La Galerie des Professionnels du film 🎥

Canadian-born, Paris-based cinematographer Nicholas Kent has been exploring the world through his creative images for more than a decade. Analog enthusiast , Digitally proficient, Consultant in Virtual Production for Virtual Production House (Paris) and Plato Nou (Barcelona) Currently available More projects visible at www.nickentdop.com

🔖 J'ai un duo de #POP/#SOUL/#FOLK/#JAZZ --> "Shifting C'S". 🔖 Je suis #musicienne/#chanteuse et j'adore faire de l'#acting. (Formation théâtrale quand j'étais enfant avec Jean Bédouret à la salle Max Linder de Saint-Loubès). 🔖Je fais de la #compositionmusicale pour jeux vidéo ou court métrage d'animation. 🔖 Je fais du #graphisme (Logo, FX, illustrations). Si vous pensez que mon profil vous intéresse pour votre projet, n'hésitez pas à me contacter !

Je suis titulaire d'une Licence d'Histoire et en phase d'obtenir un Master d'Histoire Vivante. Grâce à ce Master, j'ai pu expérimenter le travail de recherche qui donna lieu à mon Mémoire "La Résistance dans le Haut-Doubs (1940-1944). Le fer de lance de ce Master est la Médiation Culturelle ; j'ai ainsi pu être formé sur de la réalisation et de la production audiovisuelle à travers divers travaux tels que des documentaires fictions, la participation à la Nuit de l'Histoire Vivante, ou encore la vidéo web à but didactique pour former des individus aux visites commentées. Je suis passionné par le cinéma depuis tout petit, et je pratique le théâtre dans l'espoir de pouvoir jouer dans des films, des court-métrages ou encore des documentaires. La large formation que m'a offerte mon parcours académique m'a permis aussi bien de connaître les tenants et aboutissants de la production audiovisuelle, mais également de la réalisation, en passant par toutes les étapes nécessaires au bon déroulé de tel projet.

Ayant tour à tour été #programmatrice, #réalisatrice, #cadreuse et #intervenante dans des #ateliers vidéo, je travaille désormais essentiellement comme #monteuse. Passionnée par le cinéma #documentaire sous toutes ses formes, je suis à l'affût de tout ce qui y a trait à cette expression artistique. D'abord intéressée par le #réel, je suis #sensible aux différentes manières de le raconter par les images et par les sons. Mon parcours et mes expériences m'ont permis d'acquérir de nombreux savoirs-faires techniques et pas moins de qualités humaines. "Artisane" de l'image à toutes ses étapes de #fabrication et de réflexion, je suis à l'écoute de ce qui pourrait compléter et enrichir mes activités et qui trouverait en ces quelques lignes un possible écho... Indépendante sur le plan technique, je suis #équipée professionnellement et je me tiens à la disposition de quiconque aurait des besoins / projets mobilisant mes savoirs-faires de vidéaste. N’hésitez pas à me contacter !

Après des études en écoles d'Art, je me suis rapidement tournée vers l’écriture et la réalisation de documentaire. Après une dizaine d'année et quelques long métrage sur le continent latino américain, je me retrouve assistante monteur à Montréal pour un gros studio de cinéma ou je travaille sur du long métrage de fiction. Cette expérience va amorcer pour moi un tournant naturel vers l’écriture de fiction. C'est ainsi que je réalise mon premier court métrage "Le Don" entièrement autoproduit, qui recevra de nombreux prix en France et à l’étranger, ainsi que plusieurs diffusions télévisuelles. Mon intérêt grandissant pour le jeu d'acteur, je commence à me rapprocher du milieu du casting et réussi à m'implanter dans la région comme chargée de figuration pour la télévision et le cinéma. Je suis à la recherche de travail dans le domaine du casting mais pas seulement, mon expérience en montage et en réalisation m'accorde plusieurs cordes à mon arc dans le domaine du cinéma.

Hi! My name is Enrico Meijer, I am 27 years old and from the Netherlands. In 2017, I graduated as a contemporary dancer from ArtEZ Bachelor of Dance but have mainly been working as a filmmaker, music composer, music producer, songwriter and teacher after graduation. With my most recent compositional work PLASTISCH being nominated ‘Best Music’ at Covent Garden Film Festival in London. I’ve also created my own dance collective 'collectivePRIME' with Daniel Barkan and full-filled the roles of creative direction, marketing, budgeting, dancing, music, film and choreography. Next to this I've been working for Cinedans, an established dance/film organisation based in The Netherlands, as a lecturer and teacher at multiple higher degree dance educations. I teach students technical elements of camerawork and other elements such as editing, lighting, composition, dramaturgy and sound. I teach my classes in English. Currently my main focus is on developing my music career under the artist name ‘Matheus Maye’ where I produce, sing and write.

Vidéaste et photographe, je suis passionné par la vidéo depuis mon enfance.

#Réalisatrice et #monteuse, je contribue à des projets #documentaires pour la #télévision (Chaîne Histoire, #France #3, #France #5…), les #festivals (sélections nationales et internationales), les #acteurs #associatifs ou du #développement (#AFD, #GRET …), les #centres d'#art #contemporain ou #numérique (La #Panacée à #Montpellier, Le #Graph à #Carcassonne…). Mon travail personnel est axé sur l'écoute, l'observation et la participation : ceux qui parlent se font les auteurs de leurs propres représentations et récits. J'#interroge notamment les #notions de #vulnérabilité, d'#engagement et de #résilience, à l'échelle des #individus comme des #territoires : - La Lune à l'envers, sur le voyage initiatique à #Madagascar d'adolescents en situation de #handicap (festival Ciné-Psy de Lorquin) - les Egarés, sur les anciens #réfugiés #cambodgiens (Prix du Public au Festival du Cinéma Asiatique de Vesoul 2010) - Le Géographe et l'île, sur une petite île anti-#nucléaire au #Japon (sélectionné dans plusieurs festivals internationaux, primé à St Etienne et à Bozcaada en Turquie) J'anime également des #ateliers de création mêlant différentes formes (vidéo, photo, écriture, sonore...), à destination de publics enfants et adultes en #milieu #scolaire, #social ou #thérapeutique. A retrouver sur : http://christinebouteiller.org #adobepremiere #avidmediacomposer #montage #documentaire

Etudes cinématographiques et audiovisuelles d'abord à Montpellier puis à Paris jusqu'au DEA. En parallèle de mes études, collaborations à plusieurs courts-métrages et stages (production, mise en scène, régie, montage), écriture de scénarios, participations à des concours, festivals. Reconversion en comptabilité. Réalisation de films en amateur. Formations. En 2020-2021, CLCF section scripte, double cursus assistant réalisateur. Puis découverte métier administration de production. Intermittente depuis fin 2025. Des projets personnels d'écriture en court. Disponible et mobile sur toute la France et à l'international.

Après quelques expérimentations camescopiques à l'adolescence, l'envie de jouer m'a repris intensément il y a près de quinze ans lors de rencontres internationales de création où les rôles dans de nombreux courts métrages se sont enchaînés frénétiquement. Pris par cette fièvre acteuse, je me suis formé pendant 3 ans au #Studio #Muller, #école d'#art #dramatique... Puis j'ai fait mes débuts sur scène et j'ai continué les projets audiovisuels : courts et longs métrages indépendants, parmi lesquels "Le procès de Marchal" de Robert #Ly, "Love" de Sophie #Chamoux ou encore "Particules" de Kristina #Wagenbauer, des publicités, clips, etc. Dernièrement, j'ai pris la route avec "Ecart Standard" #road-#série de Cédric #Perrin, et j'ai rejoint l'équipage de "Panique dans l'espace", #web #série #intergalactique de Nicolas #Boulenger. Je continue également à me former avec la technique de jeu sensible et intuitif #Impulse #Meisner enseignée par Scott #Williams.

Frédéric Schumann est un compositeur, arrangeur et orchestrateur pour le cinéma, la télévision et les médias visuels. ​Il entre au Conservatoire national de région de Metz à l'âge de 5 ans où il apprend le violon puis le saxophone. Après avoir obtenu un certificat de fin d'études en saxophone et en formation musicale, il continue son cursus au Conservatoire de Strasbourg pour se former au jazz, à l'harmonie et à l'orchestration. Ayant validé son 4e Cycle, il se dirige vers Paris et monte très vite son quartet de jazz, avec lequel il se produira durant plusieurs années. En parallèle, il compose et arrange des chansons pour lui et pour d'autres. Il rencontre en 2004 le réalisateur Michel Lefevre qui lui propose de composer une musique originale pour son film d'animation Plan B. C'est sa première expérience de musique à l'image et elle sera pour lui déterminante. Par la suite, il se consacrera quasi exclusivement à la musique à l'image, avec de nombreuses compositions pour des Pub TV, des téléfilms ou des documentaires TV. #compositeur #composer #musiquedefilm #musiquedepub #musiquealimage

Depuis 15 ans je travaille dans l’audiovisuel dans diverses fonctions, principalement sur le #montage et aussi dans la #réalisation, #production, #étalonnage... Voici des liens vers les principaux films et projets auxquels j'ai participé, principalement des #documentaires: https://linktr.ee/amandine.goisbault. J’ai commencé à Vidéo dans les villages (www.videonasaldeias.org.br), école de cinéma pour peuples indiens au Brésil, avec laquelle je collabore toujours, qu'il s'agisse de films ou d'ateliers de formation, et je travaille aussi avec d’autres réalisateurs/trices et maisons de production, au Brésil, en France, en Grande-Bretagne. Je travaille aussi dans des commissions de sélection (de films pour des festivals, ou de projets pour des commissions de financement). #festivals #commissionsdesélection J’ai idéalisé et coordonne avec Tila Chitunda le projet de formation audiovisuelle pour femmes FERA (Féminisme et Équité pour Réinventer l’Audiovisuel - www.feraaudiovisual.com). #formation Plus récemment je m’aventure aussi dans les Arts visuels, depuis la résidence artistique Confluences à laquelle j’ai pris part en 2018-2019. #artsvisuels J’ai une petite production en arts textiles, développe des ateliers de formation, et coordonne aussi avec Bruna Pedrosa le projet de recherche RAMA (Réseau Affectif de Mères Artistes - www.rama.press). Installée à la campagne dans la Zona da mata norte du Pernambouc, je construis avec ma famille un site de permaculture sur la terre appelée Sítio Orá, où en plus de notre studio de production et post-production audiovisuelle, nous reflorestons en agroforesterie et proposons une immersion dans la nature et un travail partagé avec la terre, la culture et les arts. #permaculture #agroforesterie #arts