La Galerie des Professionnels du film 🎥

Je suis un musicien français, improvisateur et compositeur, guitariste et violoncelliste, actif tant pour le spectacle vivant que pour la musique de film. La composition musicale a toujours fait partie de ma vie de musicien, tant pour l'ensemble de mes groupes que pour le cinéma et la télévision. L'écriture musicale pour l'image est la rencontre de deux mondes qui s'entremêlent et se complètent. Et ça tombe bien car le cinéma est un sport collectif ! Références * Cinéma / Télévision : Cinétévé, France 3, Arte, Canal+, RTS, la chaîne Histoire, Dora Productions, le G.R.E.C, films sélectionnés dans plus d'une centaine de Festivals dans le monde * Théâtre et Danse : Scènes Nationales de France * Musique live : plus de 1000 concerts en France et à l'étranger, avec de nombreux groupes de jazz contemporaine et musique improvisée. Ciné-concerts et photos également. Réseaux des festivals de jazz de France, Scène Nationales, AJC, Tournée dans les Alliances Françaises d'Europe et Inde. Plus de 15 disques édités dans des labels français, alemands et anglais tels qu'AMOC, Juste une Trace, Mazeto Square, Collectif Oh!, Babel Label, Coax, GLM Publishing, AJMI Series, Compagnie Tangram, Rude Awakening, Das Kapital records, Basho records, ... Je suis membre de l'Union des Compositeurs de Musiques de Films (UCMF), de la SACEM et de la SPEDIDAM. #compositeur #arrangeur #auteur #musiquedefilm #originalsoundtrack #spotting #cinema #audiovisuel #television

Matériel de prise de son et salle de montage son 5.1

Olivier de Serres - DNMADE Design d’espace, mention Architecture et Patrimoine Sait utiliser #SketchUp, #AutoCad, #Indesign, #Photoshop, bilingue anglais. J’ai travaillé sur 3 longs métrages avec Philippe Chiffre, Quentin Prévost et Mila Préli. Je serai ravie de pouvoir partager mon book par email, où se rencontrer pour en discuter ! Disponible dès février 2025.

Directrice de la photographie et cadreuse, Clémence a étudié les théories du cinéma à la Sorbonne puis l'image à l'École nationale polonaise de cinéma de Lodz. Formée par des maîtres comme W. Soboczynski ou S. Idziak, elle a tourné de nombreuses fois en #35mm ou #16mm. Aujourd'hui, elle travaille en #France et en #Pologne. Spécialisée dans la fiction et le documentaire, Clémence a également une bonne expérience dans la publicité et a déjà tourné de nombreux clips. Polyvalente, elle a déjà réalisé plusieurs courts métrages #documentaires ainsi que des films institutionnels qu'elle a également montés. Passionnée de plongée depuis son enfance, Clémence a eu plusieurs occasions de s'essayer au cadrage sous-marin durant ses études. Depuis mai 2019, elle a validé la certification hyperbare nécessaire à une bonne gestion du travail en milieu #sousmarin. #cinematographer #cameraman #cameraoperator #equiped #sony #angénieux #canonFDtoEF #cinématographie analogique #35mm #16mm #dossier #documentaire #publicité #underwateroperator #sousmarine #plongée #éclairage #gaffer

Bêta testeur pour Oward

Je m'appelle leyla, j'ai actuellement 21 ans, je vis pour le moment à Nantes. Je suis passionnée par le milieu du théâtre, j'aimerais m'enrichir dans cet art, afin de devenir professionnel Je voudrais aller à la rencontrer de réalisateurs pour qu'ils puissent me conseiller dans cet voie. Je suis déjà passé dans une série policière en tant que figurante dans "capitaine marleau" ainsi que dans un court métrage du nom de "Pass la Loire"

Réalisateur de films publicitaires spécialisé dans les domaines du vélo et de l'automobile + possesseur de 2 camera cars. Notre agence TL FILMS basée à Annecy dispose de 2 camera cars et de tous les moyens humains et matériels pour la production exécutive et réalisation de publicités. Nous intervenons autant sur des parties artistiques que techniques, au choix. Les films de nos clients cumulent plus de 100 millions de vues. Clients : Mercedes, Decathlon, BMW, Mini, Audi, Alpine, Renault, influenceurs (Pog, Sarah Lezito, Hardisk), Red Bull, Apple, Salt (Orange), Venturi RoKit, ... www.tlfilms.fr Tags : #vélo #bike #auto #moto #automobile #formule1 #circuit #cameracar #carrig #tlfilms #annecy #youtubeur #voiture #2roues

J’ai toujours rêvé d’être chanteur ! ​ Non non vous ne vous êtes pas trompés de site. J’ai vraiment toujours rêvé d’être chanteur… depuis l’âge de cinq ans… en fait depuis que je chante… Et même si la musique a toujours été présente dans ma vie et au sein de ma famille, mes parents m’ont aussi donné le goût de l’image et des histoires. Je ne compte plus les fois où on est restés dans le cinéma pour revoir le film (et oui ça pouvait se faire ! ), ni les heures passées à écouter au casque les disques livres des films Disney, des opéras, ou même les Star wars (et oui les Star wars existaient en disque livre ! ). ​ Adolescent, je continue dans la musique. J’écris des chansons à la guitare ou au piano. Mais jamais je n’oublie l'image. Et à dix huit ans, j’écris ma première histoire sous forme de scénario. Cependant je n’ose pas encore prendre une caméra, plutôt un caméscope à l’époque, pour filmer des choses. Sûrement parce qu’on est loin du rendu visuel que j’aime avec un caméscope. ​ À vingt-deux ans, pourtant en fac de cinéma où je découvre l’envers du décor des tournages, je commence à travailler dans la musique. Je chante alors les bars, j’enchaîne les séances de studio et les comédies musicales et j’interprète même le générique d’un dessin animé : Code Lyoko. Et alors que tout roule pour moi dans la musique, quelque chose me manque… toujours l'image. Pendant toutes ces années de musique, je continue d’écrire des scénarii, de créer des histoire, mais je ne filme rien. ​ À 35 ans, lors d’un festival Nikon je prend en main un appareil photo pour la première fois (le rendu est bien mieux qu’avec un caméscope – merci la technologie ! ) et décide de filmer une scénario écrit pour l’occasion. Je viens de réaliser mon premier court-métrage. Puis vient un deuxième, puis un pilote de web-série, etc. Petit à petit je commence à acquérir du matériel pour filmer et prendre en photo tout ce qui passe devant mes objectifs. Les histoires s’écrivent alors par l’image, et pour les autres.

Diplômé d'un #BTS Audiovisuel en 2019 et d'une formation en Sound Design en 2020, J'ai travaillé comme #chef #opérateur son ou encore #perchman sur plusieurs projets (courts métrages, documentaires, ...). Je suis ouvert à tout type de proposition (#fictions, #documentaires, #reportages, #interviews, ...), ainsi qu'à différentes responsabilités (#captations, composition à l'image, sound design, #mixage...).

#directeurdeproduction #réalisateur #assistantréalisateur #monteur

J’ai commencé mon parcours musical par des études classiques de clarinette au conservatoire, avant de découvrir le jazz à travers le saxophone et de jouer dans un big band. Assez tôt, j’ai eu la chance de m’intéresser à la musique assistée par ordinateur, ce qui a éveillé ma curiosité pour la composition et l’expérimentation sonore. Après une licence en musicologie spécialisée en musique à l’image à Lyon, j’ai poursuivi mes études en production de musique électronique à l’École Nationale de Musique de Villeurbanne. C’est là que j’ai développé mon propre langage musical et ma compréhension du son. Le programme, centré sur la musique pour la scène, m’a permis de jouer dans des clubs, mais j’ai ressenti le besoin d’approfondir la composition pour l’audiovisuel. J’ai donc intégré le Master International en Composition pour l’Écran (InMICS), qui m’a donné la chance d’étudier en Italie et au Canada. Au Conservatoire de Bologne, je me suis concentré sur la musique électronique, la composition pour images d’archives, le codage audio, la spatialisation et l’écriture musicale. À l’Université de Montréal, j’ai approfondi mon travail sur la musique pour jeux vidéo et animation, et rédigé un mémoire psychoacoustique sur la tension et l’attente musicales. J’y ai aussi composé pour des podcasts, dirigé des sessions d’enregistrement et participé à des projets comme un orchestre de synthétiseurs. De retour en France, je travaille aujourd’hui comme compositeur et sound designer sur des projets variés : jeux vidéo, installations immersives, podcasts, publicités et productions électroniques personnelles. Mon travail explore souvent la frontière entre son et musique, mêlant techniques contemporaines, textures sonores, orchestration classique et jazz, avec un intérêt constant pour la psychoacoustique et la physique du son. L’apprentissage et la transmission occupent également une place importante dans mon parcours. J’ai enseigné la clarinette, le saxophone, la musique assistée par ordinateur et la théorie musicale, des expériences qui nourrissent ma réflexion artistique.