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J’ai commencé mon parcours musical par des études classiques de clarinette au conservatoire, avant de découvrir le jazz à travers le saxophone et de jouer dans un big band. Assez tôt, j’ai eu la chance de m’intéresser à la musique assistée par ordinateur, ce qui a éveillé ma curiosité pour la composition et l’expérimentation sonore. Après une licence en musicologie spécialisée en musique à l’image à Lyon, j’ai poursuivi mes études en production de musique électronique à l’École Nationale de Musique de Villeurbanne. C’est là que j’ai développé mon propre langage musical et ma compréhension du son. Le programme, centré sur la musique pour la scène, m’a permis de jouer dans des clubs, mais j’ai ressenti le besoin d’approfondir la composition pour l’audiovisuel. J’ai donc intégré le Master International en Composition pour l’Écran (InMICS), qui m’a donné la chance d’étudier en Italie et au Canada. Au Conservatoire de Bologne, je me suis concentré sur la musique électronique, la composition pour images d’archives, le codage audio, la spatialisation et l’écriture musicale. À l’Université de Montréal, j’ai approfondi mon travail sur la musique pour jeux vidéo et animation, et rédigé un mémoire psychoacoustique sur la tension et l’attente musicales. J’y ai aussi composé pour des podcasts, dirigé des sessions d’enregistrement et participé à des projets comme un orchestre de synthétiseurs. De retour en France, je travaille aujourd’hui comme compositeur et sound designer sur des projets variés : jeux vidéo, installations immersives, podcasts, publicités et productions électroniques personnelles. Mon travail explore souvent la frontière entre son et musique, mêlant techniques contemporaines, textures sonores, orchestration classique et jazz, avec un intérêt constant pour la psychoacoustique et la physique du son. L’apprentissage et la transmission occupent également une place importante dans mon parcours. J’ai enseigné la clarinette, le saxophone, la musique assistée par ordinateur et la théorie musicale, des expériences qui nourrissent ma réflexion artistique.

Après une dizaine d'années en entreprise comme chef de projet, j'ai pris un virage à 180° pour devenir assistante à la réalisation de fiction. Depuis 2019, j'ai travaillé en tant que seconde puis première assistante mise en scène sur une dizaine de court-métrages, pub ou clip. J'ai également travaillé sur une demi-douzaine de long métrages en tant que 3ème assistante mise en scène en charge de la figuration, Repéreuse, Assistante casting figuration, sans compter les renforts mise en scène. Aujourd'hui à la recherche d’un poste de seconde assistante à la réalisation sur un projet long : long-métrage ciné ou TV, série... . En attendant, je reste ouverte à des missions de repérages, renforts mise en scène récurrents ou à un poste d'auxiliaire mise en scène sur des gros projets ou des missions en pub. Je m’épanouis dans le travail d’équipe. J’aime relever de nouveaux défis. On dit de moi que je suis rassurante, fiable, efficace et posée. J’ai un côté couteau suisse et je garde mon sourire en toutes circonstances. #assistantrealisateur #miseenscene #cine #TV #pub #AR #seconde #renfortsmes #MES #AD

Représenté par Dimitri Grimblat au sein de Gang Life (www.ganglife.fr) http://gillesguerraz.com/

Accumulant désormais 5 ans d'expérience audiovisuelle et plus spécifiquement dans le montage vidéo, mon parcours atypique en dent de scie croise de nouveau ce milieu que je n'avais plus ou moins jamais quitté de tête, cette fois-ci avec l'intention d'y faire mes preuves. Après un BTS Montage et Post-production formateur sur les codes et techniques de l'audiovisuel en toutes situations, c'est par le biais de stages que je personnalise mon attrait pour le montage vidéo. A travers différents projets, le clip et le documentaire me captivent, l'un pour la dynamique, l'approche musicale, l'éventail de possibilités et la liberté de création ; l'autre pour la relation factuelle et instructive, l'assemblage de différents formats, la poésie qui se crée autour du vrai. Un pont vers une troisième année de Licence d'études cinématographiques me familiarisera avec la fiction grâce à un court-métrage écrit et réalisé en trinôme, malheureusement, seule porte ouverte à ce jour avec le cinéma. Sensible aux relations humaines, aux thématiques fortes et engagées d'une génération à qui l'on laisse un monde ravagé, mon parcours personnel me mène en communauté autogérée, zone à défendre, où l'approche de la transmission de savoir résonne avec mes valeurs. Egalement grand amateur de musique électronique, je trouve bon nombre d'inspirations dans l'univers porté par les festivals, raves, ou même sessions DJ personnelles. Autodidacte, je trouve plaisir dans la découverte technique et artistique. Je m'essaie ainsi à la lumière, caméra, musique assistée par ordinateur et me complait dans des expériences toujours enrichissantes. Ancré à Lille, j'ai besoin désormais de créer, pratiquer et partager une approche, un sentiment, une impression dans l'étape décisive du montage et de la post-production, le tout au sein d'un milieu professionnel, fiable et concret dans lequel y faire sa place n'est sûr qu'à condition d'y entrer.

2016 - 2021 : Master en Cinéma d'Animation 3D - ShortMovie "Shinsen" → (2022-2023) Animatrice & Modélisatrice 3D chez Primal Seed → (2021) Illustratrice Freelance chez Your Comics → (2021) Stagiaire Illustratrice chez Your Comics → (2020) Artiste 3D chez Popmii → (2018-2019) Stagiaire Graphiste chez Yes'N'You → (2018) Stagiaire Graphiste 2D/3D chez Suprem App Games [ #Maya l #SubstancePainter l #SubstanceDesigner l #Photoshop l #Zbrush l #DaVinciResolve ] << Je suis Fanny, jeune Artiste 3D de 24 ans spécialisée en #texturing, #lookdev, #environmen, #modeling et en #animation. Mon objectif étant de devenir Envrionment & Texture Artist dans une boîte saine, sympathique privilégiant l'humain. Je suis actuellement #OpenToWork, donc n'hésitez à me contacter ♥ >> ArtStation : https://www.artstation.com/la_fahne Linkedin : https://www.linkedin.com/in/fanny-le-fur-372140158/

Né à Barcelone. Études et formation dans l'école de cinéma pre- ESCAC (École Supérieure de Cinéma et Audiovisuel de la Catalogne) à Barcelone. Je vis (et travaille) entre Paris et Barcelone, notamment dans des productions internationales où la connaissance des différentes langues dans lesquelles je peux m'exprimer a été très utile. Parmi les projets auxquels j'ai collaboré se démarquent entre autres: "The Machinist" de Brad Anderson (2004) "Le Parfum : Histoire d'un meurtrier" de Tom Tykwer (2006) "The Garden of Eden" de John Irvin (2008) Tetro de Francis Ford Coppola (2009). Longue expérience en #35mm, #16mm et #Numérique (#Alexa; #ArriAlexa, #Alexa35, ...) Parle couramment 6 langues (catalan, espagnol, français, anglais, portugais et italien)

Je suis un monteur qui de temps en temps fait ces propres documentaires. Je fait de tout sauf de la propagande homophobe xénophobe et de la mendicité. Fluent en néerlandais, français et anglais. Spécialisation : #Avid Media Composer. Portfolio select: https://drive.google.com/file/d/1LxDva6wQ4IQ7JPBe_1A3AtqW5IP0-ha7/view?usp=sharing

Après quelques expérimentations camescopiques à l'adolescence, l'envie de jouer m'a repris intensément il y a près de quinze ans lors de rencontres internationales de création où les rôles dans de nombreux courts métrages se sont enchaînés frénétiquement. Pris par cette fièvre acteuse, je me suis formé pendant 3 ans au #Studio #Muller, #école d'#art #dramatique... Puis j'ai fait mes débuts sur scène et j'ai continué les projets audiovisuels : courts et longs métrages indépendants, parmi lesquels "Le procès de Marchal" de Robert #Ly, "Love" de Sophie #Chamoux ou encore "Particules" de Kristina #Wagenbauer, des publicités, clips, etc. Dernièrement, j'ai pris la route avec "Ecart Standard" #road-#série de Cédric #Perrin, et j'ai rejoint l'équipage de "Panique dans l'espace", #web #série #intergalactique de Nicolas #Boulenger. Je continue également à me former avec la technique de jeu sensible et intuitif #Impulse #Meisner enseignée par Scott #Williams.

Alice Fargier est franco-suisse. Elle obtient un master 2 réalisation à Paris 8. Le Mur et l’Eau est sélectionné et primé dans de nombreux festivals internationaux (Visions du réel, Karlovy Vary, MIFF…) ainsi que nommé dans la catégorie Meilleur Court-métrage au prix du cinéma suisse 2016. En 2017, Kâbus, tourné à Istanbul, est présenté notamment au FID Marseille. Retour au pays des merveilles reçoit la mention spéciale du jury au Vienna short film festival en 2019. Son court-métrage de fiction "Le temps d'une nuit" fait sa première au festival international de Clermont-Ferrand en 2021.