Gallery of Filmmakers 🎥

Etudes cinématographiques et audiovisuelles d'abord à Montpellier puis à Paris jusqu'au DEA. En parallèle de mes études, collaborations à plusieurs courts-métrages et stages (production, mise en scène, régie, montage), écriture de scénarios, participations à des concours, festivals. Reconversion en comptabilité. Réalisation de films en amateur. Formations. En 2020-2021, CLCF section scripte, double cursus assistant réalisateur. Puis découverte métier administration de production. Intermittente depuis fin 2025. Des projets personnels d'écriture en court. Disponible et mobile sur toute la France et à l'international.

https://onsetapp.com/artist/romuald-bourdon POUR DIVERS PROJETS--PROFESSIONNELS--INDÉPENDANTS--EN COLLABORATION - ACTEUR-COMEDIEN - CMB A JOUR (2023) - ROMUALD BOURDON-JE RÉSIDE EN RÉGION PARISIENNE-93470-PORTABLE-06 64 20 46 99--69 ANS-APPARENCE 45/55 ANS (Depuis 2007) J'ai collaboré à plusieurs courts métrages, documentaire historique et longs métrages, TV-CINEMA-PUB-CINEMA INDEPENDANT-CINEMA-EXPERIMENTAL-ITV-FRANCE-TELEVISION-CLIPS-VIDEOS et je suis toujours passionné pour rehausser mes expérience dans le cinéma, l'audio visuel. Si cet aplomb vous frappe, si cette bizarrerie ombrageuse irrite vos yeux de curiosités, alors, c'est votre instant de décryptage, interrogez votre imagination et n'hésitez donc pas à découvrir mes voix, mes jeux, dans des très courtes saynètes présentées sur votre support OWARD. En vous remerciant. https://soundcloud.com/user-661833416/sets/mes-voix #actor #acteur #Romualdbourdon

Alice Fargier est franco-suisse. Elle obtient un master 2 réalisation à Paris 8. Le Mur et l’Eau est sélectionné et primé dans de nombreux festivals internationaux (Visions du réel, Karlovy Vary, MIFF…) ainsi que nommé dans la catégorie Meilleur Court-métrage au prix du cinéma suisse 2016. En 2017, Kâbus, tourné à Istanbul, est présenté notamment au FID Marseille. Retour au pays des merveilles reçoit la mention spéciale du jury au Vienna short film festival en 2019. Son court-métrage de fiction "Le temps d'une nuit" fait sa première au festival international de Clermont-Ferrand en 2021.

Bien le bonjour, je suis John Degois Chorégraphe & Danseur / Coach Corporel / Réalisateur. Mon champs d'activité est large puisque je travaille dans le secteur public pour le spectacle vivant en compagnie, ou comme pour des projets institutionnels ou encore dans le secteur privé pour TF1 Warner Music ou encore le Printemps. Ceci en tant que Chorégraphe, Coah Corporel ou Réalisateur. Moins à l'aise à l'écrit que physiquement je vous laisse juger par vous même. Autrement voici ma bio ci dessous. Curieux passionné ouvert, John Degois est chorégraphe et danseur autodidacte. Issu du de la danse hip-hop, il développe une sensibilité artistique axée sur la recherche permanente et la transversalité des arts. « J’aime aller là où je ne connais pas et là où la danse n’est pas toujours attendue. J’aime aussi être actif dans différents secteurs comme le spectacle vivant pour la rue ou sur scène, la réalisation de films, des happenings ou des performances artistiques et des ateliers pédagogiques. La danse y est abordée différemment ce qui me pousse à toujours me renouveler. Tout cela vient enrichir mon expérience, mes créations et univers artistique ».  Depuis 25 ans, sa vie il l’a passe entre les planches et les studios de danse. Que ce soit avec sa compagnie ou en son nom, il multiplie les projets : Il mène entre autres de nombreuses actions culturelles comme une résidence territoriale dans le Cantal ou pour des projets en hôpitaux, écoles ou encore centres sociaux & culturels etc ; avec ses pièces, il participe à de nombreux festivals de renom tel que Chalon dans la rue, le Festival d'Aurillac, Suresnes Cité Danse; Il est sollicité par le CND pour participer à Camping ou encore par Warner Music pour le Levis Music Projet ou TF1 pour chorégraphier une série télévisé iconique etc. En parallèle - il collabore avec de nombreux réalisateurs d’horizons différents pour créer ensemble de courts films dansés. C’est d’abord Dominique Palombo qui lui met le pied a l’étrier. Puis il rencontre B. Vacarisas et Thomas Siemieniec avec qui ils co-fondent le collectif D.P.M (Dance Per Minute). Avec eux le projet de films courts dansés va plus loin pour prendre la nom de « Vignettes Chorégraphiques ». L’une de leurs productions Tango sous la table lui vaut une nomination aux World Of Dance dans la catégorie « Best International Choreographer ». . Fort de cet expérience, il crée le concept « Pièce Chorégraphique Cinématographique » qui consiste à transposer le théâtre vivant et ses codes dans la vidéo en réalisant alors son tout premier film intitulé Birds. Ce dernier est sélectionné à de nombreux festivals nationaux ou internationaux comme Le festival du film de Contis. Il est d’ailleurs primé au festival Côté Court de Pantin dans la catégorie Essai / Art vidéo ou encore au ReelHeart International Film and Screenplay de Toronto dans la catégorie Best Dance Film Competition. Il enchaînera avec « Ma vie à l’école » film réalisé dans le cadre du dispositif C.A.C (Culture et Arts au Collège). Depuis il est sollicité pour intervenir et réaliser au sein de différente structures et productions. #chorégraphe #danseur #coach #coachcorporel #choreographer #danse #dance

Contrairement aux apparences, je ne suis pas un punk.

Ayant fait des études universitaires en en art du spectacle et cinéma à l'université de Yaoundé 1, je suis titulaire d'un master spécialisé en critique du cinéma. Très passionné par le cadrage au cinéma, j'ai dû faire des formations dans ce domaine et apprendre en même temps le montage. Je travaille actuellement sur mon propre projet de film de court-métrage.

Mon activité inclut la rédaction d'articles, d'enquêtes, de films documentaires et de séries vidéos sur des sujets environnementaux, socio-économiques, politiques et philosophiques. Je suis titulaire d'un doctorat de géographie (Univ. de Bourgogne, mention très honorable et félicitations du jury) obtenu à la suite d'un séjour de trois ans dans le Nord-ouest américain (Univ. d'Idaho).

Née à Villeurbanne le 13 janvier 1979, Lucile Delanne grandit dans une famille qui encourage la créativité et valorise la tolérance. Dans son enfance elle découvre la danse, la musique, et surtout le théâtre. Chez elle, passent ou séjournent des adolescents en quête de repères, de jeunes adultes en construction, des exclus, des « bancales »… De cette enfance, Lucile Delanne est sortie tôt pour gagner son indépendance avec chevillé au corps un militantisme contre les exclusions et une créativité qui la déborde. Comédienne professionnelle à l'âge de 14 ans, elle ne va plus jamais arrêter. Tout naturellement, elle va se tourner vers les études de psychologie dont elle sort diplômée en 2002. En parallèle, elle poursuit son métier de comédienne. Elle débarque en Corse en 2004 pour rejoindre l’homme de sa vie. Elle ouvre son cabinet en 2005 sur Bastia (elle partique la psychotherapie comme les formations) et continue de se former, se produire sur scène et participer à des tournages. Elle va notamment développer sa pratique de l'improvisation en participant à une équipe d'improvisation théâtrale, se former à la langue des signes ou à l'apprentissage du corse, découvrir le flamenco, écrire enfin pour le théâtre puis pour le cinéma... Cette insatiable créative est une acharnée de travail. Depuis 2009, elle a ajouté un nouveau rôle dans sa vie, celui de maman. C'est en 2011 qu'elle va s'ouvrir la voie (et la voix) vers le métier tant convoité de voix off, et en 2018 de doubleuse. En 2012, elle rompt avec le métier de "psy". En 2022, elle vend son premier scénario qui part directement en production et encourage l'écriture des suivants (et la ré-écriture des précédents). ​ Aujourd'hui professionnelle reconnue devant la caméra ou "off", sur scène ou devant, elle s'offre le luxe de choisir ses projets. Ce qu'elle affectionne par dessus tout c'est découvrir de nouvelles aventures riches de création, de rencontres, et exigentes !

Titulaire d'un Master 1 assistant réalisateur & production audiovisuelle, mes expériences professionnelles m'ont permis de développer une certaine polyvalence dans l'audiovisuelle et dans l'organisation d'événements en France, comme à l'étranger...Je souhaite mettre mon savoir-faire au service d'une société de production à Paris .

Pour en savoir plus (biographie, actualités, extraits, images, vidéos...) : rendez-vous sur ----> ----> https://www.theatre-contemporain.net/biographies/Arnold-Mensah/presentation/ ---> accès à la BANDE DÉMO : https://www.theatre-contemporain.net/video/Arnold-Mensah-Bande-demo

Vers l’âge de 6 ans, elle monte sur son premier poduim en tant que mannequin le temps d’un defilé de vêtements pour un magasin de sa région, elle prend alors goût à la scène et en demande davantage à ses parents. Vers l’âge de 10 ans elle commence la musique. Ses parents lui offrent ensuite un piano. Elle commence à prendre des cours puis la même année, elle intègre une troupe de théâtre avec qui elle tournera pendant 4 ans. En parallèle, Solenne avait toujours en tête la mode, elle repensait souvent aux défilés qu’elle faisait plus tôt. Elle a donc eu l’idée de devenir mannequin. Elle a commencé par la photo, puis a enchaîné les castings et pendant 4 ans elle a fait des shows coiffure avec Vitality’s ( une société Italienne ) dans toute la France. A ce moment-là, elle fréquente les agences de mannequins sur la région Lyonnaise. A l’âge de 16 ans elle obtient le 1er rôle d’un clip musical d’un groupe de rock et fait donc sa première devant la caméra ! En sortant de cette expérience elle comprend que l’acting est la voie qu’elle veut emprunter !! A 18 ans, Solenne fait des choix personnelles et professionnelles qui mettront sa carrière artistique en stand-by. A 25 ans, Solenne décide de revenir dans le milieu, pour lequel elle a tant vibrée pendant toute son enfance. Avec la maturité et l’expérience acquises durant ses années, elle sait désormais où elle veut aller et enchaîne les shootings photos, défilés et castings…. Sa carrière est alors en pleine ascension et elle décroche des rôles et silhouettes aux quatre coins de la France: pour le web (Pub, Série, Court-métrage, Clip) mais aussi pour le cinéma (Film) et la télévision (série TV et téléfilm). Elle rencontre de grandes personnalités du milieu et travaille même avec certaines. Aujourd’hui Solenne travaille plusieurs langues comme l’Anglais, L’Espagnol et le Russe. #actrice #actress #role #doublagevoix #tv #cinema #tele #comedienne #fiction

Ma résidence principale est à Paris mais j'ai un pied à terre à Marseille. Je suis disponible tout le temps alors n'hésitez pas ! #3emeassistanteOPV #fiction #série #OPV #assistantOPV #longmétrage #courtmétrage