La Galerie des Professionnels du film 🎥

Vous êtes à la recherche du décor parfait dans les Alpes du Nord ? Je le connais peut-être déjà ! Besoin d'une régisseuse qui connaisse la législation en parc naturel, la sécurité en milieu périlleux, la logistique sur les décors escarpés et loin de tout, qui a des contacts en stations de ski, qui connais les bergers et les gérants de refuges ? Ça peut être moi ! #Régiegénérale #montagne #Alpes

Anthropologue de formation, je me tourne très vite vers le cinéma documentaire avec un focus sur l'utilisation de l'image d'archive, à la fois comme document et comme expérimentation. J'ai fait mes preuve en assistanat à la réalisation, un poste que j'affectionne particulièrement. Je suis notamment étalonneuse: pendant le tournage j'ai un oeil rivé sur la phase de post-production ce qui peut éviter pas mal d'ennui à un réalisateur. Je travail aussi comme consultante en anthropologie socio-culturelle en phase d'écriture. #archive #assistanat #étalonnage #réalisatrice #documentaire #filmexpérimental #coréalisation #documentaliste #anthropologie #anthropologievisuelle #consultante #chercheuse #colorgrading

REVANCHE est devenu le film français le plus visionné à ce jour sur Youtube. Plus de 12 MILLIONS DE VUES sur la seule chaîne CINE PRIME!!

Imdb : https://www.imdb.com/name/nm6255927/

Bien le bonjour, je suis John Degois Chorégraphe & Danseur / Coach Corporel / Réalisateur. Mon champs d'activité est large puisque je travaille dans le secteur public pour le spectacle vivant en compagnie, ou comme pour des projets institutionnels ou encore dans le secteur privé pour TF1 Warner Music ou encore le Printemps. Ceci en tant que Chorégraphe, Coah Corporel ou Réalisateur. Moins à l'aise à l'écrit que physiquement je vous laisse juger par vous même. Autrement voici ma bio ci dessous. Curieux passionné ouvert, John Degois est chorégraphe et danseur autodidacte. Issu du de la danse hip-hop, il développe une sensibilité artistique axée sur la recherche permanente et la transversalité des arts. « J’aime aller là où je ne connais pas et là où la danse n’est pas toujours attendue. J’aime aussi être actif dans différents secteurs comme le spectacle vivant pour la rue ou sur scène, la réalisation de films, des happenings ou des performances artistiques et des ateliers pédagogiques. La danse y est abordée différemment ce qui me pousse à toujours me renouveler. Tout cela vient enrichir mon expérience, mes créations et univers artistique ».  Depuis 25 ans, sa vie il l’a passe entre les planches et les studios de danse. Que ce soit avec sa compagnie ou en son nom, il multiplie les projets : Il mène entre autres de nombreuses actions culturelles comme une résidence territoriale dans le Cantal ou pour des projets en hôpitaux, écoles ou encore centres sociaux & culturels etc ; avec ses pièces, il participe à de nombreux festivals de renom tel que Chalon dans la rue, le Festival d'Aurillac, Suresnes Cité Danse; Il est sollicité par le CND pour participer à Camping ou encore par Warner Music pour le Levis Music Projet ou TF1 pour chorégraphier une série télévisé iconique etc. En parallèle - il collabore avec de nombreux réalisateurs d’horizons différents pour créer ensemble de courts films dansés. C’est d’abord Dominique Palombo qui lui met le pied a l’étrier. Puis il rencontre B. Vacarisas et Thomas Siemieniec avec qui ils co-fondent le collectif D.P.M (Dance Per Minute). Avec eux le projet de films courts dansés va plus loin pour prendre la nom de « Vignettes Chorégraphiques ». L’une de leurs productions Tango sous la table lui vaut une nomination aux World Of Dance dans la catégorie « Best International Choreographer ». . Fort de cet expérience, il crée le concept « Pièce Chorégraphique Cinématographique » qui consiste à transposer le théâtre vivant et ses codes dans la vidéo en réalisant alors son tout premier film intitulé Birds. Ce dernier est sélectionné à de nombreux festivals nationaux ou internationaux comme Le festival du film de Contis. Il est d’ailleurs primé au festival Côté Court de Pantin dans la catégorie Essai / Art vidéo ou encore au ReelHeart International Film and Screenplay de Toronto dans la catégorie Best Dance Film Competition. Il enchaînera avec « Ma vie à l’école » film réalisé dans le cadre du dispositif C.A.C (Culture et Arts au Collège). Depuis il est sollicité pour intervenir et réaliser au sein de différente structures et productions. #chorégraphe #danseur #coach #coachcorporel #choreographer #danse #dance

Alban Bailly is a versatile musician who thrives at the crossroads of structure and free forms. With a diverse background spanning various genres, he blends the worlds of acoustic and technology through both compositions and improvisations. His approach is marked by non-conventional precision and a minimalist aesthetic. Over the years, his musical journey has taken him across Europe, Asia, and the Americas, where he has scored films and dance works, and performed extensively with original bands, dance ensembles, theater productions, and improvisation groups. After two decades of living and working in the United States, he now resides in Lyon, France.

EICAR - Cinematographie & Réalisation

Malu Monroe est d'origine franco-brésilienne et a la triple casquette de comédienne, chanteuse et metteuse en scène. Elle sort des Cours Florent en 2018 avec un double cursus francophone et anglophone en poche. Elle est sélectionnée par la direction des Cours Florent en sortie de promo (2018) pour jouer devant des agents en tant que comédienne et chanteuse au Centre Wallonie Bruxelles dans "Les Criminels" de Ferdinand Brückner, mis en scène par Marc Delva. Après des tentatives d'entrées en Conservatoire National d'Art Dramatique pouvant aller jusqu'à des 3e tours (CFA Asnière, Ecole du Nord Lille) et 2e tour (TNS Strasbourg) elle est acceptée en Ecole National Supérieur de Chanteur-Interprète à La Villette sous la direction de Serge Hureau et Olivier Husnet. En parallèle de ses études, elle intègre la compagnie de théâtre Théâtricité en tant que comédienne dans une création originale de Jean-Baptiste Sintès puis metteur en scène des Précieuses Ridicules en version modernisée qu'elle présenta à Paris, Lyon, Toulouse et au Festival OFF d'Avignon. Elle joue aussi au cinéma dans des rôles de conseillère de président, bras-droit d'inspecteur de police, jeune féministe engagée, chanteuse de bossa nova dans un court métrage avec Joey Starr, etc. Elle aime aussi le jeu au micro et travaille en tant que voix-off pour des publicités, documentaires, livre-audio, podcasts, e-learning... Avec sa voix grave, elle alterne entre des voix apaisantes, inspirantes, engagées, romantiques, sensuelles et institutionnelles. Au cinéma comme au théâtre, elle s'amuse aussi bien sur des rôles de femmes matures et charismatiques que sur des rôles de jeunes femmes pétillantes, drôles et pleine de vie !

Après trois ans de bachelor en réalisation/scénario à l’école 3is Bordeaux, j’ai d’abord occupé le poste d’assistante mise en scène lors de stages, ce qui m’a apporté beaucoup de rigueur et qui m’a permis d’aiguiser mon sens de la priorisation, du travail en équipe et de l’organisation. J’ai notamment pu occuper le poste de troisième assistante réalisateur sur le court-métrage Auxiliaire, sélectionné au festival de Clermont-Ferrand, ce qui m’a permis d’être plus familière avec un plateau professionnel. Suite à plusieurs expériences en tant qu’assistante mise en scène, je me suis portée volontaire pour être costumière sur le tournage du clip Club, produit par l’association Tongs & Curiosités en janvier. J’ai pu retrouver tous les aspects créatifs et manuels qui me manquaient en mise en scène, avec une approche plus artistique du cinéma. Depuis, je désire poursuivre ma voie dans le costume. Ainsi, je compte plusieurs expériences en tant que cheffe costumière sur des projets tant bénévoles que professionnels. Néanmoins, je souhaiterais de nouveau être dirigée par des supérieur.e.s pour apprendre de leurs expériences, leurs techniques et pouvoir enrichir mes connaissances.

Cascadeur depuis 6 ans, j'ai fait mes armes au "Puy du fou international". J'ai par la suite ajouté plusieurs cordes à mon arc: combat pied/poing, escrime artistique/historique, chorégraphe combat, voltige cosaque, équitation de travail, et jongleur et cracheur de feu. J'ai travaillé dans plusieurs compagnies, cela m'a permis de valider ma technique, et de pouvoir multiplier les expériences en tant que chorégraphe combat. J'ai par ailleurs participé à la réalisation de plusieurs court métrages d'action sur le thème médiéval en tant que chorégraphe combat.

#Autrice et #compositrice, Sonia Kiang écrit et produit de la musique pour des groupes, pour le #théâtre, et pour l’#image. Également #chanteuse et #comédienne, on a pu la trouver sur scène dans divers projets musicaux et dans des productions de #théâtremusical en français et en anglais, en France et à l’étranger, notamment New York et Londres. Diplômée Musicien.ne des Musiques Actuelles en 2019, Sonia se forme en musique de films et session d’orchestre et composition pour l’orchestre à Paris en 2020. En 2021, elle intègre la nouvelle promotion du programme de mentorat de l'Union des Compositeurs de Musique de Films (#UCMF), parrainée par le compositeur Jean Musy. ◊ Finaliste du Prix RFI Instrumental 2020 ◊ Promotion 2021 MJC de l’UCMF #Intimiste #Indie #Minimaliste #Electronique #Orchestral #NeoClassique #Ambient #Vocals #Contemporain #INFJ #Idéaliste #Multiculturelle

#Storyboarder indépendant depuis 10 ans, je suis habitué à travailler à distance et m'adapte à vos demandes. #Storyboard de présentation pour chercher des financements pour votre projet, ou storyboard servant de support technique pour organiser votre équipe de tournage, je suis à l'écoute de toutes demandes spécifiques. Habitué à répondre dans l'urgence, j'essaye de m'adapter aux délais les plus courts. Je me forme également à l'#animation et fait également de l'#illustration vectorielle sur #illustrator.