La Galerie des Professionnels du film 🎥

Je suis étalonneur Lillois qui se déplace un peu partout mais surtout à Paris. Je possède mon propre matériel en métropole Lilloise pour les petits projets avec lequel je peux fournir des prestations de laboratoire numérique. J'accompagne souvent les projets sur lesquels je travaille ce qui m'a amené à faire une formation de direction de post-production. Je travaille sur de nombreux types de projet longs ou courts, fiction ou documentaire, clip, publicité etc visibles sur mon site https://ledlaire.fr accompagné de mon CV. Ce sera un plaisir de vous rencontrer pour faire des films :)

Ecole Nationale TNB (Rennes) 27 ans // PARIS 06 78 30 90 90

Né en 1984 à Cahors dans le Lot, Florian Benac s’implique très tôt dans la réalisation de films. Armé d’une simple caméra qu’il trimballe partout, il se forme à l’image sur le tas. Au lycée, il participe à la création et l’organisation du premier festival de courts-métrages lycéens, Prototype Vidéo. Son Bac option Cinéma en poche, il approfondit ses connaissances du septième art durant trois années à l’université Paris VII – Denis Diderot. En parallèle, il réalise des reportages ainsi que des captations de spectacles, et travaille dans la presse écrite spécialisée cinéma et jeux vidéo entre 2004 et 2008. Attiré autant par la fiction que par le documentaire, il ne s’impose aucune limite de genre. Son premier long-métrage, le documentaire « Bonjour Studio ! », est aussi le making-of du film « La Duchesse de Varsovie » sorti en 2015. Il poursuivra ensuite dans le documentaire en travaillant sur le montage du film « Le Lieu du Mélodrame : L’Appartement » réalisé par Joseph Morder en 2018 (sortie le 15 janvier 2020 au cinéma).

Je suis un musicien français, improvisateur et compositeur, guitariste et violoncelliste, actif tant pour le spectacle vivant que pour la musique de film. La composition musicale a toujours fait partie de ma vie de musicien, tant pour l'ensemble de mes groupes que pour le cinéma et la télévision. L'écriture musicale pour l'image est la rencontre de deux mondes qui s'entremêlent et se complètent. Et ça tombe bien car le cinéma est un sport collectif ! Références * Cinéma / Télévision : Cinétévé, France 3, Arte, Canal+, RTS, la chaîne Histoire, Dora Productions, le G.R.E.C, films sélectionnés dans plus d'une centaine de Festivals dans le monde * Théâtre et Danse : Scènes Nationales de France * Musique live : plus de 1000 concerts en France et à l'étranger, avec de nombreux groupes de jazz contemporaine et musique improvisée. Ciné-concerts et photos également. Réseaux des festivals de jazz de France, Scène Nationales, AJC, Tournée dans les Alliances Françaises d'Europe et Inde. Plus de 15 disques édités dans des labels français, alemands et anglais tels qu'AMOC, Juste une Trace, Mazeto Square, Collectif Oh!, Babel Label, Coax, GLM Publishing, AJMI Series, Compagnie Tangram, Rude Awakening, Das Kapital records, Basho records, ... Je suis membre de l'Union des Compositeurs de Musiques de Films (UCMF), de la SACEM et de la SPEDIDAM. #compositeur #arrangeur #auteur #musiquedefilm #originalsoundtrack #spotting #cinema #audiovisuel #television

J'ai effectué une formation de l'acteur au spectacle vivant pendant 2 ans à l'Académie Internationale de comédie musicale. J'ai une licence Art du spectacle - Spécialité Etudes cinématographiques et audiovisuelles, Théâtre et spectacle vivant, mention très bien. Je suis actuellement en Master Arts de la scène et du spectacle vivant - Accompagner la création. Je suis disponible et motivée. #mobile #longmétrage #courtmétrage #série #film #jeu #tennis #danse

Directeur de la photographie basé à Paris. 15 ans d’expérience. Ses images commencent dans la peinture — Rembrandt, Vermeer, Caravage. Cette question n'a jamais disparu : non pas sur quoi tombe la lumière, mais ce qu'elle signifie. Contrastes forts, ombres assumées, images habitées. Chaque projet reçoit la même ambition visuelle. Fiction : Article 22 (2023), 300 000 km/s — 30+ sélections internationales, double prix de la meilleure photographie aux États-Unis. DOP confirmé sur un long métrage en cours de développement. Publicité et institutionnel : Chanel, Cartier, Dior, Ardian, UEFA Foundation, Monnaie de Paris, TF1, Eurosport. Également étalonneur sur certains projets : développement de looks, LUTs, accompagnement des films à petit et moyen budget. Disponible en France et à l'international. Travaille en français et en anglais. Membre UCO. Ouvert à : longs métrages · séries · publicités · films institutionnels · conseil lumière. → emmanuellakkari.com #Cinematographer #DirectorOfPhotography #ChefOperateur #BrandFilm #CommercialFilm #InstitutionalFilm

Bonjour je suis un jeune réalisateur de 20 ans né en France, je me spécialise dans le clip et la publicité, donc le format cours mais je suis également ouvert et fortement influencé par le court et long métrage Je suis en fin de formation audiovisuel et en parallèle j’ai ma société de production audiovisuelle qui s’appelle NEPTUNE STUDIO active depuis mars 2022 🏆Finalist lift off film festival, Finalist Tikikiti festival 2022 📺A travaillé sur des films diffusés par : - Vimeo On Demand

#Comédienne et #comédienne de doublage, Carole-Anne Junchat démarre sa carrière sous la direction de Jean-Philippe Daguerre au Théâtre des Variétés. C’est ensuite Anouche Setbon et Bruno Banon qui la mettent en scène au Théâtre de l’Atelier. Elle joue à plusieurs reprises sur la scène du Théâtre du Gymnase à Paris ainsi qu’en tournées et #festivals (Avignon, Collonge-la-Rouge, etc…). En parallèle, Carole-Anne Junchat suit régulièrement les ateliers de training de Safy Nebbou (« Dans les forêts de Sibérie », « L’autre Dumas »…), de Pascal Luneau (coach d’Anne Parillaud pour « Nikita », Stephano Dionisi pour « Farinelli », Juliette Binoche et Benoît Magimel pour « Les enfants de l’aube », Marion Cotillard pour « La Môme »), d’Emmanuelle Bourcy (Agent Artistique). A la #télévision, elle a joué dans plusieurs #séries (Tandem (FR3), Persuasifs (Arte)), quelques scripted-reality et unitaires (« La fugue » réalisateur : Xavier Durringer), différentes « pastilles » pour Golden Moustache, diverses #publicités (Renault réalisée par Jérôme Lagrange, TGV Lyria réalisée par Vincent Dixon, Skoda, Jaguar réalisées par Dingo,…).

Breton d'adoption, éducateur sportif de formation évoluant dans le milieu du Basket-ball, c'est au gré des rencontres que Pierre se découvre une passion pour un tout autre type de jeu, délaissant alors les gymnases pour les lieux de tournage. Acteur chevronné, il s'est illustré dans de nombreux courts, moyens et longs métrages, et continue à s'investir dans chaque projet comme si c'était le premier. Réalisateur et scénariste à son heure, artiste plasticien, ce touche-à-tout s'exprime aussi sur les planches du théâtre d’improvisation, avec les productions Léon.

Après une formation de comédien au conservatoire et quelques décennies en tant que comédien au théâtre, au cinéma et à la télévision, Michel Bellier se consacre à l’écriture et à la dramaturgie. Il obtient plusieurs bourses (Centre National du Livre, Beaumarchais, Agence Régionale du Livre PACA…). De commandes en projets personnels, il est l’auteur d’une trentaine de pièces qui ont toutes été jouées en France, Belgique, Québec, Pologne, Turquie, Etats-Unis, Roumanie… Certaines sont éditées, principalement chez Lansman. Sans renoncer au théâtre, depuis quelques années Michel Bellier se tourne également vers l’audiovisuel. Ainsi, tandis que sa pièce LES FILLES AUX MAINS JAUNES est actuellement jouée au Théâtre Rive Gauche (Paris – 2022), Michel Bellier développe actuellement sa série originale APATRIDES accompagné par Artemis productions. #scénariste #auteur #bible #docufiction #fiction #roman #écriture #écrivain

Professionnelle créative et investie, je mets mon sens du détail et mon adaptabilité au service de chaque projet. Organisée, polyvalente et dotée d’un bon relationnel, je sais travailler aussi bien en autonomie qu’en équipe. Mon objectif est de contribuer efficacement à des projets variés tout en développant constamment mes compétences. J’ai eu l’occasion de participer à plusieurs courts-métrages, au cours desquels j’ai travaillé sur différents types de maquillage : beauté, artistique, transformations (effets spéciaux), historique, théâtrale et recherches esthétiques, en lien direct avec les intentions de mise en scène. Je réalise également des perruques sur mesure, de la conception à la pose, et possède des notions en coiffure, ce qui me permet d’assurer une cohérence globale autour des personnages et de m’adapter aux besoins du plateau. emilie.pitaut@gmail.com https://emilie.pitaut.fr/fr #maquilleuse #perruquière #fx #perruque

#habilleuse, #brodeuse, #spectaclevivant, #cinéma, #audiovisuel Expériences: Stage - Prépa costume film "Les folies fermières" - Costume court métrage "Soldat Noir" - Prépa costume théâtre "Là bas de l'autre côté de l'eau" - Broderie chez Mathias Ouvrard Travaille -Habilleuse au théâtre de Paris depuis février 2025 - Habilleuse sur le films « La tour de glace » avec la cheffe costumière Laurence Benoit 2024 - Habilleuse pour Stranger Things, the experience - Habilleuse théâtre de la Gaité Montparnasse - Habilleuse pour le centre d'art de l'Onde - Habilleuse pour le théâtre de la cité International - Habilleuse pour "The empire strips Back" - Brodeuse / habilleuse pour le film "La tour de glace" 2024 - Assistante costumière pour « We call it Ballet » Avec la cheffe costumière Olga Papp 2024 - Costumière pour le court métrage "Le syndrome de l'escalier" 2024 Projets Bénévoles: - chef costumière sur le clip « Ego » pour le Plein format festival réaliser par Megane Martinez