La Galerie des Professionnels du film 🎥

▀ CONTEMPORARY ART AND DISSENSUS CINEMATOGRAPHY (R&D for a critique of audiovisual representation and reproducibility in the aesthetics of cultural domination) • PERVERTIMENTO (the question for the theatre) | Visual Essay. Experimental | TRAILER https://vimeo.com/750031820 | (79', 2022) • MATRIX HOUSE | Visual Essay. Experimental | TRAILER | https://vimeo.com/712840110 (17', 2022) • NANCY IN JULY | Experimental documentary | TRAILER https://vimeo.com/426771777 | (187', 2020. Whit Jean-Luc Nancy) • WUNDERBLOCK | Visual Essay. Experimental | https://vimeo.com/166828990 (160', 2020. Avec Jean-Luc Nancy). • PORTRAIT D' UN OISEAU AU 4ème ÉTAGE | Experimental Documentary | https://vimeo.com/272920313 (16', 2017) • PORTFOLIO | https://vimeo.com/alfonsolegaz • ARDECHE IMAGES (Lussas) | Cinematography of the author hosted in archive | https://ardecheimages.org/ • FILMFREEWAY | https://filmfreeway.com/alfonsolegaz • BIO | QUICK SCHEDULE: https://linktr.ee/alfonsolegaz3.0 • CONTACT | alfonsolegaz2.0@gmail.com ▀ Born in Düsseldorf to Spanish parents, he is a multidisciplinary artist who lives and works in Valencia. He holds a Master's degree in Photography, Art, and Technique from the Polytechnic University of Valencia, with studies in Philosophy, and his practice links thought and philosophy to contemporary art. His projects revolve around the categories of the “representable” and the “unrepresentable” that determine documentary construction and artistic practice, drawing on strategies from anthropology. His first multimedia work (2006) is one of the 100 most outstanding books published in the 21st century by the Photographic Memory Archive of the Civil War. He incorporates chance as a productive agent in his highly participatory processes, working with photography, hybrid film essays, ethnographic audiovisuals, archives, oral testimony, psychoanalysis, artistic and scientific literature, and the creative acts of other artists. Trained by international specialists such as Alexander G. Duttman, Catherine David, Jean Françoise Chevrier, Laurence Rassel, Esther Ferrer, and Joan Fontcuberta, his work has directly intervened or dialogued with the physical work of artists such as Cristian Boltanski, Darío Villalba, Antoni Tàpies, Cristopher Baker, Agustí Centelles, Xavier Ribas, Rabih Mroué, Jacques Prèvert, and Anton van Dyck. He has received collaboration from thinkers such as the French philosopher Jean-Luc Nancy, around whom he has developed long-term experimental projects in Europe that have been very well received by theoretical specialists and researchers, mainly at the Complutense University of Madrid. A substantial part of this work has been shown and published at international events such as specific conferences on art, aesthetics, and visual studies, as well as in art and philosophy publications with quality assurance evaluation standards. Teacher with more than 10 years of experience coordinating workshops and courses related to visual arts production and visual literacy. He created the Producer of Presence Lab workshop laboratory, focused on the procedural dimension of real artistic processes at the service of social emancipation in the political sense proposed by Jacques Rancière. His visual work, both individually and as part of a team, has been developed in various European countries, staying in specialized archives and libraries, documentary centers, and Spanish and foreign art collections such as the Reina Sofía National Art Museum, the Civil War Photographic Memory Archive, the UNED University Consortium, Jaume I University, the Ramón J. Sender Foundation, the Ardèche Images documentary film archive center in France, and Kunstagentur Dresden in Germany. His multidisciplinary production has been presented in Spanish venues and events, where his photography has won awards, as well as at festivals and exhibition centers in Glasgow, Dresden, Athens-Aegina, New York, Mexico, and Lussas.

Bien le bonjour, je suis John Degois Chorégraphe & Danseur / Coach Corporel / Réalisateur. Mon champs d'activité est large puisque je travaille dans le secteur public pour le spectacle vivant en compagnie, ou comme pour des projets institutionnels ou encore dans le secteur privé pour TF1 Warner Music ou encore le Printemps. Ceci en tant que Chorégraphe, Coah Corporel ou Réalisateur. Moins à l'aise à l'écrit que physiquement je vous laisse juger par vous même. Autrement voici ma bio ci dessous. Curieux passionné ouvert, John Degois est chorégraphe et danseur autodidacte. Issu du de la danse hip-hop, il développe une sensibilité artistique axée sur la recherche permanente et la transversalité des arts. « J’aime aller là où je ne connais pas et là où la danse n’est pas toujours attendue. J’aime aussi être actif dans différents secteurs comme le spectacle vivant pour la rue ou sur scène, la réalisation de films, des happenings ou des performances artistiques et des ateliers pédagogiques. La danse y est abordée différemment ce qui me pousse à toujours me renouveler. Tout cela vient enrichir mon expérience, mes créations et univers artistique ».  Depuis 25 ans, sa vie il l’a passe entre les planches et les studios de danse. Que ce soit avec sa compagnie ou en son nom, il multiplie les projets : Il mène entre autres de nombreuses actions culturelles comme une résidence territoriale dans le Cantal ou pour des projets en hôpitaux, écoles ou encore centres sociaux & culturels etc ; avec ses pièces, il participe à de nombreux festivals de renom tel que Chalon dans la rue, le Festival d'Aurillac, Suresnes Cité Danse; Il est sollicité par le CND pour participer à Camping ou encore par Warner Music pour le Levis Music Projet ou TF1 pour chorégraphier une série télévisé iconique etc. En parallèle - il collabore avec de nombreux réalisateurs d’horizons différents pour créer ensemble de courts films dansés. C’est d’abord Dominique Palombo qui lui met le pied a l’étrier. Puis il rencontre B. Vacarisas et Thomas Siemieniec avec qui ils co-fondent le collectif D.P.M (Dance Per Minute). Avec eux le projet de films courts dansés va plus loin pour prendre la nom de « Vignettes Chorégraphiques ». L’une de leurs productions Tango sous la table lui vaut une nomination aux World Of Dance dans la catégorie « Best International Choreographer ». . Fort de cet expérience, il crée le concept « Pièce Chorégraphique Cinématographique » qui consiste à transposer le théâtre vivant et ses codes dans la vidéo en réalisant alors son tout premier film intitulé Birds. Ce dernier est sélectionné à de nombreux festivals nationaux ou internationaux comme Le festival du film de Contis. Il est d’ailleurs primé au festival Côté Court de Pantin dans la catégorie Essai / Art vidéo ou encore au ReelHeart International Film and Screenplay de Toronto dans la catégorie Best Dance Film Competition. Il enchaînera avec « Ma vie à l’école » film réalisé dans le cadre du dispositif C.A.C (Culture et Arts au Collège). Depuis il est sollicité pour intervenir et réaliser au sein de différente structures et productions. #chorégraphe #danseur #coach #coachcorporel #choreographer #danse #dance

Ayant tour à tour été #programmatrice, #réalisatrice, #cadreuse et #intervenante dans des #ateliers vidéo, je travaille désormais essentiellement comme #monteuse. Passionnée par le cinéma #documentaire sous toutes ses formes, je suis à l'affût de tout ce qui y a trait à cette expression artistique. D'abord intéressée par le #réel, je suis #sensible aux différentes manières de le raconter par les images et par les sons. Mon parcours et mes expériences m'ont permis d'acquérir de nombreux savoirs-faires techniques et pas moins de qualités humaines. "Artisane" de l'image à toutes ses étapes de #fabrication et de réflexion, je suis à l'écoute de ce qui pourrait compléter et enrichir mes activités et qui trouverait en ces quelques lignes un possible écho... Indépendante sur le plan technique, je suis #équipée professionnellement et je me tiens à la disposition de quiconque aurait des besoins / projets mobilisant mes savoirs-faires de vidéaste. N’hésitez pas à me contacter !

Le cinéma consiste à trouver et à lancer des projets avec la bonne équipe. Director | Screenwriter | Producer J'ai travaillé à l'international aux États-Unis, Afrique et en Europe et je crois aux belles histoires avec une "diversité" et qui, de surcroit, font réfléchir. On est aussi bon que les gens avec lesquels on s'entoure. Je travaille aussi bien en français qu'en anglais. IMDB: https://www.imdb.com/name/nm2826620/ PROD: https://www.clockwise1.com/ Reach out ! #filmmaker #filmmaking #film #cinematography #director #cinema #photography #movie #cinematographer #actor #movies #filmmakers #shortfilm #video #filmproduction #videography #art #behindthescenes #films #producer #videographer #videoproduction #filmphotography #cinematic #indiefilm #setlife #filmfestival #photographer #filming #camera #storyteller #storytelling #story #writer #writersofinstagram #love #poetry #photography #storytime #stories #art #writingcommunity #writerslife #quotes #artist #author #photooftheday #photographer #writing #instagood #quoteoftheday #life #bookstagram #microfiction #storytellers #poetsociety #instagram #innervoice #authorsofinstagram #wordgasm

#Comédienne #senior #énergique. Formée à l'acting depuis 1997 et au jeu face à la caméra, depuis 2010. Multiples #tournages : #longsmétrages, #courtsmétrages, #filmsinstitutionnels, #docu-fictions TV, #téléfilms, #séries, #clips, #publicités. Actualité récente Long métrage "La plus belle pour aller danser" de #Victoriabedos Long métrage "Reste un peu" de #gadelmaleh (séquence tournée et non montée) #Pub TV : Le Crédit Agricole, partenaire de l'équipe de France Féminine de Football, pour sa campagne de soutien aux Bleues: "Ensemble, on les rend plus fortes". #Shooting et #voixoff pour "Cettefamille", colocations senior. Court métrage Fémis "King Max", de Adèle Vicenti-Crasson sur les drag kings. Nombreux prix Court métrage Nikon Festival 2022 : "Occivoxil" de Pauline Colon Court métrage Ecole Louis Lumière "Dans la chaleur ou dans la nuit" de Quitterie Huchet, Disponible en France. Mobile Europe, Monde.

ARTISTE POLYDISCIPLINAIRE IDIODIDACTE : COMEDIEN. A.C.I. ÉCRIVAIN. ENTRÉ PROFESSIONNELLEMENT DANS LA CARRIÈRE DE COMÉDIEN EN 2000 Mon nom est MAX J.L. OLLIVIER. J’ai commencé une carrière Fin 70 D’artiste par les planches en tant que chanteur dans plusieurs orchestres au Sud-Ouest de la France pendant 2 années • Puis après une rencontre avec un groupe …qui cherchait un chanteur… nommé MAUPÉOU (…MON PAYS En gascon. (…Aurait pu dire Montaigne…)…) j’ai découvert que je pouvais écrire aussi. L’aventure …qui dura également 2 ans… forte en tournées et studios d’enregistrements me fit comprendre que « J’étais chez moi » sur scène et dans la création. Puis la séparation vint Après quoi le pianiste de Maupéou …Philippe Arnouf : l’HOMME ORCHESTRE… et moi fîmes équipe et je devins un véritable auteur Compositeur et Interprète fou de scènes. Cette deuxième aventure dura 16 ans. Il y eut 1 single 3 albums et plusieurs centaines de tournées en France …et l’aide précieuse du guitariste et A.C.I. Jaques Veneruso • Sur SITE PRO. vous pouvez écouter 5 TITRES (…1 en public…) dont je suis l’Auteur Compositeur Interprète avec l'aide précieuse de Philippe Arnouf Pianiste et arrangeur. • L’écriture (…à partir de la scène…) était entrée dans mes veines enrichie par la littérature qui vint cingler à mon enthousiasme. Dès 1997 je commençais à écrire ce qui serait mon premier livre HORS D’ŒUVRE édité en 2000. Ont suivi : ESPERLUETTE en 2004 et en 2012 DES SISYPHES par mes propres maisons d’éditions ELLIMACBETH et J.L.M.OLLIVIER. 3 FICHES DE LECTURE

Dans la prépa et l'habillage sur plusieurs long métrages depuis septembre 2025. Cheffe costumière sur un moyen et un court métrage en septembre 2026. Formation stylisme / modélisme à ESMOD. Permifiée. Disponible dès que possible pour tous types de projets, curieuse et sait s'adapter.

     Après un parcours scolaire atypique mêlant études de psychologie, de musicologie et de production sonore, je suis me suis installé en Chine en 2017. J’y ai travaillé sur mes premiers projets cinématographiques comme monteur son puis comme compositeur, pour finalement me dédier exclusivement à la musique à l’image. De retour en France depuis fin 2019, j’ai décidé d’élargir mes horizons musicaux à d’autres supports, que ce soit le théâtre, les jeux-vidéos (Wild Rift, Riot Games) ou encore la musique à visée thérapeutique (albums composés pour accompagner des séances de naturopathie et d’hypnothérapie). En parallèle de mon activité en France, je continue de collaborer régulièrement avec la Chine, que ce soit au travers de publicités (Northface), de films ou de séries (Tough saison 1, saison 2 prévue pour 2023), en prise de vues réelles ou en animation.

Je m’appelle Théo, j’ai 23 ans, et je suis diplômé d’une licence en audiovisuel, dans le secteur de la production. Je cherche à enrichir mon expérience professionnelle en travaillant dans différents domaines, pour élargir mes perspectives.

Alice Fargier est franco-suisse. Elle obtient un master 2 réalisation à Paris 8. Le Mur et l’Eau est sélectionné et primé dans de nombreux festivals internationaux (Visions du réel, Karlovy Vary, MIFF…) ainsi que nommé dans la catégorie Meilleur Court-métrage au prix du cinéma suisse 2016. En 2017, Kâbus, tourné à Istanbul, est présenté notamment au FID Marseille. Retour au pays des merveilles reçoit la mention spéciale du jury au Vienna short film festival en 2019. Son court-métrage de fiction "Le temps d'une nuit" fait sa première au festival international de Clermont-Ferrand en 2021.

En 2021 je me lance comme assistante mise en scène après avoir passé 3 ans dans le montage. L'énergie des tournages me manquait. Aujourd'hui je m'épanouie comme Assistante réal. J'ai encore du chemin à faire mais à force de travail et d'acharnement je sais que j'arriverais au bout de mes ambitions. La gestion du stress et la communication sont des atouts chez moi. Aussi je sais que je suis une personne à l'écoute et accessible. 1ère Assistante Réal sur des clip, j'aimerais trouver un mentor et intégrer une équipe mise en scène sur de bien plus gros projets.

Diplômée en droit privé par l’Université Panthéon-Assas (Paris II) et en production audiovisuelle par l’ESIS (Ecole Supérieure de l’Image et du Son), j’ai plusieurs expériences dans la production de #publicités (Birth Productions), de courts métrages (Palladium Productions), et de longs métrages (Rectangle Productions). J’ai également eu la chance de travailler au sein de deux sociétés de #distribution de films indépendants, New Story et Kmbo.

#1stAC #1erassistantoperateur #chefopv #opv

Malu Monroe est d'origine franco-brésilienne et a la triple casquette de comédienne, chanteuse et metteuse en scène. Elle sort des Cours Florent en 2018 avec un double cursus francophone et anglophone en poche. Elle est sélectionnée par la direction des Cours Florent en sortie de promo (2018) pour jouer devant des agents en tant que comédienne et chanteuse au Centre Wallonie Bruxelles dans "Les Criminels" de Ferdinand Brückner, mis en scène par Marc Delva. Après des tentatives d'entrées en Conservatoire National d'Art Dramatique pouvant aller jusqu'à des 3e tours (CFA Asnière, Ecole du Nord Lille) et 2e tour (TNS Strasbourg) elle est acceptée en Ecole National Supérieur de Chanteur-Interprète à La Villette sous la direction de Serge Hureau et Olivier Husnet. En parallèle de ses études, elle intègre la compagnie de théâtre Théâtricité en tant que comédienne dans une création originale de Jean-Baptiste Sintès puis metteur en scène des Précieuses Ridicules en version modernisée qu'elle présenta à Paris, Lyon, Toulouse et au Festival OFF d'Avignon. Elle joue aussi au cinéma dans des rôles de conseillère de président, bras-droit d'inspecteur de police, jeune féministe engagée, chanteuse de bossa nova dans un court métrage avec Joey Starr, etc. Elle aime aussi le jeu au micro et travaille en tant que voix-off pour des publicités, documentaires, livre-audio, podcasts, e-learning... Avec sa voix grave, elle alterne entre des voix apaisantes, inspirantes, engagées, romantiques, sensuelles et institutionnelles. Au cinéma comme au théâtre, elle s'amuse aussi bien sur des rôles de femmes matures et charismatiques que sur des rôles de jeunes femmes pétillantes, drôles et pleine de vie !