La Galerie des Professionnels du film 🎥

Je suis régleur cascade, chorégraphe combat scénique et cascadeur. Je sais cadrer, monter, réaliser des previz Je sais préparer des actions au sein d'une équipe de tournage. Je sais à qui m'adresser dans une équipe, que ce soit sur on ser film ou sur un plateau de motion capture Je n'ai pas d'ego, j'apporte mon savoir et mes compétences au services d'un projet La sécurité est mon maître mot

actrice belgo française

Long métrage : MES FRERES (bruitage) 2018 Court métrage : DRYAD (bruitage) 2016 , PAS PAPA (montage son et bruitage) 2017, MISS CHAZELLE (chef opérateur son) 2019, DE PARTICULIER EN PARTICULIER (monteur son) 2019, CARRE D'AS (monteur son et mixeur) 2022, HEY JOHNNY (chef opérateur son) 2024, RESPIRE FORT (chef opérateur son et mixeur) 2025. Séries : LES LAPINS CRETINS (assistant monteur son) 2013 MIRU MIRU (monteur son et bruiteur) 2017 ARIOL (monteur son et bruiteur) 2017 GIGANTOSAURUS (monteur son) 2019 SADIE SPARK (monteur son) 2019 TOM SAWYER (monteur son) 2020 Documentaires : RENAUD CAPUCON (chef opérateur son, monteur son et mixeur) 2022 LA FINANCE LAVE PLUS VERT (chef opérateur son, monteur son et mixeur) 2022 LA FRATERNITE (chef opérateur son) 2022 CIRQUE BLANC (chef opérateur son) 2024

Après des études de musicologie à l’université de Tours, une formation de technicien du son à l’Institut National de l’Audiovisuel à Paris, plusieurs formation de réalisateur en radio, je suis chef-op du Son à l’image. J’ai plusieurs long-métrage de fiction à mon actif tant TV que cinéma, en France mais surtout à l’étranger. J’ai beaucoup travaillé sur du reportage pour des équipes étrangères en déplacement en #France et en #Suisse. Depuis quelques années, en plus des tournages #corporate, je suis plus orienté vers le #documentaire et documentaire #animalier / nature.

I have been exercising as a Freelance 3D artist and designer for a few years now, primarily for tech products visualization and commercials, but I am looking to move into more music-related fields such as animated music videos. I am an art, music and manual labor loverandI started to design and build my own guitars while in highschool. I have been practicing product and graphic design since the start of my engineering studies when I started my freelance work. This combination of skillsgrants me a unique view of the field of design, allowing me to work with the whole product creation pipeline, from the most technical to the most creative aspects. Pushed by my curiosity and driving force, I am always looking for new skills and tools to meticulously bring my creations as far as they can go.

Brice SYLVAIN de mon prénom français et Hoa Thanh PHAN de mon prénom d'origine. Né à Long Yen - Tay Ninh, Vietnam, adopté deux semaines après ma naissance, le questionnement identitaire a toujours été une source d'inspiration photographique (voir portfolio Vogue). Je me spécialise dans la réalisation de #films de #mode, de #beauté et de #luxe à #Paris.

Hi! My name is Enrico Meijer, I am 27 years old and from the Netherlands. In 2017, I graduated as a contemporary dancer from ArtEZ Bachelor of Dance but have mainly been working as a filmmaker, music composer, music producer, songwriter and teacher after graduation. With my most recent compositional work PLASTISCH being nominated ‘Best Music’ at Covent Garden Film Festival in London. I’ve also created my own dance collective 'collectivePRIME' with Daniel Barkan and full-filled the roles of creative direction, marketing, budgeting, dancing, music, film and choreography. Next to this I've been working for Cinedans, an established dance/film organisation based in The Netherlands, as a lecturer and teacher at multiple higher degree dance educations. I teach students technical elements of camerawork and other elements such as editing, lighting, composition, dramaturgy and sound. I teach my classes in English. Currently my main focus is on developing my music career under the artist name ‘Matheus Maye’ where I produce, sing and write.

Basé sur #Paris (mais mobile n'importe où en France), je travaille en tant que scénariste principalement pour du format #publicitaire. J'ai déjà été amené à travailler pour de la #télévision, sur des #courts métrages, ou en tant qu'#auteur pour des #comiques (notamment sur #YouTube)

Passionné par l’image, Olivier Barthelemy oscille depuis une vingtaine d’années entre la réalisation et la direction de la photo. D’abord chef opérateur pour de nombreuses émissions culturelles et magazines, il passe à la réalisation de ses propres documentaires en 2008 avec un sujet sensible et émouvant sur la maladie d’Alzheimer, diffusé dans l’émission «Strip-tease». Inédites, les images de ce documentaire sont récupérées par tous les professionnels de la santé désireux de former les auxiliaires de vie ou les proches des malades. En 2013, il est lauréat du premier concours «Infracourts» lancé par France Télévision avec un documentaire de 3 minutes sur un sdf. De 2015 à 2020, il parcourt le monde pour capter l’ambiance des contrées reculées du Pakistan ou de la Birmanie pour la série documentaire «Invitation au voyage» diffusé sur Arte. Très sensible à l’image, il fait aujourd’hui la photo ou dirige des films publicitaires pour des marques renommées comme Essilor ou L’oréal qui lui offrent plus de liberté et de moyens pour exprimer sa fibre artistique. Après avoir réalisé un premier court métrage qu’il a autoproduit, il en écrit un deuxième, sélectionné pour une résidence d’écriture au Groupe Ouest Développement.

Titulaire d'un Master 1 assistant réalisateur & production audiovisuelle, mes expériences professionnelles m'ont permis de développer une certaine polyvalence dans l'audiovisuelle et dans l'organisation d'événements en France, comme à l'étranger...Je souhaite mettre mon savoir-faire au service d'une société de production à Paris .

Diplômé d'un cycle pro, option scénario depuis 2020. Je travaille aujourd'hui en tant que scripte sur plusieurs courts et moyens métrages. Je suis muni de mon propre équipement (IPAD) et suis entièrement libre à tout instant, pour tous projets. C'est avant tout mon sens du détail et ma capacité à me concentrer sur plusieurs tâches qui font ma rigueur dans mon travail. Très curieuse, j'aime découvrir tout types de projets, et suis très motivée à rentrer dans vos univers. N'hésitez donc pas à me contacter !

Bonjour , Je me permets de vous contacter car je développe actuellement un projet de court-métrage de science-fiction dystopique intitulé DAMOCLÈS, et le positionnement éditorial de RG FILMS entre cinéma de genre, regard social et ambition formelle fait profondément écho à l’ADN du film. J'ai conscience que cela peut être une bouteille à la mer avec un pauvre message mais j'espère pas et je ne pense pas. DAMOCLÈS est un récit d’anticipation ancré dans une émotion très humaine : celle d’un homme à qui la vie a toujours été refusée, et qui découvre que survivre peut parfois coûter plus cher que mourir. Le film s’inscrit dans une SF réaliste, sombre mais accessible, où la dystopie sert avant tout un parcours intime et moral. Le projet est pensé pour un court-métrage ambitieux et maîtrisé en vue d'un long métrage, concentré sur peu de décor épuré , des personnages forts, et une montée dramatique progressive. Il peut s’inscrire aussi bien dans un parcours festivals que comme première pierre d’un univers plus large. Je me permets de vous joindre ci-dessous le pitch du film. Je serais ravi d’échanger avec vous si le projet résonne avec votre ligne artistique. Je pense sincèrement que le twist pourrait vous intéresser. PITCH : En 2026, Joachim choisit la cryogénisation pour échapper à une vie de souffrance. Il choisit 2093 au plus tôt pour son réveil. Il s’éveille en 2037, cloné et non cryogénisé, exploité dans un monde ravagé par la guerre. Peut-on encore vouloir vivre quand on n’est plus qu’un produit ? Je suis un jeune réalisateur ayant fait un premier film. Celui-ci a eu le bonheur de remporter plusieurs titres et plusieurs sélections à travers le monde. Ci joint, mon lien google drive pour le film Damoclès: https://drive.google.com/drive/folders/1Jr__WiVd8wdltNPvZMEPJR19p1Ikh0YN?dmr=1&ec=wgc-drive-globalnav-goto (il est protégé). Je suis un jeune réalisateur ayant fait un premier film. Celui-ci a eu le bonheur de remporter plusieurs titres et plusieurs sélections à travers le monde. Je vous envoie également le lien de mon premier film : Trailer : https://youtu.be/4wzLu9gA-9U Court-métrage "L'ENTRETIEN" : https://vimeo.com/316782709 Mot de passe : The job interview Je vous remercie sincèrement pour votre temps et votre attention. Bien cordialement, Jonathan Joncart

Issu d'une solide formation théâtrale (ENSATT parcours comédien, 3 années de classe prépa littéraire spécialité théâtre, maîtrise en Etudes théâtrales à Paris III), j'ai tourné récemment pour une production Apple Studios qui sera diffusée sur Apple TV, un rôle d'anglophone, en anglais - sortie courant 2023. Je tiens le rôle principal du film P...P...P...S I Love You, d'Elliot Hoffnung, où je joue notamment face à Tom Novembre. Je suis parfaitement bilingue et biculturel anglais/français, et je parle suffisamment allemand pour jouer dans la langue. J'ai un niveau N4 en japonais. Je travaille avec la Compagnie des Nouveaux Nez (Les Établissements Félix Tampon, Le Cabarêve, Suivez le Guide...), la compagnie Ilimitrof, Ankréation, Marthine Structure, etc. J'anime ma propre chaîne Youtube, "What's Up Brault", ainsi qu'un podcast, "Le Simple Podcast". Je pratique le doublage pour Dubbing Brothers depuis 2010, et plus récemment pour Audiophase. Et voici le lien vers mon site ! https://www.pierreemmanuelbraultcomedien.net Je suis représenté par Nathalie Myriam, de Cruel Talent Management : https://www.crueltalent.com/talent Pierre-Emmanuel Brault #Hoffnung #Whatsupbrault #Youtube #Youtubeur #apple #applestudios #Appletv #netflix #doublage #Marthinestructure #Felixtampon #Nouveauxnez #Cabareve #etablissements #Ankreation #Ilimitrof #simplepodcast #podcast #audiophase #Dubbingbrothers #baslesmasques #Crueltalent #Nathaliemyriam #crueltalentmanagement

#actrice #acting #doublage #scenario Actrice depuis l’âge de 8 ans, formée aux cours Florent et chez oscar Sisto, également 2eme assistante réalisateur sur des quotidiennes. J’ai réalisé un court métrage un second ainsi qu’un long sont en cours d’écriture

Costumière depuis 2011, Après avoir travaillé pour le théâtre et l’opéra je reviens à mes 1er amours au cinéma. Je travaille en tant que cheffe costumière, selon le projet il m'arrive aussi d'assister aussi les costumiers en tant que costumière sur leurs créations et préparations, en effectuant ensuite le plateau tout au long du tournage.