La Galerie des Professionnels du film 🎥

Salut, je viens d'arriver sur #Marseille pour y construire ma petite famille. Je suis à la recherche de nouveaux #projets en tant que #directeurdeproduction ou #coordinateurdeproduction, #film et #photo. Cela fait 5 ans que j'exerçais ces métiers à Paris sur différents types de #prod : #documentaire, #publicité, #fiction, #TV. Je suis maintenant très enthousiaste à l'idée de travailler en #région #PACA que je connais déjà un peu pour y avoir #shooté quelques fois. Et je reste bien sûr #mobile partout en #France et à l'#étranger en fonction des besoins. Au plaisir d'échanger avec vous!

Chef opérateur son, j'encadre la prise de son seul ou en équipe sur tous vos projets. Basé à Dijon (21) et Strasbourg (67), je suis mobile en France et dans les pays frontaliers. Je suis très polyvalent, avec une expérience diversifiée, autant en corporate qu'en fiction, publicités ou télévision. Rigoureux et autonome dans mon travail, j'ai aussi un excellent sens du travail en équipe. J'ai notamment travaillé sur la web-série commerciale S'gelt (produit par Goodway, écrit par Pierre Huntzinger pour vialis Colmar) le court-métrage #Followme (produit par Nolita cinéma, écrit par Lionel Hirlé, diffusé sur Canal+) ou encore une série de sept spots publicitaires pour Pompac/Aubade Strasbourg. J'ai également été responsable son des interviews du festivale européen du film fantastique de Strasbourg entre 2019 et 2021 mouse.studio@outlook.fr 06 68 95 80 03

Aloïs Menu Bernadet débute sa carrière à la télévision en 2013 en tant que silhouette dans la série Alice Nevers, le juge est une femme. Cette même année, il tourne sa première publicité. Entre 2015 et 2017, il fait de petites apparitions au cinéma dans Dalida, Chocolat ou encore Ils sont partout. Il joue par ailleurs dans de nombreux courts métrages à destination de festivals internationaux comme le Nikon Film Festival et le 48 Hours Film Project. Il réalise son premier court-métrage Frangin dans sa ville natale ou il créé également en 2015 sa production Wondrous Films. C'est pendant ces années qu'il fait ses premiers plateaux de télévision, notamment en tant qu'intervenant plateau dans l'émission "Touche pas à mon poste" sur C8. Durant ces années, il anime et produit également un talkshow de divertissement hebdomadaire intitulé 19HLIVE à Reims sur RJR RADIO. Entre 2018 et 2020, il donne un nouvel élan à sa carrière en étant représenté par l'agent Aurore Castaldi et incarne quelques petits rôles à la télévision dans les séries De Gaulle et Les Rivières Pourpres sur France 2 ainsi qu'une publicité pour les volets roulants Somfy. C'est également en 2018 qu'il monte les marches du Festival de Cannes et se rend au Festival de Deauville pour la première fois en représentant sa société de production Wondrous Films. Ces années marquent également ses débuts en doublage après avoir suivi une formation dans l'association "Le Vagabond" à Malakoff avec Vincent Violette, Marc Lesser, Paola Jullian et Régis Rheuillac.

Je suis un monteur qui de temps en temps fait ces propres documentaires. Je fait de tout sauf de la propagande homophobe xénophobe et de la mendicité. Fluent en néerlandais, français et anglais. Spécialisation : #Avid Media Composer. Portfolio select: https://drive.google.com/file/d/1LxDva6wQ4IQ7JPBe_1A3AtqW5IP0-ha7/view?usp=sharing

Illustrateur de décor / Concept artiste. Je mets en image la vision des chef·fe·s décorateur·trices à travers des visuels 2D/3D photoréalistes. Mon approche hybride me permet de développer des ambiances et propositions visuelles, en tenant compte des contraintes de fabrication et des enjeux d’intégration VFX. Disponible pour travailler sur site. #2èmeassistant #conceptartist #illustrateurdedécor

Compositeur, arrangeur et multi-instrumentiste. Guitare synthétiseur, batterie électronique, samplers (Mpc), flûtes du monde, instruments à cordes, percussions, idiophones. Il est né à Palerme et a vécu à Rome, Barcelone et actuellement à Montpellier. En 1979 il fonde le groupe AGRICANTUS, à partir d’un projet de musique ethnique qui évoluera vers une recherche musicale électro-trans-world, dont il est le compositeur principal et directeur artistique jusqu'en 2013 : ce parcours lui a permis de réaliser plus de dix CD et des dizaines de compilations, avec des tournées internationales. Il compose et participe à la création des musiques des films : Luce del nord de Stefano SOLLIMA de la série de TV Crimini 2 pour RAI2, Liberi di giocare de Francesco MICCICHÈ , Hammam, le bain turc (Il bagno turco) de Ferzan OZPETEK, I giardini dell'Eden de Alessandro D'ALATRI Placido Rizzotto de Pasquale SCIMECA, Il Figlio della Luna de Gianfranco ALBANO, Le Metteur en scène de mariages (Il regista di matrimoni) de Marco BELLOCCHIO... Il réalise des musiques pour les documentaires : Effetto morte de Paolo BRUNATTO (considéré comme l'un des principaux représentants de film expérimental et cinéma underground Italien), L'ultimo Ponte tra l'Oriente e l'Occidente de Raimondo BULTRINI (journaliste correspondant pour l'Asie pour le journal La Repubblica), INFO/RAC (Convention de Barcelone), le Centre d'information et communication de l'UNEP, le Programme des NATIONS UNIES pour l’Environnement… Il a obtenu de nombreux prix : Targa Tenco (1996), le Prix Augusto Daolio (1996) le PIM (Prix Italien de la Musique, 1997), la Médaille de la ville de Palerme (1998), le prix Taormina Arti et Scienze (1999) et le Prix Bodini - culture de la Méditerranée (2011), Tonj Acquaviva et inscrit dans dictionnaire des compositeur de Sicile (de la grèce antique à aujourd'hui), édition Convivio (2018), il a reçu le XXXIII Prix Littéraire pour les traditions populaires Alessio Di Giovanni (2020).

Après cinq années passées au conservatoire, Léonie Floret débute la musique dès son plus jeune âge avec l’idée d’écrire des histoires au piano. #Musicienne et #chanteuse autodidacte, elle s’essaie à plusieurs instruments et fonde son premier groupe en 2012 avec Samir Amarouch, Das N. Ses études en arts plastiques et ses pratiques en art visuel influencent sa musique et c’est en 2015 à la New York University School of the Arts au studio de musique de Morton Subotnick que la découverte du Buchla génère un électrochoc chez Léonie. Inspirée par la musique électronique analogique des années 60, par le travail d’Eliane Radigue, elle se tourne vers l'expérimentation sur synthétiseur modulaire de l’époque. Revenue à Paris elle débute son projet TRATENWALD («la forêt de Traten»). Il s’agit d’une forêt située à la frontière de l’Autriche et de la Hongrie dont est originaire la famille de Léonie. Puisant son inspiration dans ce paysage frontalier, nourrie de ses découvertes, toujours entourée par Samir Amarouch mais aussi par le compositeur de musique concrète Florent Caron Darras, elle sort en novembre 2021 son premier EP intitulé «Lost Noise». Sa musique se situe entre des inspirations post-punk et new-age et évoque des atmosphères qui rappellent celles de Nico, Soap&Skin, Cat Power ou encore Deathprod. Ses compositions mêlant des nappes magnétiques à des polyphonies de voix organiques délivre une musique mélancolique et intime. Elle navigue #cinématographiquement entre une mélancolie urbaine et la recherche de contemplation qui s’assemblent pour faire émerger des images dans l’imaginaire de la personne qui l’écoute. C’est naturellement et portée par ce processus de #création musicale, qu’elle entame ses collaboration pour le cinéma et la fiction radio. Elle compose en 2019 la musique du #courtmétrage «Regarde passer mon fantôme» réalisé par Yann Pichot et en 2021 celle de «Diane et Isabelle» réalisé par Marlène Génissel.

Depuis 2015, Au vol (raison sociale Biografilm) est sollicitée par des organismes privés et/ou publics pour promouvoir des causes sociétales (#handicap, #santé, #racisme, #violences) tout en développant en parallèle des court-métrages cinéma. #scenariste #romancier #realisateur #producteur

benjaminlecuyer@gmail.com https://www.imdb.com/name/nm4047570/ https://vimeo.com/422735528

Après des études à l’Ecole Nationale Supérieure Louis Lumière et une spécialisation en ethnographie, Guillaume Juherian a travaillé dans les domaines de la radio (à Radio France comme réalisateur) et le cinéma (sur de nombreux postes techniques) avant de se concentrer sur la télévisons et le documentaire. Malgré courtes excursions dans les domaines de la publicité, du clip et du film institutionnel par le biais de sa société de production, le gros de sa filmographie se compose d’une trentaine de documentaires de 26 à 90 minutes et de 600 sujets courts pour les plus grandes chaines. Spécialisé dans les voyages et la culture à travers diverses rubriques de magazines, presque tous ses documentaires s’articulent autour de ces mêmes thèmes avec une prédilection pour les films de découvertes et d’aventures.

Attirée par l’art depuis toute petite, je me suis passionnée pour la photographie à l’âge de 15 ans. J’aime la façon qu’elle a de figer le temps, de retranscrire et de partager ces moments éphémères. Durant mes études en images ( #photographie /cinéma) je me suis prise de passion pour la photographie de plateau, j’ai trouvé fascinant cette manière d’immortaliser en image fixe les envers du décors et de participer à la #promotion de l'image en mouvement. Pour moi la #photographiedeplateau sert à rendre hommage au film, aussi bien au niveau de sa promotion mais également pour l'équipe qui le construit. Je suis disponible pour vos projets, n'hésitez pas à me contacter pour que l'on puisse en discuter.