La Galerie des Professionnels du film 🎥

I have been exercising as a Freelance 3D artist and designer for a few years now, primarily for tech products visualization and commercials, but I am looking to move into more music-related fields such as animated music videos. I am an art, music and manual labor loverandI started to design and build my own guitars while in highschool. I have been practicing product and graphic design since the start of my engineering studies when I started my freelance work. This combination of skillsgrants me a unique view of the field of design, allowing me to work with the whole product creation pipeline, from the most technical to the most creative aspects. Pushed by my curiosity and driving force, I am always looking for new skills and tools to meticulously bring my creations as far as they can go.

#Assistant #caméra et #pointeur depuis 2017. #Équipé #sac de #face, #commande #HF, #accessoires, etc. — Directeur de la photographie junior depuis 2019. #Équipé #caméra, #son, #lumière. Lien vers mon portfolio : https://bastienchilloux.com — Matériel utilisé sur les projets exposés : #Arri #Amira + #Zeiss #Standard #Arri #Alexa Plus + #Cooke #Mini #RED #Helium #8K + #Zeiss #Super16 #RED #Weapon + #Arri #Ultra #Prime #RED #Epic + #Cooke #S3 + #Kowa #Anamorphic #RED #Scarlet + #Lomo #illumina #Sony #Venice + #Canon + #Fujinon #Sony #Fs7 + #Zeiss #CP3

Bonjour, Je m'appelle Alexandra Battereau, j'ai 24 ans et je suis diplômée de l'ESRA Paris option réalisation. Je suis assistante casting et assistante d'agent artistique. Je suis autonome, rigoureuse et passionnée par le milieu des artistes. J'ai débuté mon expérience dans les castings de rôles principaux, silhouettes et figurants pour de la fiction, de la publicité, du doublage, de la fiction audio et de l'animation. Pendant un an et demi, j'ai travaillé à l'Agence M (agence artistique à Montréal) en tant que coordinatrice. Je possède des connaissances solides dans la planification de rendez-vous et la communication. Je m’occupais des suggestions sur les annonces de casting (fictions, publicités, voix, doublages), de la gestion de planning d'une centaine de comédiens et je communiquais avec les productions sur les indisponibilités des artistes. J'ai continué ma carrière dans la coordination de planning des acteurs de doublage chez l'entreprise Difuze pour Netflix. J'ai effectué des castings de rôles principaux, silhouettes, figurants, doublages, voix off, podcast, animation... Je possède un book de comédiens et de comédiennes qui me permet de proposer différents profils aux réalisateurs en fonction de leurs volontés artistiques. Je suis capable de trouver des comédiens très en amont ou à quelques jours du tournage en urgence. Je suis disponible dès maintenant à temps plein. Mon adresse mail est alexandrabattereau@gmail.com et mon numéro de téléphone est 07 67 88 64 32. Voici également mon lien LinkedIn : https://www.linkedin.com/in/alexandra-battereau-0b513a207/ Cordialement, Alexandra Battereau 07 67 88 64 32

Réalisateur et technicien audiovisuel polyvalent. Spécialisé dans la technique d'image, caméra et lumière, ainsi que dans la logistique tournage, régie. Actuellement en post-production du court-métrage Steak que j'ai écris et réalisé au cours de l'année 2025. Membre de l'association Mauvais Karma. Bande d'amis passionnés, se rassemblant autour de la création artistique, ainsi que sa promotion et l'accompagnement de projet. Fiction, documentaire, écriture, clip, livre, sport, théâtre... Bénévole pour le média Tartine Platine. Promotion et découverte d'artistes et de musiques indépendants. Interviews, podcasts, capsules visuelles. En cours de création d'une web radio avec Mauvais Karma : Mauvaises Ondes.

Je débute le théâtre il y a plus de 15 ans au théâtre des Ateliers d’Alain Simon. Cette passion m’amène à suivre des cours d’art dramatique en anglais au Canada. De retour en France, j’étudie la technique théâtrale classique au cours Cochet. J’approfondis la méthode américaine à BAW (Bilingual Acting Workshop) avec Sei Shiomi (Lee Strasberg, Stella Adler, Sanford Meisner, Stanislavski) pour affiner mon jeu et le travail sur les rôles de composition. Au théâtre je joue dans Les Pas perdus de Denise Bonal, La maison de poupée d’Henrik Ibsen. Depuis 2019 j’interprète le rôle d’Azhar dans La Traversée du Azhar de Valérie Castel-Jordy. Depuis 2015 j’ai tourné dans de nombreux courts métrages dont Fanfreluches et idées noires d’Alexis Langlois, produit par le G.R.E.C, Fortune Guru produit par Azka Media, Contact : inconnu produit par L’étrange Lucarne et enfin plusieurs court métrages produit par La Fémis. Au cinéma et à la télévision, je joue un diplomate afghan dans Débarquement Immédiat de Philippe de Chauveron et on pourra me voir dans la saison 8 d’Engrenages. En tant que scénariste et réalisateur, j’ai réalisé les courts métrages suivants : Taxi no direction en 2016, Lost in Tibet en 2017 et Un Manteau en 2019. Je suis en train de finaliser l’écriture de mon prochain moyen métrage. Comme tout le monde le sait nous travaillons dans un secteur complexe et je crois avant tout au travail d’équipe, c’est ce que j’aime avant tout.

Directeur de la photographie basé à Paris. 15 ans d’expérience. Ses images commencent dans la peinture — Rembrandt, Vermeer, Caravage. Cette question n'a jamais disparu : non pas sur quoi tombe la lumière, mais ce qu'elle signifie. Contrastes forts, ombres assumées, images habitées. Chaque projet reçoit la même ambition visuelle. Fiction : Article 22 (2023), 300 000 km/s — 30+ sélections internationales, double prix de la meilleure photographie aux États-Unis. DOP confirmé sur un long métrage en cours de développement. Publicité et institutionnel : Chanel, Cartier, Dior, Ardian, UEFA Foundation, Monnaie de Paris, TF1, Eurosport. Également étalonneur sur certains projets : développement de looks, LUTs, accompagnement des films à petit et moyen budget. Disponible en France et à l'international. Travaille en français et en anglais. Membre UCO. Ouvert à : longs métrages · séries · publicités · films institutionnels · conseil lumière. → emmanuellakkari.com #Cinematographer #DirectorOfPhotography #ChefOperateur #BrandFilm #CommercialFilm #InstitutionalFilm

Né en Suisse en 1985, Jonas Marmy entre à l’école du Théâtre National de Strasbourg (TNS) en 2007. Il joue ensuite sous la direction de Bernard Bloch (Nathan Le Sage, Lessing), Vladimir Pankov (Le Syndrôme d’Orphée, Cocteau, Maïakovski, Vidy-Lausanne, Moscou), Julien George (Le Moche, Mayenburg), Hervé Loichemol (La Boucherie de Job, Paravidino), Geneviève Pasquier (DADA), Betty Heurtebise (Les Enfants Sauvages, De Fombelle), Mirabelle Rousseau (Le Précepteur, Lenz), Marc Soriano (Le Fils, Foss), Claire Nicolas (Peanuts, Paravidino), Xavier Marchand (Bérénice, Racine), Charlotte Lagrange (L’âge des Poissons, Tentative de disparition et Désirer Tant, C. Lagrange), Pauline Ringeade (Assoiffés, W.Mouawad), Hugues De La Salle (Les Enfants Tanner, R. Walser), Fréderic Baron (La Place Royale, Corneille), Maëlle Poesy (Candide, Voltaire-K.Keiss) et Laurent Vacher (Mes amis) Il tourne dans Fin d’été, de Marion Desseigne de La FEMIS, Amours monstres, de Julien Lecat, Cœurs, de N-P. Réveillard, L'amour du monde de Jenna Hasse, Son Altesse Protocole d'Aurélie Reinhorn, Issa de Jérémy Eichenbach et Je ne suis pas ton pauvre de Stéphane Vuillet et Jacques Gamblin. #Pianiste de jazz depuis l’âge de 10 ans, il se produit avec un quatuor nommé Jazz Carbonic, joue et chante dans un tour de chant qu’il a co-créé : Zazous Zaz ! et chante ses propres compositions dans son concert Nuit Polaire.

Je veux faire des films O.V.N.I, des films sur la vie. Le cinéma est un art, il faut essayer de nouvelle forme de narration et, peut-être, que cela donnera du bonheur au public, au spectateur à la personne qui est en face de vous.

Je suis #maquilleuse /#coiffeuse avec 2 ans d'experiences terrain et 6 ans d'etudes dans le domaine ( esthetique/ coiffure /maquillage). Disponible principalement sur paris et mobile en France et en Europe. Mon book est Disponible sur Instagram: math_muah

Bien le bonjour, je suis John Degois Chorégraphe & Danseur / Coach Corporel / Réalisateur. Mon champs d'activité est large puisque je travaille dans le secteur public pour le spectacle vivant en compagnie, ou comme pour des projets institutionnels ou encore dans le secteur privé pour TF1 Warner Music ou encore le Printemps. Ceci en tant que Chorégraphe, Coah Corporel ou Réalisateur. Moins à l'aise à l'écrit que physiquement je vous laisse juger par vous même. Autrement voici ma bio ci dessous. Curieux passionné ouvert, John Degois est chorégraphe et danseur autodidacte. Issu du de la danse hip-hop, il développe une sensibilité artistique axée sur la recherche permanente et la transversalité des arts. « J’aime aller là où je ne connais pas et là où la danse n’est pas toujours attendue. J’aime aussi être actif dans différents secteurs comme le spectacle vivant pour la rue ou sur scène, la réalisation de films, des happenings ou des performances artistiques et des ateliers pédagogiques. La danse y est abordée différemment ce qui me pousse à toujours me renouveler. Tout cela vient enrichir mon expérience, mes créations et univers artistique ».  Depuis 25 ans, sa vie il l’a passe entre les planches et les studios de danse. Que ce soit avec sa compagnie ou en son nom, il multiplie les projets : Il mène entre autres de nombreuses actions culturelles comme une résidence territoriale dans le Cantal ou pour des projets en hôpitaux, écoles ou encore centres sociaux & culturels etc ; avec ses pièces, il participe à de nombreux festivals de renom tel que Chalon dans la rue, le Festival d'Aurillac, Suresnes Cité Danse; Il est sollicité par le CND pour participer à Camping ou encore par Warner Music pour le Levis Music Projet ou TF1 pour chorégraphier une série télévisé iconique etc. En parallèle - il collabore avec de nombreux réalisateurs d’horizons différents pour créer ensemble de courts films dansés. C’est d’abord Dominique Palombo qui lui met le pied a l’étrier. Puis il rencontre B. Vacarisas et Thomas Siemieniec avec qui ils co-fondent le collectif D.P.M (Dance Per Minute). Avec eux le projet de films courts dansés va plus loin pour prendre la nom de « Vignettes Chorégraphiques ». L’une de leurs productions Tango sous la table lui vaut une nomination aux World Of Dance dans la catégorie « Best International Choreographer ». . Fort de cet expérience, il crée le concept « Pièce Chorégraphique Cinématographique » qui consiste à transposer le théâtre vivant et ses codes dans la vidéo en réalisant alors son tout premier film intitulé Birds. Ce dernier est sélectionné à de nombreux festivals nationaux ou internationaux comme Le festival du film de Contis. Il est d’ailleurs primé au festival Côté Court de Pantin dans la catégorie Essai / Art vidéo ou encore au ReelHeart International Film and Screenplay de Toronto dans la catégorie Best Dance Film Competition. Il enchaînera avec « Ma vie à l’école » film réalisé dans le cadre du dispositif C.A.C (Culture et Arts au Collège). Depuis il est sollicité pour intervenir et réaliser au sein de différente structures et productions. #chorégraphe #danseur #coach #coachcorporel #choreographer #danse #dance