La Galerie des Professionnels du film 🎥

Depuis 15 ans je travaille dans l’audiovisuel dans diverses fonctions, principalement sur le #montage et aussi dans la #réalisation, #production, #étalonnage... Voici des liens vers les principaux films et projets auxquels j'ai participé, principalement des #documentaires: https://linktr.ee/amandine.goisbault. J’ai commencé à Vidéo dans les villages (www.videonasaldeias.org.br), école de cinéma pour peuples indiens au Brésil, avec laquelle je collabore toujours, qu'il s'agisse de films ou d'ateliers de formation, et je travaille aussi avec d’autres réalisateurs/trices et maisons de production, au Brésil, en France, en Grande-Bretagne. Je travaille aussi dans des commissions de sélection (de films pour des festivals, ou de projets pour des commissions de financement). #festivals #commissionsdesélection J’ai idéalisé et coordonne avec Tila Chitunda le projet de formation audiovisuelle pour femmes FERA (Féminisme et Équité pour Réinventer l’Audiovisuel - www.feraaudiovisual.com). #formation Plus récemment je m’aventure aussi dans les Arts visuels, depuis la résidence artistique Confluences à laquelle j’ai pris part en 2018-2019. #artsvisuels J’ai une petite production en arts textiles, développe des ateliers de formation, et coordonne aussi avec Bruna Pedrosa le projet de recherche RAMA (Réseau Affectif de Mères Artistes - www.rama.press). Installée à la campagne dans la Zona da mata norte du Pernambouc, je construis avec ma famille un site de permaculture sur la terre appelée Sítio Orá, où en plus de notre studio de production et post-production audiovisuelle, nous reflorestons en agroforesterie et proposons une immersion dans la nature et un travail partagé avec la terre, la culture et les arts. #permaculture #agroforesterie #arts

There aren't really #any creative goals, we walk, we see things, we are touched by them. We touch with the eyes. They goes into the pupil and they comes crashing inside the skull. Then, the tongue comes to recover the pieces in the head. So it becomes #something else. It's still the same but the #taste has changed. And it is this change that gives direction to the #fingers on the hands. The smell of fire is sweaty. Like wet #charcoal that cools. In the street, the walls of buildings #darken, the flames ejaculate through the windows. #The skins of passers-by begin to cook. The color #changes, the cracks are everywhere. It gets all #dry on their face. The #teeth are #popping. And then the rats with fleas all over the place. #Rats that fly overhead. Rats that squeak softly. Who tense and relax. Slowly. And the rat's tail is sweeping. It's because they ate death. So they make faces of silence. There's this room from #Texas with big red letters like a music hall. Inside it is a crowd in a fog of sweat. Hubbub, hubbub. Did you see ? Ha they took it apart. #Who is it for? Good evening welcome. Good evening, take a seat. Good #evening #welcome. Two #wrestlers stretch out in a #corner. There is one with red overalls, the other is naked and hairy. They start to knock over chairs and tables. Crash crash crash. The crowd loudly applauds the spills of sweet cakes and drinks on the floor. An old #rickety teacher walks by and gets scared, the table makes a lot of #noise on the floor. The retiree starts a #heart attack, his heart squeezes hard in his chest. #The sharp pinches in his body and the thorns in his legs. His breathing is a jolt. The #crowd apprehends. The old woman takes out her survival kit and pricks her #wrinkled arm with a syringe. It regulates the heartbeat. The blood circulates again through the meat pipes. The show resumes

Plus récemment, je m’intéresse au sort des millions de paysans expropriés tous les ans en Chine et relogés en ville. Pendant près de dix ans, j'ai suivi la lutte de villageois contre l’expropriation de leurs #terres, dans mon premier film documentaire, “Guanzhou, une nouvelle ère”.

Actif depuis 2005, Nicolas Romieu développe un travail à la croisée de la narration et de l’image, avec une attention particulière portée à la mise en scène et à l’esthétique. Il a réalisé plus de 1000 films (publicité, corporate, contenus digitaux), une vingtaine de publicités TV, ainsi qu’une cinquantaine de campagnes web. En parallèle, il écrit et réalise des courts métrages, dont plusieurs ont été primés, affirmant un regard plus personnel et cinématographique. Son parcours l’amène à collaborer avec des agences et annonceurs majeurs (Publicis, Havas, Bouygues, Orange, SFR, TF1, Universal…), et à intervenir sur des projets à forte visibilité, dont le film de présentation de Paris 2024 auprès de la Commission des JO. Entre 2008 et 2012, il est directeur de la photographie sur une trentaine de documentaires de 52 minutes, développant une approche exigeante de l’image et du réel. Il signe également plusieurs projets pour des marques, notamment pour EDEN PARK, où il conçoit une série de films à forte identité visuelle. À la fois réalisateur, chef opérateur et monteur, il maîtrise l’ensemble de la chaîne de production, lui permettant de s’adapter à des projets variés, du film publicitaire aux formats plus narratifs. Aujourd’hui, il développe plusieurs projets de fiction (courts et longs métrages), tout en poursuivant son travail avec les marques et les agences. #réalisateur #publicité #fictions #clip #mode #Directeur #Artistique #pub #TV #ciné #créatif #réalisation #producteur #production #nicolas #romieu #meilleur #best #jevendsdureve #intelligence #humour #netelaracontepasnonplus

Je travaille dans les métiers du cinéma depuis 15 ans. Ayant démarré par le montage, j’ai pris des chemins de traverse, arpentant la projection de films et plus largement l’exploitation cinématographique. Depuis quelques années, je suis de nouveau à plein temps en étalonnage et en montage. J’aborde, aujourd’hui, mon travail de façon spécifique à chaque projet. L’esthétique, l’identité, les choix de diffusion ou encore le public visé sont autant de paramètres à prendre en compte. Tout projet est pertinent, du moment qu’il porte en lui sa propre singularité. Que ce soit la fiction, le documentaire, le clip musical, le film de genre, le blockbuster, le film d’auteur, le film institutionnel… je n’ai pas de distinction. Ma cinéphilie est large et je m’intéresse à toutes les formes d’esthétisme. L’important pour moi est de trouver le juste rapport entre la technicité, l’artistique et le plaisir. Ces multiples expériences ont laissé sur moi une empreinte forte et le besoin de travailler entouré. Quand la possibilité de collaborer avec d’autres professionnels s’est présentée, il m’a paru évident et excitant d’intégrer le collectif de LA POST. #etalonnage #montage #Davinci #colorist #documentaire #fiction #court-métrage #pub #clip

Lauréate des dispositifs CRESCENDO 2022 et TRIO 2022 (Maison du Film).

Formé aux techniques du cinéma à l’Université de New-York puis à l’écriture de scénario à la Femis, Baptiste Rouget-Luchaire est auteur et réalisateur de films depuis 20 ans. En 2000, à la sortie du livre de Yann Arthus-Bertrand La Terre vue du Ciel, il réalise son premier documentaire sur la naissance d’une conscience écologique. Par la suite, il dirige pendant 5 ans le projet documentaire 6 milliards d’Autres qu’il achève par la création d’une magistrale exposition vidéo au Grand Palais à Paris en 2009. Il continue sa carrière en tournant un film à l’occasion de la COP-15 de Copenhague dans lequel il rencontre les premiers migrants climatiques à travers le monde. Il réalise ensuite le long-métrage documentaire La Soif du Monde pour un prime time France 2 (puis diffusé sur Netflix), couvrant les enjeux mondiaux liés à l’eau douce. Son association avec Yann Arthus-Bertrand se prolonge en particulier sur les projets documentaires HUMAN (première mondiale à la Mostra de Venise) puis WOMAN (prix du public du festival de Bergen, sélection officielle de la Mostra de Venise) sorti au cinéma en mars 2020. En parallèle à sa carrière de documentariste, Baptiste Rouget-Luchaire réalise de nombreux court-métrages pour des artistes, des entreprises et des fondations, sans jamais renier ce qui sous-tend l’ensemble de son travail : ses engagements environnementaux et humanistes. Il travaille actuellement sur deux nouveaux projets : un film documentaire sur les 150 citoyens de la Convention citoyenne pour le Climat et sur un long-métrage de fiction qu’il a écrit et pour lequel il est en casting, On ne meurt plus d’amour (coup de cœur Plume & Pellicule 2019). #climat #environnement #democratie #humain #engagement #brandcontent #institutionnel #corporate #yannarthusbertrand #documentaire #publicité #digital #film #video #production #écologie #terre #fiction #scénario #métier #savoir-faire #artisanat #luxe #joaillerie #horlogerie #parfum #aérien #champagne #alcool

Je suis une photographe, vidéaste et JRI de 25 ans vivant à Marseille, originaire de Nice. La lumière du Sud m'a formée et continue de m'inspirer ! Ayant d'abord suivi une formation dans l'audiovisuel, je me suis récemment formée au journalisme à l'IEJ Marseille : écriture de synopsis, réalisation et montage d'un reportage... avant cela, j'ai travaillé deux ans pour le média MyProvence pour lequel j'ai filmé et monté des reportages destinés au web. J'aime aller à la rencontre de personnalités et raconter leur histoire. Les sujets environnementaux et sociaux m'intéressent plus particulièrement. Côté cinéma, j’ai de l'expérience en tant que technicienne (2ème assistante opérateur et photographe de plateau) sur des tournages variés : fiction, événementiel, institutionnel, documentaire... côté photo, je propose des reportages, des prestations de photo événementielle et des sessions portraits. J'apprécie également la photographie de mode et la photographie culinaire. Je dispose de mon propre matériel de captation vidéo (Canon 5D Mark III) et son. Étant véhiculée, je peux facilement me déplacer dans Marseille et alentours. N'hésitez pas à me contacter si vous avez une idée de projet ! Au plaisir de travailler avec vous. Olivia oliviachaber.com #photographe #photographeplateau #journalistereporterdimages #jri #2emeassistantcamera #réalisatrice #vidéaste #marseille #nice

Je suis née en 1981 je mesure 1m73 pour 60 kg. pour le reste, je vous laisse visionner mes bandes démos https://youtu.be/RY5mQHjaRpg https://youtu.be/mHAyIFpgzOE

Spécialisé dans le son à l'image (films de fiction, documentaires, institutionnels, clips…) en qualité de preneur de son, de #monteur, de #mixeur et de #sound #designer.

#actrice #acting #doublage #scenario Actrice depuis l’âge de 8 ans, formée aux cours Florent et chez oscar Sisto, également 2eme assistante réalisateur sur des quotidiennes. J’ai réalisé un court métrage un second ainsi qu’un long sont en cours d’écriture

A la fin de ses études de cinéma à Marseille en 1996, il réalise avec une partie de sa promotion un film en 16 mm adapté d’une nouvelle de Claude Chabrol Troubles. A cette occasion, l’équipe met en place un laboratoire de tirage et de développement 16 mm qui existe toujours : Les films de la Belle de Mai. Il réalise de 2001 à 2004 quatre courts métrages de fiction, tournés en 16 mm et finalisés en 35 mm, produit par l’association Dick Laurent avec le soutien du CRRAV, dont L’inconnue du lavomatic (2003) et Buenos Aires (2004). En 2006, il réalise une fiction en Super 8, Le mystère du K-40. En 2009, il réalise Les nuages mélancoliques, produit par Mobilis et avec le soutien du CRRAV. De 2010 à 2019, il réalise dix films pour le festival du film à contraintes Welcome to, dont L’incertitude du présent (2013) et Des candidats décevants (2019), ainsi que La cité des ombres (2015) et Projet d’Alternatives pour de Nouvelles Gouvernances (2017). En 2018, il réalise un portrait de l’artiste lillois Perlinpinpin avec Perlinpinpin, l’enfance perdue. A deux occasions, il a collaboré sur la création d’images animées pour le spectacle vivant, en 2004 sur La nuit juste avant les Forêts, compagnie Farid’O. Puis en 2010 sur Au pays des utopies, compagnie Théâtrelles.