La Galerie des Professionnels du film 🎥

Passionné de cinéma et diplômé des Gobelins en Graphisme Motion Design, je possède une large expertise de la production audiovisuelle qui me permet d’imaginer une grande variété de formats vidéo. De l'écriture à la post-production, en passant par la prise de vues et la direction d'acteurs, je travaille toujours avec la même ambition : traduire votre message en une vidéo créative, percutante et élégante, quel que soit votre secteur d'activité.

Passionnée de Cinéma et de son esthétique et amoureuse du Vêtement, j'ai suivi des études de Réalisation à l'Eicar jusqu'en 2018. J'ai fait mes premières armes dans les #costumes sur les court-métrages de mes camarades et en stages (Hitchcock by Mocky et Tous Flics de Jean-Pierre Mocky, Pyromane d'Antoine Delellis, la série Mouche de Jeanne Herry). Je suis #Costumière et #habilleuse sur des #CourtsMétrages (Shakira de Noémie Merlant, elle et Lui de Benjamin Rozovas, Voyeurs de Arthur Delaire et Edouard Deluze, Après la Peau de Hugo Dao, Suicide Club de Antoine Delellis), #LongsMétrages (Eiffel de Martin Bourboulon, Umami de Slony Sow, Quand Tu Seras Grand de Andréa Bescond et Eric Métayer), #SériesTélé (Fugueuse, Symdrome E, Demain Nous Appartient), #Clip (En Chien de Axel Würsten).

Je crée des univers sonores sur mesure pour films, vidéos et contenus digitaux. Compositeur spécialisé en musique à l’image, j’accompagne les réalisateurs, créateurs et marques dans la création d’une identité sonore forte et immersive. - Musique originale (film, court métrage, vidéo) - Sound design (ambiances, effets sonores) - Montage son et mixage professionnel (dialogues, musique, podcast) J’interviens particulièrement sur des projets à forte dimension émotionnelle (horreur, thriller, science-fiction), avec une approche allant de l’ambiant à l’orchestral en passant par l’électro. Mon objectif : renforcer l’impact de votre image grâce à un son clair, immersif et professionnel.

Passionné par l’image, Olivier Barthelemy oscille depuis une vingtaine d’années entre la réalisation et la direction de la photo. D’abord chef opérateur pour de nombreuses émissions culturelles et magazines, il passe à la réalisation de ses propres documentaires en 2008 avec un sujet sensible et émouvant sur la maladie d’Alzheimer, diffusé dans l’émission «Strip-tease». Inédites, les images de ce documentaire sont récupérées par tous les professionnels de la santé désireux de former les auxiliaires de vie ou les proches des malades. En 2013, il est lauréat du premier concours «Infracourts» lancé par France Télévision avec un documentaire de 3 minutes sur un sdf. De 2015 à 2020, il parcourt le monde pour capter l’ambiance des contrées reculées du Pakistan ou de la Birmanie pour la série documentaire «Invitation au voyage» diffusé sur Arte. Très sensible à l’image, il fait aujourd’hui la photo ou dirige des films publicitaires pour des marques renommées comme Essilor ou L’oréal qui lui offrent plus de liberté et de moyens pour exprimer sa fibre artistique. Après avoir réalisé un premier court métrage qu’il a autoproduit, il en écrit un deuxième, sélectionné pour une résidence d’écriture au Groupe Ouest Développement.

J'ai appris le métier sur les plateaux d'Envole Moi et du Trésor du Petit Nicolas en travaillant avec Chantal Pernecker, Lucie Truffaut et Céline Savoldelli. Pour moi, être scripte, c'est être le représentant du montage sur le plateau, c'est à dire réfléchir à l'échelle du film et de l'histoire dans son ensemble et non à l'échelle du plan seul, plus que "voir si c'est raccord", c'est se demander "est-ce que c'est montable ?" et "Est-ce que l'émotion et le jeu sont là ?". Je suis l'allié numéro 1 du réalisateur et je fais en sorte qu'il n'ait pas de mauvaises surprises lorsqu'il arrive au montage, qu'il ait bien le film qu'il veut.

I trained in cinema in the Argentine capital, specializing in photography and taking script writing workshops at the National University of Arts UNA, at the ENERC Film School and the Argentine film Industry Union SICA, as well as at the University of Lyon II and at the Toulouse Film School ENSAV in France. I have participated in several fiction short films as a cinematographer such as "Le contrat", "Nova", "Nous", "Jefrrey et moi", the Romanian fiction feature film "la mariée du mort" and an Ecuadorian documentary feature film "Pawkar Pacha". I have written and directed the short films "khanchay qhepanta" that participated in Short Film Corner Cannes 2019 and "Une cloche". In december 2021, I will film as director of photography, my first fiction feature film "Sur mon chemin" directed by Thierry Obadia and actually I am writing "The last Panama" my debut feature film developed by Xanadu Films.

Je suis actuellement en développement de mon second #long métrage et d'une #série x26' Fondateur de #Forge #Prod, Cédric Hachard a travaillé en #publicité, #fiction et #clip en tant #réalisateur, #scénariste et #producteur #exécutif.

https://www.makeup-artist-pro.com/

Formé aux ateliers du Sudden, j'ai joué dans de nombreuses pièces de théâtre et plusieurs courts-métrages. Je me suis intéressée au #clown et j'ai créé avec ma partenaire Mylène Calà, le spectacle : "On Nez des Femmes ! (Si tu m'appelles encore fillette, je ferai craquer les allumettes.) Grace au mouvement international Kino, je me lance dans la réalisation et je réalise plusieurs courts-métrage documentaires, dont certains sélectionnés en festival. Je travaille également avec la compagnie Les Tournesols en tant que #vidéaste pour le spectacle "Liza et Moi"".

actrice belgo française

Tarek est un inconditionnel du graffiti et il se distingue aussi dans l'illustration et la bande-dessinée qu'il nourrit de ses personnages modernes et attachants. L'artiste, de son nom complet Tarek Ben Yakhlef, est né à Paris en 1971. Ayant grandi dans l'univers artistique urbain, Tarek se plonge très tôt dans le domaine du graffiti auquel il participe activement. Formé à l'histoire et l'histoire de l'art à la Sorbonne, et féru d'art de rue, il publie à seulement 20 ans « Paris Tonkar », premier ouvrage en Europe dédié au graffiti. Cette œuvre offre pour la toute première fois la parole aux tagueurs et graffiti-artistes, mentionnant leurs motivations, leurs démarches artistiques ainsi que la réception du public face à ce tout nouveau phénomène culturel. L'appareil photo remplace rapidement les aérosols de Tarek, qui se transforme de ce fait en témoin privilégié de l'art urbain français. Parallèlement, l'artiste développe son art sur d'autres supports, tels que la bande dessinée, domaine dans lequel il rencontre un franc succès. Mais les bombes aérosols ne sont jamais très loin : celles-ci lui permettent encore aujourd'hui de laisser une trace de son passage dans ce monde sur les murs des villes. Coté sur Artprice depuis 2014, ses peintures ont intégré les collections de plusieurs amateurs d'art dans le monde : Paris, Lyon, Marseille, Rennes, Bruxelles, Montréal, New York, Chicago, Los Angeles, Genève, Zürich, Lausanne, Tokyo, Hambourg, Venise, Lodz, Prague, Athènes, Zagreb, Budapest, Kribi, São Paulo, Dakar… Ses œuvres font également partie de collections de musées, de villes et de sociétés : Viltaïs (Moulins), Ville de Guéret, Croix-Rouge Française (Paris), Ad Tatum (Paris), Havas Worldwide (Paris), Musée MoLA (Paris), Graff'art (Saint-Ouen), Street art city (Lurcy-Lévis), Hôpital La Porte Verte (Versailles), Musée Shoes or no Shoes et Institut du Roi Albert II (Belgique) ainsi que Havas Worldwide (Tunis)...