La Galerie des Professionnels du film 🎥

#Bilingue US FR #Acteur: je recherche des rôles et développe l’écriture d’un long métrage.. #Chanteur: je me produis en solo Gtr/Voc (standards Sinatra) dans un style Jazz #Manouche. #Voix: j’enregistre couramment en FR et US (#pubs, #docus, #jeux, #films institutionnels, etc) dans mon studio où ailleurs. #Cavalier : (joueur de Polo) je tourne prochainement avec Mario LURASCHI dans les 3 Mousquetaires.

Diplômé du département Image de la Fémis en 2019, j'accompagne les réalisateurs.trices dans leurs univers visuelles et me met au services de leurs envies esthétiques et de l'énergie du film

Après cinq années passées au conservatoire, Léonie Floret débute la musique dès son plus jeune âge avec l’idée d’écrire des histoires au piano. #Musicienne et #chanteuse autodidacte, elle s’essaie à plusieurs instruments et fonde son premier groupe en 2012 avec Samir Amarouch, Das N. Ses études en arts plastiques et ses pratiques en art visuel influencent sa musique et c’est en 2015 à la New York University School of the Arts au studio de musique de Morton Subotnick que la découverte du Buchla génère un électrochoc chez Léonie. Inspirée par la musique électronique analogique des années 60, par le travail d’Eliane Radigue, elle se tourne vers l'expérimentation sur synthétiseur modulaire de l’époque. Revenue à Paris elle débute son projet TRATENWALD («la forêt de Traten»). Il s’agit d’une forêt située à la frontière de l’Autriche et de la Hongrie dont est originaire la famille de Léonie. Puisant son inspiration dans ce paysage frontalier, nourrie de ses découvertes, toujours entourée par Samir Amarouch mais aussi par le compositeur de musique concrète Florent Caron Darras, elle sort en novembre 2021 son premier EP intitulé «Lost Noise». Sa musique se situe entre des inspirations post-punk et new-age et évoque des atmosphères qui rappellent celles de Nico, Soap&Skin, Cat Power ou encore Deathprod. Ses compositions mêlant des nappes magnétiques à des polyphonies de voix organiques délivre une musique mélancolique et intime. Elle navigue #cinématographiquement entre une mélancolie urbaine et la recherche de contemplation qui s’assemblent pour faire émerger des images dans l’imaginaire de la personne qui l’écoute. C’est naturellement et portée par ce processus de #création musicale, qu’elle entame ses collaboration pour le cinéma et la fiction radio. Elle compose en 2019 la musique du #courtmétrage «Regarde passer mon fantôme» réalisé par Yann Pichot et en 2021 celle de «Diane et Isabelle» réalisé par Marlène Génissel.

🎬 Ensemblière / régisseuse d’extérieurs cinéma & TV à La Réunion 🇷🇪 - 🎵 Chargée de production pour des projets musicaux et artistiques. Ayant grandi à La Réunion dans un milieu artistique, je travaille aujourd’hui dans le département décoration cinéma, où je me spécialise comme ensemblière sur des productions locales et nationales. Passionnée par les décors d’époque et le travail du détail, j’ai notamment collaboré sur les films L’Affaire Furcy d’Abd Al Malik et la série Enchaînés de Laure de Butler, deux projets d’envergure tournés à La Réunion. Polyvalente et rigoureuse, j’assure le choix, les achats et la mise en place des décors et accessoires, en lien étroit avec les chefs décorateurs tels que Stanislas Reydellet, Jérémy Streliski et Denis Seiglan. En parallèle, je développe des projets artistiques liés à la musique au sein de LPDF Corp.

Après une formation de comédien au conservatoire et quelques décennies en tant que comédien au théâtre, au cinéma et à la télévision, Michel Bellier se consacre à l’écriture et à la dramaturgie. Il obtient plusieurs bourses (Centre National du Livre, Beaumarchais, Agence Régionale du Livre PACA…). De commandes en projets personnels, il est l’auteur d’une trentaine de pièces qui ont toutes été jouées en France, Belgique, Québec, Pologne, Turquie, Etats-Unis, Roumanie… Certaines sont éditées, principalement chez Lansman. Sans renoncer au théâtre, depuis quelques années Michel Bellier se tourne également vers l’audiovisuel. Ainsi, tandis que sa pièce LES FILLES AUX MAINS JAUNES est actuellement jouée au Théâtre Rive Gauche (Paris – 2022), Michel Bellier développe actuellement sa série originale APATRIDES accompagné par Artemis productions. #scénariste #auteur #bible #docufiction #fiction #roman #écriture #écrivain

Je suis actuellement à la recherche de producteurs pour un court-métrage de fiction "Le Jeu d'Erodiade" (film d'époque et fantastique) et un long-métrage documentaires "Ceux d'après" (film traitant du sujet de la transmission transgénérationnelle des traumatismes vécus par les réfugiés de guerre sur leurs enfants). N'hésitez pas à me contacter pour travailler ensemble sur votre film via cette plateforme ou sur instagram sosorya_ #realisatrice #realisateur #scenariste #autrice #assistanterealisateur #monteuse #fantastique #fiction #genre #documentaire #producteurs #davinciresolve #premiere #montage #photographe

Anaïs s’est formée en audiovisuel (BTS audiovisuel, en montage et ENSAV, Ecole Nationale Supérieure d’Audiovisuel de Toulouse, en réalisation). Depuis, elle partage cette passion du cinéma et de la création à travers des ateliers ludiques d’éducation à l’image. Auteure et réalisatrice sur les routes du monde, elle trouve son inspiration à travers les personnes qu’elle rencontre, les voyages, les sujets de société et les tabous de notre monde. Caméra en main, elle capture ces instants en image animée ou arrêtée. En itinérance (avec Elliott, le camion cinéma), disponible partout en France et ailleurs. #réalisatrice #intervenantecinéma #nomade

Simon Hubert est un réalisateur, scénariste et comédien français né en 1974. Son court-métrage, Borderline, réalisé en 2021 avec Julien Boisselier, a obtenu 6 prix en festivals nationaux et internationaux. Il a également été sélectionné à la section Polar du 44ème festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand 2022, au 36ème festival européen du film court de Brest 2021 et à la 28ème édition de L’Étrange Festival 2022 au Forum des Images à Paris. Au préalable, Simon Hubert avait signé en 2016 Coming Out, un court-métrage autoproduit présenté au 38ème festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand du fait de sa position de finaliste de la 7ème édition du Nikon Festival. Il a également écrit en 2019 pour Richard Marizy, monteur international (Simone Le voyage du siècle, La Môme, Anthony Zimmer, etc.), une comédie remarquée au festival de court-métrages C’est pas la taille qui compte. Simon Hubert est aussi metteur en scène. Pour le théâtre, il a entre autres adapté et mis en scène Retour à la vie, un film de Henri-Georges Clouzot, finaliste du festival Les Capsules du théâtre Ciné 13 à Paris. En parallèle, il est aussi acteur. Il a joué pour le cinéma, la télévision et au théâtre Simon Hubert a été formé au scénario par Jean-Marie Roth au CEFPF, à la réalisation par Hélène de Roux et Philippe Coroyer, au storyboard par l’École de l’image des Gobelins, et au jeu au cour d’art dramatique de Jean Darnel.

#clip #music #musicvideo #commercial #feature #short #fashion #film #staffpicks #tiff #sxsw #nowness #photography #virtualreality In photography, I shot with Vanessa Paradis, Oasis, Grimes, Zombie Boy, Samuel T. Herring and many more. Recently I have crafted soft punchy colorful pictures, but I also have an extensive Portfolio in Black & White photography

3 courts-métrages réalisés: Stella Anyways, Morto Rossa, La Belle et le Torchon.

Compétences en constante évolution durant ma formation professionnelle et à titre personnel sur les logiciels suivants : Adobe Premiere Pro, Photoshop, Davinci Resolve, After Effects, Lightroom, Final Cut Pro X, Avid.

Je suis directeur de la photographie, cadreur et vidéaste. Diplômé d’un BTS audiovisuel option Image, j’ai obtenu un Bachelor Monteur-Réalisateur et je finalise actuellement un Master Auteur-Réalisateur. J’accompagne des projets de fiction, documentaire et institutionnel en développant une approche de l’image centrée sur la lumière, le cadre et la narration visuelle. Mon parcours m’a permis de travailler sur différents formats, de la conception à la fabrication des images, en collaboration avec des équipes techniques et artistiques. J’ai notamment été directeur de la photographie sur les moyens métrages « Les Apparences » et « Imagine », ainsi que sur plusieurs projets de fiction et documentaires. Ces expériences m’ont permis de construire une approche visuelle adaptée aux intentions de chaque réalisateur et aux enjeux propres à chaque production. Passionné par la création d’images au service du récit, je suis disponible en tant que directeur de la photographie, cadreur ou assistant caméra pour des projets de fiction, documentaire, publicité et production audiovisuelle. #DirecteurDeLaPhotographie #ChefOperateur #DOP #Cadreur #DirectionPhoto #Cinematographie #Cinema #FilmDeFiction #Documentaire #AuteurRealisateur #ProductionAudiovisuelle #EquipeTechnique #IntermittentDuSpectacle #CinemaFrancais #ParisCinema

After more than 3 years in Canada studying sound techniques I'm back in France to apply my knowledge. The main purpose of music in general is to generate emotion. This is why, associated with an image, this emotion becomes even more intense. It goes without saying that any audio visual production must leave an important part to the music in order to transcend the message that we want to convey. This music is not necessarily written on a fixed academic or metronomic scope but it becomes variable over time and above all it highlights the moments of a video. (sadness, action, visual hit ...) I've been playing piano for more than 20 years now and I use it every day in my musical creations. I would be glad to collaborate with you. https://www.nnsoundfactory.com/index.html

Bonjour, Je m'appelle Alexandra Battereau, j'ai 24 ans et je suis diplômée de l'ESRA Paris option réalisation. Je suis assistante casting et assistante d'agent artistique. Je suis autonome, rigoureuse et passionnée par le milieu des artistes. J'ai débuté mon expérience dans les castings de rôles principaux, silhouettes et figurants pour de la fiction, de la publicité, du doublage, de la fiction audio et de l'animation. Pendant un an et demi, j'ai travaillé à l'Agence M (agence artistique à Montréal) en tant que coordinatrice. Je possède des connaissances solides dans la planification de rendez-vous et la communication. Je m’occupais des suggestions sur les annonces de casting (fictions, publicités, voix, doublages), de la gestion de planning d'une centaine de comédiens et je communiquais avec les productions sur les indisponibilités des artistes. J'ai continué ma carrière dans la coordination de planning des acteurs de doublage chez l'entreprise Difuze pour Netflix. J'ai effectué des castings de rôles principaux, silhouettes, figurants, doublages, voix off, podcast, animation... Je possède un book de comédiens et de comédiennes qui me permet de proposer différents profils aux réalisateurs en fonction de leurs volontés artistiques. Je suis capable de trouver des comédiens très en amont ou à quelques jours du tournage en urgence. Je suis disponible dès maintenant à temps plein. Mon adresse mail est alexandrabattereau@gmail.com et mon numéro de téléphone est 07 67 88 64 32. Voici également mon lien LinkedIn : https://www.linkedin.com/in/alexandra-battereau-0b513a207/ Cordialement, Alexandra Battereau 07 67 88 64 32