La Galerie des Professionnels du film 🎥

Diplômé d'un #BTS Audiovisuel en 2019 et d'une formation en Sound Design en 2020, J'ai travaillé comme #chef #opérateur son ou encore #perchman sur plusieurs projets (courts métrages, documentaires, ...). Je suis ouvert à tout type de proposition (#fictions, #documentaires, #reportages, #interviews, ...), ainsi qu'à différentes responsabilités (#captations, composition à l'image, sound design, #mixage...).

2022 PAS DE QUARTIER - Paul Vecchiali 2020 MALMKROG - Cristi Puiu 2019 L’AUTRE CONTINENT - Romain Cogitore 2018 TRAIN DE VIES - Paul Vecchiali LES SEPT DÉSERTEURS - Paul Vecchiali 2017 EN ATTENDANT LES BARBARES - Eugène Green

#Voyageuse éternelle et #expérimentatrice, son activité artistique passe par différents moyens d'expression tels que le #dessin, le #cinéma et les #installations #vidéo. En 2006, Alessia a commencé à expérimenter l'#animation dans son premier #court #métrage 'The Choice', avec lequel elle a remporté le #Prix #National des #Arts (section Art #Numérique) en #Italie. Au cours de l'année 2010, elle a participé au projet #itinérant sur les #droits de l'homme intitulé 'This is not a plate' et elle a réalisé une animation en #stopmotion pour l'#exposition. Un an après, elle a remporté le #concours MITICI Milano Talenti Creativi et #réalise le court métrage d'animation 'Silenziosa-Mente' (Silent-Mind), un travail qui a été récompensé et sélectionné dans 200 festivals. Depuis 2014 elle a travaillé sur plusieurs #films en tant que #directrice #layout, #animatrice #2D/#3D, opératrice #compositing et à la #direction #artistique, comme dans le film 'Samouni Road' (#Quinzaine des #Réalisateurs et primé de l’#Oeil d'or à Cannes 2018) de Stefano Savona et 'Love is Potatoes' de Aliona van der Horst ; ou encore le #documentaire 'Cinema Grattacielo' (Skyscraper Cinema) de Marco Bertozzi avec ses animations et #effets #spéciaux. Durant ces deux dernières années, Alessia a travaillé au compositing sur la série 'Elliott from Earth' de Cartoon Network et au film 'Saules aveugles, femme endormie' de Pierre Földes chez #MIYU Paris. En 2021, elle a été #chef compositing sur l’episode 'Boyd in 3D' pour 'The Boys: Diabolical' de Amazon Prime chez #FOST Studio. Elle vit à #Paris depuis 2016.

Diplômé d'un cycle pro, option scénario depuis 2020. Je travaille aujourd'hui en tant que scripte sur plusieurs courts et moyens métrages. Je suis muni de mon propre équipement (IPAD) et suis entièrement libre à tout instant, pour tous projets. C'est avant tout mon sens du détail et ma capacité à me concentrer sur plusieurs tâches qui font ma rigueur dans mon travail. Très curieuse, j'aime découvrir tout types de projets, et suis très motivée à rentrer dans vos univers. N'hésitez donc pas à me contacter !

en privilégiant les rencontres #humaines qui ont du sens pour moi et en multipliant les #collaborations artistiques aussi éclectiques qu’enrichissantes. #scénariste #chef #opérateur #réalisateur

Diplômée en DIRECTION DE PRODUCTION ayant de l'expérience dans la direction de production de courts métrages, en assistanat de production au sein de sociétés de production et en régie, je souhaite trouver un poste dans en régie ou assistanat de production en long métrage afin de développer mes compétences, mes connaissances et mon réseau.

Je suis technicien élèctro , machino , ligtheux sur des évènements concerts , festivals , cirque du soleil etc . J ,ai des #habillitations : ( #électrique , #caces #manuscopic , #chariot #élévateur , #nacelles , formation son, lumières , formation #cordiste dans le spectacle . Je suis aussi technicien cinéma , Accessoiriste Meublage étant très #outillé . Elèctro sur décors , machiniste installation décors . Rippeur . Je m adapte très bien et aime travailler en équipe . J aime travailler dans différents domaines , Audiovisuel , Spectacle vivants en France et Etranger .

#Réalisateur et #directeur #artistique à Paris. https://thibautbuccellato.fr/ IG :thibuch #love

Chris Moreira est un #réalisateur, #chef #opérateur et #monteur. Il commence à réaliser des vidéos dès son plus jeune âge. Ambitieux, il écrit et tourne ses premiers courts-métrages pendant ses études. C'est grâce à la diversité des projets audiovisuels qu'il dirige par la suite, que ce passionné du cinéma américain se perfectionne dans la réalisation et le montage vidéo. Après plusieurs années d'expériences, il crée sa société de production audiovisuelle #CHRISMOREIRAFILMS et réalise différents films #publicitaires, notamment pour le parc d'attraction "La Mer de Sable". Parallèlement, il se tourne vers l' #événementiel en tant que #reporter #images #JRI. Il parcourt ainsi de multiples tapis rouges entre la France et l'Angleterre où il rencontre de nombreuses stars du 7ème art. Inspiré par le style de Michael Bay et de Steven Spielberg, il produit et réalise divers courts-métrages dans le cadre de concours et festivals. C'est en participant régulièrement au festival "48 Hour Film Project" à travers la France qu'il reçoit ses premières récompenses en 2017, dont le prix du Deuxième Meilleur Film et le prix de la Meilleure Image, avec son court-métrage "La Dernière Vague". En 2021, son nouveau court-métrage "Le Veilleur" est sélectionné dans plusieurs festivals et reçoit plus de 66 prix à l'international, dont celui du Meilleur Court-Métrage, Meilleur Réalisateur et Meilleure Photographie.

Bac+3 Licence de Montage Professionnel. 7 ans d'expériences professionnels en Montage. 3 ans d'expériences professionnels en captation d'image. Je travaille sur toute les étapes d'un film en post production : #dérushage #visionnages des rushs #bab image et son #habillages et #sous-titres #mix audio #étalonnage #export #conformation Je travaille sur tout type de film : #Fiction #Documentaire #Reportage #Publicité #Film Institutionnel N'hésitez pas a me joindre pour vos futurs projets audiovisuels. #suiteadobe #avidmediacomposer #Davinci Resolve

Après avoir passé 4 ans à exercer de la #photographie, j'ai décidé de me reconvertir dans le #montage vidéo à l'école #EICAR. Mais c'est là bas que j'ai découvert une passion pour la mise en scène mais aussi pour l'image. J'ai pu faire de nombreux projets en tant que Assistant caméra, #cadreur, chef électricien et chef opérateur. Mais ma plus grande passion et là où je prends le plus de plaisir est lorsque je réalise.

Après cinq années passées au conservatoire, Léonie Floret débute la musique dès son plus jeune âge avec l’idée d’écrire des histoires au piano. #Musicienne et #chanteuse autodidacte, elle s’essaie à plusieurs instruments et fonde son premier groupe en 2012 avec Samir Amarouch, Das N. Ses études en arts plastiques et ses pratiques en art visuel influencent sa musique et c’est en 2015 à la New York University School of the Arts au studio de musique de Morton Subotnick que la découverte du Buchla génère un électrochoc chez Léonie. Inspirée par la musique électronique analogique des années 60, par le travail d’Eliane Radigue, elle se tourne vers l'expérimentation sur synthétiseur modulaire de l’époque. Revenue à Paris elle débute son projet TRATENWALD («la forêt de Traten»). Il s’agit d’une forêt située à la frontière de l’Autriche et de la Hongrie dont est originaire la famille de Léonie. Puisant son inspiration dans ce paysage frontalier, nourrie de ses découvertes, toujours entourée par Samir Amarouch mais aussi par le compositeur de musique concrète Florent Caron Darras, elle sort en novembre 2021 son premier EP intitulé «Lost Noise». Sa musique se situe entre des inspirations post-punk et new-age et évoque des atmosphères qui rappellent celles de Nico, Soap&Skin, Cat Power ou encore Deathprod. Ses compositions mêlant des nappes magnétiques à des polyphonies de voix organiques délivre une musique mélancolique et intime. Elle navigue #cinématographiquement entre une mélancolie urbaine et la recherche de contemplation qui s’assemblent pour faire émerger des images dans l’imaginaire de la personne qui l’écoute. C’est naturellement et portée par ce processus de #création musicale, qu’elle entame ses collaboration pour le cinéma et la fiction radio. Elle compose en 2019 la musique du #courtmétrage «Regarde passer mon fantôme» réalisé par Yann Pichot et en 2021 celle de «Diane et Isabelle» réalisé par Marlène Génissel.

Attirée par l’art depuis toute petite, je me suis passionnée pour la photographie à l’âge de 15 ans. J’aime la façon qu’elle a de figer le temps, de retranscrire et de partager ces moments éphémères. Durant mes études en images ( #photographie /cinéma) je me suis prise de passion pour la photographie de plateau, j’ai trouvé fascinant cette manière d’immortaliser en image fixe les envers du décors et de participer à la #promotion de l'image en mouvement. Pour moi la #photographiedeplateau sert à rendre hommage au film, aussi bien au niveau de sa promotion mais également pour l'équipe qui le construit. Je suis disponible pour vos projets, n'hésitez pas à me contacter pour que l'on puisse en discuter.