La Galerie des Professionnels du film 🎥

Je suis directeur de la photographie, cadreur et vidéaste. Diplômé d’un BTS audiovisuel option Image, j’ai obtenu un Bachelor Monteur-Réalisateur et je finalise actuellement un Master Auteur-Réalisateur. J’accompagne des projets de fiction, documentaire et institutionnel en développant une approche de l’image centrée sur la lumière, le cadre et la narration visuelle. Mon parcours m’a permis de travailler sur différents formats, de la conception à la fabrication des images, en collaboration avec des équipes techniques et artistiques. J’ai notamment été directeur de la photographie sur les moyens métrages « Les Apparences » et « Imagine », ainsi que sur plusieurs projets de fiction et documentaires. Ces expériences m’ont permis de construire une approche visuelle adaptée aux intentions de chaque réalisateur et aux enjeux propres à chaque production. Passionné par la création d’images au service du récit, je suis disponible en tant que directeur de la photographie, cadreur ou assistant caméra pour des projets de fiction, documentaire, publicité et production audiovisuelle. #DirecteurDeLaPhotographie #ChefOperateur #DOP #Cadreur #DirectionPhoto #Cinematographie #Cinema #FilmDeFiction #Documentaire #AuteurRealisateur #ProductionAudiovisuelle #EquipeTechnique #IntermittentDuSpectacle #CinemaFrancais #ParisCinema

I am a French director of photography. I work on fictional formats, TV series, and feature films, as well as music videos, commercials, and fashion shows. I shot the successful TV series SKAM FRANCE seen more than 250 million times on the internet as well as the TV series MENTAL which won the prize for the best French TV series 26 min at the Festival Fiction Tv of la Rochelle in September 2019. I've shot the TV series "Germinal". Recently I've shot the feature film "Marinette" directed by Virginie Verrier as well as episodes 3&4 of the TV series "Mrs. Davis" directed by Alethea Jones, written by Damon Lindelof and produced by Warner Bros Studio.

Après avoir passé des années à exercer en tant que filmmaker freelance (Clip, making-of, corpo, institutionnel, etc…) j’ai décidé de m’orienter vers le métier d’assistant camera qui a maintenant pris le dessus sur mes prestations de filmmaker. Ces années passées en tant que filmmaker on fait de moi quelqu’un de très polyvalent du fait de devoir toucher à tous les postes. Aujourd’hui je suis donc 1er assistant camera et focus puller sur certains projets et 2nd assistant camera sur les projets de plus grande ampleur. Je suis également pilote de drone, cadreur drone et pilote FPV

Annie Deniel est monteuse et réalisatrice. Après des études en cinéma et en psychologie, elle signe depuis plusieurs années, le montage de documentaires indépendants, de fictions et de magazines. Tout en poursuivant sa carrière de monteuse, elle se tourne en 2007 du côté de la réalisation, avec quelques oeuvres allant du format court, au long-métrage documentaire, explorant des registres variés tel le que le cinéma direct, la fiction et l’essai. Ses films ont été sélectionnés dans plusieurs festivals. Ses thèmes de prédilection sont la communauté, notre rapport à la technologie et l’histoire. Actuellement, elle travaille sur un nouveau court-métrage de fiction. https://anniedeniel.com #réalisatrice #monteuse #film #documentaire #montreal #fiction #coproduction #camera #technologie #communauté #art

Anthropologue de formation, je me tourne très vite vers le cinéma documentaire avec un focus sur l'utilisation de l'image d'archive, à la fois comme document et comme expérimentation. J'ai fait mes preuve en assistanat à la réalisation, un poste que j'affectionne particulièrement. Je suis notamment étalonneuse: pendant le tournage j'ai un oeil rivé sur la phase de post-production ce qui peut éviter pas mal d'ennui à un réalisateur. Je travail aussi comme consultante en anthropologie socio-culturelle en phase d'écriture. #archive #assistanat #étalonnage #réalisatrice #documentaire #filmexpérimental #coréalisation #documentaliste #anthropologie #anthropologievisuelle #consultante #chercheuse #colorgrading

Formé aux techniques du cinéma à l’Université de New-York puis à l’écriture de scénario à la Femis, Baptiste Rouget-Luchaire est auteur et réalisateur de films depuis 20 ans. En 2000, à la sortie du livre de Yann Arthus-Bertrand La Terre vue du Ciel, il réalise son premier documentaire sur la naissance d’une conscience écologique. Par la suite, il dirige pendant 5 ans le projet documentaire 6 milliards d’Autres qu’il achève par la création d’une magistrale exposition vidéo au Grand Palais à Paris en 2009. Il continue sa carrière en tournant un film à l’occasion de la COP-15 de Copenhague dans lequel il rencontre les premiers migrants climatiques à travers le monde. Il réalise ensuite le long-métrage documentaire La Soif du Monde pour un prime time France 2 (puis diffusé sur Netflix), couvrant les enjeux mondiaux liés à l’eau douce. Son association avec Yann Arthus-Bertrand se prolonge en particulier sur les projets documentaires HUMAN (première mondiale à la Mostra de Venise) puis WOMAN (prix du public du festival de Bergen, sélection officielle de la Mostra de Venise) sorti au cinéma en mars 2020. En parallèle à sa carrière de documentariste, Baptiste Rouget-Luchaire réalise de nombreux court-métrages pour des artistes, des entreprises et des fondations, sans jamais renier ce qui sous-tend l’ensemble de son travail : ses engagements environnementaux et humanistes. Il travaille actuellement sur deux nouveaux projets : un film documentaire sur les 150 citoyens de la Convention citoyenne pour le Climat et sur un long-métrage de fiction qu’il a écrit et pour lequel il est en casting, On ne meurt plus d’amour (coup de cœur Plume & Pellicule 2019). #climat #environnement #democratie #humain #engagement #brandcontent #institutionnel #corporate #yannarthusbertrand #documentaire #publicité #digital #film #video #production #écologie #terre #fiction #scénario #métier #savoir-faire #artisanat #luxe #joaillerie #horlogerie #parfum #aérien #champagne #alcool

BIOGRAHIE Michel Adam de Villiers, de Villiers pour l 'écran, Fils du romancier et journaliste Gérard de Villiers(S.A.S.) et petit-fils du dramaturge et écrivain Jacques Deval, né en 1959. Débuts au cinéma en 1984 dans "Un été d'enfer", de Mickaël Schock ; second rôle masculin aux côtés de Thierry Lhermitte et Véronique Jeannot. Ensuite, comédien dans une dizaine de films et téléfilms et cours d'art dramatique au "Studio Jack Garfein" ; formation d'acteur selon la méthode de l'"Actor's Studio". Puis formation à la production et à l'écriture de scénario au Centre Européen de Formation à la Production de Films à Paris, aux studios de Boulogne-Billancourt. Production en1998 : « le Misanthrope", de Molière, au théâtre Bourvil à Paris; comédien ensuite dans ce même théâtre avec plusieurs rôles dans "La comédie des erreurs" de W.Shakespeare (rôles d' Eghéon et d'Angelo) pendant neuf mois, jusqu'à fin 1999. Ensuite, écriture d'un premier scénario de long-métrage, " Le mal moderne", toujours en recherche de financement... Et publication, à compte d'auteur, d'un premier recueil de textes divers(poésie, philosophie, aphorismes), « Fragments d'âme », en 2004... Entre 2005 et 2015, écriture de plusieurs scenarii...(court et longs-métrages cinéma)... »Script-doctoring » occasionnel. Autodidacte de la mise en scène ; production d'un spectacle adapté de « Caligula«( A.Camus) :"Le fantôme de Caligula",monologue mis en espace du rôle de "Caligula", qui fait l'objet d'une captation en 2005 sur la chaîne "La Locale", chaîne du câble et du satellite. En 2009, production, mise en scène et comédien dans le spectacle "BRECHT: trois pièces courtes", composé de trois pièces inédites en France et quasi-inconnues du public, d'une étonnante actualité par leur universalité et leur drôlerie.Trois climats, trois tons différents et trois styles qui donnent un aperçu saisissant de l'immense talent de Bertolt Brecht qui, dans ces trois petits joyaux, tend un miroir à peine déformant au monde et une fois de plus, réussit le tour de force de distraire en faisant réfléchir. En été 2011, comédien dans "L'étoile du jour", de Sophie Blondy, sorti en salles à Paris en Septembre 2016... Script-doctoring, "retouches" au scénario ; rôle d'un policier enquêtant dans un univers poétique et circassien, avec pour partenaires Bruno Puzzulu, Denis Lavant, Béatrice Dalle,Tchéky Karyo et...Iggy Pop. En 2012, production, mise en scène et comédien au théâtre de Nesle à Paris dans "Gozzano masquerade", pièce inédite ; supervision de la traduction après une rencontre providentielle, fructueuse et amicale avec l'auteur, Ludovico Parenti. En 2017, co-écriture du roman de politique-fiction « Soleil de Justice »...Paru en 2018...(Librinova et Amazon)

Théo BAYARD est un réalisateur lyonnais agé 19 ans. Dans ses créations, il ausculte de très près les enjeux sociétaux actuels avec une touche d'émotion (Un Poing Sait Tout., 2023). Il rejoindra, également, une école de cinéma en 2023 dans l'objectif d'intégrer de manière plus approfondie le secteur du cinéma.

There aren't really #any creative goals, we walk, we see things, we are touched by them. We touch with the eyes. They goes into the pupil and they comes crashing inside the skull. Then, the tongue comes to recover the pieces in the head. So it becomes #something else. It's still the same but the #taste has changed. And it is this change that gives direction to the #fingers on the hands. The smell of fire is sweaty. Like wet #charcoal that cools. In the street, the walls of buildings #darken, the flames ejaculate through the windows. #The skins of passers-by begin to cook. The color #changes, the cracks are everywhere. It gets all #dry on their face. The #teeth are #popping. And then the rats with fleas all over the place. #Rats that fly overhead. Rats that squeak softly. Who tense and relax. Slowly. And the rat's tail is sweeping. It's because they ate death. So they make faces of silence. There's this room from #Texas with big red letters like a music hall. Inside it is a crowd in a fog of sweat. Hubbub, hubbub. Did you see ? Ha they took it apart. #Who is it for? Good evening welcome. Good evening, take a seat. Good #evening #welcome. Two #wrestlers stretch out in a #corner. There is one with red overalls, the other is naked and hairy. They start to knock over chairs and tables. Crash crash crash. The crowd loudly applauds the spills of sweet cakes and drinks on the floor. An old #rickety teacher walks by and gets scared, the table makes a lot of #noise on the floor. The retiree starts a #heart attack, his heart squeezes hard in his chest. #The sharp pinches in his body and the thorns in his legs. His breathing is a jolt. The #crowd apprehends. The old woman takes out her survival kit and pricks her #wrinkled arm with a syringe. It regulates the heartbeat. The blood circulates again through the meat pipes. The show resumes

Ayant débuté sur des plateaux de petits festivals, puis monté à Paris pour le poste de technicien d'exploitation en boîte de location, devenu responsable en très peu de temps, je me suis forgé un gros bagage technique. J'enchaine des piges de technicien supérieur à la radio, j'ai fait un court séjour dans un auditorium pour mixer les bandes-annonces de France4 & France5. Et aimant par dessous tout le #plateau fiction je perche en premier ou second selon les projets #séries #films J'assure le temps d'un projet la bonne qualité de l'enregistrement sonore : Clients : •#Bricoman •#Jameson • #Zadig&Voltaire • #AirFrance • #Condé Nast • #Séphora • #Gang Films • #Juliette has a gun • #Incognita Films • #Darphin Paris •#ProdigiousContent •#All-In Academy •#Louboutin •#RBCDesign ...

#Voyageuse éternelle et #expérimentatrice, son activité artistique passe par différents moyens d'expression tels que le #dessin, le #cinéma et les #installations #vidéo. En 2006, Alessia a commencé à expérimenter l'#animation dans son premier #court #métrage 'The Choice', avec lequel elle a remporté le #Prix #National des #Arts (section Art #Numérique) en #Italie. Au cours de l'année 2010, elle a participé au projet #itinérant sur les #droits de l'homme intitulé 'This is not a plate' et elle a réalisé une animation en #stopmotion pour l'#exposition. Un an après, elle a remporté le #concours MITICI Milano Talenti Creativi et #réalise le court métrage d'animation 'Silenziosa-Mente' (Silent-Mind), un travail qui a été récompensé et sélectionné dans 200 festivals. Depuis 2014 elle a travaillé sur plusieurs #films en tant que #directrice #layout, #animatrice #2D/#3D, opératrice #compositing et à la #direction #artistique, comme dans le film 'Samouni Road' (#Quinzaine des #Réalisateurs et primé de l’#Oeil d'or à Cannes 2018) de Stefano Savona et 'Love is Potatoes' de Aliona van der Horst ; ou encore le #documentaire 'Cinema Grattacielo' (Skyscraper Cinema) de Marco Bertozzi avec ses animations et #effets #spéciaux. Durant ces deux dernières années, Alessia a travaillé au compositing sur la série 'Elliott from Earth' de Cartoon Network et au film 'Saules aveugles, femme endormie' de Pierre Földes chez #MIYU Paris. En 2021, elle a été #chef compositing sur l’episode 'Boyd in 3D' pour 'The Boys: Diabolical' de Amazon Prime chez #FOST Studio. Elle vit à #Paris depuis 2016.