La Galerie des Professionnels du film 🎥

Serge Leonardi is a special and multifaceted #musician based in P#aris As #guitar player who played in major venues with international #bands, #composer who created original music for more than 20 documentaries broadcast around the world ( #National #Geographic / #Canal+ / #Discovery / #Planete+ etc ...) as a #music #art #director who created and composed original #soundtracks for #films, #social #media #content, #advertising, #animation, special #events and #performances. Serge Leonardi experience in those different fields crafted his expertise from #cinema to #documentaries to #advertisement creating a unique platform of sounds and musics. These projects involve a large variety of genre giving him the opportunity to explore music in many forms, always keeping his guitar close to his heart and often in his compositions He works with artist, brands, producers, directors, production houses such as #QUAD #DOC FIGTHING FISH CANAL+ #LONGCHAMP film score for Ronit Elkabetz, musical theatre with Peter Pan (1000000 spectators at Bobino Paris) theatre music with #Yasmina #Reza and Joel #Dragutin (theatre 95), #commercials for #Dior, #Rolex, musical director for Jimi #Cliff and more, prix creamusic et sacem pour la meilleure musique de documentaire pour la serie canal + "les paris du globe cooker 2021"

À venir

Lauréate des dispositifs CRESCENDO 2022 et TRIO 2022 (Maison du Film).

Bonjour , Je me permets de vous contacter car je développe actuellement un projet de court-métrage de science-fiction dystopique intitulé DAMOCLÈS, et le positionnement éditorial de RG FILMS entre cinéma de genre, regard social et ambition formelle fait profondément écho à l’ADN du film. J'ai conscience que cela peut être une bouteille à la mer avec un pauvre message mais j'espère pas et je ne pense pas. DAMOCLÈS est un récit d’anticipation ancré dans une émotion très humaine : celle d’un homme à qui la vie a toujours été refusée, et qui découvre que survivre peut parfois coûter plus cher que mourir. Le film s’inscrit dans une SF réaliste, sombre mais accessible, où la dystopie sert avant tout un parcours intime et moral. Le projet est pensé pour un court-métrage ambitieux et maîtrisé en vue d'un long métrage, concentré sur peu de décor épuré , des personnages forts, et une montée dramatique progressive. Il peut s’inscrire aussi bien dans un parcours festivals que comme première pierre d’un univers plus large. Je me permets de vous joindre ci-dessous le pitch du film. Je serais ravi d’échanger avec vous si le projet résonne avec votre ligne artistique. Je pense sincèrement que le twist pourrait vous intéresser. PITCH : En 2026, Joachim choisit la cryogénisation pour échapper à une vie de souffrance. Il choisit 2093 au plus tôt pour son réveil. Il s’éveille en 2037, cloné et non cryogénisé, exploité dans un monde ravagé par la guerre. Peut-on encore vouloir vivre quand on n’est plus qu’un produit ? Je suis un jeune réalisateur ayant fait un premier film. Celui-ci a eu le bonheur de remporter plusieurs titres et plusieurs sélections à travers le monde. Ci joint, mon lien google drive pour le film Damoclès: https://drive.google.com/drive/folders/1Jr__WiVd8wdltNPvZMEPJR19p1Ikh0YN?dmr=1&ec=wgc-drive-globalnav-goto (il est protégé). Je suis un jeune réalisateur ayant fait un premier film. Celui-ci a eu le bonheur de remporter plusieurs titres et plusieurs sélections à travers le monde. Je vous envoie également le lien de mon premier film : Trailer : https://youtu.be/4wzLu9gA-9U Court-métrage "L'ENTRETIEN" : https://vimeo.com/316782709 Mot de passe : The job interview Je vous remercie sincèrement pour votre temps et votre attention. Bien cordialement, Jonathan Joncart

Issu d'une solide formation théâtrale (ENSATT parcours comédien, 3 années de classe prépa littéraire spécialité théâtre, maîtrise en Etudes théâtrales à Paris III), j'ai tourné récemment pour une production Apple Studios qui sera diffusée sur Apple TV, un rôle d'anglophone, en anglais - sortie courant 2023. Je tiens le rôle principal du film P...P...P...S I Love You, d'Elliot Hoffnung, où je joue notamment face à Tom Novembre. Je suis parfaitement bilingue et biculturel anglais/français, et je parle suffisamment allemand pour jouer dans la langue. J'ai un niveau N4 en japonais. Je travaille avec la Compagnie des Nouveaux Nez (Les Établissements Félix Tampon, Le Cabarêve, Suivez le Guide...), la compagnie Ilimitrof, Ankréation, Marthine Structure, etc. J'anime ma propre chaîne Youtube, "What's Up Brault", ainsi qu'un podcast, "Le Simple Podcast". Je pratique le doublage pour Dubbing Brothers depuis 2010, et plus récemment pour Audiophase. Et voici le lien vers mon site ! https://www.pierreemmanuelbraultcomedien.net Je suis représenté par Nathalie Myriam, de Cruel Talent Management : https://www.crueltalent.com/talent Pierre-Emmanuel Brault #Hoffnung #Whatsupbrault #Youtube #Youtubeur #apple #applestudios #Appletv #netflix #doublage #Marthinestructure #Felixtampon #Nouveauxnez #Cabareve #etablissements #Ankreation #Ilimitrof #simplepodcast #podcast #audiophase #Dubbingbrothers #baslesmasques #Crueltalent #Nathaliemyriam #crueltalentmanagement

Née à Villeurbanne le 13 janvier 1979, Lucile Delanne grandit dans une famille qui encourage la créativité et valorise la tolérance. Dans son enfance elle découvre la danse, la musique, et surtout le théâtre. Chez elle, passent ou séjournent des adolescents en quête de repères, de jeunes adultes en construction, des exclus, des « bancales »… De cette enfance, Lucile Delanne est sortie tôt pour gagner son indépendance avec chevillé au corps un militantisme contre les exclusions et une créativité qui la déborde. Comédienne professionnelle à l'âge de 14 ans, elle ne va plus jamais arrêter. Tout naturellement, elle va se tourner vers les études de psychologie dont elle sort diplômée en 2002. En parallèle, elle poursuit son métier de comédienne. Elle débarque en Corse en 2004 pour rejoindre l’homme de sa vie. Elle ouvre son cabinet en 2005 sur Bastia (elle partique la psychotherapie comme les formations) et continue de se former, se produire sur scène et participer à des tournages. Elle va notamment développer sa pratique de l'improvisation en participant à une équipe d'improvisation théâtrale, se former à la langue des signes ou à l'apprentissage du corse, découvrir le flamenco, écrire enfin pour le théâtre puis pour le cinéma... Cette insatiable créative est une acharnée de travail. Depuis 2009, elle a ajouté un nouveau rôle dans sa vie, celui de maman. C'est en 2011 qu'elle va s'ouvrir la voie (et la voix) vers le métier tant convoité de voix off, et en 2018 de doubleuse. En 2012, elle rompt avec le métier de "psy". En 2022, elle vend son premier scénario qui part directement en production et encourage l'écriture des suivants (et la ré-écriture des précédents). ​ Aujourd'hui professionnelle reconnue devant la caméra ou "off", sur scène ou devant, elle s'offre le luxe de choisir ses projets. Ce qu'elle affectionne par dessus tout c'est découvrir de nouvelles aventures riches de création, de rencontres, et exigentes !

#cultureafrobrésilienne #populationsindigènes Compétences Documentariste, #Réalisation / #Cadrage Scénariste documentaire et fiction #Monteuse : Final Cut Pro/ Davinci Resolve #Formatrice en audiovisuel Formation Ecole des Beaux Arts de Bordeaux Diplômée en 2001 / DNSEP (5 ans) CIAM Ecole des musiques actuelles Deug Philosophie Bordeaux III Formatrice en F.L.E.

Bonjour, Je suis une jeune réalisatrice, ayant à mon actif deux court-métrages d'animation réalisés durant mes études. J’ai co-réalisé « Colchique », un court d’animation pour enfant sélectionné dans plusieurs festivals. Récemment, j'ai achevé mon premier court-métrage en prise de vue réelle, intitulé "Floraison", agrémenté d'éléments d'animation, qui devrait sortir prochainement. À présent, je suis à la recherche d'opportunités professionnelles dans l'industrie cinématographique pour réaliser d’autres projets.

Après 3 ans d'études de cinéma à l'ESRA Paris, je débute ma carrière de monteur en 2003. mon champs d'action va du magazine TV au documentaire, en passant par les émissions de flux et la fiction. En 2008 je réalise mon premier court-métrage professionnel (j'en ai 3 à mon actif et d'autres en préparation) et 2015 voit la sortie de mon premier documentaire (2 à mon actif à ce jour, et 1 en cours de production, sans compter ceux en développement). Je m'intéresse beaucoup à l'humain, à la nature et à l'histoire dans mes choix professionnels, que ce soit en montage ou en réalisation.

Maria Claudia grandit en Colombie avant de partir en France poursuivre ses rêves de cinéma. Après des études en montage et en image, puis des tournages sur les plateaux colombiens et français, elle rejoint en 2018 le département réalisation de la Fémis d'où elle sort diplômée en 2022. Elle a réalisé des courts métrages qui ont été remarqués dans des festivals tels que DOK Leipzig, Sehsüchte, Poitiers et Bogoshorts. Dans ses films elle fait rimer Paris avec Bogotá, enfance avec maturité et énergie avec douceur.