La Galerie des Professionnels du film 🎥

Jeune technicien son et compositeur de 21 ans membre fondateur de la PAF - Production Audiovisuelle Familiale. Actuellement basé sur Dunkerque (Hauts-de-France) et le 18ème arrondissement de Paris, je suis bien évidemment en capacité de me déplacer dans toute la France, voire au-delà des frontières. Actuellement intermittent, j'ai auparavant fait une L3 de cinéma à l'Université Paris VIII Vincennes-Saint-Denis après avoir suivi la formation Ciné-Sup à Nantes. Ces études m'ont permis d'acquérir de nombreuses connaissances en trois ans. Passionné par le son et le cinéma depuis longtemps, je n'ai pas tardé à m'acheter mon propre matériel que vous pouvez retrouver sur mon book : https://louis-fichelle.book.fr/materiel.

Disponible sur Marseille, en PACA, en Occitanie et Paris. #sportsgirl #bilingual #goodvibes #funny #confident

Je suis actuellement à la recherche de producteurs pour un court-métrage de fiction "Le Jeu d'Erodiade" (film d'époque et fantastique) et un long-métrage documentaires "Ceux d'après" (film traitant du sujet de la transmission transgénérationnelle des traumatismes vécus par les réfugiés de guerre sur leurs enfants). N'hésitez pas à me contacter pour travailler ensemble sur votre film via cette plateforme ou sur instagram sosorya_ #realisatrice #realisateur #scenariste #autrice #assistanterealisateur #monteuse #fantastique #fiction #genre #documentaire #producteurs #davinciresolve #premiere #montage #photographe

Né à Barcelone. Études et formation dans l'école de cinéma pre- ESCAC (École Supérieure de Cinéma et Audiovisuel de la Catalogne) à Barcelone. Je vis (et travaille) entre Paris et Barcelone, notamment dans des productions internationales où la connaissance des différentes langues dans lesquelles je peux m'exprimer a été très utile. Parmi les projets auxquels j'ai collaboré se démarquent entre autres: "The Machinist" de Brad Anderson (2004) "Le Parfum : Histoire d'un meurtrier" de Tom Tykwer (2006) "The Garden of Eden" de John Irvin (2008) Tetro de Francis Ford Coppola (2009). Longue expérience en #35mm, #16mm et #Numérique (#Alexa; #ArriAlexa, #Alexa35, ...) Parle couramment 6 langues (catalan, espagnol, français, anglais, portugais et italien)

Réalisatrice franco-allemande, travaille à Berlin, Munich, Paris, Marseille. A étudié à la HFF Munich dans le département Réalisation. Dernier court-métrage "Apocalypse Baby, We Advertise The End Of The World" sélectionné aux Student Academy Awards dans la catégorie "Experimental". plus d'infos : https://camilletricaud.com/

Située principalement à Paris, je suis photographe en événementiel, je me suis spécialisée dans la photo de plateau en 2019, vous pourrez témoigner de mes derniers projets via mon instagram : https://www.instagram.com/kalougram/ Je reste disponible pour vous projets, n'hésitez pas à me contacter !

#Réalisatrice et #monteuse, je contribue à des projets #documentaires pour la #télévision (Chaîne Histoire, #France #3, #France #5…), les #festivals (sélections nationales et internationales), les #acteurs #associatifs ou du #développement (#AFD, #GRET …), les #centres d'#art #contemporain ou #numérique (La #Panacée à #Montpellier, Le #Graph à #Carcassonne…). Mon travail personnel est axé sur l'écoute, l'observation et la participation : ceux qui parlent se font les auteurs de leurs propres représentations et récits. J'#interroge notamment les #notions de #vulnérabilité, d'#engagement et de #résilience, à l'échelle des #individus comme des #territoires : - La Lune à l'envers, sur le voyage initiatique à #Madagascar d'adolescents en situation de #handicap (festival Ciné-Psy de Lorquin) - les Egarés, sur les anciens #réfugiés #cambodgiens (Prix du Public au Festival du Cinéma Asiatique de Vesoul 2010) - Le Géographe et l'île, sur une petite île anti-#nucléaire au #Japon (sélectionné dans plusieurs festivals internationaux, primé à St Etienne et à Bozcaada en Turquie) J'anime également des #ateliers de création mêlant différentes formes (vidéo, photo, écriture, sonore...), à destination de publics enfants et adultes en #milieu #scolaire, #social ou #thérapeutique. A retrouver sur : http://christinebouteiller.org #adobepremiere #avidmediacomposer #montage #documentaire

Issue d'une formation en design graphique puis de technicienne audiovisuelle, j'ai choisi le montage vidéo / motion design comme expertise. Je travaille depuis 8/9 ans dans ce domaine. J'ai monté mon auto-entreprise en novembre 2020 dans le but de travailler sur des projets variés et m'apportant des connaissances plus vastes et enrichissantes. Je suis spécialisée dans le #filminstitutionnel / #corporate, et j'aimerai orienter d'avantage ma carrière vers le #documentaire, la vulgarisation d'informations et la #fiction. Je cherche donc des projets de #cheffemonteuse ou d'#assistantmontage dans ces domaines et autres univers.

J'ai commencé à former mon regard et mon sens critique au sein de l'Ecole d'Art de Nîmes, où j'ai obtenu mon DNSEP (Diplôme National Supèrieur d'Expression Plastique) en 2003. Ayant découvert les techniques et les nombreuses possibilités de l'écriture audiovisuelle, j'ai appronfondi mes connaissances en effectuant une "formation aux métiers de l'image et du son" à l'IMCA Provence (Avignon), puis complèté cette approche par une résidence d'écriture documentaire à Lussas. Enfin, toujours en quête de nouvelles formes d'écritures visuelles, je me suis formée à la création d'effets spéciaux (3D, compositing, animation) et de web documentaires. J'ai travaillé pour la société de production AMDA Production pendant trois ans en tant que technicienne et responsable de la post-production, puis j'ai décidé de voler de mes propres ailes en travaillant en tant que réalisatrice et technicienne indépendante. Depuis, je multiplie les projets personnels et les rencontres professionnelles. Au fil des rencontres, j'ai été amenée à réaliser des documentaires, des reportages et des captations de spectacle. Polyvalente et curieuse, je travaille également en tant que cadreuse, monteuse, ingénieur du son, régisseuse, assistante de production... Tout ce qui met l'humain au centre du regard me passionne.

Bonjour, j'ai tourné dans plusieurs clips (Zazie, Vianney, Shy'm...) Publicités (Sader, Nissan, Citroën...) Et plusieurs court-métrages. La danse contemporaine m'a ouvert les portes des plateaux et du jeu.

Trompettiste et compositeur, Sébastien Blanchon est récompensé, en 2025, du prix « Best original soundtrack" au festival Life behond Life de Turin pour Le Bonheur est une bête sauvage de Bertrand Guerry. Il vient d’être sélectionné au festival Apulia Emerging Composers 2026 et finaliste du Film Sync Awards au festival Soeurs Jumelles. Il a également écrit la musique originale de deux courts métrages : Histoires d'un chaman Miao de Nicolas Vimenet et Sauve-moi de Rabah Brahimi ou encore coécrit celle des documentaires Vape Wave et Mère Océan (musique additionnelle) de Jan Kounen. Connu sous le nom de N’zeng depuis près de 30 ans, son expérience scénique apporte une touche indie à ses musiques de films. Remarqué pour sa capacité à composer une musique hybride (trompette, cordes et électro), ses influences sont multiples : jazz, électro, hip-hop / trip-hop ou encore funk et soul. Il ressort de ses compositions un talent pour des titres atmosphériques et mélodiques. Ses récentes compositions riment avec cinéphilie, comme sur ses albums Alien Suites (Alien, le huitième passager) ou encore Mustang Force dans lequel il rend hommage aux BO de Lalo Schifrin ou Ennio Morricone. Depuis 2016, N’zeng évolue sur scène et en tournée avec L’Entourloop (3 albums). Auparavant, il collabore avec d’autres artistes, notamment Gorillaz, Beth Gibbons (Portishead), Rone, Baxter Dury - ou encore Charlotte Savary (Wax Taylor) pour son album N’zeng - The Trip sortis en 2024. Il doit ses débuts sur scène au groupe Le Peuple de l’Herbe, dont il a été membre pendant 15 ans (6 albums), soit près de 700 concerts en France et à l’étranger. Aujourd’hui, il travaille sur son prochain EP et compose régulièrement pour des musiques de danse ou de spectacle comme Hôtel Bellevue et 18’34’’ de Thomas Guerry (Cie Arcosm), « Tapis » (Compagnie Corps Éveillés) ou encore « Soutenir » danse contemporaine de David Drouard (D.A.D.R. Cie). Il est actuellement cours d’écriture de la musique originale du prochain film dansé « Comme prévu » de Thomas et Bertrand Guerry. Sébastien Blanchon a débuté le cornet à pistons à 8 ans. En 1997, il obtient une médaille d’or de trompette au Conservatoire National de Lyon avant d’embrasser la carrière sur scène qu’on lui connaît. Management : Marie-Agnès Opoku aka Ama - ama@nuancefetiche.com Agence de composition à l’image : Glaz Agency - severine@glazcomposers.com #compositeur #compositeurdemusiquedefilm #musiquedefilms #soundtracks #frenchmusician