise comme ensemblière sur des productions locales et nationales. Passionnée par les décors d’époque et le travail du détail, j’ai notamment collaboré sur les films L’Affaire Furcy d’Abd Al Malik et la série Enchaînés de Laure de Butler, deux projets d’envergure tournés à La Réunion. Polyvalente et rigoureuse, j’assure le choix, les achats et la mise en place des décors et accessoires, en lien étroit avec les chefs décorateurs tels que Stanislas Reydellet, Jérémy Streliski et Denis Seiglan. En parallèle, je développe des projets artistiques liés à la musique au sein de LPDF Corp.