La Galerie des Professionnels du film en Île-de-France, exposant un Documentaire 🎥

Je suis un cadreur à la sensibilité artistique accrue. J'adore mon métier et donne toujours le maximum pour correspondre aux attentes des réal dans l'intercom et toujours être force de proposition :)

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#documentaire #animation #fiction #SFX #sound #design #sounddesign

COMPÉTENCES Réaliser un documentaire ou un reportage à partir d’une idée Développement du projet : Reherche sur le terrain, recueil de témoignages, investigation et écriture de dossier Tournage: Faire un planning, faire la mise en scène, diriger une équipe, cadrage Post production: Montage, Étalonnage et habillage de l’image

Formé en tant cadreur grâce à un BTS Audiovisuel puis après avoir travaillé pour l'Institut Henri Poincaré pendant 3 ans, je suis maintenant à la recherche de différentes missions. Je suis équipé d'un GH4 et d'un stabilisateur DJI RSC2. Je peux également monter et j'utilise Final Cut Pro X. Depuis 2020 Cadreur : - Lives vidéos (Avalone; Canalchat; Equinoxe) - Série (40 degrés à sec) - Caméras cachées (Dimi; O. Sadoine) - Courts Métrages (K. Kriegel) - Clips lives (Aloïs) - Tutos - Stop motion (Palais de la Porte Dorée) Monteur : - Bande annonce les classiques du Dimanche (Seine Musicale) - Long métrage "Le cri du papillon" réalisé par Antoine Restencourt (Aide au montage) - Archives archéologiques (CNRS) - Vidéo YouTube (IHP) Institut Henri Poincaré Montage sur Final Cut Pro X Cadrage (Sony FS5, Alpha7s II, Alpha7 III) Etalonnage sur Final Cut Pro Gestion éditoriale de la chaîne YouTube de l'IHP Captation de colloques, conférences ... (Wirecast) en direct ou à la demande Gestion et maintenance de régie et 2 amphithéâtres. Aide à l'organisation et technicien audiovisuel pour le ciné club Univers Convergents au cinéma le Grand Action. Gestion de projets vidéos pour l'institut. Différents projets : Bandes annonces, films institutionnels, documentaires, reportages ...

#Réalisatrice et #monteuse, je contribue à des projets #documentaires pour la #télévision (Chaîne Histoire, #France #3, #France #5…), les #festivals (sélections nationales et internationales), les #acteurs #associatifs ou du #développement (#AFD, #GRET …), les #centres d'#art #contemporain ou #numérique (La #Panacée à #Montpellier, Le #Graph à #Carcassonne…). Mon travail personnel est axé sur l'écoute, l'observation et la participation : ceux qui parlent se font les auteurs de leurs propres représentations et récits. J'#interroge notamment les #notions de #vulnérabilité, d'#engagement et de #résilience, à l'échelle des #individus comme des #territoires : - La Lune à l'envers, sur le voyage initiatique à #Madagascar d'adolescents en situation de #handicap (festival Ciné-Psy de Lorquin) - les Egarés, sur les anciens #réfugiés #cambodgiens (Prix du Public au Festival du Cinéma Asiatique de Vesoul 2010) - Le Géographe et l'île, sur une petite île anti-#nucléaire au #Japon (sélectionné dans plusieurs festivals internationaux, primé à St Etienne et à Bozcaada en Turquie) J'anime également des #ateliers de création mêlant différentes formes (vidéo, photo, écriture, sonore...), à destination de publics enfants et adultes en #milieu #scolaire, #social ou #thérapeutique. A retrouver sur : http://christinebouteiller.org #adobepremiere #avidmediacomposer #montage #documentaire

Lauréate des dispositifs CRESCENDO 2022 et TRIO 2022 (Maison du Film).

#Voyageuse éternelle et #expérimentatrice, son activité artistique passe par différents moyens d'expression tels que le #dessin, le #cinéma et les #installations #vidéo. En 2006, Alessia a commencé à expérimenter l'#animation dans son premier #court #métrage 'The Choice', avec lequel elle a remporté le #Prix #National des #Arts (section Art #Numérique) en #Italie. Au cours de l'année 2010, elle a participé au projet #itinérant sur les #droits de l'homme intitulé 'This is not a plate' et elle a réalisé une animation en #stopmotion pour l'#exposition. Un an après, elle a remporté le #concours MITICI Milano Talenti Creativi et #réalise le court métrage d'animation 'Silenziosa-Mente' (Silent-Mind), un travail qui a été récompensé et sélectionné dans 200 festivals. Depuis 2014 elle a travaillé sur plusieurs #films en tant que #directrice #layout, #animatrice #2D/#3D, opératrice #compositing et à la #direction #artistique, comme dans le film 'Samouni Road' (#Quinzaine des #Réalisateurs et primé de l’#Oeil d'or à Cannes 2018) de Stefano Savona et 'Love is Potatoes' de Aliona van der Horst ; ou encore le #documentaire 'Cinema Grattacielo' (Skyscraper Cinema) de Marco Bertozzi avec ses animations et #effets #spéciaux. Durant ces deux dernières années, Alessia a travaillé au compositing sur la série 'Elliott from Earth' de Cartoon Network et au film 'Saules aveugles, femme endormie' de Pierre Földes chez #MIYU Paris. En 2021, elle a été #chef compositing sur l’episode 'Boyd in 3D' pour 'The Boys: Diabolical' de Amazon Prime chez #FOST Studio. Elle vit à #Paris depuis 2016.

« Photographe de formation, chef opérateur puis #réalisateur, passionné par le monde du travail et surtout par le secteur économique et social, j’aime les sujets humains qui résonnent avec mes engagements associatifs. Je travaille depuis 20 ans sur des thématiques liées à la gérontologie et au handicap. Cette expérience spécifique m’a permis d’aborder puis de maitriser des sujets difficiles et sensibles. Homme d’engagement, je milite notamment pour un environnement social et écologique de qualité. La #SCAM, Société Civile d’Auteur Multimédia, m’a décerné le Grand Prix du film institutionnel 2015 pour un film de sensibilisation à la situation des personnes désorientées « Hier, la dernière étape ». J’ai reçu par ailleurs de nombreux prix dans différents festivals. »

▀ CONTEMPORARY ART AND DISSENSUS CINEMATOGRAPHY (R&D for a critique of audiovisual representation and reproducibility in the aesthetics of cultural domination) • PERVERTIMENTO (the question for the theatre) | Visual Essay. Experimental | TRAILER https://vimeo.com/750031820 | (79', 2022) • MATRIX HOUSE | Visual Essay. Experimental | TRAILER | https://vimeo.com/712840110 (17', 2022) • NANCY IN JULY | Experimental documentary | TRAILER https://vimeo.com/426771777 | (187', 2020. Whit Jean-Luc Nancy) • WUNDERBLOCK | Visual Essay. Experimental | https://vimeo.com/166828990 (160', 2020. Avec Jean-Luc Nancy). • PORTRAIT D' UN OISEAU AU 4ème ÉTAGE | Experimental Documentary | https://vimeo.com/272920313 (16', 2017) • PORTFOLIO | https://vimeo.com/alfonsolegaz • ARDECHE IMAGES (Lussas) | Cinematography of the author hosted in archive | https://ardecheimages.org/ • FILMFREEWAY | https://filmfreeway.com/alfonsolegaz • BIO | QUICK SCHEDULE: https://linktr.ee/alfonsolegaz3.0 • CONTACT | alfonsolegaz2.0@gmail.com ▀ Born in Düsseldorf of Spanish parents, multidisciplinary artist lives and works in Valencia, Spain. Master in Photography, Art and Technique, by the Polytechnic University of Valencia, with advanced studies in Philosophy, his practices link thought and Philosophy with contemporary art in its post-conceptual form. He researches and produces his artistic work orbiting around the categories of the "representable" and the "non-representable" that determine documentary construction and artistic practice, these categories being considered from the "ontological turn" proposed by the new Anthropology. His projects, produced and presented on an international stage, incorporate chance and indeterminacy as productive agents, with the collaboration and support of thinkers of the stature of Jean-Luc Nancy. Legaz experiments with highly participatory processes involving photography, cinematography, archives, oral testimony, psychoanalysis, artistic and scientific literature or the creative act of other artists. The close relationship between contemporary thought and Alfonso Legaz's artistic production activates scenarios of socialisation of his visual work and theoretical contribution on specialised occasions, such as congresses, specific Aesthetics conferences, meetings in universities, where he presents specific elements of his production experience. His interest in the crisis of representation has led him to work with the direct participation of the philosopher Jean-Luc Nancy, with whom he was in direct contact in the years prior to his death, producing essay films in Strasbourg linked to personal space and the experience of community deconstructed by the French philosopher. His visual work, individually or as part of a team, has been carried out in various European countries, with local collaborators in each geographical environment. His production is included in specialised archives and libraries, Spanish and foreign documentary centres and art collections, such as Reina Sofía National Museum and Art Centre, Archive of the Photographic Memory of the Spanish Civil War located at the Jaume I University, Ramón J. Sender Foundation or the French documentary film centre Ardèche Images. His visual production has been presented in Spanish venues and events where he has received national awards for his photography, as well as in Festivals or exhibition centres in Glasgow, Dresden, Athens-Aegina, New York or Lussas.

Sébastien Blanchon, aka N’zeng, est un musicien, compositeur et trompettiste habitant la région parisienne. Il a effectué sa formation classique et jazz au Conservatoire régional de Lyon où il a obtenu un 1er prix en 1997. L’album Hollywood Hustlers de son projet Mustang Force a été très apprécié et noté trois « fff » dans Télérama en septembre 2020, il a été récompensé d’une Victoire de la musique en 2002 avec Le Peuple de l’Herbe, dont il a été membre pendant 15 ans. Quand il n’est pas en tournée en France et à l’étranger avec différents projets, il enregistre en studio avec des artistes comme le groupe anglais Gorillaz sur le titre Désolé. Mais c’est bien en tant que compositeur qu’il met toute sa créativité à contribution de divers projets, notamment la musique à l’image : deux documentaires réalisés par Jan Kounen (Vape Wave, Mère Océan), 4 pièces pour orchestre inspirées du film Alien, une musique pour la publicité de la marque Salvatore Ferragamo, des compositions pour la danse contemporaine avec le chorégraphe David Drouard, des musiques originales pour les court-métrages « Sauve-moi » de Rabah Brahimi et « Histoires d’un chaman Miao » de Nicolas Vimenet. Voici des extraits de ces créations : Audio : https://soundcloud.com/s-bastien-blanchon/bande-demo-par-sebastien-blanchon/s-leJ7pmsL6ym Vidéo : https://vimeo.com/236716174 Son esprit créatif et ses diverses influences musicales vient d’être mis à contribution pour réaliser la musique du spectacle Hôtel Bellevue de la compagnie Arcosm, chorégraphié par Thomas Guerry et co-mis en scène par Bertrand Guerry. Ce projet lui tient à coeur tant le mélange danse, comédie et vidéos en live l’inspire. A venir, la sortie de son album solo aux influences trip-hop et musique de films avec la voix de Charlotte Savary.

Fabio intègre l’Ecole Auvray-Nauroy en 2017. Au cours de sa formation, il rencontre Stéphane Auvray-Nauroy et Eram Sobhani qui le mettront respectivement en scène dans Une Visite Inopportune et dans Cachafaz et Viol de Botho Strauss Il travaille sur Hugo (Marie Tudor), Claudel (L'échange), Copi (L 'Homosexuel), Brecht (Grand' Peur et Misère du IIIe Reich, Baal), Jean Genet (Quatre Heures à Chatila : Seul en scène), Rimbaud (Une Saison en enfer : Seul en scène), Liddell (Et les poissons partirent combattre les hommes), ... En 2021, il met en scène une adaptation de Peer Gynt d'Ibsen, dans laquelle il joue le rôle titre. En 2018, il travaille avec Didier Boule et William Astre, dans Nos Enfants nous font peur de Ronan Chéneau et Fusillade sur une plage d'Allemagne de Simon Diard Il interprète également « Quatre Heures à Chatila » de Jean Genet qu'il joue aux Théâtre des Déchargeurs en avril 2022. 📺 Télévision 📺 2018 : « LES ENFANTS MAUDITS » de Cyril Denvers diffusé sur France 3 et LCP 2022 : « MADE IN HEAVEN » Saison 2, rôle de GIO - prochainement sur Amazon Prime 🎬 Courts-métrages 🎬 2022 : « EN SILENCE » réal. Julia Belorgey (prochainement) « JE SUIS SANS VOIX » réal. Lucas Bonnet, présenté au Nikon Festival 2021 : « SAINT-LAZARE PALACE » réal. Remi Sogadji (prochainement) « JUILLET 76 » réal Audrey Brieusel (prochainement) « LE BUG DE L'AN 2000 » Réal. Bastien Elisor (prochainement) « WERTHER & CO » de Margaux Tournier 📽️ Clips 📽️ 2022 : « ELLE » de NAVA, réal. Cyprien Jeancolas (prochainement) « MAUVAIS » de Zaoui, réal. Célestin Soum

Les beaux arts à Alger, l'histoire de l'art à Paris 1 Sorbonne, des études de cinéma à Paris 1 Sorbonne (en double cursus) et une vie d'aventures entre peinture, histoire de l'art, cinéma et écriture. Difficile à résumer mais intéressant à vivre et je serais ravie de vous en parler. Ce qui m'a drivé depuis 55 ans, les idées, l'altérité, les aventures humaines, le désir esthétique et beaucoup d'autres choses encore. #altérité #art #cinema #Afrique #Europe # Asie

Je me déplace dans le studio de votre choix, je peux aussi vous accueillir dans la salle d’étalonnage chez « ATELIER, Post-Production », dans le 19ème.