La Galerie des Compositeurs et compositrices de la musique en Île-de-France 🎥

J’ai commencé mon parcours musical par des études classiques de clarinette au conservatoire, avant de découvrir le jazz à travers le saxophone et de jouer dans un big band. Assez tôt, j’ai eu la chance de m’intéresser à la musique assistée par ordinateur, ce qui a éveillé ma curiosité pour la composition et l’expérimentation sonore. Après une licence en musicologie spécialisée en musique à l’image à Lyon, j’ai poursuivi mes études en production de musique électronique à l’École Nationale de Musique de Villeurbanne. C’est là que j’ai développé mon propre langage musical et ma compréhension du son. Le programme, centré sur la musique pour la scène, m’a permis de jouer dans des clubs, mais j’ai ressenti le besoin d’approfondir la composition pour l’audiovisuel. J’ai donc intégré le Master International en Composition pour l’Écran (InMICS), qui m’a donné la chance d’étudier en Italie et au Canada. Au Conservatoire de Bologne, je me suis concentré sur la musique électronique, la composition pour images d’archives, le codage audio, la spatialisation et l’écriture musicale. À l’Université de Montréal, j’ai approfondi mon travail sur la musique pour jeux vidéo et animation, et rédigé un mémoire psychoacoustique sur la tension et l’attente musicales. J’y ai aussi composé pour des podcasts, dirigé des sessions d’enregistrement et participé à des projets comme un orchestre de synthétiseurs. De retour en France, je travaille aujourd’hui comme compositeur et sound designer sur des projets variés : jeux vidéo, installations immersives, podcasts, publicités et productions électroniques personnelles. Mon travail explore souvent la frontière entre son et musique, mêlant techniques contemporaines, textures sonores, orchestration classique et jazz, avec un intérêt constant pour la psychoacoustique et la physique du son. L’apprentissage et la transmission occupent également une place importante dans mon parcours. J’ai enseigné la clarinette, le saxophone, la musique assistée par ordinateur et la théorie musicale, des expériences qui nourrissent ma réflexion artistique.

Compositeur pour l'image depuis plusieurs années avec Joseph Refalo (série animées, documentaires...). Actualité : -Ecriture d'un 4ème album destiné à l'image (librairie musicale). -Composition pour la série documentaire "The Explorers".

Je suis un compositeur et sound designer, basé à Paris. Cela fait désormais une dizaine d'années que je compose à l'image, désireux de mettre mes compétences au service de beaux projets et de collaborer avec des gens talentueux. L'éclectisme est ce qui caractérise le plus mon travail, puisant dans de nombreux registres, de la musique classique au rock en passant par la musique électronique. Chaque film nécessite une réflexion bien singulière, chaque collaboration sa méthodologie. Mon expérience en tant que compositeur m'a amené à travailler pour des projets de différents styles, du documentaire au film de genre, du drame social au film d'animation et c'est grâce à la pluralité de mes expériences que mon travail s'enrichit, au gré des rencontres. Voici quelques liens pour découvrir mon univers : Bande Démo : https://vimeo.com/578099653 Projet perso (Tina Wants) : https://tinawants.bandcamp.com Soundcloud : https://soundcloud.com/milanc IMDb : https://www.imdb.com/name/nm12463277/?ref_=ttfc_fc_cr3 Mail : milan.cohenb@gmail.com Tel : +33680597197 #Compositeur #Musicproducer #Musicien #Multiinstrumentiste #Songwriter #Musiquedefilm #Chanteur #Guitariste

Hi! My name is Enrico Meijer, I am 27 years old and from the Netherlands. In 2017, I graduated as a contemporary dancer from ArtEZ Bachelor of Dance but have mainly been working as a filmmaker, music composer, music producer, songwriter and teacher after graduation. With my most recent compositional work PLASTISCH being nominated ‘Best Music’ at Covent Garden Film Festival in London. I’ve also created my own dance collective 'collectivePRIME' with Daniel Barkan and full-filled the roles of creative direction, marketing, budgeting, dancing, music, film and choreography. Next to this I've been working for Cinedans, an established dance/film organisation based in The Netherlands, as a lecturer and teacher at multiple higher degree dance educations. I teach students technical elements of camerawork and other elements such as editing, lighting, composition, dramaturgy and sound. I teach my classes in English. Currently my main focus is on developing my music career under the artist name ‘Matheus Maye’ where I produce, sing and write.

Titulaire du #Diplôme #Supérieur de #Composition (#Musique de Film) de l'#École #Normale de #Musique de #Paris, et diplômé d'#Écriture et d'#Orchestration (#Conservatoire de #Paris). Website : http://www.emmanuelblanc.com/#filmo

Lauréate des dispositifs CRESCENDO 2022 et TRIO 2022 (Maison du Film).

Votre film est en bonne voie et il est temps de trouver la musique idéale. Des millions de morceaux libres de droits sont disponibles sur internet, mais vous estimez que votre film mérite une véritable bande originale, authentique et sur mesure, créée en parfaite harmonie avec les émotions, les moments forts et le rythme de votre film. Je suis pianiste et compositeur français diplômé. Je suis Julien Clément, et vous êtes au bon endroit. Si votre film ou documentaire correspond à au moins un des mots-clés suivants, n'hésitez pas à me contacter ! #Psychodrame #Sombre #Dystopique #Etrange #Dark #SciFi #Epique #Magique #Thriller #Tension #Suspense #Nature #Beaute #Aventure #Action #Historique #Biopic #Psychodrama #Gloomy #Dystopian #Strange #Dark #SciFi #Epic #Magical #Thriller #Tension #Nature #Beauty #Adventure #Action #Historical #Biopic www.julienclementmusic.com

Après cinq années passées au conservatoire, Léonie Floret débute la musique dès son plus jeune âge avec l’idée d’écrire des histoires au piano. #Musicienne et #chanteuse autodidacte, elle s’essaie à plusieurs instruments et fonde son premier groupe en 2012 avec Samir Amarouch, Das N. Ses études en arts plastiques et ses pratiques en art visuel influencent sa musique et c’est en 2015 à la New York University School of the Arts au studio de musique de Morton Subotnick que la découverte du Buchla génère un électrochoc chez Léonie. Inspirée par la musique électronique analogique des années 60, par le travail d’Eliane Radigue, elle se tourne vers l'expérimentation sur synthétiseur modulaire de l’époque. Revenue à Paris elle débute son projet TRATENWALD («la forêt de Traten»). Il s’agit d’une forêt située à la frontière de l’Autriche et de la Hongrie dont est originaire la famille de Léonie. Puisant son inspiration dans ce paysage frontalier, nourrie de ses découvertes, toujours entourée par Samir Amarouch mais aussi par le compositeur de musique concrète Florent Caron Darras, elle sort en novembre 2021 son premier EP intitulé «Lost Noise». Sa musique se situe entre des inspirations post-punk et new-age et évoque des atmosphères qui rappellent celles de Nico, Soap&Skin, Cat Power ou encore Deathprod. Ses compositions mêlant des nappes magnétiques à des polyphonies de voix organiques délivre une musique mélancolique et intime. Elle navigue #cinématographiquement entre une mélancolie urbaine et la recherche de contemplation qui s’assemblent pour faire émerger des images dans l’imaginaire de la personne qui l’écoute. C’est naturellement et portée par ce processus de #création musicale, qu’elle entame ses collaboration pour le cinéma et la fiction radio. Elle compose en 2019 la musique du #courtmétrage «Regarde passer mon fantôme» réalisé par Yann Pichot et en 2021 celle de «Diane et Isabelle» réalisé par Marlène Génissel.

Projets en cours : - Compositrice pour la pièce de #théâtre Pacamambo, mise en scène par Mélanie Beder - Compositrice pour le #concert Emajinarium à La Seine Musicale en octobre 2021 de l'association Free Spirit - Compositrice pour Le 8ème Rituel, une #série #audio produite par l'association Berry's Pictures - Compositrice pour l'anthologie Des Astres Humains, des éditions Le Grimoire J'ai d'abord obtenu un Master en #Musicologie à #Paris-Saclay puis un Bachelor en Réalisation Sonore (spécialisée en composition de musique à l'image) à l'#EICAR, en plus d'un cursus en #conservatoire en solfège et de nombreuses années de #chant #lyrique. Aujourd'hui je compose de la musique pour différents supports (#courts-métrages, concerts, pièces de théâtre, #livres #audio), je suis en création d'un groupe de musique et je participe à de nombreux événements en tant que #choriste #soprano, tels que des ciné-concerts qui me permettent d'allier ma passion de la musique à ma passion du cinéma et de rencontrer des compositeurs et des chefs d'orchestres de renommée internationale, des #enregistrements #studio pour des courts-métrages, des CD ou des émissions de télévision. Toutes ces expériences de vie sont extrêmement enrichissantes et nourrissent mon art et ma passion pour la musique en permanence. Je suis ouverte à tous types de #projets, avec des #disponibilités sur tous les #après-midis en semaine ainsi que toute la journée en #week-end. N'hésitez pas à me contacter pour de futurs projets !

Serge Leonardi is a special and multifaceted #musician based in P#aris As #guitar player who played in major venues with international #bands, #composer who created original music for more than 20 documentaries broadcast around the world ( #National #Geographic / #Canal+ / #Discovery / #Planete+ etc ...) as a #music #art #director who created and composed original #soundtracks for #films, #social #media #content, #advertising, #animation, special #events and #performances. Serge Leonardi experience in those different fields crafted his expertise from #cinema to #documentaries to #advertisement creating a unique platform of sounds and musics. These projects involve a large variety of genre giving him the opportunity to explore music in many forms, always keeping his guitar close to his heart and often in his compositions He works with artist, brands, producers, directors, production houses such as #QUAD #DOC FIGTHING FISH CANAL+ #LONGCHAMP film score for Ronit Elkabetz, musical theatre with Peter Pan (1000000 spectators at Bobino Paris) theatre music with #Yasmina #Reza and Joel #Dragutin (theatre 95), #commercials for #Dior, #Rolex, musical director for Jimi #Cliff and more, prix creamusic et sacem pour la meilleure musique de documentaire pour la serie canal + "les paris du globe cooker 2021"

#documentaire #animation #fiction #SFX #sound #design #sounddesign