La Galerie des Professionnels du film 🎥

Mes premiers tournages remontent au début des années lycée au sein de l’atelier rouennais Archimède Films. Tournages en 16mm avec une Éclair Coutant, son sur Nagra, début du montage virtuel, des conditions idéales pour découvrir le cinéma par la pratique. Au fur et à mesure l’idée d’en faire mon métier chemine, je souhaite devenir directeur de la photographie. Après un BTS audiovisuel option image à Roubaix, des stages en laboratoire, chez des loueurs de matériels, je rejoins les plateaux et fais mes premiers pas dans une équipe image. D’abord au retour vidéo, je deviens rapidement assistant opérateur sur des tournages variés allant de la publicité à la fiction en passant par le clip. Mon objectif toujours en vue, je suis une formation à l’école Louis Lumière sur le travail de la lumière en film et HD et fais mes premiers pas sur les plateaux en tant que chef opérateur. Toujours attentif à la justesse d’une lumière ou d’un cadre en fonction d’une histoire ou d’une esthétique, je m’intéresse bien sûr au cinéma mais garde aussi les yeux grands ouverts face à tous les arts en général. Je travaille sur des types de projets variés ayant tous en commun un soin particulier accordé à l'image : #documentaire #itv et #reconstitution, #fiction essentiellement du #courtmétrage, #clip, #multicaméras, #corporate et communication interne (beaucoup pour le groupe Kering et ses maisons)

Bande démo https://youtu.be/skzHXyJfjII En tournage sur des courts métrages actuels ou en préparation. Long métrage en cours de sortie Acteur film 48h Acteur Nikon Festival #acteur, #comédien, #musicien, #tournages, #courtsmétrages, #longsmétrages, #séries, #publicites, #comédie, #comédien

Formation au Campus Univers Cascade/3 ans de théâtre/Professionnel du Spectacle vivant depuis 4 ans Comédien d' #Action/ #Cascadeur / #Comédien/ #Chorégraphe de #Combat (jeu devant la caméra, #combat, #chute, chute d'escalier, #torche humaine, descente en #rappel, technique d'intervention de la #police, maniement d' #arme, #escrime médiéval, percu voiture, coaching, conseil, #réglage #cascade...)

Assistant réalisateur formé au CLCF

Après une dizaine d'années en entreprise comme chef de projet, j'ai pris un virage à 180° pour devenir assistante à la réalisation de fiction. Depuis 2019, j'ai travaillé en tant que seconde puis première assistante mise en scène sur une dizaine de court-métrages, pub ou clip. J'ai également travaillé sur une demi-douzaine de long métrages en tant que 3ème assistante mise en scène en charge de la figuration, Repéreuse, Assistante casting figuration, sans compter les renforts mise en scène. Aujourd'hui à la recherche d’un poste de seconde assistante à la réalisation sur un projet long : long-métrage ciné ou TV, série... . En attendant, je reste ouverte à des missions de repérages, renforts mise en scène récurrents ou à un poste d'auxiliaire mise en scène sur des gros projets ou des missions en pub. Je m’épanouis dans le travail d’équipe. J’aime relever de nouveaux défis. On dit de moi que je suis rassurante, fiable, efficace et posée. J’ai un côté couteau suisse et je garde mon sourire en toutes circonstances. #assistantrealisateur #miseenscene #cine #TV #pub #AR #seconde #renfortsmes #MES #AD

#Habilleuse plateau et assistante #costumière depuis 7 ans, j’ai surtout travaillée dans l’industrie audiovisuelle mexicaine pour des films, série ainsi que sur des publicités. Je maitrise le suivi de la continuité, l'habillage des acteurs, les patines, l'entretien et le raccommodage des costumes, ainsi que la gestion et l’organisation du stock des vêtements et accessoires.

▀ CONTEMPORARY ART AND DISSENSUS CINEMATOGRAPHY (R&D for a critique of audiovisual representation and reproducibility in the aesthetics of cultural domination) • PERVERTIMENTO (the question for the theatre) | Visual Essay. Experimental | TRAILER https://vimeo.com/750031820 | (79', 2022) • MATRIX HOUSE | Visual Essay. Experimental | TRAILER | https://vimeo.com/712840110 (17', 2022) • NANCY IN JULY | Experimental documentary | TRAILER https://vimeo.com/426771777 | (187', 2020. Whit Jean-Luc Nancy) • WUNDERBLOCK | Visual Essay. Experimental | https://vimeo.com/166828990 (160', 2020. Avec Jean-Luc Nancy). • PORTRAIT D' UN OISEAU AU 4ème ÉTAGE | Experimental Documentary | https://vimeo.com/272920313 (16', 2017) • PORTFOLIO | https://vimeo.com/alfonsolegaz • ARDECHE IMAGES (Lussas) | Cinematography of the author hosted in archive | https://ardecheimages.org/ • FILMFREEWAY | https://filmfreeway.com/alfonsolegaz • BIO | QUICK SCHEDULE: https://linktr.ee/alfonsolegaz3.0 • CONTACT | alfonsolegaz2.0@gmail.com ▀ Born in Düsseldorf to Spanish parents, he is a multidisciplinary artist who lives and works in Valencia. He holds a Master's degree in Photography, Art, and Technique from the Polytechnic University of Valencia, with studies in Philosophy, and his practice links thought and philosophy to contemporary art. His projects revolve around the categories of the “representable” and the “unrepresentable” that determine documentary construction and artistic practice, drawing on strategies from anthropology. His first multimedia work (2006) is one of the 100 most outstanding books published in the 21st century by the Photographic Memory Archive of the Civil War. He incorporates chance as a productive agent in his highly participatory processes, working with photography, hybrid film essays, ethnographic audiovisuals, archives, oral testimony, psychoanalysis, artistic and scientific literature, and the creative acts of other artists. Trained by international specialists such as Alexander G. Duttman, Catherine David, Jean Françoise Chevrier, Laurence Rassel, Esther Ferrer, and Joan Fontcuberta, his work has directly intervened or dialogued with the physical work of artists such as Cristian Boltanski, Darío Villalba, Antoni Tàpies, Cristopher Baker, Agustí Centelles, Xavier Ribas, Rabih Mroué, Jacques Prèvert, and Anton van Dyck. He has received collaboration from thinkers such as the French philosopher Jean-Luc Nancy, around whom he has developed long-term experimental projects in Europe that have been very well received by theoretical specialists and researchers, mainly at the Complutense University of Madrid. A substantial part of this work has been shown and published at international events such as specific conferences on art, aesthetics, and visual studies, as well as in art and philosophy publications with quality assurance evaluation standards. Teacher with more than 10 years of experience coordinating workshops and courses related to visual arts production and visual literacy. He created the Producer of Presence Lab workshop laboratory, focused on the procedural dimension of real artistic processes at the service of social emancipation in the political sense proposed by Jacques Rancière. His visual work, both individually and as part of a team, has been developed in various European countries, staying in specialized archives and libraries, documentary centers, and Spanish and foreign art collections such as the Reina Sofía National Art Museum, the Civil War Photographic Memory Archive, the UNED University Consortium, Jaume I University, the Ramón J. Sender Foundation, the Ardèche Images documentary film archive center in France, and Kunstagentur Dresden in Germany. His multidisciplinary production has been presented in Spanish venues and events, where his photography has won awards, as well as at festivals and exhibition centers in Glasgow, Dresden, Athens-Aegina, New York, Mexico, and Lussas.

Simon Hubert est un réalisateur, scénariste et comédien français né en 1974. Son court-métrage, Borderline, réalisé en 2021 avec Julien Boisselier, a obtenu 6 prix en festivals nationaux et internationaux. Il a également été sélectionné à la section Polar du 44ème festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand 2022, au 36ème festival européen du film court de Brest 2021 et à la 28ème édition de L’Étrange Festival 2022 au Forum des Images à Paris. Au préalable, Simon Hubert avait signé en 2016 Coming Out, un court-métrage autoproduit présenté au 38ème festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand du fait de sa position de finaliste de la 7ème édition du Nikon Festival. Il a également écrit en 2019 pour Richard Marizy, monteur international (Simone Le voyage du siècle, La Môme, Anthony Zimmer, etc.), une comédie remarquée au festival de court-métrages C’est pas la taille qui compte. Simon Hubert est aussi metteur en scène. Pour le théâtre, il a entre autres adapté et mis en scène Retour à la vie, un film de Henri-Georges Clouzot, finaliste du festival Les Capsules du théâtre Ciné 13 à Paris. En parallèle, il est aussi acteur. Il a joué pour le cinéma, la télévision et au théâtre Simon Hubert a été formé au scénario par Jean-Marie Roth au CEFPF, à la réalisation par Hélène de Roux et Philippe Coroyer, au storyboard par l’École de l’image des Gobelins, et au jeu au cour d’art dramatique de Jean Darnel.

Je réalise des films d'animation en stop motion à partir de décors 3D ou supports plan. Mise en scène d'objets scientifiques, artistiques et / ou didactiques. Fictions humouristiques. #humour #film expérimental #fiction #musée #art #plasticité #dessin animé #sculpture en mouvement Filmographie : Storm in a book, 2022, 5'18. Pierres dévoilées, 2022, 5'49 Les ombres du fort, 2022, 7'09 Arborescences, 2021, 2'04 De bibliothecae Sorbonae pulsu mars 2021, 12'04 Dessin typophages, 2020, 11'23 Les sonneurs de Chartres, 2020, 6'39 L’œil écarquillé, 2019, 9'44 Les lettres du ciel, 2019, 19'49 Le grand collisionneur, 2018, 11'21 Le colorimètre portatif du professeur Hébert, 2014, 3'33 Le téléphérique du professeur Hébert, 2013, 2'50 Expérimentations colorimétriques du professeur Hébert, 2013, 9'13 Au seuil du didactique, 2007, 9'06 Vit et travaille à la villa Savoye, 2006, 10'46

Très tôt attirée par le spectacle vivant ; Carole commence par « amadouer » le piano classique en école de musique avant d'intégrer "Le Studio des Variétés" à Paris où elle reçoit une formation complète de chant, danse et théâtre. Formée au chant par Frédéric FAYE ; Nicole FALLIEN et Allan HUBERT- WRIGHT (Technique du chanteur moderne- TCM ) ; elle explore le répertoire français et les standards de jazz et s’ intéresse très rapidement à la comédie musicale et au théâtre burlesque. Forte de cette expérience et de son bagage vocal et pianistique, elle participe à de nombreux projets artistiques en tant que choriste et chanteuse-comédienne (Passage du Nord-Ouest et Sentier des Halles parrainée par Georges Moustaki ; 1ère partie de Juliette, Paskal Vallot à la Villette ; Colorix ; La geste de Galen , Façon puzzle groupe Lulu la nantaise ...) Elle écrit et joue " l’adieux d’un sex-symbol ", à Nantes en première partie de Gérald DAHAN,qui reste l’une de ses plus belles rencontres. Ses collaborations au sein des compagnies "Art' Comédia " et " Les petites Z'affaires " sont celles qui rassemblent tous ses domaines de prédilections.  C’est avec joie qu’elle rejoint « The Elton Tribute » pour de nouvelles aventures musicales et humaines ! Actuellement, elle tourne pour la série télévisée : " Mlle Holmes et autres projets cinématographiques .

Musicien et ingénieur du son, je conçois et façonne des univers sonores qui donnent vie aux images et aux récits. Mon expertise couvre l’ensemble de la chaîne audio : enregistrement, post-production, et création musicale et sonore. Côté fiction sonore immersive, j’ai réalisé une dizaine d’épisodes en binaural pour l’ASPAS (À Travers Leurs Yeux, saison 1) et pour le Mémorial National de la prison de Montluc à Lyon (saison 2, hommage à Marc Bloch et à d’autres figures historiques). En création musicale et identité sonore, j’ai eu le plaisir de travailler sur des projets podcasts et institutionnels via des agences comme Hula Hoop ou en direct. En enregistrement et régie son, j’ai accompagné des projets variés, souvent dans le domaine de l'Economie Sociale et Solidaire tels que la CEC, AJC Maintenant, mais aussi sur d'autres thématiques comme Business of Bouffe, la Fondation Gattefossé, et des projets web via des agences. En post-production et mixage, j’interviens aussi bien sur des podcasts (Europe & Sentiment) que sur des films documentaires et courts-métrages, comme mon récent travail pour Salomon. Toujours à la frontière entre technique et création, j’aime concevoir des bandes sonores qui renforcent l’émotion et l’identité des projets, qu’il s’agisse de documentaires, de fictions ou de films institutionnels.

Lycée: 2017-2020 Bac L - Lycée Saint-Joseph Avignon Ecole: 2020-2023 Cinécréatis, dominante Production Stage : 2023 - Spline Studio - [Auxiliaire Régie] Court métrage "La Croix" 2023 - La Scierie - [Régisseur] Festival d'Avignon 2023 - Si Maman Me Voyait - [Assistant Production] Société de production Paris